Format papirja

Priročnik za študentska dela

Floor

Ime in priimek Razred Datum

León David Ferrari, Floor (1988), Muzej moderne umetnosti v Buenos Airesu. Reproducirano v informativne namene; vse pravice so pridržane v rokah upravljavca pravic.

Podrobnosti

Umetnik
León David Ferrari topimpressionists.com/sl/artists/leon-david-ferrari_sl/
Datumi rojstva in smrti umetnika
1920 – 2013
Naslikano
1988
Prvotna velikost
33 x 21 cm
Gibanje
Other
Na lokaciji
Muzej moderne umetnosti v Buenos Airesu topimpressionists.com/sl/museums/muzej-moderne-umetnosti-v-buenos-airesu-buenos-aires_sl/

V kontekstu

Floor — León David Ferrari

Dimenzije

Prvotne dimenzije so 33 × 21 cm (višina × širina), prikazane tukaj v primerjavi z odraslo osebo povprečne višine.

Kdaj je bilo to naslikano?

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960
  6. 1970
  7. 1980
  8. 1990
  9. 2000
  10. 2010

Row above: the year. Row below: the artist's age in that year.

Painted when the artist was 68. The artist lived to 93. 10 of the 56 dated works by this artist in our catalogue came earlier.

Osenčeno: življenjsko obdobje León David Ferrari (1920–2013) ▲ to delo, 1988

First works: up to 1988 Main working years: 1988–2003 Late works: from 2003

Those three bands split the works this catalogue has a date for into a first quarter, a middle half and a last quarter. They are not the artist’s complete output: a thin stretch may be a gap in the record rather than a quiet spell.

Primerjajte z

  • Prosti Univerz, 1995 topimpressionists.com/sl/art/leon-david-ferrari-prosti-univerz-D683WS-sl/
  • Untitled, , 1988 topimpressionists.com/sl/art/leon-david-ferrari-untitled-D9E5KH-en/
  • Untitled, , 1986 topimpressionists.com/sl/art/leon-david-ferrari-untitled-DD22P8-en/

Izberite eno od zgoraj navedenih del: navedite dve stvari, ki sta si z njim skupni, in eno stvar, ki je drugačna.

Več del, ki bi jih postavili ob to: topimpressionists.com/sl/art/similar/leon-david-ferrari-floor-D684YN-en/

Barve

Izmerjeno na podlagi slike

    Glavna barva

    Putty #e0e2e5

    Shranjena paleta

    • #E0E2E5
    • #4E545B
    • #B0B5BA
    • #83898E
    Paleta barv
    Neutrals Prevladujoča barvna družina na sliki.
    Naziv primarne barve
    Putty
    Intenzivnost
    Monochromatic Stopnja zasičenosti in raznolikost barv, od enotnega, zamegljenega odtisa do številnih živahnih barv.
    Kontrast
    Gentle V kolikšni meri se barve po svetlini in zasičenosti razlikujejo skozi celotno sliko.
    Harmonija
    Balanced Harmony Stopnja harmonije barv, od kontrastnih do popolnoma ujednotenih.
    Zasvetlina
    Brilliant Razmera svetloosti in temnine slike v celoti, od globokih senc do svetlih visokih svetlob.
    Zasičenost
    Muted Kolikograščena in močna so barve, od skoraj sivih do popolnoma živahnih.

    Where in the world is this painting looked at?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% and over
    This painting alone has too few recorded visitors to map, so the plate reads every work by León David Ferrari over the last twelve months — 2 countries in all.

    The ten leading countries

    1. 1 Kitajska 83,3%
    2. 2 Združene države Amerike 16,7%

    Find the three darkest countries on the map. Is the museum that keeps this painting in any of them? Write down one reason people far away might look at it.

    The 11 most looked-at works by León David Ferrari

    1. 1 Reciprocal Spectators, 2003 15,4%
    2. 2 Floor, 1988 this painting 15,4%
    3. 3 Untitled,, 1987 7,7%
    4. 4 Rond Point, 2003 7,7%
    5. 5 Blind man, 1995 7,7%
    6. 6 Hands, 1964 7,7%
    7. 7 Untitled, 2007 7,7%
    8. 8 Restrooms, 2003 7,7%
    9. 9 Untitled, 2009 7,7%
    10. 10 Untitled, Homens series, 1988 7,7%
    11. 11 Untitled, Banheiros series, 1988 7,7%

    Together these works take 100,0% of all the attention this artist's paintings received over the last twelve months. The catalogue holds 56 works by this artist, of which 11 were looked at at least once. This painting ranks 2 of them, with 15,4% of that attention.

    Bars measure attention, not quality. Pick the work at the top and this one: name one thing that might make a painting famous beyond how well it is painted.

    Umetnik in muzej

    Umetnik

    León David Ferrari

    Rojen v Buenos Aires, Argentina

    življenje, zaznamljeno s protestom in umetniško izražanjem

    león david ferrari, argentinski sodobni konceptualni umetnik, je s svojimi provokativnimi deli, ki so izzivali status quo, pustil neizbrisivo sled v svetovni umetnosti. rojen v buenos airesu, argentina, 3. septembra 1920, je ferrarijevo življenje služilo kot spomenik moči umetniškega izražanja kot oblike upora.

    zgodnje življenje in kariera

    ferrarijeva umetniška pot se je začela v začetku 50. let, pri čemer so njegova dela pogosto odražala njegovo nezadostovanje do argentinske vlade, imperializma in cerkve. ta občutek se najbolje kaže v njegovem delu zahodna in kristjanska civilizacija, ki je prikazalo Krista v skoraj živih dimenzijah, razpetega na ameriškem lovcu, kar je ob njegovi nastopu leta 1965 povzročilo ogromne kontroverze.

    pomembna dela in izložbe

    med izjemnimi dragulji njegovega izora velja brezimenno (23 x 16 cm), ki je del muzeja moderne umetnosti v buenos airesu (buenos aires, argentina), in ki prikazuje ferrarijevo mojstrstvo pri oljanem slikanju na papirju. prav tako brezimenno iz serije banheiros, še en izvod iz istega muzeja, dodatno dokazuje njegovo vsestranost pri uporabi papirja kot umetniškega medija.

    ogledajte si ferrarijeva dela na AllPaintingsStore

    razumite kontekst nagnjenosti k samomorstvu pri zgodovinskih osebnostih

    raziskujte colección andrés blaisten (mexiko), mexicano umetniško zbirko z raznolikimi latinoameriškimi deli, na AllPaintingsStore.com.

    dediščino in vpliv

    ferrarijeva dolga kariera, ki je zamikala od leta 1954 do njegove smrti leta 2013, je bila zaznamovana s protesti proti njegovim delom, vključno s protestom pape francišca, ko je še bil kardinal jorge bergoglio. kljub kontroverzam ferrarijeva umetnost ostaja močan komentar družbenim vprašanjem njegove dobe. njegovo dediščino še vedno navdihuje in provocira ter služi kot dokaz trajne moči umetniškega izražanja.

    potopite se v colección andrés blaisten (mexiko) na AllPaintingsStore.com za raziskovanje več latinoameriških umetniških del.

    odkryjte museo nacional de bellas artes (argentina), prestižni umetniški muzej v buenos airesu, ki vključuje obsežno zbirko argentinskih in mednarodnih umetniških del.

    zaključek

    življenje leóna davida ferrarija je bilo kompleksna igra umetniškega izražanja in družbene nesmisle. skozi njegova dela, na voljo na AllPaintingsStore.com, se spominjamo globokega vpliva, ki ga lahko posameznik pusti v naši kolektivni kulturni zavesti.

    raziskujte umetniška dela leóna davida ferrarija

    izvedite več o casimiro castro, meksikanskem slikarju in litografu, znanem po svoji grafični in pejzažni umetnosti v Meksiki devetnajstega stoletja.

    Muzej

    Muzej moderne umetnosti v Buenos Airesu

    Na razstavi v Buenos Aires, Argentina

    Svetilnik argentinske modernosti: Raziskovanje MAMBA

    V živahnem, zgodovinskem soseski San Telmo v Buenos Airesu se skriva Museo de Arte Moderno de Buenos Aires (MAMBA), ki je več kot le skladišče umetniških zakladov; je živa kronika razvijajoče se identitete Argentine in njene strastne povezanosti s 20. in 21. stoletjem. Zastopen v letu 1956, ko sta ga ustanovila vokalni vrlost skulptor Pablo Curatella Manes in kritik Rafael Squirru, je MAMBA izniknil iz globoke želje, da se zaščiti in podpre naraščajoči moderni umetniški glas države – glas, ki se je upal izzvati konvencije in utrtati jasno argentinsko pot znotraj svetovnega umetnostnega pejzaža. Pot muzeja, ki odraža samo mesto, je bila pot nenečne prilagajanja in ponovnega ustvarjanja, kar se je ustavilo v njegovem trenutnem domu: čudovito obnovljeni nekdanji tobakčni trgovini, stavbi, ki šepeta zgodbe o plastnih zgodovinah Buenos Airesa.

    p>

    Stopiti skozi vrata MAMBA je kot se odpraviti na globoko osebno potovanje. Zbirka muzeja, ki šteje več kot 6.000 del, ni le zbirka slik in skulptur; je skrbno urejena narrativa – živahna tapiserija, vota iz niti nacionalne pripadnosti, družbenega komentarja in kompleksnosti, ki so neločljivo del modernega življenja. V njenem jedru leži

    argentinski modernizem

    , temeljni gibanje, ki je držno napovedalo novo umetniško identiteto države. Ta zgodnja dela se soočajo z temami nacionalne ponosa, prepletenimi s kritičnimi pregledi argentinske družbe, pogosto odražajoč politične in družbene premike države. Vendar MAMBA ne obstaja v izolaciji. Maestralno dokazuje, kako so mednarodna gibanja – od razdrobljenih oblik kubizma do sanljivega surrealizma in ekspresivnih potez abstraktnega ekspresionizma – globoko resonirala v Argentini, vplivala na lokalne umetnike in hkrati bila ponovno interpretirana skozi edinstveno argentinsko prizmo. Obiskovalci bodo očarvani pred mojstrivami, kot so raziskovanja barve in forme Josefa Albersa, ki ponujajo vizualno meditacijo o percepciji, ob alongside močnih družbenih kritik v platnah Antonia Bernija – del, ki neusmiljeno soočajo z realnostjo argentinskega življenja. Muzej s ponosom prikazuje vizionarska dela Xul Solarja, Raquel Forner, Emilio Pettorutija in celo pionirske abstrakte Wassilyja Kandinskega, kar ilustrira širino in globino njegove izjemne kolekcije.

    Objem San Telma: Kontekst in skupnost

    Strateška lokacija MAMBA v San Telmu ni le geografski podrobnost; je sestavni del samega bistva muzeja. Ta najstarejša

    barrio

    (soseska) Buenos Airesa utripa z opojno bohemičnim energijo, potopljena v zgodovino, tradicijo in oprijemljiv občutek umetniškega duha. San Telmo, nekoč srce immigrantskih skupnosti in roj tango, s svojimi cobblestone ulicami in trgovinami z antico provide privlačen okvir za umetniško raziskovanje. Muzej tega prostora ne zavladuje le pasivno; aktivno se vpleta v lokalno skupnost skozi bogat program izobraževalnih pobud, delavnic in dogodkov – zasnovanih tako, da spodbudijo dialog, navdihnijo ustvarjalnost in zagotovijo, da umetnost ne ostane ubrežena znotraj muzejskih zidov, temveč cveti kot integralni del vsakdana. Ta predanost sega daleč čez njegovo fizično prisotnost, saj prepozna, da prava umetniška vitalnost prebiva v povezavi med prostorom in umetninami. Zgodba same soseske – očarljiva mešanica kolonialne veličine, borcev delovnega razreda in revolucionarnih umetniških inovacij – odraža teme, raziskovane v zbirki MAMBA, kar ustvarja močno sinergijo, ki dviguje obe.

    Unikativna perspektiva: Spodbujanje dialoga in inovacije

    Tisto, kar MAMBA resnično loči od drugih, je njegova neomajna predanost predstavljanju argentinske umetnosti v svetovnem kontekstu. Ne gre le za prikazovanje nacionalnih zakladov; gre za strateško pozicioniranje znotraj širše narrative zgodovine moderne in sodobne umetnosti, spodbujanje kritičnega dialoga in izzivanje konvencionalnih perspektiv. Muzej služi kot vitalna platforma tako za udejstvovane mojstre kot za nove umetnike, saj nudi neprecenljive priložnosti za eksperimentiranje, premikanje kreativnih meja in negovanje novih glasov. Ta predanost inovacijam je jasno vidna v njegovem dinamičnem izpostavljanjem del – nenehno razvijajoči se prikaz vrhunskih del, ki sprožajo misli, pogovore in na koncu ponovno definirajo naše razumevanje umetnosti. MAMBA ne ohranja le preteklosti; on aktivno oblikuje prihodnost argentinske umetnosti, zagotavljajoč njeno nadaljnjo relevantnost in vpliv na mednarodni sceni. Stoji kot spomen transformativni moči umetnosti – njene sposobnosti, da odraža, izziva in temeljito preoblikuje našo percepcijo sebe in sveta okoli nas.

    Znani umetniki in zbirke

    Poleg temeljnih gibanj zbirka MAMBA razkriva izjemno raznolikost umetniških slogov in pristopov. Posebej vredni pozornosti je vpliv kromocinetsizma Gregoria Vardanega, katere živahna geometrična dela kažejo zgodnjo sprejetje načel kinetične umetnosti. Muzej se ponosno zlaga tudi z pomembnimi deli Edgarda Miguela Gimèneza, čija provokativna pop-art dela pogosto združujejo zgodovinske reference z elementi sodobnega oblikovanja. Improvizirane performativne instalacije in video umetnost Dane Ferrari ponujajo prepričljivo raziskovanje identitacije in spektakla – odraz dinamike trenutne umetniške scene Buenos Airesa. Zbirka se nenehno razvija, prikazujoč tako udejstvovane argentinske umetnike kot nove talente, s čimer zagotavlja, da MAMBA ostaja na čelu sodobne umetnosti v Južni Ameriki.

    Arhitekturni okvir MAMBA – lepo obnovljena nekdanja tobakčna trgovina – še dodatno povečuje njegovo privlačnost. Sam prostor je spomenik plastni zgodovini Buenos Airesa, ki nudi primeren okvir za muzejsko zbirko in izložbe. Obisk MAMBA ni le umetniško doživetje; je potovanje skozi srce argentinske kulture in ustvarjalnosti.

    Preberite več

    Preverite na spletu

    QR koda za dostop do strani za prenos Floor

    topimpressionists.com/sl/art/download/leon-david-ferrari-floor-D684YN-en/

    Navodila za citiranje umetniškega dela

    MLA
    Ferrari, León David. Floor. 1988, Muzej moderne umetnosti v Buenos Airesu. https://topimpressionists.com/sl/art/leon-david-ferrari-floor-D684YN-en/
    APA
    Ferrari, León David (1988). Floor [Painting]. Muzej moderne umetnosti v Buenos Airesu. https://topimpressionists.com/sl/art/leon-david-ferrari-floor-D684YN-en/
    Chicago
    León David Ferrari. Floor. 1988. Muzej moderne umetnosti v Buenos Airesu. https://topimpressionists.com/sl/art/leon-david-ferrari-floor-D684YN-en/
    Harvard
    Ferrari, León David (1988) Floor. Muzej moderne umetnosti v Buenos Airesu. Available at: https://topimpressionists.com/sl/art/leon-david-ferrari-floor-D684YN-en/

    Poglejte bližje

    Floor — León David Ferrari

    Poglejte rafinirano

    Odgovorite z lastnimi besedami. Tukaj ni napačnih odgovorov — so le odgovori, ki jih lahko razložite.

    1. Kaj vas najprej pritegne in zakaj?
    2. Katere barve ali oblike ustvarjajo vzdušje — in kakšno je to vzdušje?
    3. Naš katalog to delo uvršča pod: floor plan, geometric design, black and white. Se strinjate? Bi kaj dodali ali odvzeli?
    4. Oglejte si Prosti Univerz (1995), ki ste ga že videli v prejšnjih delih tega priročnika. Navedite dve stvari, ki jih deli z tem delom, in eno, ki ga loči od njega.
    5. León David Ferrari je bil star približno 68, ko je bilo to delo ustvarjeno. Kaj v njem opazite kot delo umetnika v tem obdobju?

    Vaš odgovor

    Zapišite kratek odstavek o tem umetniškem delu. Uporabite dejstva iz prejšnjih delov tega priročnika in svoje odgovore zgoraj.

    Vprašanja in odgovori

    Koliko svetlobe se zdi, da odražajo barve dela "Floor"?

    Luminanca, zabeležena za "Floor" avtorja León David Ferrari, je Luminous.

    Kdo je umetnik za "Floor"?

    "Floor" pripisujemo León David Ferrari.

    Kdaj je bilo ustvarjeno "Floor"?

    "Floor" izvira iz 1988. Ta datum delo situira v okvir León David Ferrariove kariere in obdobja, v katerem je nastalo.

    Ali je "Floor" ostalo v domovini svojega avtorja?

    Da – umetniško delo se nahaja v državi izvenca. León David Ferrari se je rodil/a v Argentina, originalno delo "Floor" pa se nahaja v muzeju v državi Argentina.

    Kje lahko kupim tiskanino dela "Floor" avtorja León David Ferrari?

    "Floor" je na voljo kot umjetnička grafika na bombažnem platnu ali arhivskem papirju za platno. Naročila lahko oddate na ta stran, v izbrani velikosti.

    Kdo prodaja ročno slikane kopije dela "Floor" avtorja León David Ferrari?

    Ročno slikane kopije dela "Floor" avtorja León David Ferrari so na voljo na spletnem mestu ta spletna stran: ročno slikana oljna reprodukcija na lnenem platnu, naročite jih lahko preko ta stran.

    Koliko je bil León David Ferrari let, ko je nastalo delo "Floor"?

    León David Ferrari je ustvaril "Floor" v starostih 68 let. Umetnik se je rodil leta 1920, delovni datum pa je 1988.