Papir

Vodnik po študentskem umetniškem delu

Flora

Ime Razred Datum

Igor Grabar, Flora (1934). Reproducirano v informativne namene; vse pravice so pridržane v rokah upravljavca pravic. Oglejte si to platno pod premikajočo svetlobo: risbe, pravo barvo pod lakom in golo pigmentacijo

Dejavnice

Umetnik
Igor Grabar topimpressionists.com/sl/artists/igor-grabar_sl/
Datumi rojstva in smrti umetnika
1871 – 1960
Naslikano
1934
Tehnika
Oil On Canvas
Prvotna velikost
82 x 82 cm
Gibanje
Post-Impressionism Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees.
Obdobje
Modern
Artistic style
Post-Impressionism
Notable elements or techniques
Bold colors, distorted forms
Subject or theme
Human form and natural elements

V kontekstu

Flora — Igor Grabar

Kakšna je velikost?

Prvotne dimenzije so 82 × 82 cm (višina × širina), prikazane tukaj v primerjavi z odraslo osebo povprečne višine.

Kdaj je bilo to naslikano?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940
  9. 1950
  10. 1960

Zgornja vrstica: leta. Spodnja vrstica: starost umetnika na začetku in koncu vsakega obdobja — 0 ob rojstvu, 89 ob smrti.

Naslikano, ko je bil avtor star 63. Umetnik je doživel 89 let. 110 od 159 datiranih del tega umetnika v našem katalogu je nastalo prej.

Osenčeno: življenjsko obdobje Igor Grabar (1871–1960) ▲ to delo, 1934 vsaka datirana slika, desetletje za desetletjem

Prva dela: do 1904 Glavni delovni leti: 1904–1935 Pozna dela: od 1935

Ti trije pasovi razdelijo dela v tem katalogu, za katera imamo datum, na prvo četrtino, srednjo polovico in zadnjo četrtino. Ne predstavljajo umetnikove popolne produkcije: tanjka obdobja lahko pomeni luknjo v arhivu in ne le obdobje manj intenzivnega ustvarjanja. Iste leta, ki spremljajo življenjsko pot umetnika

Primerjajte z

Izberite eno od zgoraj navedenih del: navedite dve stvari, ki sta si z njim skupni, in eno stvar, ki je drugačna.

Več podobnih del za kombiniranje z tem: topimpressionists.com/sl/art/similar/igor-emmanuilovich-grabar-flora-8XY8BE-en/

Barvna paleta

Izmerjeno na podlagi slike

    Glavna barva

    Phthalo Green #251b25

    Katalogirana paleta

    • #251B25
    • #7E6154
    • #D9BDB0
    • #B48B75

    Te barve v celotni umetnikovi paleti Poiščite druge slike po barvi

    Paleta barv
    Earthy Prevladujoča barvna družina na sliki.
    Ime glavne barve
    Phthalo Green
    Intenzivnost
    Balanced Stopnja zasičenosti in raznolikost barv, od enotnega, zamegljenega odtisa do številnih živahnih barv.
    Kontrast
    Statement V kolikšni meri se barve po svetlini in zasičenosti razlikujejo skozi celotno sliko.
    Harmonija
    Strong Color Unity Stopnja harmonije barv, od kontrastnih do popolnoma ujednotenih.
    Svetlina
    Bright Razmera svetloosti in temnine slike v celoti, od globokih senc do svetlih visokih svetlob.
    Zasičenost
    Subtle Color Barve so izjemno čiste in močne, od skoraj sivih do popolnoma živahnih.

    Kje po svetu se gleda ta slika?

    • pod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% in več
    Ta slika sama po sebi nima dovolj zabeleženih obiskovalcev za izdelavo zemljevida, zato plošča prikazuje vsako del avtorja Igor Grabar v zadnjih dvanajst mesecih — skupaj 3 držav. Vir podatkov

    Deset vodilnih držav

    1. 1 Kitajska 90,5%
    2. 2 Španija 7,1%
    3. 3 Armenija 2,4%

    Na zemljevidu poiščite tri najtemnejše države. Ali se muzej, ki čuva to sliko, nahaja v kateri izmed njih? Zapišite en razlog, zakaj bi jo lahko obiskovali ljudje z daljave.

    20 najbolj gledanih del umetnika Igor Grabar

    1. 1 Portrait of Sergei Prokofiev, 1941 6,0%
    2. 2 Roses on the Window, 1939 6,0%
    3. 3 Group Portrait with Cornflowers, 1914 4,0%
    4. 4 September Snow, 1903 4,0%
    5. 5 February Azure, 1904 4,0%
    6. 6 The entrance to the Estate, 1922 4,0%
    7. 7 Radiant Morning, 1922 4,0%
    8. 8 Winter. Rook Nests, 1904 4,0%
    9. 9 Nikolai Gogol. The Overcoat, 1890 4,0%
    10. 10 Autumn, Rowan Tree and Birches, 1906 2,0%
    11. 11 Spring Breeze, 1905 2,0%
    12. 12 Abramtsevo. Wattle, 1944 2,0%
    13. 13 Portrait of N.D.Zelinsky, 1935 2,0%
    14. 14 The Frost, 1905 2,0%
    15. 15 Oaks, 1923 2,0%
    16. 16 Under Birches, 1904 2,0%
    17. 17 Portrait of V.G.Dulova, 1935 2,0%
    18. 18 Carousel, 1925 2,0%
    19. 19 Portrait of Goldenveizer, 1940 2,0%
    20. — Flora, 1934 ta slika 0,0%

    Skupaj ti deli predstavljajo 60,0% vse pozornosti, ki so platna te umetnice dobila v zadnjih dvanajst mesecih. Katalog vsebuje 180 del te umetnice, pri čemer je bilo 39 vsaj enkrat ogledanih. Ta slika v tem obdobju še ni bila ogledana — zaključuje seznam brez uvrstitve. Isto velja tudi za posamezne mesece

    Stolpci merijo pozornost, ne kakovost. Izberite del na vrhu in ta: navedite eno stvar, ki bi lahko naredila sliko znano poleg tega, kako je dobro naslikana.

    O tem umetniškem delu

    Flora — Igor Grabar

    The painting Flora by Igor Emmanuilovich Grabar is a stunning example of Post-Impressionism art, created in 1934. This oil on canvas piece measures 82 x 82 cm and showcases the artist's unique style. As seen on AllPaintingsStore.com, this painting is a beautiful representation of the human form, surrounded by flowers and natural elements.

    Artistic Style and Influences

    Igor Emmanuilovich Grabar's work is characterized by its use of bold colors and distorted forms, which were influenced by the Post-Impressionism movement. This art movement, as described on AllPaintingsStore.com, emerged as a reaction against the naturalistic depiction of light and color in Impressionist art. The painting Flora is a prime example of this style, with its vibrant colors and dreamlike quality.

    Similar Works and Artists

    Other artists, such as Pablo Picasso, also explored the Surrealism movement, which is evident in his painting Bullfight. As seen on AllPaintingsStore.com, this painting showcases Picasso's unique blend of realism and abstract expression. Another example is the painting The Flora of the Sleep by Marie Čermínová, which can be found on AllPaintingsStore.com.

    The painting Flora is a beautiful representation of the human form, surrounded by flowers and natural elements.

    The Post-Impressionism movement influenced Igor Emmanuilovich Grabar's work, characterized by its use of bold colors and distorted forms.

    Other artists, such as Pablo Picasso and Marie Čermínová, also explored the Surrealism movement in their works.

    Handmade oil painting reproductions of Flora can be found on AllPaintingsStore.com, allowing art lovers to own a piece of this beautiful painting.

    The Museum of Modern Art and other institutions have also featured works by Igor Emmanuilovich Grabar and other Post-Impressionism artists, showcasing the significance of this art movement.

    Umetnik in muzej

    Umetnik

    Igor Grabar

    Rojen v Budapešta, Madžarska

    Zgodnje življenje in izobraževanje

    Igor Emmanuilovič Grabar, eden najpomembnejših ruskih postimpresionističnih slikarjev, založnikov, restavratorjev in zgodovinarjev umetnosti, se je rodil 25. marca 1871 v Budimpešti na Madžarskem. Njegova družina, rusinskega porekla, je bila močno usmerjena k ruskemu duhu in kulturi. Oče Emmanuil Hrabar je bil rusinski odvetnik in politik, ki je ohranjal stike z ruskim veleposlaništvom. Grabarjevo zgodnje izobraževanje se je začelo v Jegorjevsku, kjer je obiskoval srednjo šolo. Njegovo zanimanje za risanje so spodbudile številne revijalne publikacije po umoru Aleksandra II leta 1881. Kasneje se je vpisal na internat Mihaila Katkova v Moskvi, kjer je navezal stike s študenti moskovske šole za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo.

    Umetniška pot in pomembna dela

    Igor Emmanuilovič Grabar se je izobraževal pod vodstvom Ilje Repina v Sankt Peterburgu in Antona Ažbeta v Münchnu. Največji uspeh na slikarskem področju je dosegel med letoma 1903 in 1907, ko so ga zaznamovale divizionistične tehnike, ki so se približevale pointilizmu, ter izjemno upodabljanje snežne pokrajine. Med njegova pomembnejša dela spadajo:

    Pokrajina s senikom, ki prikazuje njegovo spretnost pri zajemanju lepote narave.

    Vezenilka, odličen primer realizma, ki je bil priljubljen v Rusiji v 19. stoletju.

    Na delo, slika, ki odraža vsakdanje življenje ruskega ljudstva.

    Vloga v muzejski dejavnosti in restavracija umetnin

    Leta 1913 je bil Grabar imenovan za izvršnega direktorja Tretjakovske galerije v Moskvi. Raznolikost zbirke je obogatil s sodobno umetnostjo in leta 1917 izdal njen prvi celovit katalog. Kot profesor restavracije umetnin na Moskovski državni univerzi (od leta 1921) je igral ključno vlogo v sovjetskem umetniškem življenju.

    Zapuščina in poznejše delo

    Grabar je ostal na vrhu sovjetsega umetniškega sistema do svoje smrti 16. maja 1960. Med letoma 1918 in 1930 ter od leta 1944 do 1960 je vodil delavnice za restavracijo umetnin (danes Grabarjev center). Njegova zapuščina še danes navdušuje umetnike in ljubitelje umetnosti po vsem svetu.

    Oglejte si več Grabarjevih del na AllPaintingsStore.

    Izvedite več o Tretjakovski galeriji na AllPaintingsStore.

    Spoznajte zbirko Novokuznetskega umetniškega muzeja na AllPaintingsStore.

    Vplivi in razvoj

    Grabarjevo delo je bilo močno vplivano impresionizmom, vendar se ni nikoli popolnoma odpovedal realizmu. Njegova zgodnja dela so odražala tradicionalne ruske motive, medtem ko so kasnejša dela pokazala večji interes za eksperimentiranje z barvami in svetlobo. Njegov divizionizem je bil edinstven pristop, ki je združeval tehniko pointilizma s subtilnostjo ruskega slikarstva. Njegova strast do restavracije umetnin pa je bila posledica globoke ljubezni do ruske kulture in zgodovine. Grabar je bil več kot le slikar; bil je vizionar, ki je želel ohraniti in promovirati bogato umetniško dediščino Rusije.

    Kje si lahko preberete več

    Skenirajte za več informacij

    QR koda za dostop do strani za prenos Flora

    topimpressionists.com/sl/art/download/igor-emmanuilovich-grabar-flora-8XY8BE-en/

    Citiranje umetniškega dela

    MLA
    Grabar, Igor. Flora. 1934, https://topimpressionists.com/sl/art/igor-emmanuilovich-grabar-flora-8XY8BE-en/
    APA
    Grabar, Igor (1934). Flora [Painting]. https://topimpressionists.com/sl/art/igor-emmanuilovich-grabar-flora-8XY8BE-en/
    Chicago
    Igor Grabar. Flora. 1934. https://topimpressionists.com/sl/art/igor-emmanuilovich-grabar-flora-8XY8BE-en/
    Harvard
    Grabar, Igor (1934) Flora. Available at: https://topimpressionists.com/sl/art/igor-emmanuilovich-grabar-flora-8XY8BE-en/

    Oglejte si bližje

    Flora — Igor Grabar

    Poglejte bližje

    Odgovorite z lastnimi besedami. Tukaj ni napačnih odgovorov — so le odgovori, ki jih lahko razložite.

    1. Kaj vas najprej pritegne in zakaj?
    2. Katere barve ali oblike ustvarjajo vzdušje — in kakšno je to vzdušje?
    3. Naš katalog to delo uvršča pod: flora, woman, flowers. Se strinjate? Bi kaj dodali ali odvzeli?
    4. Oglejte si Group Portrait with Cornflowers (1914), ki ste ga že videli v prejšnjih delih tega priročnika. Navedite dve stvari, ki jih deli z tem delom, in eno, ki ga loči od njega.
    5. Post-Impressionism: Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees. Kje lahko to opazite v tem delu?

    Vaš odgovor

    Napišite kratek odstavek o tem umetniškem delu. Uporabite dejstva iz prejšnjih delov tega priročnika in svoje odgovore zgoraj.

    Vprašanja in odgovori

    Ali je "Flora" avtorja Igor Grabar slika, risba ali grafika?

    "Flora" avtorja Igor Grabar je razvrščeno v kategorijo WallArt. Ta kategorija opisuje vrsto umetniškega dela, da je original.

    Kako se motiv dela "Flora" povezuje s tipičnimi temami umetnika Igor Grabar?

    Igor Grabarove ponavljajoče se teme vključujejo post-impressionism influence, nature and human form, peak painting years; "Flora" se osredotoča na flora, woman, flowers, human form, nature, post-impressionism, nude.

    Kako si lahko ogledam predogled reprodukcije dela "Flora" avtorja Igor Grabar?

    Predogled dela "Flora" avtorja Igor Grabar si lahko ogledate na strani Predogled dela za to umetniško delo.