Формат бумаги

Руководство по студенческим работам

A Child’s Funeral (Study)

Имя Класс обучения Дата

Альберт ЭдELFель, A Child’s Funeral (Study). Общественное достояние Посмотрите на этот холст при движении света: рисунок, истинный цвет под лаком, чистый пигмент

Факты

Автор
Альберт ЭдELFель topimpressionists.com/ru/artists/%D0%B0%D0%BB%D1%8C%D0%B1%D0%B5%D1%80%D1%82-%D1%8D%D0%B4elf%D0%B5%D0%BB%D1%8C_ru/
Даты жизни автора
1854 – 1905
Материал
Acrylic On Canvas
Динамика
Academic Realism Highly polished, carefully finished realism taught by the official art schools of the 1800s.
Artistic style
Academic Realism
Influences
Jean-Léon Gérôme
Notable elements or techniques
Soft brushwork, Glazing
Subject or theme
Domestic Scene

В контексте

A Child’s Funeral (Study) — Альберт ЭдELFель

Приблизительная дата написания

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900

Верхняя строка: годы. Нижняя строка: возраст художника в начале и в конце каждого периода — 0 при рождении, 51 на момент смерти.

Затененная область: годы жизни Альберт ЭдELFель (1854–1905) каждая картина с датой, десятилетие за десятилетием

Первые работы: до 1884 Основные годы творчества: 1884–1888 Поздние работы: с 1888

Эти три периода разделяют работы, датированные в данном каталоге, на первую четверть, середину и последнюю четверть. Они не представляют собой полный творческий путь художника: небольшой пробел может быть следствием отсутствия записей, а не периодом затишья. Те же годы, что и жизнь художника

Точный год создания этой записи не указан — основываясь на годах жизни исполнителя и стиле произведения, к какому десятилетию вы бы его отнесли?

Похожие произведения

Выберите одну из работ выше: назовите две общие черты с этим произведением и одно отличие.

Другие работы, которые дополнят эту: topimpressionists.com/ru/art/similar/albert-edelfelt-a-childs-funeral-study-8BWMEA-en/

Цветовая палитра

Определено по изображению

    Основной цвет

    Putty #dbe1de

    Сохраненная палитра

    • #DBE1DE
    • #A29E98
    • #2E2623
    • #6F625A

    Эти цвета в составе всей палитры художника Найти другие картины по цвету

    Палитра
    Neutrals Преобладающая цветовая гамма изображения.
    Основной цвет
    Putty
    Интенсивность
    Monochromatic Насколько насыщенными и разнообразными могут быть цвета — от одного приглушенного оттенка до множества ярких.
    Контрастность
    Statement Степень различия цветов по светлоте и насыщенности в разных частях картины.
    Гармония
    Discordant Palette Насколько хорошо сочетаются цвета — от контрастных до полностью гармоничных.
    Яркость
    Brilliant Общая светлость или темность картины: от глубокой тени до яркого блика.
    Насыщенность
    Muted Насколько чисты и насыщенны эти цвета — от почти серых до максимально ярких.

    В каких точках мира смотрят на эту картину?

    • менее 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% и более
    У этой картины слишком мало зафиксированных посетителей для построения карты, поэтому на плакате представлены все работы Альберт ЭдELFель за последние двенадцать месяцев — всего в 17 странах. Откуда взяты эти данные

    Десять ведущих стран

    1. 1 Китай 57,7%
    2. 2 Соединенные Штаты Америки 8,2%
    3. 3 Финляндия 7,2%
    4. 4 Нидерланды 6,2%
    5. 5 Испания 3,1%
    6. 6 Великобритания 2,1%
    7. 7 Индия 2,1%
    8. 8 Швеция 2,1%
    9. 9 Сингапур 2,1%
    10. 10 Украина 2,1%
    11. · 7 другие страны 7,1%

    Найдите на карте три самые темные страны. Находится ли музей, хранящий эту картину, в одной из них? Запишите одну причину, по которой люди из далеких краев могут захотеть ее увидеть.

    20 самых просматриваемых работ Альберт ЭдELFель

    1. 1 Boys Playing on the Shore, 1884 11,0%
    2. 2 At Sea 7,1%
    3. 3 Women outside the Church at Ruokolahti, 1887 3,9%
    4. 4 Художник и сын его Эрик в коляске 3,1%
    5. 5 Jean-Baptiste Pasteur, 1881 3,1%
    6. 6 The Heart of the Forest 3,1%
    7. 7 The Luxembourg Gardens, Paris, 1887 2,4%
    8. 8 Portrait of Maria Hagelstam 2,4%
    9. 9 Portrait of Madame Vallery-Radot, 1888 2,4%
    10. 10 Horace and Lydia (study), 1886 2,4%
    11. 11 Smultron 2,4%
    12. 12 Burnt Village 2,4%
    13. 13 Divine Service in the Uusimaa Archipelago 2,4%
    14. 14 Conveying a Child, 1879 1,6%
    15. 15 Christ and Mary Magdalene, a Finnish Legend, 1890 1,6%
    16. 16 Queen Bianca, 1877 1,6%
    17. 17 Kaukola Ridge at Sunset, 1890 1,6%
    18. 18 Summer Evening, Haiko Bight outside Porvoo, 1889 1,6%
    19. 19 From the Park of Luxembourgh in Paris 1,6%
    20. — A Child’s Funeral (Study) эта картина 0,0%

    В совокупности эти работы получили 57,7% всего внимания, которое получили картины этого художника за последние двенадцать месяцев. В каталоге содержится 155 работ этого художника, из которых 61 были просмотрены как минимум один раз. У этой картины пока нет просмотров за указанный период — она завершает список без рейтинга. Те же показатели, месяц за месяцем

    Шкала измеряет внимание, а не качество. Выберите работу в верхней части списка и эту: назовите одну вещь, которая может сделать картину знаменитой помимо мастерства её исполнения.

    Об этом произведении

    A Child’s Funeral (Study) — Альберт ЭдELFель

    A Meditation on Family and Tranquility: Examining Albert Edelfelt’s “A Child’s Funeral (Study)”

    The canvas holds an image that transcends mere depiction; it whispers of remembrance, resilience, and the profound beauty found within familial bonds. Albert Edelfelt's "A Child’s Funeral (Study)" isn’t simply a painting—it’s a carefully crafted tableau designed to evoke contemplation and celebrate the enduring spirit of human connection. Executed in oil on canvas during his Parisian years (1874-78), under Jean-Léon Gérôme's influence, this piece exemplifies the academic realist style prevalent at the time, prioritizing meticulous observation and accurate representation.

    Composition and Atmosphere: Capturing a Moment of Quiet Grief

    Edelfelt’s masterful composition centers around a small sailboat gliding across placid waters—a deliberate choice that speaks volumes about the painting's overarching mood. The horizon line sits high, emphasizing the expansive sky above and subtly diminishing the visual prominence of the shoreline, creating an atmosphere of serene detachment from worldly concerns. Within the boat itself, figures are arranged with graceful fluidity, mirroring the gentle movement of the water and conveying a palpable sense of calm amidst sorrow. This careful orchestration directs the viewer’s gaze across the scene, fostering a feeling of immersive observation.

    Technique and Materials: Layers of Impressionistic Detail

    The artist's technique is characterized by painstaking brushwork—a hallmark of Edelfelt’s oeuvre—resulting in soft textures that belie the painting’s underlying seriousness. Glazes were skillfully applied to imbue the colors with depth and luminosity, capturing subtle nuances of light and shadow. Notice particularly the delicate rendering of fabrics; folds and creases are rendered with remarkable precision, conveying a tactile quality that invites viewers to imagine themselves within the depicted space. The artist's mastery extends beyond mere surface appearance—he achieves an emotional resonance through meticulous attention to detail.

    Historical Context: Symbolism Within Victorian Sentimentality

    “A Child’s Funeral (Study)” emerged during the Victorian era, a period marked by intense preoccupation with grief and mourning rituals. However, Edelfelt avoids melodrama; instead, he presents a scene of understated dignity—a family united in remembrance. The sailboat itself symbolizes hope amidst despair, suggesting that even in moments of profound sadness, life persists, carrying forward the legacy of those cherished departed. This subtle symbolism underscores the painting’s core message: honoring memory through quiet contemplation and embracing the enduring strength of familial love.

    Emotional Impact: Finding Beauty Amidst Loss

    Ultimately, Edelfelt's artwork transcends its subject matter—a funeral procession—to offer a profound meditation on human experience. The muted color palette—dominated by blues and creams—contributes to an atmosphere of tranquility and introspection. Soft shadows illuminate the faces of the figures, conveying empathy and acknowledging the emotional weight of grief without resorting to overt sentimentality. “A Child’s Funeral (Study)” reminds us that beauty can be found even in confronting sorrow, fostering a sense of solace and celebrating the enduring power of human connection—a timeless message rendered with exquisite artistry.

    Художник и музей

    Автор

    Альберт ЭдELFель

    Место рождения Порвоо, Финляндия

    Early Life and Education

    Albert Gustaf Aristides Edelfelt, a luminary of Finnish art history, was born on July 21, 1854, in Porvoo, Finland—a city steeped in Swedish heritage. His parents, Carl Albert Edelfelt, a respected civil servant, and Alexandra Edelfelt (née Brandt), were prominent figures within their community, fostering an environment that nurtured his artistic inclinations from a young age. From the outset, Edelfelt possessed an innate fascination for visual arts, propelling him to pursue formal studies at the Drawing School of the Finnish Art Society in Helsinki as early as 1869. This formative experience laid the groundwork for his future endeavors and cemented his dedication to mastering the craft of painting.

    Artistic Journey

    Edelfelt’s artistic trajectory unfolded across several distinguished institutions, each contributing significantly to his evolving skillset and broadening his artistic horizons. He commenced his studies at Antwerp Academy of Art in Belgium during 1873-74, immersing himself in the traditions of history painting—a genre favored by luminaries like Jean-Léon Gérôme—and honing his technique under masterful guidance. Subsequently, he embarked on a transformative period at École nationale des beaux-arts in Paris (1874-78), where he continued to refine his artistic vision and absorb the influences of Impressionism. Notably, he benefited from the mentorship of Gérôme once more, solidifying his position within the Parisian art scene. A brief excursion to Saint Petersburg in 1881-82 exposed him to the vibrant cultural landscape of Russia, enriching his understanding of diverse artistic styles and perspectives.

    Rise to Prominence and Notable Works

    Edelfelt’s ascent to artistic acclaim arrived with a resounding success at the Paris Universal Exposition of 1889—a pivotal moment that catapulted him into international recognition. His captivating portrait of Louis Pasteur, executed in 1886, garnered considerable praise and secured him the prestigious Legion of Honor—a testament to his exceptional talent and unwavering dedication. Furthermore, Edelfelt’s evocative depiction of “Young Woman in Her Boudoir” captured the delicate beauty and intimacy of feminine life with remarkable precision. Perhaps his most enduring masterpiece is “Under the Birches,” a poignant landscape painting that embodies the spirit of Finnish wilderness—a scene imbued with symbolic resonance and executed with masterful brushstrokes.

    Legacy and Impact

    As one of Finland’s foremost artists of the era, Albert Edelfelt indelibly shaped the course of realist art in his homeland. His influence extended far beyond his own lifetime, inspiring younger generations of Finnish painters—including Akseli Gallen-Kallela and Gunnar Berndtson—who achieved considerable success in Paris under his guidance. Edelfelt’s unwavering commitment to portraying life with honesty and sensitivity established him as a cornerstone of Finnish artistic identity.

    Museum Collections and Commemoration

    Edelfelt's artworks are proudly displayed in esteemed museums across Finland, most notably the Ateneum Museum in Helsinki—where visitors can immerse themselves in the splendor of his oeuvre. To honor his enduring legacy, a commemorative €100 Albert Edelfelt coin was minted in 2004—celebrating the centenary of his birth and reaffirming his place within Finnish cultural heritage.

    Узнать больше

    Найти онлайн

    QR-код со ссылкой на страницу загрузки A Child’s Funeral (Study)

    topimpressionists.com/ru/art/download/albert-edelfelt-a-childs-funeral-study-8BWMEA-en/

    Цитирование произведения

    MLA
    ЭдELFель, Альберт. A Child’s Funeral (Study). n.d., https://topimpressionists.com/ru/art/albert-edelfelt-a-childs-funeral-study-8BWMEA-en/
    APA
    ЭдELFель, Альберт (n.d.). A Child’s Funeral (Study) [Painting]. https://topimpressionists.com/ru/art/albert-edelfelt-a-childs-funeral-study-8BWMEA-en/
    Chicago
    Альберт ЭдELFель. A Child’s Funeral (Study). n.d. https://topimpressionists.com/ru/art/albert-edelfelt-a-childs-funeral-study-8BWMEA-en/
    Harvard
    ЭдELFель, Альберт (n.d.) A Child’s Funeral (Study). Available at: https://topimpressionists.com/ru/art/albert-edelfelt-a-childs-funeral-study-8BWMEA-en/

    Присмотритесь внимательнее

    A Child’s Funeral (Study) — Альберт ЭдELFель

    Взгляните поближе

    Отвечайте своими словами. Здесь нет неправильных ответов — есть только те, которые вы можете объяснить.

    1. Что первым бросается вам в глаза и почему?
    2. Какие цвета или формы создают настроение — и какое это настроение?
    3. Сколько лиц вы сможете найти? ____ (в нашем каталоге насчитывается 5 — согласны ли вы с этим?)
    4. В нашем каталоге эта работа классифицирована по тегам: family boat ride, tranquility, calm water. Вы согласны? Что бы вы добавили или исключили?
    5. Вернитесь к работе Художник и сын его Эрик в коляске, представленной ранее в этом руководстве. Назовите две общие черты этой работы с текущей и одно отличие.

    Ваш ответ

    Напишите небольшой текст об этом произведении искусства, опираясь на факты из предыдущих разделов данного руководства и ваши ответы выше.

    Арт-викторина

    A Child’s Funeral (Study) — Альберт ЭдELFель

    Насколько хорошо вы знаете это произведение искусства?

    Выберите по одному варианту ответа для каждого из 5 вопросов ниже. В каждом вопросе есть только один правильный ответ.

    1. 1. What is the primary subject matter of “A Child’s Funeral (Study)”?

      • A A depiction of a grand cathedral ceremony.
      • B A serene scene of a family on a boat enjoying a leisurely ride.
      • C An abstract exploration of grief and mourning.
    2. 2. Which artistic style is most characteristic of Albert Edelfelt’s approach to painting this artwork?

      • A Impressionism
      • B Cubism
      • C Academic Realism
    3. 3. What technique did Edelfelt likely employ to achieve depth and luminosity in the colors of “A Child’s Funeral (Study)”?

      • A Scumbling
      • B Pointillisme
      • C Glazing
    4. 4. The composition emphasizes the expanse of what element?

      • A Architecture
      • B Human Figures
      • C Water
    5. 5. What emotion does the painting convey primarily?

      • A Anger
      • B Joy
      • C Peace

    Мой результат: ____ из 5

    Ответы на вопросы — для преподавателя

    Этот раздел начинается с новой печатной страницы, поэтому его можно просто не включать в копии.

    1B · 2C · 3C · 4C · 5C

    Проверьте любой ответ, сверившись с каталожной записью этой картины

    Вопросы и ответы

    Является ли «A Child’s Funeral (Study)» известным произведением Academic Realism?

    В рамках направления Academic Realism произведение «A Child’s Funeral (Study)» обладает уровнем популярности Recognized.

    Кто является автором произведения «A Child’s Funeral (Study)»?

    Авторство работы «A Child’s Funeral (Study)» приписывается Альберт ЭдELFель.

    К какому периоду творчества Альберт ЭдELFель относится произведение «A Child’s Funeral (Study)»?

    В рамках творчества Альберт ЭдELFель работа «A Child’s Funeral (Study)» относится к периоду Mature Period. Этот этап позволяет сопоставить её с другими произведениями художника.