Papir

Vodnik po študentskem umetniškem delu

Two Herrings

Ime Razred Datum

Jean Frédéric Bazille, Two Herrings (1867). Javna lastnina. Oglejte si to platno pod premikajočo svetlobo: risbe, pravo barvo pod lakom in golo pigmentacijo

Dejavnice

Umetnik
Jean Frédéric Bazille topimpressionists.com/sl/artists/jean-frederic-bazille_sl/
Datumi rojstva in smrti umetnika
1841 – 1870
Naslikano
1867
Prvotna velikost
41 x 27 cm

V kontekstu

Two Herrings — Jean Frédéric Bazille

Kakšna je velikost?

Prvotne dimenzije so 41 × 27 cm (višina × širina), prikazane tukaj v primerjavi z odraslo osebo povprečne višine.

Kdaj je bilo to naslikano?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870

Zgornja vrstica: leta. Spodnja vrstica: starost umetnika na začetku in koncu vsakega obdobja — 0 ob rojstvu, 29 ob smrti.

Naslikano, ko je bil avtor star 26. Umetnik je doživel 29 let. 15 od 52 datiranih del tega umetnika v našem katalogu je nastalo prej.

Osenčeno: življenjsko obdobje Jean Frédéric Bazille (1841–1870) ▲ to delo, 1867 vsaka datirana slika, desetletje za desetletjem

Primerjajte z

Izberite eno od zgoraj navedenih del: navedite dve stvari, ki sta si z njim skupni, in eno stvar, ki je drugačna.

Več podobnih del za kombiniranje z tem: topimpressionists.com/sl/art/similar/jean-frederic-bazille-two-herrings-8LJ6A6-en/

Barvna paleta

Izmerjeno na podlagi slike

    Glavna barva

    Phthalo Green #2e161c

    Katalogirana paleta

    • #2E161C
    • #745147
    • #AC8C76
    • #926F5F

    Te barve v celotni umetnikovi paleti Poiščite druge slike po barvi

    Paleta barv
    Earthy Prevladujoča barvna družina na sliki.
    Ime glavne barve
    Phthalo Green
    Intenzivnost
    Balanced Stopnja zasičenosti in raznolikost barv, od enotnega, zamegljenega odtisa do številnih živahnih barv.
    Kontrast
    Gentle V kolikšni meri se barve po svetlini in zasičenosti razlikujejo skozi celotno sliko.
    Harmonija
    Strong Color Unity Stopnja harmonije barv, od kontrastnih do popolnoma ujednotenih.
    Svetlina
    Balanced Razmera svetloosti in temnine slike v celoti, od globokih senc do svetlih visokih svetlob.
    Zasičenost
    Subtle Color Barve so izjemno čiste in močne, od skoraj sivih do popolnoma živahnih.

    Kje po svetu se gleda ta slika?

    • pod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% in več
    Ta slika sama po sebi nima dovolj zabeleženih obiskovalcev za izdelavo zemljevida, zato plošča prikazuje vsako del avtorja Jean Frédéric Bazille v zadnjih dvanajst mesecih — skupaj 40 držav. Vir podatkov

    Deset vodilnih držav

    1. 1 Kitajska 34,1%
    2. 2 Združene države Amerike 6,3%
    3. 3 Francija 5,4%
    4. 4 Bolgarija 3,9%
    5. 5 Španija 3,9%
    6. 6 Hong Kong 3,9%
    7. 7 Indija 3,9%
    8. 8 Singapur 3,9%
    9. 9 Japonska 2,9%
    10. 10 Pakistan 2,9%
    11. · 30 drugih držav 28,9%

    Na zemljevidu poiščite tri najtemnejše države. Ali se muzej, ki čuva to sliko, nahaja v kateri izmed njih? Zapišite en razlog, zakaj bi jo lahko obiskovali ljudje z daljave.

    20 najbolj gledanih del umetnika Jean Frédéric Bazille

    1. 1 Kopalke (Poletna scena), 1869 39,7%
    2. 2 Družinska sreča, 1867 26,3%
    3. 3 The Pink Dress, 1864 3,1%
    4. 4 La Toilette, 1870 2,3%
    5. 5 The Fisherman with a Net, 1868 1,5%
    6. 6 Still Life with Fish, 1866 1,5%
    7. 7 Portrait of Auguste Renoir, 1867 1,5%
    8. 8 The Scoter, 1864 1,5%
    9. 9 Self Portrait with Palette, 1865 1,1%
    10. 10 The Heron, 1867 1,1%
    11. 11 Landscape on the Shore of Lez, 1870 1,1%
    12. 12 The Fortune Teller, 1869 1,1%
    13. 13 Negress with Peonies, 1870 1,1%
    14. 14 The Artist's Studio, Rue de la Condamine, 1870 1,1%
    15. 15 Young Woman with Peonies, 1870 0,8%
    16. 16 Flowers, 1868 0,8%
    17. 17 Landscape at Chailly, 1865 0,8%
    18. 18 Le petit jardinier, ca Museum of Fine Arts,, 1867 0,8%
    19. 19 Reclining Nude, 1864 0,8%
    20. 30 Two Herrings, 1867 ta slika 0,4%

    Skupaj ti deli predstavljajo 88,4% vse pozornosti, ki so platna te umetnice dobila v zadnjih dvanajst mesecih. Katalog vsebuje 70 del te umetnice, pri čemer je bilo 43 vsaj enkrat ogledanih. Ta slika zaseda 30 mesto med njimi, s 0,4% takšne pozornosti. Isto velja tudi za posamezne mesece

    Stolpci merijo pozornost, ne kakovost. Izberite del na vrhu in ta: navedite eno stvar, ki bi lahko naredila sliko znano poleg tega, kako je dobro naslikana.

    Umetnik in muzej

    Umetnik

    Jean Frédéric Bazille

    Rojen v Montpellier, Francija

    Življenje in zgodnji razvoj Jean Frédéric Bazilla

    Jean Frédéric Bazille se je rodil 6. decembra 1841 v Montpellierju, Francija, v bogati protestantski družini, ki se je ukvarjala s proizvodnjo vina. Njegovi starši so sprva načrtovali kariero v medicini za sina, saj so menili, da bo to zagotovilo finančno varnost in družbeni status. Kljub temu pa je že od zgodnje mladosti pokazal izjemen talent in strast do slikarstva. Ta dvojnost – študij medicine in umetniških ambicij – je zaznamovala njegovo mlado življenje, saj se je moral razdeliti med anatomsko sekcijo in očarljiv svet barv in svetlobe. Leta 1862 se je preselil v Pariz, da bi nadaljeval medicinske študije, vendar je prav tam začela cveteti njegova umetniška pot. V Parizu se je pridružil krogu mladih slikarjev, ki so kasneje postali sinonim za impresionizem: Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir in Alfred Sisley. Študij pri Charlesu Gleyreju mu je zagotovil formalno usposabljanje, a so bile izmenjave radikalnih idej med prijatelji tiste, ki so resnično sprožile njegovo umetniško vizijo. Njegova finančna stabilnost – srečen kontrast negotovemu obstoju njegovih tovarišev – mu je omogočila, da jih velikodušno podpira, ponujajoč jim studio in materiale. Ta dobrota ni bila le praktična; izvirala je iz globokega prijateljstva in vere v njihov kolektivni potencial. Hitro je postal pomembno središče te nastajajoče skupine, spodbujajoč okolje eksperimentiranja in medsebojnega spodbujanja. Njegova zgodnja dela, kot je Roza obleka (okoli 1864), že kažejo izjaven talent za ujemanje prehodnih trenutkov in učinkov svetlobe – značilnosti, ki bodo definirale impresionizem. Ni se zgolj posnemal uveljavljenih stilov; aktivno je sodeloval pri ustvarjanju nečesa povsem novega.

    Umetniški slog in vplivi

    Bazillov umetniški slog, čeprav se je hitro razvijal, je imel edinstven značaj znotraj širšega impresionističnega estetskega okvirja. Delil je njihovo fascinacijo s slikanjem en plein air – delom na prostem za neposredno zajemanje odtenkov naravne svetlobe –, vendar so bile njegove kompozicije pogosto bolj strukturirane kot Monetove ali Renoirove. Pogosto je kombiniral figuralno slikarstvo z krajino, premišljeno postavljal svoje subjekte v okolico, kar je vidno v mojstrovinah, kot sta Družinska reinkarnacija (1867-1868) in Studio na Rue de Furstenberg. Delo Družinska reinkarnacija ni zgolj prikaz družinskega srečanja; je raziskovanje svetlobe, ki se filtrira skozi drevesa, oživlja prizor in ga napolnjuje s toploto in intimnostjo. Njegova dela niso bila samo o tem, kaj je videl, ampak tudi o tem, kako ga je to zaznamovalo – čustveni odziv, ki ga sprožajo barva, oblika in svetloba. Veliko mu je pomenil vpliv Eugèna Delacroixa, katerega živahna uporaba barv se je ujemala z njegovimi lastnimi umetniškimi občutljivostmi, vendar je presegel akademske konvencije in sprejel sodobnejšo senzibilnost. Njegova dela so pogosto odražala tudi vpliv realizma, ki ga je izkusil med študijem medicine, kar se kaže v natančnosti anatomskih risb in pozornosti do podrobnosti pri upodabljanju človeške figure.

    Prijateljstvo in kolektivni duh impresionizma

    Bazillova vloga v zgodnjem impresionizmu je bila več kot le slikarjeva; bil je pomemben katalizator, ki je združeval skupino umetnikov in spodbujal njihovo eksperimentiranje. Njegova finančna stabilnost mu je omogočila, da je ustvaril studio na Rue de Furstenberg, ki je postal neformalno središče za Monetove, Renoirove, Sisleyjeve in drugih slikarjev. Ta studio ni bil le prostor za delo; to je bilo mesto živahnih razprav, izmenjave idej in medsebojne podpore. Bazillova velikodušnost se je kazala v tem, da je svojim prijateljem ponujal ne samo studio in materiale, ampak tudi moralno podporo in konstruktivne kritike. Bil je prepričan v njihov talent in je verjel v pomembnost kolektivnega dela. Njegovo prijateljstvo s Claudeom Monetom je bilo še posebej tesno; skupaj sta slikala na prostem, eksperimentirala z novimi tehnikami in si delila navdušenje za ujemanje prehodnih učinkov svetlobe. Podobno je bil Pierre-Auguste Renoir njegov pogost spremljevalec, s katerim se je raziskoval portretiranje in prizore iz vsakdanjega življenja. Ta kolektivni duh impresionizma – poudarek na inovacijah, eksperimentiranju in medsebojni podpore – bi bil brez Bazillovega prispevka nedvomno šibkejši. Njegova dela so pogosto odražala tudi vpliv njegovih prijateljev, kar kaže na tesne vezi in izmenjavo idej znotraj skupine.

    Tragična smrt in zapuščina

    Cvetoča kariera Jean Frédéric Bazilla se je tragično končala med francosko-prusko vojno leta 1870. Vodila ga je patriotska dolžnost, da se pridruži regimentu Zouave le nekaj mesecev po izbruhu konflikta. Tragično je bil ubit v akciji 28. novembra 1870 pri Beaune-la-Rolande, star komaj 28 let. Njegova smrt je pretresla umetniško skupnost in jo oropala nadarjenega prijatelja in velikodušnega dobrodelitelja. Njegova prezgodnja smrt pomeni, da njegovo delo dolgo časa ni bilo prepoznano. V zadnjih desetletjih pa so njegovi prispevki vse bolj priznani in proslavljeni. Danes so njegove slike v uglednih muzejih, kot je Musée d'Orsay v Parizu, reprodukcije pa omogočajo ljubiteljem umetnosti po vsem svetu, da izkusijo lepoto in inovativnost njegove vizije. Bazillova zapuščina sega onkraj njegovega umetniškega dela; uteleša duh mladostnega idealizma, neomajne predanosti in moči prijateljstva, ki je definiralo zgodnje dni impresionizma. Ostaja ganljiv opomin na izgubljeni potencial, a tudi dokaz trajnega vpliva kratke, a bleščeče kariere. Njegova dela so danes priznana kot pomemben del impresionistične dediščine in navdih za nove generacije slikarjev.

    Kje si lahko preberete več

    Skenirajte za več informacij

    QR koda za dostop do strani za prenos Two Herrings

    topimpressionists.com/sl/art/download/jean-frederic-bazille-two-herrings-8LJ6A6-en/

    Citiranje umetniškega dela

    MLA
    Bazille, Jean Frédéric. Two Herrings. 1867, https://topimpressionists.com/sl/art/jean-frederic-bazille-two-herrings-8LJ6A6-en/
    APA
    Bazille, Jean Frédéric (1867). Two Herrings [Painting]. https://topimpressionists.com/sl/art/jean-frederic-bazille-two-herrings-8LJ6A6-en/
    Chicago
    Jean Frédéric Bazille. Two Herrings. 1867. https://topimpressionists.com/sl/art/jean-frederic-bazille-two-herrings-8LJ6A6-en/
    Harvard
    Bazille, Jean Frédéric (1867) Two Herrings. Available at: https://topimpressionists.com/sl/art/jean-frederic-bazille-two-herrings-8LJ6A6-en/

    Oglejte si bližje

    Two Herrings — Jean Frédéric Bazille

    Poglejte bližje

    Odgovorite z lastnimi besedami. Tukaj ni napačnih odgovorov — so le odgovori, ki jih lahko razložite.

    1. Kaj vas najprej pritegne in zakaj?
    2. Katere barve ali oblike ustvarjajo vzdušje — in kakšno je to vzdušje?
    3. Oglejte si Kopalke (Poletna scena) (1869), ki ste ga že videli v prejšnjih delih tega priročnika. Navedite dve stvari, ki jih deli z tem delom, in eno, ki ga loči od njega.
    4. Jean Frédéric Bazille je bil star približno 26, ko je bilo to delo ustvarjeno. Kaj v njem opazite kot značilno za umetnika v tem obdobju?
    5. Kaj je imel avtor morda v mislih, ko je želel, da bi občutil?

    Vaš odgovor

    Napišite kratek odstavek o tem umetniškem delu. Uporabite dejstva iz prejšnjih delov tega priročnika in svoje odgovore zgoraj.

    Vprašanja in odgovori

    Kje lahko najdem statistične podatke o "Two Herrings" avtorja Jean Frédéric Bazille?

    Za delo "Two Herrings" je na voljo stran Statistika pregledov. Ta prikazuje mesečno število obiskov tega dela in drugih del umetnika, s razdelitvijo po državah in jezikih.

    Ali je delo "Two Herrings" avtorja Jean Frédéric Bazille bolj svetlo ali temno?

    Zaznavana svetlina dela "Two Herrings" avtorja Jean Frédéric Bazille je balanced. Njen videz se lahko prilagodi svetlobi v prostoru, kjer bo izpostavljeno.

    Kakšen je format dela "Two Herrings"?

    Format dela "Two Herrings" je Landscape, kar je koristno pri načrtovanju postavitve reprodukcije.