1
Cacti
Reproducere pictată manual în ulei de la $178 39 × 26 cm
Aceeași dimensiune ca originalul $274 69 × 60 cm Comandă în dimensiunea originală →
Max Bergmann, 1884 – 1955
Cele mai 2 celebre picturi ale lui Max Bergmann, clasificate
Cea mai iubită pictură a lui Max Bergmann este Cacti (1926), expusă în Colecțiile Statale de Pictură din Bavaria, Munchen. Catalogul nostru cuprinde 2 lucrări ale lui Max Bergmann: iată cele 2 cele mai faimoase, fiecare cu anul creării, muzeul de păstrare și elementul care o face memorabilă.
Clasate în funcție de scorul nostru de popularitate, care combină numărul de căutări, vizitele și comenzile pentru fiecare operă. Actualizat Noiembrie 2026. Fiecare pictură de pe această pagină poate fi comandată sub formă de reproducere pictată manual în ulei pe pânză de in, sau ca print de artă, realizat la dimensiunea aleasă de dumneavoastră.
- Născut · Decedat
- 1884 – 1955, Fürstenberg (Oder)
- Lucrări din catalogul nostru
- 2
- Cele mai celebre
- Cacti (1926)
- Cele mai multe lucrări în
- Colecțiile Statale de Pictură din Bavaria
Top 10 picturi Max Bergmann: tablourile pe care toată lumea le cunoaște
Unde sunt expuse picturile lui Max Bergmann
Muzeul care deține cele mai multe dintre picturile prezentate pe această pagină.
| Muzee | Oraș | Lucrări lui Max Bergmann | Picturi din această listă |
|---|---|---|---|
 Colecțiile Statale de Pictură din Bavaria |
Munchen | 1 | Cacti |
Cele mai iubite picturi ale lui Max Bergmann, an de an
Fiecare pictură datată a lui Max Bergmann de pe această pagină a fost pictată în 1926; iată-le, începând cu cele mai celebre.
-
1926
Pânză 1 din 2
Cacti
Despre picturile lui Max Bergmann: răspunsuri la întrebările tale
Care este cea mai cunoscută pictură a lui Max Bergmann?Citește răspunsul
Cacti (1926)
Ce vârstă avea Max Bergmann când a fost pictată opera Cacti?Citește răspunsul
Max Bergmann, născut în 1884, avea 42 de ani: Cacti datează din 1926.
Câte lucrări a pictat Max Bergmann în total?Citește răspunsul
În catalogul nostru se află 2 lucrări ale lui Max Bergmann.
Unde pot vedea cele mai faimoase picturi ale lui Max Bergmann?Citește răspunsul
În principal în Colecțiile Statale de Pictură din Bavaria (Munchen); lista de mai sus enumeră fiecare muzeu și picturile sale.
Pot cumpăra o reproducere a unei picturi cu Max Bergmann?Citește răspunsul
Da. Orice pictură de pe această pagină poate fi comandată de pe pagina sa dedicată, sub formă de reproducere pictată manual în ulei sau ca print de artă, în dimensiunea aleasă de dumneavoastră.
Max Bergmann: o viață în pictură
The Life and Artistic Journey of Max Bergmann
Born in Fürstenberg, Germany, Max Bergmann was a painter who developed his artistic talent through formal training in both Berlin and Munich. His education began at the Hochschule für Bildende Künste in Berlin-Charlottenburg, where he studied under Julius Ehrentraut and Konrad Böse. He later continued his studies at the Academy of Fine Arts in Munich, attending the life drawing class of Ludwig von Herterich and eventually becoming a master student of Heinrich von Zügel in the animal painting class. During his formative years, Bergmann traveled extensively, including a period of study in Paris where he formed a friendship with Marcel Duchamp. His travels also took him to North France, Denmark, Norway, Austria, and Hungary.
In 1912, Bergmann moved to Haimhausen, a location that hosted a small artists' colony. Following the acquisition of a villa, he established a private, state-recognized painting school in 1925, complete with his own studio building. His teaching influenced various students, including Hermann Koenemann, Hans Frey, and the Brazilian painter Artur José Nísio. Throughout his career, his works were exhibited regularly at the Munich Glaspalast.
Artistic Style and Subject Matter
Bergmann is primarily recognized as an animal painter, specifically noted for his depictions of cattle, such as cows and oxen, often integrated into scenes of rural life. His work frequently features a transition from animal portraiture to genre painting. His technical approach is characterized by a bright, luminous colorism, utilizing a broad-brush application and an open painterly form. In many of his compositions, animals appear to move from the depth of the image directly toward the viewer.
Beyond his well-known animal subjects, his repertoire included:
His technical virtuosity is noted in works such as Cacti and Die Scholle, the latter of which is held in the collection of the German Historical Museum in Berlin.