Papir

Vodnik po študentskem umetniškem delu

Lamentation

Ime Razred Datum

Plautilla Nelli, Lamentation, Convent of San Marco. Javna lastnina. Oglejte si to platno pod premikajočo svetlobo: risbe, pravo barvo pod lakom in golo pigmentacijo

Dejavnice

Umetnik
Plautilla Nelli topimpressionists.com/sl/artists/plautilla-nelli/
Datumi rojstva in smrti umetnika
1524 – 1588
Prvotna velikost
288 x 192 cm
V mestu/lokaciji
Convent of San Marco topimpressionists.com/sl/museums/convent-of-san-marco-firence_sl/

V kontekstu

Lamentation — Plautilla Nelli

Kakšna je velikost?

Prvotne dimenzije so 288 × 192 cm (višina × širina), prikazane tukaj v primerjavi z odraslo osebo povprečne višine. Preveliko je za prikaz v ustreznem razmerju na tej strani.

Kdaj bi bilo to lahko slikano?

  1. 1520
  2. 1530
  3. 1540
  4. 1550
  5. 1560
  6. 1570
  7. 1580

Zgornja vrstica: leta. Spodnja vrstica: starost umetnika na začetku in koncu vsakega obdobja — 0 ob rojstvu, 64 ob smrti.

Osenčeno: življenjsko obdobje Plautilla Nelli (1524–1588) vsaka datirana slika, desetletje za desetletjem

Za ta posnetek ni v evidenci natančne leta — glede na življenjsko dobo umetnika in slog dela, za katero desetletje bi ugledali?

Primerjajte z

Izberite eno od zgoraj navedenih del: navedite dve stvari, ki sta si z njim skupni, in eno stvar, ki je drugačna.

Več podobnih del za kombiniranje z tem: topimpressionists.com/sl/art/similar/plautilla-nelli-lamentation-8XZSHA-en/

Barvna paleta

Izmerjeno na podlagi slike

    Glavna barva

    Black #1a1114

    Katalogirana paleta

    • #1A1114
    • #503F3C
    • #BCBBBC
    • #8E7A68

    Te barve v celotni umetnikovi paleti Poiščite druge slike po barvi

    Paleta barv
    Earthy Prevladujoča barvna družina na sliki.
    Ime glavne barve
    Black
    Intenzivnost
    Monochromatic Stopnja zasičenosti in raznolikost barv, od enotnega, zamegljenega odtisa do številnih živahnih barv.
    Kontrast
    Statement V kolikšni meri se barve po svetlini in zasičenosti razlikujejo skozi celotno sliko.
    Harmonija
    Softly Mixed Palette Stopnja harmonije barv, od kontrastnih do popolnoma ujednotenih.
    Svetlina
    Deep_shadow Razmera svetloosti in temnine slike v celoti, od globokih senc do svetlih visokih svetlob.
    Zasičenost
    Muted Barve so izjemno čiste in močne, od skoraj sivih do popolnoma živahnih.

    Kje po svetu se gleda ta slika?

    • pod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% in več
    Ta slika sama po sebi nima dovolj zabeleženih obiskovalcev za izdelavo zemljevida, zato plošča prikazuje vsako del avtorja Plautilla Nelli v zadnjih dvanajst mesecih — skupaj 1 držav. Vir podatkov

    Deset vodilnih držav

    1. 1 Peru 100,0%

    Na zemljevidu poiščite tri najtemnejše države. Ali se muzej, ki čuva to sliko, nahaja v kateri izmed njih? Zapišite en razlog, zakaj bi jo lahko obiskovali ljudje z daljave.

    3 najbolj gledanih del umetnika Plautilla Nelli

    1. 1 Saint Catherine with a Lily, 1550 83,3%
    2. 2 Lamentation with Saints (detail), 1569 16,7%
    3. — Lamentation ta slika 0,0%

    Skupaj ti deli predstavljajo 100,0% vse pozornosti, ki so platna te umetnice dobila v zadnjih dvanajst mesecih. Katalog vsebuje 3 del te umetnice, pri čemer je bilo 2 vsaj enkrat ogledanih. Ta slika v tem obdobju še ni bila ogledana — zaključuje seznam brez uvrstitve. Isto velja tudi za posamezne mesece

    Stolpci merijo pozornost, ne kakovost. Izberite del na vrhu in ta: navedite eno stvar, ki bi lahko naredila sliko znano poleg tega, kako je dobro naslikana.

    Umetnik in muzej

    Umetnik

    Plautilla Nelli

    Rojen v Florence, Italy

    Plautilla Nelli: A Renaissance Nun-Artist

    Born: Florence, Italy (1524)

    Died: 1588

    Early Life and Religious Vocation

    Pulisena Margherita Nelli was born into a wealthy family in Florence. Her father, Piero di Luca Nelli, was a successful fabric merchant. At the age of fourteen, she became a nun at the Dominican convent of Santa Caterina da Siena, taking on the name Suor Plautilla. The convent was managed by the Dominican friars of San Marco, led by Savonarola, whose teachings emphasized devotional painting and drawing for religious women to combat idleness. This environment fostered artistic development within the convent walls.

    Artistic Development and Influences

    Despite lacking formal training, Plautilla Nelli became a prolific artist. She was heavily influenced by the teachings of Savonarola and the artwork of Fra Bartolomeo. She copied works by Agnolo Bronzino and Andrea del Sarto, but her primary inspiration came from Fra Bartolomeo’s style, reflecting the classicism promoted by Savonarola's artistic theories. After Fra Bartolomeo's death, his drawings were inherited by Plautilla Nelli, providing a valuable resource for her artistic development.

    Style and Notable Works

    Nelli’s work is characterized by religious themes and vivid portrayals of emotion on the characters' faces. Her style is distinguished by heightened sentiment compared to her influences. Some of her notable works include:

    Lamentation with Saints: Located in the San Marco Museum, Florence, this piece showcases her ability to depict raw emotional grief through expressive details like red eyes and visible tears.

    Saint Catherine Receiving the Stigmata and Saint Dominic Receiving the Rosary: Found at the Andrea del Sarto Last Supper Museum of San Salvi, these works demonstrate her skill in depicting religious narratives.

    Grieving Madonna: Also located at San Salvi, this painting is a copy of Alessandro Allori’s work on the same subject.

    Crucifixion: Exhibited in the Certosa di Galluzzo Monastery near Florence.

    The Last Supper: Located in the refectory of Santa Maria Novella (not open to the public), this is her only signed work and a significant achievement due to its size and subject matter.

    Historical Significance

    Plautilla Nelli holds a unique place in art history as the first-known female Renaissance painter of Florence. Her ability to produce large-scale works, typically reserved for male artists, was remarkable for her time. She is one of the few women mentioned by Giorgio Vasari in his "Lives of the Most Excellent Painters, Sculptors and Architects," solidifying her recognition within the artistic community. Her work represents a daring creative endeavor for a nun-artist, challenging societal norms and expanding the possibilities for female artists during the Renaissance. The recent rediscovery and restoration of her works have brought renewed attention to her talent and contribution to Florentine art.

    Muzej

    Convent of San Marco

    Na razstavi v Firence, Italija

    Svetišče vere in umetnosti

    Samostan San Marco

    stoji kot edinstveno spomenstvo florentinske umetniške dediščine – prostor, kjer se duh renesanse prepletá z globoko religiozno pobožnostjo. Več kot le dom vrhunskih podob, ponuja poglobljeno potovanje nazaj v petnadesto stoletje in obiskovalce vabi k razmišljanje o dediščini

    Fra Angelica

    in

    Girolama Savonarole

    znotraj zidov čudovito ohranjenega dominikanskega samostana. Čeprav je bil v trinščetem stoletju prvotno ustanovljen kot vallombrozijski samostan, se je preobrazba San Marca v živahno središče humanistične misli in umetniške inovativnosti začela z zastopništvom Cosima de' Medicija – ključnega trenutka, ki je zagotovil prihod reformiranega dominikanskega reda in prinesel dobo nepremagljive ustvarjalnosti.

    Glavna privlačnost tega svetega prostora je nedvom njegova izjemna zbirka fresk

    Fra Angelica

    , kar je morda najbolj koncentrirana zbirka njegove umetnosti kjerkoli na svetu. Te slike niso le dekorativne; predstavljajo zavestno prizadevanje za komuniciranje duhovnih resnic skozi vizualno podobo – t.i.

    „vizualno nedeljo“

    , kot jo je ustrezno opisal Michelozzo. Umetnikova natančna pozornost do detajlov in mojstorsko uporaba barv prenašata eterično lepoto, ki presega čas in gledalce popelje v kontemplativno vzdušje samostanske celice. Med najbolj slavljenimi deli so:

    Objavo

    : Presenetljiv prikaz Gabrijela, ki Mariji sporoča božansko sporočilo sredi spokojnega toskanskega pejzaža.

    Posmeh nad Kristom

    : Neustrašiva predstavitev trpljenja in dostojanstva, ki odraža Angellicovo globoko vero.

    Krist v Limbu

    : Teološka izjava, izvedena z izjemno umetniško dovršenostjo, ki prikazuje Kristovo spuščanje, da bi osvobodil pravične duše.

    Arhitekturna harmonija in zgodovinska dediščina

    Sam samostan je arhitekturno dovršeno delo renesanse, ki ga je zasnoval

    Michelozzo Buonarroti

    – spomen humanistoidnim idealom, ki so oblikovali florentinško kulturo med vladanjem Cosima de' Medicija. Micheloztzo je prednost dale preprosti in funkcionalnosti ter ustvaril okolje, primerno za samostansko razmišljanje, hkrati pa strogo upošteval klasične proporcije. Križni lonec z elegantnimi loki in mirnim vrtom nudi spokojno zavetje pred nemirnim mestom v zunajšnjosti – prostor, zasnovan za spodbudno doseganje notranjega miru in duhovne refleksije. Skrbna razvrščitev stebrov in lokov uteleča renesančno fascinacijo nad geometrijsko harmonijo ter služi kot vizualna manifestacija intelektualnega prepričanja.

    Poleg svojih umetniških zakladov San Marco zaseda neizbrisno mesto v florentinski zgodovini zaradi kratke, a preobrazbe, ki jo je prinesla prisotnost

    Girolama Savonarole

    . Kot dominikanski frater, ki je postal znan kot ognjeni prerok in reformator, je Savonarola izzival moralno opustitev florentinske elite, zagovarjal pokajanje in pozival državljane, naj zapustijo svetovne užitke. Samostan je služil kot osrednja točka njegovih nedelj in dramatičnih obsoditev korupcije, s čimer je San Marco označil kot mesto intenzivnih debat in duhovne vročine. Njegov vpliv se je širil izven Florence in prispeval k preoblikovanju evropske politične misli – dediščini, ki še danes fascinira zgodovinske raziskovalce in strokovnjake.

    Kje si lahko preberete več

    Skenirajte za več informacij

    QR koda za dostop do strani za prenos Lamentation

    topimpressionists.com/sl/art/download/plautilla-nelli-lamentation-8XZSHA-en/

    Citiranje umetniškega dela

    MLA
    Nelli, Plautilla. Lamentation. n.d., Convent of San Marco. https://topimpressionists.com/sl/art/plautilla-nelli-lamentation-8XZSHA-en/
    APA
    Nelli, Plautilla (n.d.). Lamentation [Painting]. Convent of San Marco. https://topimpressionists.com/sl/art/plautilla-nelli-lamentation-8XZSHA-en/
    Chicago
    Plautilla Nelli. Lamentation. n.d. Convent of San Marco. https://topimpressionists.com/sl/art/plautilla-nelli-lamentation-8XZSHA-en/
    Harvard
    Nelli, Plautilla (n.d.) Lamentation. Convent of San Marco. Available at: https://topimpressionists.com/sl/art/plautilla-nelli-lamentation-8XZSHA-en/

    Oglejte si bližje

    Lamentation — Plautilla Nelli

    Poglejte bližje

    Odgovorite z lastnimi besedami. Tukaj ni napačnih odgovorov — so le odgovori, ki jih lahko razložite.

    1. Kaj vas najprej pritegne in zakaj?
    2. Katere barve ali oblike ustvarjajo vzdušje — in kakšno je to vzdušje?
    3. Oglejte si Lamentation with Saints (detail) (1569), ki ste ga že videli v prejšnjih delih tega priročnika. Navedite dve stvari, ki jih deli z tem delom, in eno, ki ga loči od njega.
    4. Kaj je imel avtor morda v mislih, ko je želel, da bi občutil?
    5. Če bi lahko umetniku zastavili le eno vprašanje o tem delu, katero bi to bilo?

    Vaš odgovor

    Napišite kratek odstavek o tem umetniškem delu. Uporabite dejstva iz prejšnjih delov tega priročnika in svoje odgovore zgoraj.

    Vprašanja in odgovori

    Katere barve prevladujejo v delu "Lamentation" avtorja Plautilla Nelli?

    Barvna identiteta dela "Lamentation" avtorja Plautilla Nelli: paleta Earthy, ki prevladuje z barvo Black (#1a1114).

    Ali je "Lamentation" v celotnosti bolj svetel ali bolj temen?

    "Lamentation" avtorja Plautilla Nelli je zabeležen z jasnostjo deep_shadow in luminanco Dark.

    Ali je pravno dovoljeno reproducirati delo "Lamentation" avtorja Plautilla Nelli, ki se nahaja v muzeju Convent of San Marco?

    Delo "Lamentation" avtorja Plautilla Nelli, ki se nahaja v muzeju Convent of San Marco, je v javni domeni (v javni domeni – avtorska pravica je zastarela). Ta status določa, ali je dovoljeno izdelovati reprodukcije slike.