Papier

Sprievodca študentskou tvorbou

Hyacinths

Meno Trieda Dátum

Koloman Moser, Hyacinths (1910). Pracovné dielo vo verejnej domäne. Vnímajte toto plátno pri pohyblivom svetle: kresbu, skutočnú farbu pod lakom aj čistý pigment

Fakty

Umenec
Koloman Moser topimpressionists.com/sk/artists/koloman-moser_sk/
Obdobia tvorby umelca
1868 – 1918
Maľované
1910
Technika
Oil On Canvas
Pôvodná veľkosť
50 x 45 cm
Obdobie
Modern
Artistic style
Symbolism
Subject or theme
Purple and pink flowers in a vase

V kontexte

Hyacinths — Koloman Moser

Rozmery

Pôvodné rozmery sú 50 × 45 cm (výška × šírka), zobrazené tu vedľa dospelého človeka priemerného vzrastu.

Kedy bolo toto vytvorené?

  1. 1860
  2. 1870
  3. 1880
  4. 1890
  5. 1900
  6. 1910

Horný riadok: roky. Dolný riadok: vek umelca na začiatku a na konci každého obdobia — 0 pri narodení, 50 pri smrti.

Namaľované v čase, keď mal umvec 42 rokov. Umenec dožil do veku 50. 103 z 153 datovaných diel tohto umelca v našom katalógu vzniklo skôr.

Shaded: životný príbeh Koloman Moser (1868–1918) ▲ toto dielo, 1910 každý datovaný obraz, dekáda po dekáde

Prvé diela: až do 1899 Hlavné pracovné roky: 1899–1912 Neskoré diela: od 1912

Tieto tri pásma delia diela s uvedeným dátumom v tomto katalógu na prvú štvrtinu, strednú polovicu a poslednú štvrtinu. Ne predstavujú kompletný výsadok umelca: tento úzky úsek môže byť skôr chýbajúc záznam v archíve než obdobie menšej aktivity. Rovnaké roky, v ktorých sa odráža život umelca

Porovnajte s

Vyberte si jedno z vyššie uvedených diel: uveďte dve veci, ktoré má spoločné s týmto, a jednu vec, v ktorej sa líšia.

Ďalšie diela, ktoré sa k tomuto hodia: topimpressionists.com/sk/art/similar/koloman-moser-hyacinths-8XYDVL-en/

Farby

Zmerané z obrazu

    Hlavná farba

    Rosy Brown #ae7e98

    Katalogizovaná paleta

    • #AE7E98
    • #B7783F
    • #3E3C60
    • #735B50

    Tieto farby v rámci celej umeleckej palety Nájdite ďalšie obrazy podľa farby

    Paleta
    Dark Dominantná farebná skupina na obraze.
    Názov hlavnej farby
    Rosy Brown
    Intenzita
    Balanced Ako veľmi sýte a rozmanité sú farby, od jedného tlmeného odtieňa až po mnoho jasných.
    Kontrast
    Gentle Miera rozdielov v jasnosti a saturácii farieb v rámci celého obrazu.
    Harmónia
    Discordant Palette Ako dobre spolu pôsobia farby, od kontrastných až po úplne harmonické.
    Jasnosť
    Balanced Celková svetlostrávenosť obrazu, od hlbokých tieňov až po jasné svetlé miesta.
    Saturácia
    Clear Color Presence Aký čistý a sýty je farebný rozsah, od takmer sivej až po plne živé tóny.

    Kde na svete sa na tento obraz pozırı?

    • menej ako 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a viac
    Tento jediný obraz má príliš málo zaznamenaných návštevníkov na to, aby sa dal zmapovať, preto táto karta uvádza každé dielo od Koloman Moser za posledných dvanásteros月的 — celkovo 10 krajín. Pôvod týchto údajov

    Desať vedúcich krajín

    1. 1 Čína 66,0%
    2. 2 Nemecko 7,5%
    3. 3 Hongkong 6,6%
    4. 4 Singapur 5,7%
    5. 5 Spojené štáty americké 5,7%
    6. 6 Brazília 4,7%
    7. 7 Arménsko 0,9%
    8. 8 Francúzsko 0,9%
    9. 9 Taliansko 0,9%
    10. 10 Ukrajina 0,9%

    Na mape nájdite tri najtmavšie krajiny. Nachádza sa v ktorej z nich múzeum, ktoré uchováva tento obraz? Napíšte jeden dôvod, prečo by naň mohli prísť ľudia zďaleka.

    20 najsledovanejších diel umelca Koloman Moser

    1. 1 Fabric design for Backhausen, 1899 7,1%
    2. 2 Semmering Landscape 6,3%
    3. 3 Self Portrait in Colonial Dress, 1910 5,5%
    4. 4 Design for the bill of 50 crowns, 1911 5,5%
    5. 5 Poster for Fromme's Calendar, 1899 3,9%
    6. 6 Loïe Fuller in the Dance, 1902 3,9%
    7. 7 Picture book for the niece of Ditha Mautner von Markhof, 1904 3,1%
    8. 8 Poster for 'Prince Richard Metternich', 1899 2,4%
    9. 9 Decorative Fabric [“Bird Bülow”], 1900 2,4%
    10. 10 Drafts for metal relief, 1904 2,4%
    11. 11 Sketch of emblem to 'Ver Sacrum', 1898 2,4%
    12. 12 Clash of the Titans, 1915 2,4%
    13. 13 Ornamental Box, 1906 2,4%
    14. 14 Poster of the Beethoven sonatas evening, 1908 1,6%
    15. 15 Portrait of a Woman in Profile, 1912 1,6%
    16. 16 Backhausen Interior Texiles, 1899 1,6%
    17. 17 Dancer, 1903 1,6%
    18. 18 Am Steinhof Church, colored sketch of south window 1,6%
    19. 19 Parrot tulips bloomed, 1910 1,6%
    20. — Hyacinths, 1910 tento obraz 0,0%

    Spolu tieto diela si 차지li 59,3% celkového záujmu, ktorý si za posledných dvanásterí mesiacov získali obrazy tohto umelca. Katalóg obsahuje 167 diel tohto umelca, z ktorých bolo 70 aspoň raz pozretých. Tento obraz si v tomto období nikto ešte nepozeral — uzatvára zoznam bez uvedeného poradia. Stále to platí, mesiac po mesiaci

    Prúžky predstavujú mieru pozornosti, nie kvalitu. Vyberte si dielo na vrchole a toto jedno: uveďte jednu vec, ktorá by mohla urobiť obraz slávnym okrem toho, ako dobre je namalovaný.

    Umenec a múzeum

    Umenec

    Koloman Moser

    Narodený v Viedeň, Rakúsko-Uhorsko

    Koloman Moser: Architekt, Grafický Designer a Pionier Vídeňského Secese

    Koloman Moser, narodený 30. marca 1868 v Budapešti (vtedy časťou Rakúska-Uhorska), bol nesmierne významnou osobitosťou rakúskej umeleckej scény konca 19. a začiatku 20. storočia. Jeho dielo, rozmanité a hlboko zakorenené v tradíciách, zároveň prelomové a inovatívne, ho zaradil medzi najvýznamnejších predstaviteľov Vídeňského Secese a Wiener Werkstätte. Jeho cesta k umeniu začala štúdiom na Viedeňskej akadémii a pokračovala v Kunstgewerbeschule, kde neskôr pôsobil ako učiteľ od roku 1899. Tento akademický základ významne ovplyvnil jeho rozmanitý umelecký životopis. Jeho rodinné zázemie – otca, ktorý bol administratívnym pracovníkom a matku, ktorá mala silné umelecké zameranie – ho od malička vystavilo prostrediu plnému umenia a dizajnu, čo podnietilo jeho cit pre detail a estetiku, ktoré sa stávajú charakteristickými pre jeho tvorbu.

    Rozmanitost’ Umelckého Vytvorenia: Multifunkčné Zameranie

    Moserova umelecká činnosť bola nesmierne rozmanitá a zahŕňala široké spektrum oblastí. Jeho najvýznamnejším prínosom je bezpochyby grafický dizajn, v ktorom sa mu podarilo vytvoriť jedinečné vzory pre poštové známky, ilustrácie do časopisov a ďalšie tlačné materiály. Charakteristické pre jeho diela sú jasnosť, elegancia a inovatívne využívanie typografického umenia. Okrem grafiky sa Moser venoval aj módnemu dizajnu, tvorbe vitrážových sklá, porcelánu, keramiky, sklokeramiky, stolárskeho remesla, strieborníctva a šperkárstva. Tento rozsiahly rozsah jeho záujmov demonštruje jeho vášeň pre integráciu umenia do každodenného života a jeho schopnosť prispôsobiť sa rôznym technológiám a materiálom. Nepochybne si zaslúži uznanie aj v architektúre, kde jeho návrhy, najmä mozaika a vitráže v kostole na Steinhof viedeňskej (1904), predstavujú vrchol Art Nouveau architektúry.

    Wiener Werkstätte a Spolupráci: Inštitúcia Nového Umenia

    V roku 1903 sa Moser stal spoluzakladateľom Wiener Werkstätte (Vídeňskej dielne) spolu s Josefom Hoffmannom. Táto nová inštitúcia mala za cieľ spájať umelcov a remeselníkov v procese tvorby esteticky príjemných domácich potrieb. Wiener Werkstätte zdôrazňovala filozofiu “Gesamtkunstwerk” – celok umeleckého diela, kde každý aspekt objektu, od návrhu až po výrobu, bol starostlivo premyslený. Moserova účasť v Wiener Werkstätte posilnila jeho záväzky k funkčnému dizajnu a zvýšila prestíž remeselného umenia. Spolupráca s Hoffmannom bola obzvlášť plodná a ovplyvnila smerovanie mnohých projektov.

    Vplyvy, Vývoj a Dielo: Inšpirácie a Zostavy

    Moserova umelecká tvorba bola ovplyvnená viacerými významnými prúdy, vrátane Art Nouveau, Symbolizmu a Vídeňského Secese. Silný vplyv na jeho diela mali japonské dresecké maľby, ktoré sa prejavili v použití plochých farieb a zjednodušených tvarov. Jeho štýl sa postupne vyvíjal, stal sa čoraz abstraktnejším a geometrickým, pričom si však zachoval eleganciu a rafinovanosť. Moserovo dielo je nesmierne bohaté a rozmanité – od elegantných grafických návrhov pre tapety a obklady až po monumentalné maľby zobrazujúce prírodu a ľudské postavy. Jeho najznámejšie diela zahŕňajú “Dancer”, “Three crouching women” a “The Frog King”. Jeho prínos je oslavovaný aj na Slovensku, kde jeho návrhy boli zobrazené na austríckej 100-eurovej bankovke vydanej v roku 2005. Koloman Moser zomrel viedeňsky v roku 1918 a zanechal po sebe rozsiahle dielo, ktoré dodnes inšpiruje umelcov a dizajnérov.

    Dielo na Zostatku: Pamätné Miesta a Inštalácie

    Moserovo dielo je nesmierne cenené a jeho prínos pre rakúsku umeleckú scénu je nepopierateľný. Jeho návrhy sú súčasťou mnohých významných inštalácií a múzeálnych zbierok po celom svete. Jeho štýl sa stáva jedným z najvýznamnejších predstaviteľov Art Nouveau v Európe, a jeho diela sú stále aktuálne a inspiratívne.

    Kde si prečítať viac informácií

    Nájdite si toto online

    QR kód odkazujúci na stránku na stiahnutie Hyacinths

    topimpressionists.com/sk/art/download/koloman-moser-hyacinths-8XYDVL-en/

    Citovať toto dielo

    MLA
    Moser, Koloman. Hyacinths. 1910, https://topimpressionists.com/sk/art/koloman-moser-hyacinths-8XYDVL-en/
    APA
    Moser, Koloman (1910). Hyacinths [Painting]. https://topimpressionists.com/sk/art/koloman-moser-hyacinths-8XYDVL-en/
    Chicago
    Koloman Moser. Hyacinths. 1910. https://topimpressionists.com/sk/art/koloman-moser-hyacinths-8XYDVL-en/
    Harvard
    Moser, Koloman (1910) Hyacinths. Available at: https://topimpressionists.com/sk/art/koloman-moser-hyacinths-8XYDVL-en/

    Pozrite si bližšie

    Hyacinths — Koloman Moser

    Pozrite si bližšie

    Odpovedajte vlastnými slovami. Neexistujú tu žiadne nesprávne odpovede – len také, ktoré dokážete vysvetliť.

    1. Čo vás pri pohľade na toto dielo upúta ako prvé a prečo?
    2. Ktoré farby alebo tvary vytvárajú atmosféru — a aká je táto atmosféra?
    3. V našom katalógu je toto dielo zaúčtované pod: hyacinths, flowers, still life. Súhlasíte s tým? Čo by ste pridali alebo odobrali?
    4. Späť sa pozrite na dielo Poster of the Beethoven sonatas evening (1908), o ktorom ste čítali skôr v tomto sprievodcovi. Vymeňte dve veci, ktoré má toto dielo spoločné s týmto, a jednu, ktorá je odlišná.
    5. Koloman Moser mal pri tvorbe tohto diela približne 42 rokov. Čo v ňom odzrkadľuje umelecký štýl umelca v tomto období života?

    Vaša odpoveď

    Napíšte krátky odstavec o tomto umeleckom diele. Využite informácie z predchádzajúcich častí tohto sprievodcu a svoje vyššie uvedené odpovede.

    Otázky a odpovede

    Kto vytvoril "Hyacinths"?

    Dielo „Hyacinths“ vytvoril/a Koloman Moser. Informácie na tejto stránke opisujú originálne dielo umelca/ky Koloman Moser.

    Aký tvar a rozmery má dielo „Hyacinths“ od Koloman Moser?

    Formát diela „Hyacinths“ je Square a originál meria 50 x 45 cm. Obe informácie sú užitočné pri plánovaní reprodukcie.

    Aké sú rozmery originálu „Hyacinths“ od Koloman Moser?

    Originálne dielo „Hyacinths“ od Koloman Moser má rozmery 50 x 45 cm.