Papier

Sprievodca študentskou tvorbou

Mathilde in the studio

Meno Trieda Dátum

Richard Gerstl, Mathilde in the studio (1908). Pracovné dielo vo verejnej domäne. Vnímajte toto plátno pri pohyblivom svetle: kresbu, skutočnú farbu pod lakom aj čistý pigment

Fakty

Umenec
Richard Gerstl topimpressionists.com/sk/artists/richard-gerstl_sk/
Obdobia tvorby umelca
1883 – 1908
Maľované
1908
Pohyb
Expressionism Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness.

V kontexte

Mathilde in the studio — Richard Gerstl

Kedy bolo toto vytvorené?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900

Horný riadok: roky. Dolný riadok: vek umelca na začiatku a na konci každého obdobia — 0 pri narodení, 25 pri smrti.

Namaľované v čase, keď mal umvec 25 rokov. Umenec dožil do veku 25. 41 z 63 datovaných diel tohto umelca v našom katalógu vzniklo skôr.

Shaded: životný príbeh Richard Gerstl (1883–1908) ▲ toto dielo, 1908 každý datovaný obraz, dekáda po dekáde

Porovnajte s

Vyberte si jedno z vyššie uvedených diel: uveďte dve veci, ktoré má spoločné s týmto, a jednu vec, v ktorej sa líšia.

Ďalšie diela, ktoré sa k tomuto hodia: topimpressionists.com/sk/art/similar/richard-gerstl-mathilde-in-the-studio-8XYUHL-en/

Farby

Zmerané z obrazu

    Hlavná farba

    Espresso #534740

    Katalogizovaná paleta

    • #534740
    • #2F2223
    • #796C66
    • #B9A18A

    Tieto farby v rámci celej umeleckej palety Nájdite ďalšie obrazy podľa farby

    Paleta
    Earthy Dominantná farebná skupina na obraze.
    Názov hlavnej farby
    Espresso
    Intenzita
    Monochromatic Ako veľmi sýte a rozmanité sú farby, od jedného tlmeného odtieňa až po mnoho jasných.
    Kontrast
    Bold Miera rozdielov v jasnosti a saturácii farieb v rámci celého obrazu.
    Harmónia
    Softly Mixed Palette Ako dobre spolu pôsobia farby, od kontrastných až po úplne harmonické.
    Jasnosť
    Shadow Celková svetlostrávenosť obrazu, od hlbokých tieňov až po jasné svetlé miesta.
    Saturácia
    Muted Aký čistý a sýty je farebný rozsah, od takmer sivej až po plne živé tóny.

    Kde na svete sa na tento obraz pozırı?

    • menej ako 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a viac
    Tento jediný obraz má príliš málo zaznamenaných návštevníkov na to, aby sa dal zmapovať, preto táto karta uvádza každé dielo od Richard Gerstl za posledných dvanásteros月的 — celkovo 6 krajín. Pôvod týchto údajov

    Desať vedúcich krajín

    1. 1 Čína 84,4%2 700 visits
    2. 2 Španielsko 3,1%100 visits
    3. 3 Francúzsko 3,1%100 visits
    4. 4 Taliansko 3,1%100 visits
    5. 5 Turecko 3,1%100 visits
    6. 6 Spojené štáty americké 3,1%100 visits

    Na mape nájdite tri najtmavšie krajiny. Nachádza sa v ktorej z nich múzeum, ktoré uchováva tento obraz? Napíšte jeden dôvod, prečo by naň mohli prísť ľudia zďaleka.

    20 najsledovanejších diel umelca Richard Gerstl

    1. 1 Group portrait with Schönberg, 1908 12,5%400 visits
    2. 2 Lake Traunsee with the Schlafende Griechin mountain, 1907 9,4%300 visits
    3. 3 Schonberg Family, 1908 6,2%200 visits
    4. 4 Portrait of a Young Woman with Feather Hat, 1906 6,2%200 visits
    5. 5 Fruit Tree, 1907 6,2%200 visits
    6. 6 Mathilde in the studio, 1908 tento obraz 6,2%200 visits
    7. 7 Sunny meadow with fruit trees, 1908 3,1%100 visits
    8. 8 Landscape study, 1907 3,1%100 visits
    9. 9 Carl Zentzytzki, 1902 3,1%100 visits
    10. 10 Nude in Garden, 1908 3,1%100 visits
    11. 11 Waldemar Unger II, 1903 3,1%100 visits
    12. 12 Double Portrait (green background), 1908 3,1%100 visits
    13. 13 Self-portrait in front of blue background, 1905 3,1%100 visits
    14. 14 Waldemar Unger I, 1903 3,1%100 visits
    15. 15 Portrait of a seated man, 1908 3,1%100 visits
    16. 16 Small street (Nußdorferstraße), 1908 3,1%100 visits
    17. 17 Emile Gerstl (father), 1906 3,1%100 visits
    18. 18 Woman with Feathered Hat, 1907 3,1%100 visits
    19. 19 Mathilde Schoenberg II, 1907 3,1%100 visits
    20. 20 Ernst Diez I, 1906 3,1%100 visits

    Spolu tieto diela si 차지li 90,1% celkového záujmu, ktorý si za posledných dvanásterí mesiacov získali obrazy tohto umelca. Katalóg obsahuje 64 diel tohto umelca, z ktorých bolo 23 aspoň raz pozretých. This painting ranks 6 of them, with 6,2% of that attention (200 visits). Stále to platí, mesiac po mesiaci

    Prúžky predstavujú mieru pozornosti, nie kvalitu. Vyberte si dielo na vrchole a toto jedno: uveďte jednu vec, ktorá by mohla urobiť obraz slávnym okrem toho, ako dobre je namalovaný.

    Umenec a múzeum

    Umenec

    Richard Gerstl

    Narodený v Viedeň, Rakúsko

    Richard Gerstl: Tragický pionier expresionizmu

    Narodený: Viedeň, Rakúsko (1883)

    Zomrel: Viedeň, Rakúsko (190 बड़ा)

    Richard Gerstl bol rakúska maliarska a kresliarska osobnosť, ktorej krátka, no nesmierne intenzívna kariéra postavila do čela raného expresionizmu. Hoci počas svojho života dosiahol len minimálne uznanie, dnes je považovaný za kľúčovú postavu viedeňskeho moderného umenia. Je známy svojimi psychologicky hlbokými portrétmi a krajinami, ktoré predviedli neskorší vývoj nemeckého expresionizmu. Jeho život však tragicky ukončil samovražda po skandáloznom romance, čo bol udalosť, ktorá hlboko zasiahla aj jeho súčasníka Arnolda Schoenbergov.

    Raný život a umelecký rozvoj

    Gerstl sa narodil v prosperujúcej židovskej kupkeckej rodine, no jeho skoré roky vzali nečakaný obrat, keď vyhlásil svoje úprimné zámery stať sa umelcom. Toto rozhodnutie jeho otec neprijal s nesúhlasom, čo v rodine vyvolalo značné napätie. Po ťažkých skúsenostiach na tradičnom viedenskom Piaristengymnáziu a vylučeniu za disciplinárne problémy, pokračoval Gerstl v umeleckých ambíciách prostredníctvom súkromného výučenia. V roku 1898, vo veku pätnástich rokov, vstúpil na Viedeňskú akadémiu krásnych umení pod vedenie prísneho Christiana Griepenkerla. Gerstl sa však rýchlo začal rozchýliť s akademickým štýlom aj vtedajšími trendami Viedenskej Secesie, čo vyvolalo slávny ostro kritický postoj samotného učiteľa.

    Umelecké vplyvy a štýl

    Po odchode zakadémie sa Gerstl vydal cestou samostatného štúdia. Letné mesiace strávené pod vedením Simona Hollósyho v Nagybánye ho vystavili pôsobeniu liberálnejších umeleckých prístupov. Napriek tomu však ďalšie konflikty s autoritami, vrátane odmietnutia účasti na cisárskom procesii, viedli aj k jeho vylučeniu z Hollósyho ateliéru. Gerstlov štýl sa vyznačoval surovou intenzitou a psychologickou hlbokou, ktorá ho odlišovala od ostatných. Odmietol dekoratívnu estetiku Secesie a namiesto nej zvolil odvážne farby, deformované tvary a expresívne ťahy štetcom. Jeho portréty, najmä, odhaľujú hlboké pochopenie ľudskej psychiky, pričom zachytávajú nielen fyzickú podobnosť, ale aj skryté emocionálne stavy. Hoci v jeho díle možno vidieť odlesky starších majstrov, Gerstl vyvinul jedinečne osobný štýl, ktorý predznamenal súostredenie expresionizmu na subjektívnu skúsenosť.

    Vzťahy so Schoenbergom a tragický koniec

    Kolem roku 1907 sa Gerstl stretol s hudobnými skladateľmi Arnoldom Schoenbergom a Alexandrom von Zemlinskym, ktorí žili v rovnakom dome. Medzi Gerstlom a Schoenbergom vzniklo blízke priateľstvo, pričom sa hovorilo, že Gerstl Schoenbergov v oblasti umenia inštruoval. Toto obdobie zažilo vytvorenie série portrétov Schoenbergov, jeho rodiny a priateľov, vrátane niekoľkých úrazných zobrazení Schoenbergovej manželky Mathilde. Medzi Gerstlom a Mathilde sa rozvinul vášnivý vzťah, ktorý vyvrcholil jej odchodom od Schoenbergov v lete 1908. Zničený touto stratou, čeliac izolácii a nedostatku umeleckého uznania, sa Gerstl v akte zúfalstva rozhodol zničiť väčšinu svojich osobných dokumentov aj svojho diela. Následne sa vykravil pred zrkadlom, pričom si spôsobil aj ranu bodnutím.

    Odkaz a historický význam

    Gerstlova samovražda mala hlboký dopad na Schoenbergov, čo inšpirovalo jeho hudobné drámu Die glückom Hand (Šťastná ruka). Po mnoho rokov po jeho smrti zostávalo jeho dielo v veľkej miere neznáme. Až v rokoch 1930 alebo 1931 zorganizoval obchodník s umením Otto Kallir jeho pozastavenú výstavu v Neue Galerie vo Viedni. Napriek výzvam, ktoré prinášala rastúca prítomnosť nacistov v Rakúsku, sa Gerstlova reputácia postupne budovala a jeho dôležitosť ako predchádzajúcej postavy expresionizmu sa čoraz viac uznávala. Dnes sa mu pripisuje približne šesťdesťšesť obrazov a osem kreslených prác. Jeho tvorba je dnes oslavovaná pre svoj inovatívny prístup k portrétnemu a krajinnému malbytstvu, pričom jeho tragický život naďalej fascinuje historikov umenia aj nadšencov. Gerstlov odkaz spočíva v jeho pionierskom duchu a príspevku k vývoju nového umeleckého jazyka, ktorý uprednostnil emocionálnu vyjadrivosť pred tradičnými estetickými konvenciami.

    Kde si prečítať viac informácií

    Nájdite si toto online

    QR kód odkazujúci na stránku na stiahnutie Mathilde in the studio

    topimpressionists.com/sk/art/download/richard-gerstl-mathilde-in-the-studio-8XYUHL-en/

    Citovať toto dielo

    MLA
    Gerstl, Richard. Mathilde in the studio. 1908, https://topimpressionists.com/sk/art/richard-gerstl-mathilde-in-the-studio-8XYUHL-en/
    APA
    Gerstl, Richard (1908). Mathilde in the studio [Painting]. https://topimpressionists.com/sk/art/richard-gerstl-mathilde-in-the-studio-8XYUHL-en/
    Chicago
    Richard Gerstl. Mathilde in the studio. 1908. https://topimpressionists.com/sk/art/richard-gerstl-mathilde-in-the-studio-8XYUHL-en/
    Harvard
    Gerstl, Richard (1908) Mathilde in the studio. Available at: https://topimpressionists.com/sk/art/richard-gerstl-mathilde-in-the-studio-8XYUHL-en/

    Pozrite si bližšie

    Mathilde in the studio — Richard Gerstl

    Pozrite si bližšie

    Odpovedajte vlastnými slovami. Neexistujú tu žiadne nesprávne odpovede – len také, ktoré dokážete vysvetliť.

    1. Čo vás pri pohľade na toto dielo upúta ako prvé a prečo?
    2. Ktoré farby alebo tvary vytvárajú atmosféru — a aká je táto atmosféra?
    3. V našom katalógu je toto dielo zaúčtované pod: portrait, expressionism, introspection. Súhlasíte s tým? Čo by ste pridali alebo odobrali?
    4. Späť sa pozrite na dielo Self-Portrait Laughing (1907), o ktorom ste čítali skôr v tomto sprievodcovi. Vymeňte dve veci, ktoré má toto dielo spoločné s týmto, a jednu, ktorá je odlišná.
    5. Expressionism: Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness. Kde sa to v tomto diele dá vidieť?

    Vaša odpoveď

    Napíšte krátky odstavec o tomto umeleckom diele. Využite informácie z predchádzajúcich častí tohto sprievodcu a svoje vyššie uvedené odpovede.

    Otázky a odpovede

    Ktorá farba v diele „Mathilde in the studio“ najvýraznejšie vyniká?

    Dominantnou farbou diela „Mathilde in the studio“ od Richard Gerstl je Espresso (#534740).

    Ako si môžem stiahnuť obrázok diela „Mathilde in the studio“ od Richard Gerstl?

    Pre dielo „Mathilde in the studio“ je možné si zakúpiť digitálnu verziu: na stránke Stiahnuť digitálnu verziu pre toto dielo si môžete stiahnutie digitálneho obrázka vo vysokom rozlíšení.

    K ktorej fáze tvorivého rozvoja Richard Gerstl patrí dielo „Mathilde in the studio“?

    V rámci kariéry umelca Richard Gerstl spadá dielo „Mathilde in the studio“ do obdobia Mature Period, čo umožňuje jeho porovnanie s ostatnými prácami tohto umelca.