Format papirja

Priročnik za študentska dela

Bravo

Ime in priimek Razred Datum

Orazio Marinali, Bravo (1710), Fondazione Querini Stampalia. Dostopno v javni lastnini. Oglejte si to platno pod premikajočo svetlobo: risbe, pravo barvo pod lakom in golo pigmentacijo

Podrobnosti

Umetnik
Orazio Marinali topimpressionists.com/sl/artists/orazio-marinali/
Datumi rojstva in smrti umetnika
1643 – 1720
Naslikano
1710
Gibanje
Baroque Dramatic, theatrical pictures using deep shadow and strong diagonals to pull you into the action.
Na lokaciji
Fondazione Querini Stampalia topimpressionists.com/sl/museums/fondazione-querini-stampalia-venice_sl/

V kontekstu

Bravo — Orazio Marinali

Kdaj je bilo to naslikano?

  1. 1640
  2. 1650
  3. 1660
  4. 1670
  5. 1680
  6. 1690
  7. 1700
  8. 1710
  9. 1720

Zgornja vrstica: leta. Spodnja vrstica: starost umetnika na začetku in koncu vsakega obdobja — 0 ob rojstvu, 77 ob smrti.

Naslikano, ko je bil avtor star 67. Umetnik je živel 77. 1 od 4 datiranih del tega umetnika v našem katalogu je nastalo prej.

Osenčeno: življenjsko obdobje Orazio Marinali (1643–1720) ▲ to delo, 1710 vsaka datirana slika, desetletje za desetletjem

Primerjajte z

Izberite eno od zgoraj navedenih del: navedite dve stvari, ki sta si z njim skupni, in eno stvar, ki je drugačna.

Več del, ki bi jih postavili ob to: topimpressionists.com/sl/art/similar/orazio-marinali-bravo-8XZQEX-en/

Barve

Izmerjeno na podlagi slike

    Glavna barva

    Espresso #303030

    Shranjena paleta

    • #303030
    • #DEDEDE
    • #616161
    • #B1B1B1

    Te barve v celotni umetnikovi paleti Poiščite druge slike po barvi

    Paleta barv
    Neutrals Prevladujoča barvna družina na sliki.
    Naziv primarne barve
    Espresso
    Intenzivnost
    Monochromatic Stopnja zasičenosti in raznolikost barv, od enotnega, zamegljenega odtisa do številnih živahnih barv.
    Kontrast
    Statement V kolikšni meri se barve po svetlini in zasičenosti razlikujejo skozi celotno sliko.
    Harmonija
    Unified Palette Stopnja harmonije barv, od kontrastnih do popolnoma ujednotenih.
    Zasvetlina
    Bright Razmera svetloosti in temnine slike v celoti, od globokih senc do svetlih visokih svetlob.
    Zasičenost
    Muted Kolikograščena in močna so barve, od skoraj sivih do popolnoma živahnih.

    Umetnik in muzej

    Umetnik

    Orazio Marinali

    Rojen v Bassano del Grappa, Italy

    Orazio Marinali: Life and Legacy

    Early Life and Training

    Orazio Marinali (born February 24, 1643, in Angarano near Bassano del Grappa – died April 6, 1720, in Vicenza) was an Italian late-Baroque sculptor. He hailed from a family of artists and began his training in Venice under the tutelage of Josse de Corte, a leading sculptor of the time. De Corte’s influence is evident in Marinali's early works, particularly in their dramatic power and skillful use of chiaroscuro.

    Artistic Development and Style

    Marinali quickly established himself as a prolific sculptor, working throughout the Veneto region. His style evolved from the initial influence of De Corte to encompass a unique blend of Baroque drama and local Venetian sensibilities. He was adept at both religious sculpture and secular works, demonstrating versatility in his choice of materials – primarily marble and pietra tenera (soft limestone). His work is characterized by dynamic compositions, expressive figures, and meticulous attention to detail.

    Major Achievements: Villa Lampertico

    Marinali’s most significant achievement lies in the extensive sculptural program he created for Villa Lampertico (also known as Villa Conti or La Deliziosa) near Vicenza. Over a period of years, he and his workshop produced over 150 statues for the villa's estate and gardens. These sculptures represent a diverse range of subjects:

    Characters from the Commedia dell’arte

    Figures depicting the so-called ‘bravi’ (desperadoes or rogues)

    Classical allegories

    The garden also features his large fountain group, La Ruota, symbolizing the four corners of the world.

    Other Notable Works

    Beyond Villa Lampertico, Marinali contributed to numerous other projects throughout the Veneto:

    Sculptures for the Parco Revedin-Bolasco at Castelfranco

    Works at Villa Trissino near Vicenza

    The Seasons in the Giardino Barnabò, Venice

    Religious statues for churches throughout the region, including St. Catherine in Bassano Cathedral and figures for S Maria di Monte Berico, Vicenza.

    Influences and Legacy

    Marinali’s work reflects not only the influence of Josse de Corte but also a keen observation of contemporary Venetian society and theatrical traditions. He trained several pupils, including Domenico Aglio and Lorenzo Mattielli (who married his brother Angelo's daughter), continuing the family workshop’s legacy.

    In the 20th century, many of Marinali’s garden statues from the Vicenza area were relocated to Villa La Pietra near Florence by Arthur Acton, enriching its gardens alongside works by Antonio Bonazza, a Paduan sculptor influenced by Marinali. Marinali's sculptures remain as important examples of late Baroque sculpture in Italy and demonstrate his skill in capturing both dramatic intensity and nuanced characterization.

    Historical Significance

    Orazio Marinali’s work provides valuable insight into the artistic tastes and social dynamics of 18th-century Venice and the surrounding Veneto region. His sculptures, particularly those at Villa Lampertico, offer a unique glimpse into the world of aristocratic patronage and the popular culture of the time. He stands as a significant figure in the transition from High Baroque to Rococo styles.

    Muzej

    Fondazione Querini Stampalia

    Na razstavi v Benetke, Italija

    Benetiški palazzo, kjer se čas upogne

    Vstop v Fondazione Querini Stampalia je podoben vstopu v sanje – to je skrbno ohranjeno odmevanje plastaste preteklosti Benetk, prepleteno z osupljivimi modernimi posegi. Palazzo, ki ponosno stoji v okrazu Castello, ni le skladišče umetnosti; je živa pripovest družine, mesta in razvijajočega se duha italijanskega oblikovanja. Fondacija, ki jo je leta 1869 ustanovil grof Giovanni Querini Stampalia, zadnji potomek svoje linije, je bila zasnovana kot javno dobro – dar Benetkam, namenjen obogatenju njihove kulturne življenja za prihajajoča stoletja. To, kar se je začelo kot zapustitev družinskih dediščin, se je razraslo v institucijo, ki je slavna po svoji nežni zbirki benetiške umetnosti, osupljivi arhitekturi in predanosti spodbujanju sodobne ustvarjalnosti. Sam zrak znotraj teh zidov se zdi, kot bi vibriral pod težo zgodovine, vendar je to zgodovina, ki se nenehno tolapi skozi prizmo moderne občutljivosti.

    Resnična magija Fondazione Querini Stampalia leži v njeni arhitekturni dvojnosti. Medtem ko palazzo sam govori veliko o benetiškem aristokratskem življenju skozi stoletja – njegove okrasne fasade in bogato okrasjeni notranjosti namigujejo na obilne bankete in šepet intrig – prav vizionarski arhitekt Carlo Scarpa je zares odklenil njegov potencial. Ob nalogi, da v 1960ih letih obnovi zgradbo, Scarpa ni le restavril; vstopil je v poetski dialog z obstoječo strukturo. Razumel je, da pristna ohranjanje ni v zamrzkanju časa, temveč v omogočanju zgodovini, da diha in resonira v sodobnem kontekstu. Njegov najbolj slavni poseg je nedvomno vrt v dvorišču – spokojna oaza, kjer voda igra osrednjo vlogo. Površinska, abstrahirana voda v kanalu se vije skozi prostor, njegov nežni pretok pa zrcali kanale, ki definira samo Benetke. Scarpajev genije leži v njegovi sposobnosti integracije naravnih elementov z geometričnimi oblikami, kar ustvarja harmonijo med človeško stvarjo in organskim življenjem.

    Tapiserija benetiških mojstrov

    Pinacoteca Querini Stampalia v ospredju ima izstopajočo zbirko, ki sledi evoluciji benetiške slikarstva od renesanse do obdobja rokokov. Tukaj se lahko obiskovalci srečajo z mojstrivami nekaterih najbolj spoštovanih umetnikov mesta.

    Presentation at the Temple

    Giovannija Bellinija je steben kamen zbirke – nežna prikazovanje religiozne pobožnosti, izvedeno z izjemno podrobnostjo in svetlobno barvo. Serija, posvečena sedemim sakramentom avtorja Pietra Longhija, ponuja fascinanten vpogled v benetiško življenje 18. stoletja, saj zajema tako slovesnost religioznih obredov kot vsakdančne realnosti tistega časa. Poleg teh poudarkov delo Giandomenica Tiepoloja, Giulia Carpionija in Marca Riccia prispeva k bogati tapiseriji umetniške izraznosti, ki prikazuje obilje, eleganco in značilno svetlobo, ki imenuje benetiško umetnost. Fondacija sprejema tudi bolj moderne glasove, saj deli Eugenia Da Venezia dodajajo sodobno dimenzijo njenim arhivom.

    Živahno kulturno središče

    Fondazione Querini Stampalia je veliko več kot le umetniški muzej; je živahno kulturno središče, globoko vpleteno v tkivo benetiškega življenja. Biblioteca della Fondazione Querini Stampalia, ena najlepših javnih knjižnic v Benetkah, stoji kot spomen predanosti fundacije intelektualnim dosežkom. Presenetljivo je, da ostaja odprta tudi nedeljo – kar je redkost v mestu, kjer mnoge institucije ob vikendih zaprejo svoja vrata – in tako predstavlja neprecenljiv vir za raziskovalce in ljubitelje knjig. Knjižnica alberga obsežno zbirko knjig in dokumentov, vključno s pomembnimi donacijami osebnosti, kot je benetiški pes Mario Stefani.

    Poleg svojih stalnih zbirk in knjižničnih storitev fondacija aktivno sponzira sodobne raziskave, akademske študije, plesne predstave in javna predavanja, s čimer zagotavlja, da ostaja dinamična moč v kulturni pokrajini Benetk. Ta predanost ohranjanju in inovaciji je tisto, kar Fondazione Querini Stampalia resnično loči od drugih – to je kraj, kjer preteklost informira prisode, prihod pa oblikuje globoko spoštovanje do umetniškega dediščine. Danes institucija nadaljuje svojo misijo spodbujanja ustvarjalnosti skozi raziskave različnih perspektiv umetniške zgodovine in sodobne kulture, s čimer zagotavlja, da Benetke ostajajo svetlobnik umetniške inspiracije.

    Preberite več

    Preverite na spletu

    QR koda za dostop do strani za prenos Bravo

    topimpressionists.com/sl/art/download/orazio-marinali-bravo-8XZQEX-en/

    Navodila za citiranje umetniškega dela

    MLA
    Marinali, Orazio. Bravo. 1710, Fondazione Querini Stampalia. https://topimpressionists.com/sl/art/orazio-marinali-bravo-8XZQEX-en/
    APA
    Marinali, Orazio (1710). Bravo [Painting]. Fondazione Querini Stampalia. https://topimpressionists.com/sl/art/orazio-marinali-bravo-8XZQEX-en/
    Chicago
    Orazio Marinali. Bravo. 1710. Fondazione Querini Stampalia. https://topimpressionists.com/sl/art/orazio-marinali-bravo-8XZQEX-en/
    Harvard
    Marinali, Orazio (1710) Bravo. Fondazione Querini Stampalia. Available at: https://topimpressionists.com/sl/art/orazio-marinali-bravo-8XZQEX-en/

    Poglejte bližje

    Bravo — Orazio Marinali

    Poglejte rafinirano

    Odgovorite z lastnimi besedami. Tukaj ni napačnih odgovorov — so le odgovori, ki jih lahko razložite.

    1. Kaj vas najprej pritegne in zakaj?
    2. Katere barve ali oblike ustvarjajo vzdušje — in kakšno je to vzdušje?
    3. Koliko obrazov lahko najdete? ____ (v našem katalogu jih je število 1 — se strinjate?)
    4. Naš katalog to delo uvršča pod: portrait sculpture, baroque bust”, “elderly man”. Se strinjate? Bi kaj dodali ali odvzeli?
    5. Oglejte si Old Man (1710), ki ste ga že videli v prejšnjih delih tega priročnika. Navedite dve stvari, ki jih deli z tem delom, in eno, ki ga loči od njega.

    Vaš odgovor

    Zapišite kratek odstavek o tem umetniškem delu. Uporabite dejstva iz prejšnjih delov tega priročnika in svoje odgovore zgoraj.

    Vprašanja in odgovori

    Kateri slog pripada "Bravo"?

    "Bravo" avtorja Orazio Marinali pripada gibanju Baroque. To gibanje zagotavlja slogovni kontekst dela.

    Koliko je bil star/a Orazio Marinali, ko je ustvaril/a "Bravo"?

    Orazio Marinali je bil/a star/a 67 let, ko je ustvaril/a "Bravo" leta 1710. Starost je izračunana na podlagi leta rojstva umetnika, 1643.

    Kakšno stopnjo kontrasta prikazuje "Bravo" avtorja Orazio Marinali?

    Stopnja kontrasta dela "Bravo" avtorja Orazio Marinali je Statement.