Формат бумаги

Руководство по студенческим работам

Scrawl

Имя Класс обучения Дата

Рафаэль Сильвейра, Scrawl (2015), Музей Оскара Нимейера. Воспроизведено в ознакомительных целях; все права защищены правообладателем. Посмотрите на этот холст при движении света: рисунок, истинный цвет под лаком, чистый пигмент

Факты

Автор
Рафаэль Сильвейра topimpressionists.com/ru/artists/%D1%80%D0%B0%D1%84%D0%B0%D1%8D%D0%BB%D1%8C-%D1%81%D0%B8%D0%BB%D1%8C%D0%B2%D0%B5%D0%B9%D1%80%D0%B0_ru/
Даты жизни автора
1978 –
Живопись
2015
Размер оригинала
89 x 42 cm
Место проведения
Музей Оскара Нимейера topimpressionists.com/ru/museums/oscar-niemeyer-museum-curitiba_ru/

В контексте

Scrawl — Рафаэль Сильвейра

Размер

Оригинальный размер составляет 89 × 42 см (высота × ширина); здесь он представлен рядом с фигурой взрослого человека среднего роста.

Дата написания

  1. 1970
  2. 1980
  3. 1990
  4. 2000
  5. 2010

Верхняя строка: годы. Нижняя строка: возраст художника на начало и конец каждого периода (отсчет от 0 с момента рождения).

Написано, когда художнику было 37. 11 из 18 датированных работ этого художника в нашем каталоге были созданы ранее.

▲ эта работа, 2015 каждая картина с датой, десятилетие за десятилетием

Похожие произведения

Выберите одну из работ выше: назовите две общие черты с этим произведением и одно отличие.

Другие работы, которые дополнят эту: topimpressionists.com/ru/art/similar/rafael-silveira-scrawl-D47CXG-en/

Цветовая палитра

Определено по изображению

    Основной цвет

    Celadon #c1c3a5

    Сохраненная палитра

    • #C1C3A5
    • #7C5D51
    • #FEFEFE
    • #A69878

    Эти цвета в составе всей палитры художника Найти другие картины по цвету

    Палитра
    Neutrals Преобладающая цветовая гамма изображения.
    Основной цвет
    Celadon
    Интенсивность
    Balanced Насколько насыщенными и разнообразными могут быть цвета — от одного приглушенного оттенка до множества ярких.
    Контрастность
    Balanced Степень различия цветов по светлоте и насыщенности в разных частях картины.
    Гармония
    Softly Mixed Palette Насколько хорошо сочетаются цвета — от контрастных до полностью гармоничных.
    Яркость
    Brilliant Общая светлость или темность картины: от глубокой тени до яркого блика.
    Насыщенность
    Muted Насколько чисты и насыщенны эти цвета — от почти серых до максимально ярких.

    В каких точках мира смотрят на эту картину?

    • менее 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% и более
    У этой картины слишком мало зафиксированных посетителей для построения карты, поэтому на плакате представлены все работы Рафаэль Сильвейра за последние двенадцать месяцев — всего в 1 странах. Откуда взяты эти данные

    Десять ведущих стран

    1. 1 Китай 100,0%

    Найдите на карте три самые темные страны. Находится ли музей, хранящий эту картину, в одной из них? Запишите одну причину, по которой люди из далеких краев могут захотеть ее увидеть.

    7 самых просматриваемых работ Рафаэль Сильвейра

    1. 1 Ephemeral Thoughts, 2014 16,7%
    2. 2 Galaxy, 2012 16,7%
    3. 3 Roller Coaster, 2012 16,7%
    4. 4 Intangible, 2015 16,7%
    5. 5 Art Drawing without master, 2012 16,7%
    6. 6 Samba Roots, 2015 16,7%
    7. Scrawl, 2015 эта картина 0,0%

    В совокупности эти работы получили 100,0% всего внимания, которое получили картины этого художника за последние двенадцать месяцев. В каталоге содержится 18 работ этого художника, из которых 6 были просмотрены как минимум один раз. У этой картины пока нет просмотров за указанный период — она завершает список без рейтинга. Те же показатели, месяц за месяцем

    Шкала измеряет внимание, а не качество. Выберите работу в верхней части списка и эту: назовите одну вещь, которая может сделать картину знаменитой помимо мастерства её исполнения.

    Об этом произведении

    Scrawl — Рафаэль Сильвейра

    Rafael Silveira was born in Paranaguá in 1978 and moved to Curitiba in 1987, where he currently lives and works. He began his artistic career in the 1990s as a graphic artist. His works filled the pages of several fanzines and independent magazines before being featured by the American publisher Dark Horse. His graphic work was internationally awarded and become a foundation for his pictorial vision. In 2007, he starts to painting with oils. Cities such as São Paulo, New York, London and Milan have hosted exhibitions of the artist and his works appear worldwide in important private and institutional collections, such as the Museum of Modern Art in Rio de Janeiro. A monograph containing a decade of the artist

    Художник и музей

    Автор

    Рафаэль Сильвейра

    Место рождения Паранагуа, Бразилия

    Ранние годы и начало карьеры

    Рафаэль Силвейра, выдающийся бразильский мастер, родился в Паранагуа в 1978 году. Его творческий путь начался в нежном возрасте двенадцати лет, когда в 1990 году он впервые прикоснулся к искусству создания комиксов. По мере взросления его интересы трансформировались: к 2000 году он сосредоточился на иллюстрации для журналов и рекламных кампаний, работая как в Бразилии, так и в Европе.

    Художественный стиль и влияния

    Творчество Силвейры представляет собой завораживающий синтез фигуративной классической живописи, образов, вдохновленных комиксами, и сюрреалистичных сюжетов, создающих целую вселенную, где сновидения неразрывно переплетаются с реальностью. Его искусство характеризуется невероятно детализированными сюрреалистичными полотнами, дополненными потрясающими резными рамами ручной работы, которые становятся неотъемлемой частью самого произведения. В своих картинах Силвейра черпает вдохновение у великих мастеров прошлого, включая Арчимбольдо и Магритта, а также находит отклик в культовых малобюджетных фильмах, немецком экспрессионизме и работах таких режиссеров, как Роберт Родригес, Тарантино, Дэвид Линч, Уэс Андерсон и Чарли Кауфман, не забывая о классической анимации и эстетике «Ren & Stimpy».

    Значимые выставки и коллекции

    * Живопись Рафаэля Силвейры включена в постоянные коллекции MAM/RJ — Музея современного искусства Рио-де-Жанейро и MON — Музея Оскара Нимейера. * Его работы выставлялись по всему миру, в том числе на следующих площадках:

    Mind's Eye Funfair в 2015 году

    Галерея Atomica, Лондон, Великобритания

    Unforeseeable, галерея Джонатана Левина, Нью-Йорк, США, в 2014 году

    Invisível Pitoresco, галерея Choque Cultural, Сан-Паулу, Бразилия, в 2013 году

    Curiosa Symphonia para orquestras de cores e formas, Choque Cultural

    Личная жизнь

    Рафаэль Силвейра состоит в браке с бразильской художницей по текстилю Флавией Итибере.

    Для получения дополнительной информации о работах Рафаэля Силвейры, пожалуйста, посетите его страницу на AllPaintingsStore.com

    Ознакомьтесь с коллекцией Музея Антонио Паррейраса (Нитерой, Бразилия, где представлена обширная коллекция произведений бразильских мастеров.

    Откройте для себя Государственную художественную коллекцию в Лондоне, представляющую впечатляющий спектр британского и международного искусства.

    Заключение

    Уникальное сочетание сюрреализма и классической живописи позволило Рафаэлю Силвейре покорить сердца зрителей по всему миру. Его работы, отличающиеся тончайшей детализацией и мастерски выполненными рамами, являются свидетельством безграничной творческой энергии. Будучи видной фигурой на бразильской арт-сцене, Силвейра продолжает вдохновлять мир своими воображаемыми и глубокими произведениями.

    Музей

    Музей Оскара Нимейера

    На выставке в Куритиба, Бразилия

    A Symphony of Concrete and Light: Exploring the Oscar Niemeyer Museum in Curitiba

    В самом сердце плодородной Парани, в оживленном городе Куритиба, возвышается не просто музей – это грандиозное архитектурное сооружение, воплощение новаторского духа и художественного гения. Музей Оскара Нимейера (MON), ласково прозванный “Музеем Глаза”, является уникальным памятником современной архитектуры, созданным самим великим архитектором Оскаром Нимейером. Это место, где история искусства, новаторские дизайнерские решения и глубокая философия гармонично переплетаются в захватывающем дух пространстве, приглашая посетителей на путешествие по миру бразильского наследия и международного искусства.

    Первое здание музея, построенное в 1967 году, является ярким примером модернизма. Его массивные бетонные формы, словно выросшие из самой земли, поражают своей геометрической строгостью и ощущением внутренней чистоты. Нимейер, будучи убежденным сторонником бетона как материала, символизирующего силу и элегантность, создал пространство, где свет играет ключевую роль. Белые стены музея, отражающие солнечные лучи, создают динамичное взаимодействие света и тени, подчеркивая красоту экспонатов и приглашая к созерцанию. Это не просто здание – это тщательно продуманный танец между природой и человеческим творчеством, где каждый элемент служит для усиления общего впечатления.

    The “Eye” and the Evolution of a Vision

    Но настоящая жемчужина музея – это его знаменитый анэкс, прозванный “Глазом”. Этот футуристический комплекс, завершенный в 2003 году, является вершиной архитектурного мастерства Нимейера. Высокий, словно стремящийся к небесам, стеклянный и стальной небоскреб контрастирует с массивностью основного здания, создавая поразительный визуальный эффект. Архитектор использовал зеркала, стратегически расположенные внутри анлекса, чтобы создать иллюзию бесконечного пространства, усиливая игру света и расширяя границы восприятия. “Глаз” – это не просто дополнение к музею; это манифест инноваций, демонстрация безграничных возможностей архитектуры и подтверждение статуса Нимейера как настоящего визионера. Он воплощает в себе его давнюю страсть к органическим формам, вдохновленным горами Бразилии и изгибами человеческого тела, отвергая жесткие углы в пользу форм, которые приветствуют движение и динамику.

    В анлексе также находится впечатляющая спиральная лестница, ведущая на верхние уровни, а два алмазных фасада, выполненные из стекла и стали, наполняют пространство естественным светом. Под анлехом расположен тихий пруд, создающий ощущение спокойствия и гармонии, подчеркивающий связь между искусством и природой.

    A Tapestry of Artistic Disciplines

    В стенах MON собрана впечатляющая коллекция из более чем 14 000 произведений искусства, охватывающая широкий спектр направлений – от живописи и скульптуры до архитектуры и дизайна. Музей представляет собой всеобъемлющий обзор бразильского художественного наследия и значительных международных вкладов. Посетители могут увидеть работы таких мастеров, как Тасила ду Амараль и Ди Кавальканти, воплощающих модернистскую эстетику, а также произведения известных скульпторов из Бразилии и других стран мира. Коллекция не ограничивается традиционными видами искусства; она включает в себя керамику, текстиль, мебель и архитектурные модели, представляя собой целостный взгляд на художественное выражение в различных медиа.

    Особое внимание привлекает раздел, посвященный собственным архитектурным проектам Нимейера, где посетители могут узнать о принципах дизайна, лежащих в основе его знаковых зданий. Музей также демонстрирует исторические примеры архитектурных движений разных эпох, подчеркивая глубокое понимание и признательность Нимейера за богатую историю архитектуры.

    Beyond the Exhibition: A Cultural Hub

    MON – это не просто музей; это живой культурный центр. За свою историю он провел более 300 выставок, привлекая сотни тысяч посетителей со всего мира и укрепив свои позиции в качестве одного из самых важных культурных институтов Бразилии. Образовательные программы и мастер-классы музея вовлекают аудиторию всех возрастов, способствуя развитию любви к искусству, архитектуре и дизайну. От временных инсталляций до постоянных коллекций MON постоянно предлагает динамичный и увлекательный опыт, посвященный сохранению наследия Нимейера – место, где дух модернистской инновации продолжает вдохновлять и очаровывать. В гармонии с архитектурной грандиозностью музея расположен потрясающий сад, спроектированный Роберто Бурле Марксом – давним партнером Нимейера в разработке парка Ибирапуэра. Этот сад является прекрасным примером сочетания искусства и природы.

    Музей регулярно проводит лекции, показы фильмов и концерты, обогащая культурную жизнь Куритибы. Его приверженность общественной деятельности выходит за рамки выставок, с многочисленными программами, направленными на продвижение художественной грамотности и творческого потенциала среди молодежи. MON по-настоящему служит катализатором культурного обмена и интеллектуального стимулирования.

    Узнать больше

    Найти онлайн

    QR-код со ссылкой на страницу загрузки Scrawl

    topimpressionists.com/ru/art/download/rafael-silveira-scrawl-D47CXG-en/

    Цитирование произведения

    MLA
    Сильвейра, Рафаэль. Scrawl. 2015, Музей Оскара Нимейера. https://topimpressionists.com/ru/art/rafael-silveira-scrawl-D47CXG-en/
    APA
    Сильвейра, Рафаэль (2015). Scrawl [Painting]. Музей Оскара Нимейера. https://topimpressionists.com/ru/art/rafael-silveira-scrawl-D47CXG-en/
    Chicago
    Рафаэль Сильвейра. Scrawl. 2015. Музей Оскара Нимейера. https://topimpressionists.com/ru/art/rafael-silveira-scrawl-D47CXG-en/
    Harvard
    Сильвейра, Рафаэль (2015) Scrawl. Музей Оскара Нимейера. Available at: https://topimpressionists.com/ru/art/rafael-silveira-scrawl-D47CXG-en/

    Присмотритесь внимательнее

    Scrawl — Рафаэль Сильвейра

    Взгляните поближе

    Отвечайте своими словами. Здесь нет неправильных ответов — есть только те, которые вы можете объяснить.

    1. Что первым бросается вам в глаза и почему?
    2. Какие цвета или формы создают настроение — и какое это настроение?
    3. Вспомните работу Ephemeral Thoughts (2014), представленную ранее в этом руководстве. Назовите две общие черты с этим произведением и одно отличие.
    4. Рафаэль Сильвейра было около 37 лет, когда это произведение было создано. Что в нем напоминает о творчестве художника именно этого периода?
    5. Какие чувства художник, возможно, хотел у вас вызвать?

    Ваш ответ

    Напишите небольшой текст об этом произведении искусства, опираясь на факты из предыдущих разделов данного руководства и ваши ответы выше.

    Вопросы и ответы

    Сколько лет было Рафаэль Сильвейра, когда создавалось произведение «Scrawl» в 2015 году?

    Когда в 2015 году было создано произведение «Scrawl», художнику Рафаэль Сильвейра (родившемуся в 1978) было 37 лет.

    В каком музее хранится оригинал «Scrawl»?

    Оригинал произведения «Scrawl», Рафаэль Сильвейра хранится в Музей Оскара Нимейера, Куритиба, Бразилия. Репродукция позволяет украсить этим шедевром ваш дом.

    Где я могу купить написанную вручную репродукцию картины «Scrawl», Рафаэль Сильвейра?

    «Scrawl» доступна как репродукция маслом ручной работы на льняном холсте. Заказ можно оформить на странице Репродукция маслом ручной работы, выбрав подходящий размер.