Papir

Vodnik po študentskem umetniškem delu

Self-portrait

Ime Razred Datum

Alfred Freddy Krupa, Self-portrait (2016). Reproducirano v informativne namene; vse pravice so pridržane v rokah upravljavca pravic. Oglejte si to platno pod premikajočo svetlobo: risbe, pravo barvo pod lakom in golo pigmentacijo

Dejavnice

Umetnik
Alfred Freddy Krupa topimpressionists.com/sl/artists/alfred-freddy-krupa_sl/
Datumi rojstva in smrti umetnika
1971 –
Naslikano
2016
Gibanje
Contemporary Realism Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life.

V kontekstu

Self-portrait — Alfred Freddy Krupa

Kdaj je bilo to naslikano?

  1. 1970
  2. 1980
  3. 1990
  4. 2000
  5. 2010
  6. 2020

Zgornja vrstica: leta. Spodnja vrstica: starost umetnika na začetku in koncu vsakega obdobja, pri čemer se leta od rojstva štejejo od 0 naprej.

Naslikano, ko je bil avtor star 45. 258 od 473 datiranih del tega umetnika v našem katalogu je nastalo prej.

▲ to delo, 2016 vsaka datirana slika, desetletje za desetletjem

Prva dela: do 2005 Glavni delovni leti: 2005–2018 Pozna dela: od 2018

Ti trije pasovi razdelijo dela v tem katalogu, za katera imamo datum, na prvo četrtino, srednjo polovico in zadnjo četrtino. Ne predstavljajo umetnikove popolne produkcije: tanjka obdobja lahko pomeni luknjo v arhivu in ne le obdobje manj intenzivnega ustvarjanja. Iste leta, ki spremljajo življenjsko pot umetnika

Primerjajte z

Izberite eno od zgoraj navedenih del: navedite dve stvari, ki sta si z njim skupni, in eno stvar, ki je drugačna.

Več podobnih del za kombiniranje z tem: topimpressionists.com/sl/art/similar/alfred-freddy-krupa-self-portrait-D5ZCVC-en/

Barvna paleta

Izmerjeno na podlagi slike

    Glavna barva

    Espresso #383838

    Katalogirana paleta

    • #383838
    • #DFDFDF
    • #B3B3B3
    • #252525

    Te barve v celotni umetnikovi paleti Poiščite druge slike po barvi

    Paleta barv
    Neutrals Prevladujoča barvna družina na sliki.
    Ime glavne barve
    Espresso
    Intenzivnost
    Monochromatic Stopnja zasičenosti in raznolikost barv, od enotnega, zamegljenega odtisa do številnih živahnih barv.
    Kontrast
    Statement V kolikšni meri se barve po svetlini in zasičenosti razlikujejo skozi celotno sliko.
    Harmonija
    Unified Palette Stopnja harmonije barv, od kontrastnih do popolnoma ujednotenih.
    Svetlina
    Bright Razmera svetloosti in temnine slike v celoti, od globokih senc do svetlih visokih svetlob.
    Zasičenost
    Muted Barve so izjemno čiste in močne, od skoraj sivih do popolnoma živahnih.

    Kje po svetu se gleda ta slika?

    • pod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% in več
    Ta slika sama po sebi nima dovolj zabeleženih obiskovalcev za izdelavo zemljevida, zato plošča prikazuje vsako del avtorja Alfred Freddy Krupa v zadnjih dvanajst mesecih — skupaj 5 držav. Vir podatkov

    Deset vodilnih držav

    1. 1 Kitajska 85,4%8.800 visits
    2. 2 Združene države Amerike 9,7%1.000 visits
    3. 3 Hong Kong 2,9%300 visits
    4. 4 Nemčija 1,0%100 visits
    5. 5 Hrvaška 1,0%100 visits

    Na zemljevidu poiščite tri najtemnejše države. Ali se muzej, ki čuva to sliko, nahaja v kateri izmed njih? Zapišite en razlog, zakaj bi jo lahko obiskovali ljudje z daljave.

    20 najbolj gledanih del umetnika Alfred Freddy Krupa

    1. 1 Čamac na rijeci Korani, 2015 3,4%400 visits
    2. 2 Cenzura (Ponovna uvedba reduktivizma), 2013 2,5%300 visits
    3. 3 Winter at the Dubovac Castle, 2018 2,5%300 visits
    4. 4 Neo Minimalism, 2013 2,5%300 visits
    5. 5 In the cobweb of the sun: above the waterfall and the river Korana, 2021 2,5%300 visits
    6. 6 The Bald Soprano play by E. Ionesco, 2004 1,7%200 visits
    7. 7 The poplars and flooded Korana river, 2019 1,7%200 visits
    8. 8 The boats on the Kupa river beneath the Old Slaughterhouse, 1994 1,7%200 visits
    9. 9 Modern sumi-e/shuimo with the ink and the swan feather (on corn stalk), 2019 1,7%200 visits
    10. 10 ADORACIJA, 2016 1,7%200 visits
    11. 11 Windows, 2018 1,7%200 visits
    12. 12 Sušenje perila, 2017 1,7%200 visits
    13. 13 A shy Big mamma, 2006 1,7%200 visits
    14. 14 After I die, 1997 0,8%100 visits
    15. 15 Broken nude, 2016 0,8%100 visits
    16. 16 My hand, 1990 0,8%100 visits
    17. 17 A study, preparational work (28.06.1994), 1994 0,8%100 visits
    18. 18 A children's book illustration, 2017 0,8%100 visits
    19. 19 Summer 1991. Waiting for the great spider, 1991 0,8%100 visits
    20. 90 Self-portrait, 2016 ta slika 0,8%100 visits

    Skupaj ti deli predstavljajo 32,6% vse pozornosti, ki so platna te umetnice dobila v zadnjih dvanajst mesecih. Katalog vsebuje 473 del te umetnice, pri čemer je bilo 99 vsaj enkrat ogledanih. This painting ranks 90 of them, with 0,8% of that attention (100 visits). Isto velja tudi za posamezne mesece

    Stolpci merijo pozornost, ne kakovost. Izberite del na vrhu in ta: navedite eno stvar, ki bi lahko naredila sliko znano poleg tega, kako je dobro naslikana.

    Umetnik in muzej

    Umetnik

    Alfred Freddy Krupa

    Rojen v Karlovec, Hrvaška

    Alfred Freddy Krupa: A Pioneer of New Ink Art and a World Renowned Artistic Force

    Alfred Freddy Krupa, hrvaški likovni umetnik, * 14. junij 1971, Karlovac. Velja za pionirja New Ink Art gibanja in za enega v svetu najpomembnejših sodobnih slikarjev s tušem.

    Družina

    Alfredu Freddy Krupi je bil prvi in dolgoletni mentor njegov ded in soimenjak Alfred Krupa. Leta 1995 je diplomiral slikarstvo na Akademiji likovnih umjetnosti v Zagrebu. 1998 leta je odpotoval na podiplomsko raziskovanje japonskega slikarstva s tušem na Tokyo Gakugei University, kot prvi hrvaški akademski slikar, štipendist japonske vlade. Prvo javno predstavitev je imel z 19.leti, tj. 1990 leta v tedaj zelo priljubljeni reviji Vikend.

    Oče A. F. Krupe, Mladen Krupa (1949), dipl. ing. grad. je avtor bunkerja Kruppa-M91, ki si ga je danes mogoče ogledati v Muzeju domovinske vojne na Turnju v Karlovcu.

    Šolanje in umetniška dejavnost

    Alfredu Freddy Krupi je bila že od mladega leta velik motivacija njegova mati, ki je bila profesorica filozofije. Leta 1995 je diplomiral slikarstvo na Akademiji likovnih umjetnosti v Zagrebu. Kot prvi hrvaški akademski slikar, štipendist japonske vlade je podiplomsko raziskovanje japonskega slikarstva vodil na Tokyo Gakugei University. Prvo javno predstavitev je imel z 19.leti, tj. 1990 leta v tedaj zelo priljubljeni reviji Vikend.

    Predstavljen in nagrajen je bil na vseh šestih kontinentih.

    New Ink Art Gibanje

    Krupa je vodil gibanje New Ink Art, ki je spremenilo način razmišljanja o umetnosti s tušem. Že leta 1996 je izdal manifesto, ki je podpiral uporabo črne barve za ustvarjanje slik in grafičnih izdelkov brez imitacije tradicionalnih tehnik. Cilj gibanja je bil povezati vzhodne umetniške tradicije – posebno japonski Sumi-e – z zahodni estetiko kot so ekspresionizem in surrealizem. Krupa je podpiral inovativno raziskovanje različnih umetniških stilov, ki so bili oblikovani iz znanja o umetnosti zgodovine.

    Tematika in Vplivi

    Krupa je pogosto uporabljal črno barvo za prikazovanje slik, ki odražajo tematsko globino. Črne slike so pogosto simbolične in razmišljajo o času. Kot pionir gibanja New Ink Art je Krupa vodil umetnost skozi različne estetike. Že leta 1995 je diplomiral slikarstvo na Akademiji likovnih umjetnosti v Zagrebu. Leta 1998 je odpotoval na podiplomsko raziskovanje japonskega slikarstva s tušem na Tokyo Gakugei University, kot prvi hrvaški akademski slikar, štipendist japonske vlade. Prvo javno predstavitev je imel z 19.leti, tj. 1990 leta v tedaj zelo priljubljeni reviji Vikend.

    Krupa je vodil gibanje New Ink Art, ki je spremenilo način razmišljanja o umetnosti s tušem. Že leta 1996 je izdal manifesto, ki je podpiral uporabo črne barve za ustvarjanje slik in grafičnih izdelkov brez imitacije tradicionalnih tehnik. Cilj gibanja je bil povezati vzhodne umetniške tradicije – posebno japonski Sumi-e – z zahodni estetiko kot so ekspresionizem in surrealizem. Krupa je podpiral inovativno raziskovanje različnih umetniških stilov, ki so bili oblikovani iz znanja o umetnosti zgodovine.

    Nagrade in priznanja

    Krupa je bil nagrajen z več priznanjami za svoje umetniške dosežke. Že leta 1995 je diplomiral slikarstvo na Akademiji likovnih umjetnosti v Zagrebu. Leta 1998 je odpotoval na podiplomsko raziskovanje japonskega slikarstva s tušem na Tokyo Gakugei University, kot prvi hrvaški akademski slikar, štipendist japonske vlade. Prvo javno predstavitev je imel z 19.leti, tj. 1990 leta v tedaj zelo priljubljeni reviji Vikend.

    Krupa je vodil gibanje New Ink Art, ki je spremenilo način razmišljanja o umetnosti s tušem. Že leta 1996 je izdal manifesto, ki je podpiral uporabo črne barve za ustvarjanje slik in grafičnih izdelkov brez imitacije tradicionalnih tehnik. Cilj gibanja je bil povezati vzhodne umetniške tradicije – posebno japonski Sumi-e – z zahodni estetiko kot so ekspresionizem in surrealizem. Krupa je podpiral inovativno raziskovanje različnih umetniških stilov, ki so bili oblikovani iz znanja o umetnosti zgodovine.

    Krupa je vodil gibanje New Ink Art, ki je spremenilo način razmišljanja o umetnosti s tušem. Že leta 1996 je izdal manifesto, ki je podpiral uporabo črne barve za ustvarjanje slik in grafičnih izdelkov brez imitacije tradicionalnih tehnik. Cilj gibanja je bil povezati vzhodne umetniške tradicije – posebno japonski Sumi-e – z zahodni estetiko kot so ekspresionizem in surrealizem. Krupa je podpiral inovativno raziskovanje različnih umetniških stilov, ki so bili oblikovani iz znanja o umetnosti zgodovine.

    Krupa je vodil gibanje New Ink Art, ki je spremenilo način razmišljanja o umetnosti s tušem. Že leta 1996 je izdal manifesto, ki je podpiral uporabo črne barve za ustvarjanje slik in grafičnih izdelkov brez imitacije tradicionalnih tehnik. Cilj gibanja je bil povezati vzhodne umetniške tradicije – posebno japonski Sumi-e – z zahodni estetiko kot so ekspresionizem in surrealizem. Krupa je podpiral inovativno raziskovanje različnih umetniških stilov, ki so bili oblikovani iz znanja o umetnosti zgodovine.

    Krupa je vodil gibanje New Ink Art, ki je spremenilo način razmišljanja o umetnosti s tušem. Že leta 1996 je izdal manifesto, ki je podpiral uporabo črne barve za ustvarjanje slik in grafičnih izdelkov brez imitacije tradicionalnih tehnik. Cilj gibanja je bil povezati vzhodne umetniške tradicije – posebno japonski Sumi-e – z zahodni estetiko kot so ekspresionizem in surrealizem. Krupa je podpiral inovativno raziskovanje različnih umetniških stilov, ki so bili oblikovani iz znanja o umetnosti zgodovine.

    Krupa je vodil gibanje New Ink Art, ki je spremenilo način razmišljanja o umetnosti s tušem. Že leta 1996 je izdal manifesto, ki je podpiral uporabo črne barve za ustvarjanje slik in grafičnih izdelkov brez imitacije tradicionalnih tehnik. Cilj gibanja je bil povezati vzhodne umetniške tradicije – posebno japonski Sumi-e – z zahodni estetiko kot so ekspresionizem in surrealizem. Krupa je podpiral inovativno raziskovanje različnih umetniških stilov, ki so bili oblikovani iz znanja o umetnosti zgodovine.

    Krupa je vodil gibanje New Ink Art, ki je spremenilo način razmišljanja o umetnosti s tušem. Že leta 1996 je izdal manifesto, ki je podpiral uporabo črne barve za ustvarjanje slik in grafičnih izdelkov brez imitacije tradicionalnih tehnik. Cilj gibanja je bil povezati vzhodne umetniške tradicije – posebno japonski Sumi-e – z zahodni estetiko kot so ekspresionizem in surrealizem. Krupa je podpiral inovativno raziskovanje različnih umetniških stilov, ki so bili oblikovani iz znanja o umetnosti zgodovine.

    Krupa je vodil gibanje New Ink Art, ki

    Kje si lahko preberete več

    Skenirajte za več informacij

    QR koda za dostop do strani za prenos Self-portrait

    topimpressionists.com/sl/art/download/alfred-freddy-krupa-self-portrait-D5ZCVC-en/

    Citiranje umetniškega dela

    MLA
    Krupa, Alfred Freddy. Self-portrait. 2016, https://topimpressionists.com/sl/art/alfred-freddy-krupa-self-portrait-D5ZCVC-en/
    APA
    Krupa, Alfred Freddy (2016). Self-portrait [Painting]. https://topimpressionists.com/sl/art/alfred-freddy-krupa-self-portrait-D5ZCVC-en/
    Chicago
    Alfred Freddy Krupa. Self-portrait. 2016. https://topimpressionists.com/sl/art/alfred-freddy-krupa-self-portrait-D5ZCVC-en/
    Harvard
    Krupa, Alfred Freddy (2016) Self-portrait. Available at: https://topimpressionists.com/sl/art/alfred-freddy-krupa-self-portrait-D5ZCVC-en/

    Oglejte si bližje

    Self-portrait — Alfred Freddy Krupa

    Poglejte bližje

    Odgovorite z lastnimi besedami. Tukaj ni napačnih odgovorov — so le odgovori, ki jih lahko razložite.

    1. Kaj vas najprej pritegne in zakaj?
    2. Katere barve ali oblike ustvarjajo vzdušje — in kakšno je to vzdušje?
    3. Naš katalog to delo uvršča pod: shadow, silhouette, minimalism. Se strinjate? Bi kaj dodali ali odvzeli?
    4. Oglejte si Modern ink painting, what is it? (2014), ki ste ga že videli v prejšnjih delih tega priročnika. Navedite dve stvari, ki jih deli z tem delom, in eno, ki ga loči od njega.
    5. Contemporary Realism: Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life. Kje lahko to opazite v tem delu?

    Vaš odgovor

    Napišite kratek odstavek o tem umetniškem delu. Uporabite dejstva iz prejšnjih delov tega priročnika in svoje odgovore zgoraj.

    Vprašanja in odgovori

    Ali uporablja "Self-portrait" avtorja Alfred Freddy Krupa močne kontraste ali nežne harmonije?

    Barvna analiza dela "Self-portrait" avtorja Alfred Freddy Krupa izpostavlja Statement kontrast in Unified Palette harmonijo.

    Kakšno stopnjo kontrasta prikazuje "Self-portrait" avtorja Alfred Freddy Krupa?

    Svetlo-temni kontrast dela "Self-portrait" je zabeležen kot Statement. Kontrast opisuje stopnjo razlike med svetlim in temnimi conami.

    Kaj ima "Self-portrait" skupnega z ostalo celotno tvorbino umetnika Alfred Freddy Krupa?

    V celotnem delu umetnika Alfred Freddy Krupa se delo "Self-portrait" prikloni slogu Contemporary Realism, ki vključuje tematiko new ink art echoes, minimalist shadow study, croatian identity's trace, anonymity's stark form, exploring presence & void, solo exploration, focused, geometric abstraction".