Papier

Sprievodca študentskou tvorbou

My Dining Room

Meno Trieda Dátum

John Singer Sargent, My Dining Room (1885). Pracovné dielo vo verejnej domäne. Vnímajte toto plátno pri pohyblivom svetle: kresbu, skutočnú farbu pod lakom aj čistý pigment

Fakty

Umenec
John Singer Sargent topimpressionists.com/sk/artists/john-singer-sargent_sk/
Obdobia tvorby umelca
1856 – 1925
Maľované
1885
Pôvodná veľkosť
73 x 60 cm
Pohyb
Realism Painting ordinary people and ordinary work exactly as they are, without making them prettier or grander.
Artistic style
Impressionistic realism
Influences
French Impressionism
Notable elements or techniques
Detailed brushstrokes, subtle lighting
Subject or theme
Interior scene

V kontexte

My Dining Room — John Singer Sargent

Rozmery

Pôvodné rozmery sú 73 × 60 cm (výška × šírka), zobrazené tu vedľa dospelého človeka priemerného vzrastu.

Kedy bolo toto vytvorené?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920

Horný riadok: roky. Dolný riadok: vek umelca na začiatku a na konci každého obdobia — 0 pri narodení, 69 pri smrti.

Namaľované v čase, keď mal umvec 29 rokov. Umenec dožil do veku 69. 294 z 1127 datovaných diel tohto umelca v našom katalógu vzniklo skôr.

Shaded: životný príbeh John Singer Sargent (1856–1925) ▲ toto dielo, 1885 každý datovaný obraz, dekáda po dekáde

Prvé diela: až do 1884 Hlavné pracovné roky: 1884–1906 Neskoré diela: od 1906

Tieto tri pásma delia diela s uvedeným dátumom v tomto katalógu na prvú štvrtinu, strednú polovicu a poslednú štvrtinu. Ne predstavujú kompletný výsadok umelca: tento úzky úsek môže byť skôr chýbajúc záznam v archíve než obdobie menšej aktivity. Rovnaké roky, v ktorých sa odráža život umelca

Porovnajte s

Vyberte si jedno z vyššie uvedených diel: uveďte dve veci, ktoré má spoločné s týmto, a jednu vec, v ktorej sa líšia.

Ďalšie diela, ktoré sa k tomuto hodia: topimpressionists.com/sk/art/similar/john-singer-sargent-my-dining-room-8BWT29-en/

Farby

Zmerané z obrazu

    Hlavná farba

    Phthalo Green #271511

    Katalogizovaná paleta

    • #271511
    • #643A27
    • #E7C99B
    • #A46D48

    Tieto farby v rámci celej umeleckej palety Nájdite ďalšie obrazy podľa farby

    Paleta
    Earthy Dominantná farebná skupina na obraze.
    Názov hlavnej farby
    Phthalo Green
    Intenzita
    Balanced Ako veľmi sýte a rozmanité sú farby, od jedného tlmeného odtieňa až po mnoho jasných.
    Kontrast
    Bold Miera rozdielov v jasnosti a saturácii farieb v rámci celého obrazu.
    Harmónia
    Strong Color Unity Ako dobre spolu pôsobia farby, od kontrastných až po úplne harmonické.
    Jasnosť
    Deep_shadow Celková svetlostrávenosť obrazu, od hlbokých tieňov až po jasné svetlé miesta.
    Saturácia
    Balanced Soft Aký čistý a sýty je farebný rozsah, od takmer sivej až po plne živé tóny.

    Kde na svete sa na tento obraz pozırı?

    • menej ako 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a viac
    Tento jediný obraz má príliš málo zaznamenaných návštevníkov na to, aby sa dal zmapovať, preto táto karta uvádza každé dielo od John Singer Sargent za posledných dvanásteros月的 — celkovo 54 krajín. Pôvod týchto údajov

    Desať vedúcich krajín

    1. 1 Čína 56,9%153 200 visits
    2. 2 Spojené štáty americké 10,8%29 100 visits
    3. 3 Hongkong 9,0%24 300 visits
    4. 4 Singapur 7,8%20 900 visits
    5. 5 Francúzsko 2,2%6 000 visits
    6. 6 Španielsko 2,1%5 600 visits
    7. 7 Taliansko 1,3%3 600 visits
    8. 8 Rumunsko 1,3%3 600 visits
    9. 9 Nemecko 1,2%3 300 visits
    10. 10 Spojené kráľovstvo 1,1%3 000 visits
    11. · 44 ostatné krajiny 6,3%16 600 visits

    Na mape nájdite tri najtmavšie krajiny. Nachádza sa v ktorej z nich múzeum, ktoré uchováva tento obraz? Napíšte jeden dôvod, prečo by naň mohli prísť ľudia zďaleka.

    20 najsledovanejších diel umelca John Singer Sargent

    1. 1 Karančiny, Lilie, Lilie, Ruže, 1885 2,3%7 300 visits
    2. 2 Las Meninas (po Velázquezovi), 1879 1,6%4 900 visits
    3. 3 Loď na vodách Červeného moře, 1878 1,5%4 600 visits
    4. 4 Dcéry Edwarda Darleya Boita, 1882 1,0%3 100 visits
    5. 5 El Jaleo, 1882 0,9%2 900 visits
    6. 6 Večera pri jedálnej doske (Mr. a Mrs. Albert Vickers), 1884 0,8%2 600 visits
    7. 7 The Wyndham Sisters, 1899 0,6%2 000 visits
    8. 8 A Nude Boy on a Beach (also known as Boy Lying on a Beach), 1878 0,6%2 000 visits
    9. 9 Nude Egyptian Girl, 1891 0,6%1 800 visits
    10. 10 Lady Agnew of Lochnaw 0,6%1 800 visits
    11. 11 Two Girls with Parasols at Fladbury, 1889 0,5%1 600 visits
    12. 12 Egyptská žena, 1891 0,5%1 600 visits
    13. 13 Capri (ajtak známy ako Dievča z Capri), 1878 0,5%1 500 visits
    14. 14 Dr. Pozzi at Home, 1881 0,5%1 500 visits
    15. 15 Head of Christ, 1897 0,5%1 500 visits
    16. 16 Claude Monetova Maľba Na Okraj Lesa, 1885 0,4%1 400 visits
    17. 17 Ulícna scéna v Benátkách, 1882 0,4%1 300 visits
    18. 18 Cashmere, 1908 0,4%1 300 visits
    19. 19 Dan les oliviers à Capri, 1878 0,4%1 300 visits
    20. 291 My Dining Room, 1885 tento obraz 0,1%300 visits

    Spolu tieto diela si 차지li 14,7% celkového záujmu, ktorý si za posledných dvanásterí mesiacov získali obrazy tohto umelca. Katalóg obsahuje 1388 diel tohto umelca, z ktorých bolo 933 aspoň raz pozretých. This painting ranks 291 of them, with 0,1% of that attention (300 visits). Stále to platí, mesiac po mesiaci

    Prúžky predstavujú mieru pozornosti, nie kvalitu. Vyberte si dielo na vrchole a toto jedno: uveďte jednu vec, ktorá by mohla urobiť obraz slávnym okrem toho, ako dobre je namalovaný.

    O tomto umelackom dielo

    My Dining Room — John Singer Sargent

    A Window Into Parisian Elegance: Exploring Sargent’s “My Dining Room”

    John Singer Sargent's "My Dining Room," completed in 1885, isn’t merely a depiction of an interior; it’s a masterful distillation of Impressionistic ideals and a poignant reflection on the social landscape of late Victorian London. Painted during his formative years as a portraitist – a period marked by both scandalous beginnings and enduring success – this canvas transcends its formal subject matter to offer viewers a glimpse into a world defined by refined taste, subtle observation, and an appreciation for fleeting moments of beauty.

    The Style and Technique: Impressionism Revisited

    Sargent’s approach to “My Dining Room” firmly establishes him as a champion of Impressionistic principles, albeit tempered with his own distinctive artistic sensibilities. Unlike the rigid academic conventions prevalent at the time, Sargent prioritized capturing the effects of light and atmosphere—a hallmark of Impressionism pioneered by Monet and Renoir. The artist eschewed meticulous detail in favor of loose brushstrokes that convey movement and luminosity. Notice how the diffused sunlight spills across the dining room table, illuminating the polished surfaces of the furniture and casting delicate shadows on the walls. This technique isn’t simply about reproducing what is seen; it's about conveying how it feels—the warmth of a comfortable home, the anticipation of an evening meal. The subtle blending of colors contributes to this immersive experience, creating an illusion of depth that defies the flatness characteristic of earlier artistic styles.

    Historical Context: London Society and Artistic Innovation

    “My Dining Room” emerged during a period of significant social upheaval in Britain—the Victorian era was transitioning into Edwardian modernity. Sargent’s early career was fraught with controversy following his debut at the Paris Salon, where his depiction of Madame Vigée Le Brun sparked outrage due to its perceived lack of conventional decorum. Despite this initial setback, Sargent persevered, establishing himself as one of London's most sought-after portrait painters and becoming a fixture in the social circles frequented by aristocrats and intellectuals. This artistic milieu fostered experimentation and challenged established norms—artists like Sargent actively engaged with new ideas about color, light, and composition, pushing the boundaries of what was considered acceptable art. The dining room itself serves as a microcosm of this broader societal shift, representing a space where tradition mingled with innovation.

    Symbolism Within Domestic Tranquility

    Beyond its technical brilliance, “My Dining Room” is laden with symbolic significance. The carefully arranged table setting—the gleaming silverware, the pristine tablecloth, the strategically placed vases and bottles—represents orderliness and refinement—values deeply ingrained in Victorian culture. However, the slightly pulled-out chair invites contemplation and suggests a sense of openness, hinting at conversations and connections between those gathered around the table. Furthermore, the clocks positioned prominently in the background serve as reminders of time’s passage, subtly underscoring the ephemeral nature of beauty and experience—a theme central to Impressionistic art itself. Sargent's masterful use of color reinforces this symbolic resonance, employing muted tones that evoke a feeling of serenity and understated elegance.

    Emotional Resonance: Capturing the Essence of Domestic Life

    Ultimately, “My Dining Room” succeeds in capturing the very essence of domestic life—a realm where comfort, companionship, and aesthetic appreciation intertwine. The painting evokes feelings of warmth, nostalgia, and contentment, transporting viewers back to a bygone era while simultaneously celebrating the enduring power of art to illuminate human experience. It’s a testament to Sargent's ability to transform a simple scene into something profoundly evocative—a reminder that beauty can be found in the most unassuming corners of our world. Its current residence at Smith College Museum of Art ensures its legacy continues to inspire and delight audiences for generations to come.

    Umenec a múzeum

    Umenec

    John Singer Sargent

    Narodený v Florencia, Taliansko

    A Life Immersed in Light and Society

    John Singer Sargent, meno známy ako “vedúci portrétista svojej doby”, bol americký umelec, ktorý väčšinu svojho života venoval rozvíjaniu svojho talentu v európskom umleckom svete. Narodil sa v roku 1856 v Taliansku, konkrétne vo Florencii, ako syn amerických emigrantov – Fitzwilliam Sargenta a Mary Newbold Sargenta. Jeho detstvo bolo nekonvenčné; rodina neustále putovala Francúzskom, Nemeckom, Talianskym a Švajčiarskom, čo mu poskytlo kozmopolitné vnímanie a skorý prístup k umeleckým pokladom Európy. Jeho vzdelávanie nebolo založené na formálnych školách, ale na návšteve múzeí a starobylých kostolov, čím sa vyvinulo jeho vizuálne vnímavosť, ktorá hlboko ovplyvnila jeho umelecké videnie. Toto putovateľské detstvo, aj keď chýbal tradičný štruktúra, poskytlo bohatú kultúrnu tapisériu, ktorá pohádala jeho talent. Jeho otec, chirurg, a matka, amatérska umelkyní, podporovali jeho záujmy, vnímajúc skoré rozvinutie jeho pozorovacích schopností. Už od malička bolo jasné, že jeho osud leží v oblasti umenia, nie medicíny ani konvenčných povolaniach.

    Od Parížskej Ateliéra k Portrétistovi Majstra

    V roku 1874, vo veku osemnástich rokov, sa Sargent pustil do zásadného kapitolu svojho umeleckého rozvoja tým, že vstúpil do dielne Carolusa-Durana v Paríži. Táto mentorovstvá bola transformačná. Duranova metóda priamej maľby – technika odmietajúca predbežné skice a zameriujúca sa na okamžitú aplikáciu farieb na plátno – zdokonalila Sargentovu už impozantnú technickú zručnosť a vložila do neho úžasnú schopnosť zachytávať podobnosti s rýchlosťou a presnosťou. Bol to revolučný prístup, ktorý povzbudzoval odvahu a spontánnosť, a stal sa základom Sargentového štýlu. Absolvoval Duranove lekcie s plnou vážnosťou, osvojil si umenie zachytávania nie len fyzickej podobnosti, ale aj podstaty svojich modelov. Paralelne sa hosťoval na École des Beaux-Arts, kde ďalej zlepšoval svoje zručnosti v kreslení z modelov a živých objektov. Avšak vplyv španielskeho majstra Diego Velázqueza, ktorého stretol počas cesty do Španielska v roku 1879, skutočne rozžiarlil Sargentovu umeleckú fantáziu. Bol fascinovaný Velázquezovou mistrovskou rukou pri zachytávaní svetla, štruktúry a psychologického hĺbku – vlastnosti, ktoré sa snažil napodobňovať v priebehu celej svojej kariéry.

    Navigácia Slávou, Škvalom a Umenným Rozvojom

    Sargent rýchlo získal postoj ako požiadavka na portrétistov v Paríži, čím priťiahol objednávky od spoločnosti najvyššej spoločnosti. Av však nebol bez výziev. Odhalenie Madame X (Portrét Madame Pierre Gautreau) na salóni v roku 1884 vyvolalo škandál, ktorý ohrozil jeho vzostup. Portréta provokatívna reprezentácia Virginie Amélie Avegno Gautreau – s jej bledou pleťou, sugestívnou pózou a spadnutým popruhom – bola považovaná za pobúravku parížskou spoločnosťou. Aj keď Sargent neskôr popruh opravil, škoda už bola spôsobená. Zdisponovaný z kontroverzie sa presťahoval do Londýna v roku 1886, kde našiel priaznivšiu verejnosť pre svoje talenty. V Londýne pokračoval v portrétovaní bohatých a vplyvných ľudí, zachytávajúc spoločenské dynamiky Edwardianskej éry s nevídanou zručnosťou. Napriek tomu sa Sargentove umelecké ambície rozširovali za hranice objednávkového portrétovania. Túžil po väčšej kreatívnej slobody a čoraz viac sa venoval krajinomaľbe a plein-air štúdiám, prijímajúc impresionistický štýl charakterizovaný voľnými štetcami, živými farbami a zameraním sa na zachytávanie mihotavých momentov svetla a atmosféry. Tieto krajinky odhaľujú inú stranu Sargenta – menej zaujatú o spoločenský status a viac zameranú na krásu prírodného sveta.

    Posledné Dediece: Za Portrétmi

    Aj keď bol oslávený ako “vedúci portrétista svojej doby”, Sargentovo umelecké dedenie presahuje jeho mistrovské diela v zobrazovaní spoločenských osobností. Jeho kľúčové diela, ako El Jaleo, dynamická reprezentácia španielskych flamenco tanečníkov, a Carnation, Lily, Lily, Rose, pokojné znázornenie dvoch mladších dievčat v anglickom záhrade, demonštrujú jeho všestrannosť a technickú zručnosť. Neskoršieho života sa Sargent venoval ambicióznym murovom projektom, vrátane monumentálneho cyklu v Bostonskej verejnovej knižnici, ktorý ukazoval jeho schopnosť prenášať svoje umelecké videnie na rozsiahle plochy. Jeho vplyv je viditeľný v práci neskorších generácií umelcov, ktorí obdivovali jeho technickú zručnosť, odvážny štítok a schopnosť zachytiť nielen fyzickú podobnosť, ale aj psychologický hĺbku. Jeho diela boli znovuobjavené v 80-tych rokoch, čo rozšírilo naše porozumenie Sargentovi ako umelcovi.

    Vplyvy a Umenné Rodinnosti

    Carolus-Duran: Jeho učiteľ, ktorý mu vložil metódu priamej maľby a povzbudzoval spontánnosť.

    Diego Velázquez: Sargent hlboko obdivoval Velázquezovu mistrovskú rukou pri zachytávaní svetla, štruktúry a psychologického hĺbku, najmä v jeho španielskych dielach.

    Impressionizmus: Dôraz impresionistov na zachytávanie mihotavých momentov a atmosférických efektov zásadne ovplyvnil jeho krajinské diela, čo vedelo k voľnejšiemu, expresívnejšiemu štýlu.

    James Abbott McNeill Whistler: Sargent zdieľal s Whistlerom záujem o estetiku a dosiahnutie “umenia pre umenie” , ktorý ovplyvnil jeho prístup k kompozícii a farbe.

    Kde si prečítať viac informácií

    Nájdite si toto online

    QR kód odkazujúci na stránku na stiahnutie My Dining Room

    topimpressionists.com/sk/art/download/john-singer-sargent-my-dining-room-8BWT29-en/

    Citovať toto dielo

    MLA
    Sargent, John Singer. My Dining Room. 1885, https://topimpressionists.com/sk/art/john-singer-sargent-my-dining-room-8BWT29-en/
    APA
    Sargent, John Singer (1885). My Dining Room [Painting]. https://topimpressionists.com/sk/art/john-singer-sargent-my-dining-room-8BWT29-en/
    Chicago
    John Singer Sargent. My Dining Room. 1885. https://topimpressionists.com/sk/art/john-singer-sargent-my-dining-room-8BWT29-en/
    Harvard
    Sargent, John Singer (1885) My Dining Room. Available at: https://topimpressionists.com/sk/art/john-singer-sargent-my-dining-room-8BWT29-en/

    Pozrite si bližšie

    My Dining Room — John Singer Sargent

    Pozrite si bližšie

    Odpovedajte vlastnými slovami. Neexistujú tu žiadne nesprávne odpovede – len také, ktoré dokážete vysvetliť.

    1. Čo vás pri pohľade na toto dielo upúta ako prvé a prečo?
    2. Ktoré farby alebo tvary vytvárajú atmosféru — a aká je táto atmosféra?
    3. V našom katalógu je toto dielo zaúčtované pod: dining room interior, elegant table setting, soft light. Súhlasíte s tým? Čo by ste pridali alebo odobrali?
    4. Späť sa pozrite na dielo Karančiny, Lilie, Lilie, Ruže (1885), o ktorom ste čítali skôr v tomto sprievodcovi. Vymeňte dve veci, ktoré má toto dielo spoločné s týmto, a jednu, ktorá je odlišná.
    5. Realism: Painting ordinary people and ordinary work exactly as they are, without making them prettier or grander. Kde sa to v tomto diele dá vidieť?

    Vaša odpoveď

    Napíšte krátky odstavec o tomto umeleckom diele. Využite informácie z predchádzajúcich častí tohto sprievodcu a svoje vyššie uvedené odpovede.

    Umenlecký kvíz

    My Dining Room — John Singer Sargent

    Ako dobre poznáte toto dielo?

    Zvoľte jednu odpoveď pre každú z 5 otázok nižšie. Každá má presne jednu správnu odpoveď.

    1. 1. What art movement is My Dining Room primarily associated with?

      • A Impressionism
      • B Cubism
      • C Realism
    2. 2. Where is the painting currently housed?

      • A The Louvre Museum
      • B The Metropolitan Museum of Art
      • C Smith College Museum of Art
    3. 3. What technique did Sargent employ to convey a sense of immediacy and realism in My Dining Room?

      • A Pointillism
      • B Blending brushstrokes
      • C Geometric abstraction
    4. 4. Who commissioned John Singer Sargent to create this portrait?

      • A Queen Victoria
      • B Napoleon III
      • C Aristocrat family
    5. 5. What is notable about the lighting in My Dining Room?

      • A Dramatic chiaroscuro
      • B Bright fluorescent illumination
      • C Soft ambient light

    Môj výsledok: ____ zo 5

    Kľúč k správnym odpovediam — pre učiteľa

    Táto strana začína novú vytlačenú stránku, takže ju môžete z kópií jednoducho vynechať.

    1C · 2C · 3B · 4C · 5C

    Skontrolujte každú odpoveď v porovnaní s katalógovým záznamom pre tento obraz

    Otázky a odpovede

    Pod akými ďalšími menami je známy/á John Singer Sargent?

    John Singer Sargent sa objavuje aj pod inými menami: John S. Sargent, Fitzwilliam Sargent.

    Ako sa štýl diela „My Dining Room“ vzťahuje k ére jeho tvorcu?

    Dielo „My Dining Room“ od John Singer Sargent patrí do smeru Realism, v rámci éry . svojho autora.

    V akom médiu je vytvorené dielo „My Dining Room“ od John Singer Sargent?

    Technikou diela „My Dining Room“ od John Singer Sargent je Acrylic On Canvas. Reprodukcie majú za cieľ verné odovzdanie vzhľadu tejto techniky.