Format hârtie

Ghid pentru lucrările studenților

Breakfast on the grass

Nume Clasă Date

Amedeo Bocchi, Breakfast on the grass (1946), Collezione Fondazione Cariparma. Reproducere în scop de referință; toate drepturile aparțin titularului drepturilor de autor. Priviți această pânză sub o lumină în mișcare: desenul, culoarea reală de sub vernis, pigmentul pur

Detalii esențiale

Artist
Amedeo Bocchi topimpressionists.com/ro/artists/amedeo-bocchi_ro/
Date artistului
1883 – 1976
Pictură
1946
Locul de desfășurare
Collezione Fondazione Cariparma topimpressionists.com/ro/museums/collezione-fondazione-cariparma-parma/

În context

Breakfast on the grass — Amedeo Bocchi

Anul realizării

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960
  10. 1970

Rândul de sus: anii. Rândul de jos: vârsta artistului la începutul și la sfârșitul fiecărei perioade — 0 la naștere, 93 la moarte.

Pictată când artistul avea 63 de ani. Artistul a trăit până la vârsta de 93. 9 dintre cele 14 lucrări datate ale acestui artist din catalogul nostru au fost create anterior.

Shaded: întreaga viață a lui Amedeo Bocchi (1883–1976) ▲ această operă, 1946 fiecare pictură datată, deceniu cu deceniu

Primele lucrări: până în 1905 Anii principali de activitate: 1905–1951 Lucrări târzii: din 1951

Aceste trei intervale împart lucrările care au o dată în acest catalog într-un prim trimestru, o jumătate intermediară și un ultim trimestru. Acestea nu reprezintă întreaga producție a artistului: o perioadă scurtă poate fi o lacună în arhivă, mai degrabă decât o perioadă de inactivitate. Aceleași ani, în care viața artistului s-a desfășurat paralel cu ei

Artă similară

Alege o lucrare de mai sus: numește două elemente pe care le are în comun cu aceasta și unul care o diferențiază.

Alte lucrări care pot fi puse alături de aceasta: topimpressionists.com/ro/art/similar/amedeo-bocchi-breakfast-on-the-grass-D7DAQ2-en/

Paletă de culori

Extras din imagine

    Culoare principală

    Phthalo Green #25231b

    Paletă salvată

    • #25231B
    • #8B8770
    • #9C5D33
    • #4C4E37

    Aceste culori din întreaga paletă a artistului Găsește alte picturi după culoare

    Paletă
    Earthy Gama dominantă de culori din imagine.
    Nume culoare principală
    Phthalo Green
    Saturare
    Balanced Nivelul de saturație și varietatea culorilor, de la o singură nuanță temperată la numeroase nuanțe vibrante.
    Contrast
    Balanced Gradul de diferențiere a culorilor în ceea ce privește luminozitatea și saturația pe întreaga suprafață a imaginii.
    Armonie
    Discordant Palette Modul în care culorile interacționează între ele, de la contrast puternic la o unitate completă.
    Luminozitate
    Shadow Nivelul de luminozitate sau întunecare al întregii imagini, de la umbrele profunde la luminile strălucitoare.
    Saturație
    Balanced Soft Cât de pure și intense sunt culorile, de la un gri aproape neutru până la nuanțe complet vibrante.

    Unde în lume este vizualizată această pictură?

    • sub 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% și peste
    Această pictură în parte are prea puțini vizitatori înregistrați pentru a fi cartografiată, așa că plăcuța prezintă fiecare lucrare a lui Amedeo Bocchi din ultimele doceze luni — 2 țări în total. Sursa acestor cifre

    Cele zece principale țări

    1. 1 China 50,0%
    2. 2 Rusia 50,0%

    Găsește cele trei cele mai întunecate țări de pe hartă. Muzeul care păstrează această pictură se află în oricare dintre acestea? Scrie un motiv pentru care oamenii de la distanță ar putea să o privească.

    Cele 6 de opere cele mai vizualizate ale lui Amedeo Bocchi

    1. 1 Angeli delle Litanie Lauretane (studio per la decorazione del Duomo di Messina), 1933 20,0%
    2. 2 Exodus, 1960 20,0%
    3. 3 Lotus flower, 1905 20,0%
    4. 4 A woman, 1800 20,0%
    5. 5 Flora (Flora and Pomona), 1900 20,0%
    6. — Breakfast on the grass, 1946 această pictură 0,0%

    Împreună, aceste lucrări reprezintă 100,0% din întreaga atenție primită de picturile acestui artist în ultimele doceze luni. Catalogul cuprinde 17 lucrări ale acestui artist, dintre care 5 au fost vizualizate cel puțin o dată. Această pictură nu a fost vizualizată încă în acest interval — aceasta închide lista fără un clasament. Aceleași cifre, lună de lună

    Barele măsoară atenția, nu calitatea. Alege lucrarea de la începutul listei și pe aceasta: numește un singur lucru care ar putea face o pictură celebră, dincolo de cât de bine este executată.

    Despre această operă

    Breakfast on the grass — Amedeo Bocchi

    The painting, an oil on canvas, was made in the immediate post-war period, a flourishing period that corresponds to the artist

    Artist și muzeu

    Artist

    Amedeo Bocchi

    Născut în Parma, Italia

    primii ani și formarea

    amedeo bocchi, pictor italian, s-a născut pe 24 august 1883, în parma, italia. profesia tatălui său de decorator de pereți a influențat probabil interesul timpuriu al lui amedeo pentru artă. la vârsta de 12 ani, el s-a înscris la royal institute of fine arts of parma, sub îndrumarea lui cecrope barilli. această formare fundamentală a pus bazele viitoarelor sale demersuri artistice.

    cariera artistică și viața personală

    în 1901, la vârsta de 18 ani, amedeo a absolvit institutul. mentorul său, cecrope barilli, l-a încurajat să călătorească la rome pentru a frecventa scuola del nudo on via ripetta. această mutare a marcat un punct de cotitură semnificativ în cariera sa, devenind activ în principal în rome. în 1908, amedeo s-a căsătorit și a avut o fiică, bianca, care a apărut frecvent în picturile sale până la moartea ei prematură din 1934.

    stil artistic și influențe

    opera lui amedeo este caracterizată de natura sa eclectică, reflectând diversele mișcări artistice ale timpului său. stilul său, deși nu adere strict unei singure mișcări, prezintă influențe din neoclasicism, manierism și artă modernă.

    lucrări și expoziții remarcabile

    the galleria nazionale d'arte moderna e contemporanea din rome a prezentat lucrările lui amedeo, evidențiind contribuțiile sale la arta italiană modernă.

    picturile sale, precum fog in the mountains, demonstrează capacitatea sa de a surprinde esența peisajului italian.

    opera lui amedeo poate fi găsită, de asemenea, în diverse colecții private și muzee din întreaga italiă, fiind o dovadă a moștenirii sale durabile.

    moștenire

    amedeo bocchi a trecut prin existență pe 16 decembrie 1976, lăsând în urmă o creație care continuă să inspire artiștii și iubitorii de artă la fel de mult. dedicarea sa față de meseria sa este evidentă în numeroasele piese create pe parcursul vieții sale.

    vizualizați operele lui amedeo bocchi pe AllPaintingsStore.com

    explorați colecția galleria nazionale d'arte moderna e contemporanea, care include lucrări ale lui amedeo, pe AllPaintingsStore.com

    descoperiți mai multe despre arta italiană și istoria acesteia pe wikipedia

    nu uita să explorezi lumea artei cu AllPaintingsStore.com, poarta ta către un univers de capodopere artistice.

    Muzeu

    Collezione Fondazione Cariparma

    Expus în Parma, Italy

    A Sanctuary of Artistic Soul in the Heart of Parma

    Nestled within the historic grandeur of Palazzo Bossi Bocchi, the

    Collezione Fondazione Cariparma

    serves as a profound testament to the enduring artistic spirit of Emilia-Romagna. To step into this museum is to embark on a curated journey through time, where the echoes of Parma’s aristocratic past meet the bold innovations of the modern era. The collection is not merely a repository of objects but a living narrative that weaves together the threads of regional identity and universal human emotion. From the delicate intimacy of 15th-century devotional works to the sweeping intellectual movements of the 20th century, every corner of this institution invites the observer to contemplate the evolution of taste, craftsmanship, and cultural memory.

    The architectural setting of the museum is as much a masterpiece as the canvases it protects. The Palazzo Bossi Bocchi, a jewel of late 18th-century design, offers an atmosphere of refined elegance that provides a seamless backdrop for the treasures within. Visitors wandering through its halls encounter intricate frescoes and decorative elements that whisper tales of noble lineages and the great patrons who once shaped the city's destiny. The thoughtful restoration of the palazzo has created a harmonious dialogue between historical splendor and contemporary exhibition needs, allowing the architecture to act as a silent narrator, grounding the diverse artworks in a sense of place and permanence.

    From Devotional Intimacy to Modernist Vision

    The breadth of the collection is truly remarkable, offering a sensory experience that caters to the most discerning art lovers and collectors. One cannot help but be moved by the

    anconette

    —small, exquisite sacred images from the 14th and 15th centuries designed for private devotion. These works, such as the tender depictions of the Virgin and Child, showcase a transition from golden, symbolic backgrounds to more naturalistic landscapes that reflect the growing humanism of the era. The meticulous detail found in the works of artists like Ludovico Mazzolino reveals a miniaturist finesse, where tiny, hidden dramas unfold within lush, atmospheric settings, capturing a sense of spiritual wonder and emotional verisimilitude.

    As the collection progresses into more recent centuries, the focus shifts toward the vibrant energy of modern Italian painting and sculpture. The museum celebrates the transformative power of movements such as

    Surrealism

    and

    Abstract Expressionism

    , highlighting how artists pushed the boundaries of form and perception. This evolution is particularly poignant when viewed alongside the regional masterpieces that define the Emilia-Romagna landscape. The inclusion of works by Amos Nattini, whose illustrations for Dante’s

    Divine Comedy

    bridge the gap between Renaissance tradition and a singular, modern vision, exemplifies the museum's ability to honor historical roots while embracing the avant-garde.

    A Living Legacy for the Modern Collector

    What distinguishes the Collezione Fondazione Cariparma is its role as a dynamic cultural catalyst. It is not a static monument but an active participant in the contemporary arts ecosystem. Through carefully curated temporary exhibitions that explore the intersection of art and social history, the museum fosters a continuous dialogue between the past and the present. For interior designers and enthusiasts of fine decor, the collection offers endless inspiration, showcasing how ceramics, numismatics, and exquisite furniture can coexist with profound fine art to create spaces of immense character and intellectual depth.

    Beyond its walls, the foundation’s commitment to community engagement ensures that this artistic heritage remains a shared treasure. By fostering collaborations with neighboring institutions and celebrating local talent, the museum strengthens the cultural bonds of Parma. Whether one is drawn by the allure of rare coins, the delicate beauty of Renaissance oil paintings, or the striking power of modern sculpture, the Collezione Fondazione Cariparma offers an unparalleled encounter with the very essence of Italian creativity.

    Unde puteți afla mai multe

    Accesează online

    Cod QR care trimite la pagina de descărcare pentru Breakfast on the grass

    topimpressionists.com/ro/art/download/amedeo-bocchi-breakfast-on-the-grass-D7DAQ2-en/

    Citare lucrare

    MLA
    Bocchi, Amedeo. Breakfast on the grass. 1946, Collezione Fondazione Cariparma. https://topimpressionists.com/ro/art/amedeo-bocchi-breakfast-on-the-grass-D7DAQ2-en/
    APA
    Bocchi, Amedeo (1946). Breakfast on the grass [Painting]. Collezione Fondazione Cariparma. https://topimpressionists.com/ro/art/amedeo-bocchi-breakfast-on-the-grass-D7DAQ2-en/
    Chicago
    Amedeo Bocchi. Breakfast on the grass. 1946. Collezione Fondazione Cariparma. https://topimpressionists.com/ro/art/amedeo-bocchi-breakfast-on-the-grass-D7DAQ2-en/
    Harvard
    Bocchi, Amedeo (1946) Breakfast on the grass. Collezione Fondazione Cariparma. Available at: https://topimpressionists.com/ro/art/amedeo-bocchi-breakfast-on-the-grass-D7DAQ2-en/

    Priviți cu atenție

    Breakfast on the grass — Amedeo Bocchi

    Privire detaliată

    Răspunde cu propriile tale cuvinte. Nu există răspunsuri greșite aici — doar răspunsuri pe care le poți explica.

    1. Ce vă atrage atenția prima dată și de ce?
    2. Ce culori sau forme creează atmosfera — și care este acea atmosferă?
    3. Reveniți asupra lucrării Exodus (1960), prezentată anterior în acest ghid. Identificați două elemente pe care le împarte cu această lucrare și unul care diferă.
    4. Amedeo Bocchi avea aproximativ 63 ani când a fost creată această lucrare. Ce elemente din ea seamănă cu opera unui artist aflat în acea etapă?
    5. Ce anume ar fi vrut artistul să vă facă să simțiți?

    Răspunsul tău

    Scrie un scurt paragraf despre această operă de artă. Folosește informațiile din secțiunile anterioare ale acestui ghid și răspunsurile oferite mai sus.

    Întrebări și răspunsuri

    Opera "Breakfast on the grass" se află în țara creatorului său?

    Nu - opera de artă este păstrată în străinătate. „Breakfast on the grass” este păstrat în Italy, în timp ce Amedeo Bocchi s-a născut în Italia.

    Ce fel de culori folosește "Breakfast on the grass"?

    Paleta lui "Breakfast on the grass" de Amedeo Bocchi este descrisă ca fiind Earthy. Aceasta reprezintă o descriere concisă a culorilor lucrării.

    Ce nivel de luminozitate are "Breakfast on the grass" de Amedeo Bocchi?

    Luminanța înregistrată pentru "Breakfast on the grass" de Amedeo Bocchi este Dark.