Papier

Sprievodca študentskou tvorbou

Grass no. 1

Meno Trieda Dátum

Karel Appel, Grass no. 1. Reprodukované len na ilustračné účely; všetky práva si vyhradzuje držiteľ autorských práv. Pozrite si toto plátno pri pohyblivom svetle: kresbu, skutočnú farbu pod lakom, čistý pigment

Základné informácie

Umenec
Karel Appel topimpressionists.com/sk/artists/karel-appel_sk/
Životné obdobia umelca
1921 – 2006

V kontexte

Grass no. 1 — Karel Appel

Kedy mohlo byť toto dielo namalované?

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960
  6. 1970
  7. 1980
  8. 1990
  9. 2000

Horný riadok: roky. Dolný riadok: vek umelca na začiatku a na konci každého obdobia — 0 pri narodení, 85 pri smrti.

Shaded: životný príbeh Karel Appel (1921–2006) každý datovaný obraz, dekáda po dekáde

Prvé diela: až do 1954 Hlavné pracovné roky: 1954–1961 Neskoré diela: od 1961

Tieto tri pásma delia diela, ktoré tento katalóg obsahuje, na prvé štvrtinu, strednú polovicu a poslednú štvrtinu. Ne predstavujú úplný výsadok umelca: ten úzky úsek môže byť skôr chýbajúc záznam v archíve než obdobie menšej aktivity. Tie isté roky, v ktorých sa odráža život umelca

Pri tomto zázname nie je v evidencii uvedené presné yılové obdobie — ak by ste brali do úvahy životný pomer umelca a štýl diela, ktoré dekády by ste odhadli?

Podobné diela

Vyberte si jedno z vyššie uvedených diel: uveďte dve veci, ktoré má spoločné s týmto, a jednu vec, v ktorej sa líšia.

Ďalšie diela, ktoré sa k tomuto hodia: topimpressionists.com/sk/art/similar/karel-appel-grass-no-1-AQQPTY-en/

Farby

Zmerané z obrazu

    Hlavná farba

    Teal #1684a7

    Uložená paleta

    • #1684A7
    • #B7CDC5
    • #192019
    • #847533

    Tieto farby v rámci celej umeleckej palety Nájdite ďalšie obrazy podľa farby

    Dominantná farba
    Teal
    Saturácia
    Balanced Ako veľmi sýte a rozmanité sú farby, od jedného tlmeného odtieňa až po mnoho jasných.
    Kontrast
    Statement Miera rozdielov v jasnosti a saturácii farieb v rámci celého obrazu.
    Harmónia
    Discordant Palette Ako dobre spolu pôsobia farby, od kontrastných až po úplne harmonické.
    Jasnosť
    Shadow Celkový kontrast obrazu, od hlbokých tieňov až po jasné svetlé miesta.
    Saturácia
    Subtle Color Aký čistý a silný je farebný rozsah, od takmer sivej až po plne živé tóny.

    Kde na svete sa na tento obraz pozırı?

    • pod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a viac
    Tento jediný obraz má príliš málo zaznamenaných návštevníkov na to, aby sa ich dal zmapovať, preto táto karta uvádza každé dielo od Karel Appel za posledných dvanásteros月的 — celkovo 4 krajín. Z ktorej časti sveta pochádzajú tieto údaje

    Desať vedúcich krajín

    1. 1 Holandsko 78,8%
    2. 2 Čína 12,1%
    3. 3 Lotyšsko 6,1%
    4. 4 Belgicko 3,0%

    Nájdite na mape tri najtmavšie krajiny. Nachádza sa múzeum, ktoré uchováva tento obraz, v ktorejkoľom z nich? Napíšte jeden dôvod, prečo by sa naň mohli pozerať ľudia zďaleka.

    10 najsledovanejších diel umelca Karel Appel

    1. 1 Square Man, Karel Appel, 1951, 1951 71,1%
    2. 2 People, Birds and Sun, 1954 7,9%
    3. 3 Parrot Woman with Bird, 1963 5,3%
    4. 4 Untitled, 1960 2,6%
    5. 5 Flying Birds, 1958 2,6%
    6. 6 Tête Jaune 2,6%
    7. 7 Hip, Hip, Hoorah (Hiep, hiep, hoera ), 1949 2,6%
    8. 8 Colorful Face 2,6%
    9. 9 Three Heads, 1965 2,6%
    10. — Grass no. 1 tento obraz 0,0%

    Spolu tieto diela si 차지li 99,9% celkového záujmu, ktorý si za posledných dvanásterí mesiacov získali obrazy tohto umelca. Katalóg obsahuje 30 diel tohto umelca, z ktorých bolo 9 aspoň raz pozretých. Tento obraz si v tomto období nikto ešte nepozeral — uzatvára zoznam bez uvedeného poradia. Stále to platí, mesiac po mesiaci

    Prúžky predstavujú mieru pozornosti, nie kvalitu. Vyberte si dielo na vrchole a toto jedno: uveďte jednu vec, ktorá by mohla urobiť obraz slávnym okrem toho, ako dobre je namalovaný.

    Umenec a múzeum

    Umenec

    Karel Appel

    Miesto narodenia Amsterdam, Nemecko

    Christiaan Karel Appel - Život Namaľovaný Odvážnymi Štatkami

    Karel Appel, láskavo známy ako „Kik“ od detstva, vyraziť na pozdovské umelecké scénu ako živý výbuch farieb a energie. Narodený v Amsterdome roku 1921, jeho skoré životy boli zakorennené do každodenných rytmov pracujúcej triedy Holandska – jeho otec barber, jeho pôvod zahŕňal francúzskej Huguenoty prostredníctvom matky. Toto zakorenenie však čoskoro prekonal nezadržateľný umelecký impulz, ktorý vyzýval konvencie a nakoniec zmenšil krajinu európskeho umenia. Kritický okamih nastal vo veku štrnásť rokov s jeho prvým obrazom – zátišie ovocia, nasledované krátko potom darčekom kresliča a stojanu od svojho príbuzného Karel Chevaliera, ktorý poskytol tiež skoré školenie. Tieto darčeky neboli len nástroje; boli kľúčmi otvárajúcimi svet, kde fantázia vládala a nakoniec zmenšila krajinu európskeho umenia. Čierny obrazový pozadie druhého svetového konfliktu vrhlo veľký tien ľúšťobný rok na Appelove výchovne roky. Štúdium na Rijksakademie van Beeldende Kunsten v Amsterdame počas nemeckej okupácie bolo náročné, však práve tam vytvoril životné priateľstvo s mladým umelcom Corneille a Constantom, priateľstva ktorá bude mať zásadný význam pre jeho umeleckú evolúciu. Čelia odporu svojich rodičov ohľadom vybraného smeru a bojovali proti násiliu nemeckej vlády Appel odvážne opustil domov, vybral život venovaný umeniu pred konformitou.

    CoBrA Revolúcia: Spontanita a Detský Čierne Zrak

    Appelova umelecká cesta začala s formovaním skupiny CoBrA v roku 1948 – akronym odvodený z Kodňa, Bruselu a Amsterdamu, čo reprezentuje hlavné mestá hnutia. Vedľa Corneille, Constant, Jan Nieuwenhuys a Christian Dotremont Appel vedúci iniciatívou radikálne odstupovanie od ustanovených umeleckých noriem. CoBrA nebolo len štýl; bolo filozofiou zakorenením spontánnosti, experimentom a hlbokým prijatím nekontrolovaného kreativity nájdúcej sa v umení detí a primitívnych kultúr. Vplyvom majstrov ako Pablo Picasso a Henri Matisse, ako aj surovo energie Jean Dubuffeta Appel odmietol tvrdé formalizmus vo prospech intuitívneho vyjadrenia. Začal školiť sa v roku 1947, využívanie technik assembláže – stavanie diel z náhodných materiálov namaľovaných jasnou paletou bielu, červenú, žltú, modrú a čiernu. Tento obdobie videl zapojenie sa do skupiny Experimentele Groep, čo posilňovalo jeho záväzok k umeleckej inovácii. Kontroverzný freska „Otázajú deti“ (1949), objednávkou mestského úradu Amsterdam bol príklad CoBrA ducha provokácie, ale tiež vyvolal verejné výbuchy, nakoniec čo vedelo k tomu, že bola zakrytá – dôkazom toho, že hnutie bolo náročným smerom. Appel čerpal inspiráciu z dánskej a Nórskej mytológie, tkaním týchto starých príbehov do svojich stále viac abstraktných kompozícií.

    Medzinárodné Horizonty: Od Parížskeho Poľa Po New York

    Čelia odporu CoBrA radikálneho videnia v Holandsku Appel presťahoval sa do Paríža v roku 1950, mesto ktoré ponúkalo väčšiu umeleckú slobodu a uznanie. Toto bolo začiatkom rozsiahleho obdobia cestovania a vystavovania, čo obohatilo jeho umelecký slovník. Putoval Mexikom, USA, Júžnou Slovanskou republikou a Brazíliou, absorbujúc rozmanité kultúrne vplyvy ktoré obohacovali jeho umelecké slovník. Jeho čas v New Yorku a Florencii rozšíril svoje horizonte, čo umožnilo mu spojenie s širším okruhom umelcov a kolektívnikov. Rozhodujúci okamih nastal v roku 1954 s prvou americkou galériovou výstavou v Martha Jackson Gallery, nasledovanou zahrnutím „Človek a zviera II“ (1951) do významnej výstavy Muzea modernej umenia „Nová dekáda“ v roku 1955. Appelove nástěnné obrazy získali význam počas tejto doby ukazujúc jeho schopnosť prevedenie dynamického štýlu na väčšie plochy. Napriek počiatkovým výzievám jeho tvorba zažila návrat popularitu v Holandsku po roku 1990, s veľkými výstavami organizovanými Rudy Fuchsom v Amsterdame a Bruseli, čo posilňovalo jeho dedičstvo v rámci vlastného územia.

    Posledné Dedičstvo: Karel Appel Fond Základňa a Trvalý Vplyv

    Karel Appelho pôsobie je nezvyčajný umelecký svet ktorý zmenšoval hranice európskeho umenia. Zakázal fond Karel Appel aby zabezpečil ochranu svojich diel a podporoval verejné povedomie o jeho tvorbe, čo zabezpečilo že budúce generácie mohli zažiť moc jeho videnia. Časovo krátka strata umeleckých diel v roku 2002 upozornila na význam tejto základne ktorá obnovila svoje hodnoty v roku 2012. Fond teraz slúži ako jeho oficiálny majetok a obrazový archiv reprezentovaný v USA spoločnosťou The Artists Rights Society Appelho tvorba pokračuje vo vystavovaní po celom svete dôkazom toho že jeho pôvodný svet zostáva významným príkladom európskeho umenia. Jeho život bol namaľovaný odvážnymi štátkami a jeho umelecká činnosť bola jednou z najvýznamnejších v pozdovskom období. Appel nebol len malíř alebo sochár; bol básnikom tvaru a farby bojovníkom za spontánnosť a bezprostredný umelecký výraz ktorý vyzýval konvencie a odmietal tradičné hranice. Jeho dedičstvo nezávisí len od živých obrazov ktoré vytvoril ale aj od jeho neúnavného presvedčenia že umenie dokáže vyjadriť základnú ľudskú skúsenosť. Jeho tvorba je významným príkladom európskeho umenia pozdovského obdobia hlavne v rámci CoBrA hnutia. Appelho pôsobie ovplyvnilo súčasných umelcov ktorí prijímali experiment a odmietali tradičné hranice zabezpečujúc že jeho svetlá odvaha bude inspirovať ďalšie roky.

    Viac informácií si môžete prečítať tu

    • Umenec Karel Appel topimpressionists.com/sk/artists/karel-appel_sk/
    • Podobné diela Viac diel na porovnanie topimpressionists.com/sk/art/similar/karel-appel-grass-no-1-AQQPTY-en/

    Získajte informácie online

    QR kód odkazujúci na stránku na stiahnutie Grass no. 1

    topimpressionists.com/sk/art/download/karel-appel-grass-no-1-AQQPTY-en/

    Citácia diela

    MLA
    Appel, Karel. Grass no. 1. n.d., https://topimpressionists.com/sk/art/karel-appel-grass-no-1-AQQPTY-en/
    APA
    Appel, Karel (n.d.). Grass no. 1 [Painting]. https://topimpressionists.com/sk/art/karel-appel-grass-no-1-AQQPTY-en/
    Chicago
    Karel Appel. Grass no. 1. n.d. https://topimpressionists.com/sk/art/karel-appel-grass-no-1-AQQPTY-en/
    Harvard
    Appel, Karel (n.d.) Grass no. 1. Available at: https://topimpressionists.com/sk/art/karel-appel-grass-no-1-AQQPTY-en/

    Pozrite si bližšie

    Grass no. 1 — Karel Appel

    Detailný pohľad

    Odpovedajte vlastnými slovami. Neexistujú tu žiadne nesprávne odpovede – len také, ktoré dokážete vysvetliť.

    1. Čo vás pri pohľade na toto dielo upúta ako prvé a prečo?
    2. Ktoré farby alebo tvary vytvárajú atmosféru — a aká je táto atmosféra?
    3. Späť sa pozrite na dielo Untitled (1960), o ktorom ste čítali skôr v tomto sprievodcovi. Vymeňte dve veci, ktoré má toto dielo spoločné s týmto, a jednu, ktorá je odlišná.
    4. Čo by vás umelec mohol chcieť vyvolať v pocitoch?
    5. Keby ste mohli položiť umelcovi o tomto diele jednu otázku, čo by to bolo?

    Vaša odpoveď

    Napíšte krátky odstavec o tomto umeleckom diele. Využite informácie z predchádzajúcich častí tohto sprievodcu a svoje vyššie uvedené odpovede.

    Otázky a odpovede

    Aký silný je kontrast v díle „Grass no. 1“ od Karel Appel?

    Svetlo-tmavý kontrast diela „Grass no. 1“ je zaznamenaný ako Statement. Kontrast popisuje, ako výrazne sa líšia svetlé a tmavé oblasti.

    Ako je vybudovaná farebná kompozícia diela „Grass no. 1“ od Karel Appel?

    Farebná analýza diela „Grass no. 1“ od Karel Appel zachytáva Statement kontrast a Discordant Palette harmóniu.

    Kde môžem nájsť štatistiky o „Grass no. 1“ od Karel Appel?

    Štatistiky o dielo „Grass no. 1“ od Karel Appel nájdete na stránke Štatistiky tohto diela: mesačné návštevy diela, návštevy prác daného umelca a rozdelenie nedávnych návštevníkov podľa krajín a jazykov.