Atelje — Brezplačna svetovna dostava — Dostava v 2–6 tednih
      Frédéric Bazille, 1841 – 1870

      88 najbolj znanih slik umetnika Frédéric Bazille, razvrščeno po popularnosti

      Najbolj priljubljeno sliko avtorja Frédéric Bazille je Kopalke (Poletna scena) (1869), ki se nahaja v muzeju Fogg Art Museum, Cambridge. Nato sledeta Družinska sreča (1867) in The Pink Dress (1864) med platnami, ki jih bralci najbolje poznajo. Naš katalog vsebuje 88 del avtorja Frédéric Bazille: tukaj je 88 najbolj znanih del, od katerih vsako navaja leto nastanka, muzej in razlog za njihovo nepozabnost.

      Uvrščeno glede na naš skoraj priljubljenosti, ki združuje število iskanj, obiskov in naročil za vsako delo. Posodobljeno oktober 2026. Vsako sliko na tej strani je mogoče naročiti kot ročno slikano oljno reprodukcijo na lanenem platnu ali kot umetniški natisk, izdelan v izbrani velikosti.

      Portret Frédéric Bazille
      Frédéric Bazille · 1841 – 1870
      Rodil se · umrl
      1841 – 1870, Montpellier
      Gibanje
      Impressionist landscape
      Delo v našem katalogu
      88
      Najbolj znana
      Kopalke (Poletna scena) (1869)
      Največ del v
      Musée Fabre

      10 najboljjših slik umetnika Frédéric Bazille: platna, ki jih vsi poznajo

      Kopalke (Poletna scena) (1869) avtorja Frédéric Bazille
      1

      Kopalke (Poletna scena)

      1869 · Olje na platnu · Fogg Art Museum, Cambridge

      Jean-Frédéric Bazilla, francoskega impresionista, delo Poletna scena (Scène d'été) iz leta 1869 ni le upodabljanje prostega časa; je živahno prizorišče moške energije in vitalnosti, ki se odvija v osvežujočem objemu narave. Slika nas popelje v senco gozda, kjer skupina mladih mož uživa v poletni malici – plavajo, se prebijajo skozi hladno vodo in ležijo na sončni travi. Bazille je ustvaril več kot le prizor; ujel je trenutek neobremenjenosti in radosti,…

      Družinska sreča (1867) avtorja Frédéric Bazille
      2

      Družinska sreča

      1867 · Olje na platnu · Musée d'Orsay, Pariz

      Jean Frédéric Bazille: Čudovita Živost Prijetnih Obzorij Že zgodba Jean Frédéric Bazilla je ena izjemnega potenciala žal preklinjana kratkost, četrta trenutna lepota umetnosti, ki jo je osvojil impresionizem. Rodil se je v Montpellierju, Franciji, 6. decembra 1841., v bogati pomurski družini zaposleni vino proizvajalci protestantske veroizpovede, Bazillejev prvi življenje je izgledalo daleč od sveta umetnosti. Njegovi starši, čeprav so bili podporni, zahtevali so od njega zdravstvene študije skupaj z njegovimi…

      The Pink Dress (1864) avtorja Frédéric Bazille
      3

      The Pink Dress

      1864 · Acrylic On Canvas · Musée d'Orsay, Pariz

      Marilyn Monroe’s “Pink Dress,” designed by William Travilla for Howard Hawks’ 1953 film *Gentlemen Prefer Blondes*, transcends mere costume; it embodies an enduring symbol of glamour, ambition, and the seductive allure of Hollywood. The dress itself—a shocking pink silk satin gown adorned with black satin lining and a large bow—represents more than just fabric and embellishments; it encapsulates a pivotal moment in cinematic history and continues to fascinate audiences today.

      La Toilette (1870) avtorja Frédéric Bazille
      4

      La Toilette

      1870 · Acrylic On Canvas · Musée Fabre, Montpellier

      The Painting's Significance and Context La Toilette, an oil-on-canvas painting by Jean Frédéric Bazille, is a remarkable work of art that showcases the artist's skill in capturing intimate moments. Created in 1869-1870, this painting is one of Bazille's last works before his untimely death in the Franco-Prussian War. Composition and Symbolism The painting depicts three women in a room, with one woman lying on a bed while the other two…

      Landscape on the Shore of Lez (1870) avtorja Frédéric Bazille
      5

      Landscape on the Shore of Lez

      1870 · Oil

      Landscape on the Shore of Lez is a significant work by Frédéric Bazille, an artist whose life was marked by a brief but intense period of creativity. Born in 1841, Bazille’s career was tragically cut short when he died in 1870. This particular painting, completed in June 1870, represents one of his final artistic statements. It is a large landscape that the artist himself described as an eclogue, a term…

      The Family Gathering (1867) avtorja Frédéric Bazille
      6

      The Family Gathering

      1867 · Oil On Canvas · Musée d'Orsay, Pariz

      To stand before The Family Gathering is to step directly into a sun-dappled afternoon of pure, unscripted joy. This painting by Jean Frédéric Bazille captures more than just a social assembly; it arrests the very essence of conviviality. One feels the gentle warmth emanating from the canvas, as if the viewer has stumbled upon this private moment in time. The composition is masterfully arranged beneath the generous canopy of a…

      Portrait of an Unknown Sitter as a Troubadour (1875) avtorja Frédéric Bazille
      10

      Portrait of an Unknown Sitter as a Troubadour

      1875 · Oil On Canvas · Dallas Museum of Art, Dallas

      In this intimate oil portrait, we find ourselves drawn into a quiet, private moment with a young man. The composition is a close-up, bust-length study that pushes the subject toward the viewer through a dramatic use of chiaroscuro. A deep, nearly black background provides a void from which the sitter emerges, illuminated by a highly directional light source. This light catches the contours of his face, leaving the other side…

      Več platn, ki jih je ustvaril Frédéric Bazille, od 11 do 88

      View of the Village (1868) avtorja Frédéric Bazille
      #18

      View of the Village

      1868 · Musée Fabre

      Jean Frédéric Bazille’s “View of the Village,” painted in 1868, stands as a quintessential example of the Impressionist spirit—a movement that sought to capture fleeting impressions of light…

      Naročite ročno izdelovano sliko →
      Portrait of Renoir (1867) avtorja Frédéric Bazille
      #20

      Portrait of Renoir

      1867 · Musée d'Orsay

      Jean Frédéric Bazille's “Portrait of Renoir” stands as a testament to the burgeoning Impressionist movement, capturing not merely an likeness but also a palpable sense of contemplative emotion.…

      Prinesite to svetlobo dom →
      The Studio on the Rue La Condamine (1870) avtorja Frédéric Bazille
      #21

      The Studio on the Rue La Condamine

      1870 · Musée d'Orsay

      Jean Frédéric Bazille’s “The Studio on the Rue La Condamine” isn't merely a snapshot of a Parisian artist’s workspace; it’s a vibrant tableau brimming with intellectual energy, artistic…

      Naročite to platno →
      Reclining Nude (1864) avtorja Frédéric Bazille
      #23

      Reclining Nude

      1864 · Musée Fabre

      Jean Frédéric Bazille's 'Reclining Nude,' painted in 1864, is more than just a depiction of the human form; it’s a carefully constructed evocation of serenity and sensual grace,…

      Naročite to platno →
      Fontainebleau forest (1865) avtorja Frédéric Bazille
      #24

      Fontainebleau forest

      1865 · Musée d'Orsay

      In this 1865 oil on canvas, we find ourselves standing at the edge of the Fontainebleau forest. The composition is asymmetrical, drawing the eye toward a dense, dark…

      Naročite to platno →
      Portrait of Edouard Blau (1866) avtorja Frédéric Bazille
      #25

      Portrait of Edouard Blau

      1866 · National Gallery of Art

      “Portrait of Édouard Blau,” painted by Jean Frédéric Bazille in 1866, stands as a testament to the burgeoning Impressionist movement's fascination with capturing fleeting moments of light and…

      Naročite to platno →
      Self Portrait (1870) avtorja Frédéric Bazille
      #26

      Self Portrait

      1870

      In this poignant Self Portrait, painted in 1870, we encounter Frédéric Bazille not merely as a painter, but as a man caught in the delicate transition between youthful…

      Naročite to platno →
      Self-Portrait (1867) avtorja Frédéric Bazille
      #28

      Self-Portrait

      1867 · Minneapolis Institute of Art

      Self-Portrait is an oil on canvas painting by the artist Frédéric Bazille. Created in France, this work belongs to the Impressionism movement. The subject of the painting is…

      Naročite to platno →
      Queens Gate at Aigues-Mortes (1867) avtorja Frédéric Bazille
      #63

      Queens Gate at Aigues-Mortes

      1867 · Metropolitanski muzej umetnosti

      Jean Frédéric Bazille's "Queens Gate at Aigues-Mortes," painted in 1867, isn’t merely a depiction of a medieval fortification; it’s an exquisite distillation of Impressionist philosophy and a poignant…

      Naročite to platno →
      Landscape at Chailly (1865) avtorja Frédéric Bazille
      #65

      Landscape at Chailly

      1865 · Art Institute of Chicago

      Jean Frédéric Bazille’s “Landscape at Chailly,” painted in 1865, isn't merely a depiction of a Swiss hillside; it’s a distilled essence of Impressionist philosophy—a fleeting capture of light,…

      Naročite ročno izdelovano sliko →
      Toilet (1870) avtorja Frédéric Bazille
      #70

      Toilet

      1870 · Musée Fabre

      Painted in 1870, tragically just months before Jean Frédéric Bazille's untimely death at the age of twenty-nine, *Toilet* (La Toilette) is a pivotal work within the burgeoning Impressionist…

      Naročite ročno izdelovano sliko →
      The Fisherman with a Net (1868) avtorja Frédéric Bazille
      #71

      The Fisherman with a Net

      1868 · Arp Museum Bahnhof Rolandseck

      The painting The Fisherman with a Net by Jean Frederic Bazille, created in 1868, is an exemplary work of the Impressionist movement. This oil on canvas piece showcases…

      Prinesite to svetlobo dom →
      Summer Scene (Bathers) avtorja Frédéric Bazille
      #72

      Summer Scene (Bathers)

      Fogg Museum

      Jean Frédéric Bazille's “Summer Scene (Bathers)” captures a quintessential moment of leisure and joy, transporting the viewer to the sun-drenched landscapes of Provence. Painted in 1873, just months…

      Prinesite to svetlobo dom →
      Self Portrait with Palette (1865) avtorja Frédéric Bazille
      #80

      Self Portrait with Palette

      1865 · Art Institute of Chicago

      Jean Frédéric Bazille's "Self Portrait with Palette," painted in 1865, is more than just a depiction of an artist; it’s a poignant snapshot of ambition, vulnerability, and the…

      Prinesite to svetlobo dom →
      Edouard Blau (1869) avtorja Frédéric Bazille
      #83

      Edouard Blau

      1869 · National Gallery of Art

      This oil on canvas work, titled Edouard Blau, was executed by the French artist Frédéric Bazille. It offers a quiet study of the sitter, a French dramatist, critic,…

      Naročite ročno izdelovano sliko →
      Young Woman with Peonies (1870) avtorja Frédéric Bazille
      #88

      Young Woman with Peonies

      1870 · National Gallery of Art

      Holding a bunch of peonies in one hand, a woman with brown skin leans forward, toward us from behind a large basket holding dozens of flowers in this…

      Naročite to platno →

      Plotna dela umetnika Frédéric Bazille, razdeljena po obdobjih

      Kaj je Frédéric Bazille naslikal največ

      Četiri teme, ki se najpogosteje pojavljajo na teh platnah, vsaka z svojim najbolj priljubljenim primerom.

      Kje so razpostavljena platna umetnika Frédéric Bazille

      8 muzejev, ki vsebujo največ slik na tej strani.

      Muzej Mesto Sloga Frédéric Bazille Slike iz tega seznama
      Musée Fabre, MontpellierMusée Fabre Montpellier 23 La Toilette, The Scoter, Petite Italienne chanteuse des rues
      Musée d'Orsay, ParizMusée d'Orsay Pariz 8 Družinska sreča, The Pink Dress, The Family Gathering
      National Gallery of Art, WashingtonNational Gallery of Art Washington 6 Portrait of Edmond Maitre, Portrait of Edouard Blau, Edmond Maître
      Minneapolis Institute of Art, MinneapolisMinneapolis Institute of Art Minneapolis 2 Self-Portrait, The Banks of the Lez
      Art Institute of Chicago, ChicagoArt Institute of Chicago Chicago 2 Landscape at Chailly, Self Portrait with Palette
      Fogg Art Museum, CambridgeFogg Art Museum Cambridge 1 Kopalke (Poletna scena)
      Museum of Fine Arts, HoustonMuseum of Fine Arts Houston 1 Le petit jardinier, ca Museum of Fine Arts,
      Dallas Museum of Art, DallasDallas Museum of Art Dallas 1 Portrait of an Unknown Sitter as a Troubadour

      Najljubše platno vsakega desetletja umetnika Frédéric Bazille

      1. 1850s
      2. 1860s
        Kopalke (Poletna scena) (1869) avtorja Frédéric Bazille
        1 od 88

        Kopalke (Poletna scena)

        Starost 19 – 28 · Fogg Art Museum

        Jean-Frédéric Bazilla, francoskega impresionista, delo Poletna scena (Scène d'été) iz leta 1869 ni le upodabljanje prostega časa; je živahno prizorišče moške energije in vitalnosti, ki se odvija v…

      3. 1870s
        La Toilette (1870) avtorja Frédéric Bazille
        Platno 4 od 88

        La Toilette

        Starost 29 let · Musée Fabre

        The Painting's Significance and Context La Toilette, an oil-on-canvas painting by Jean Frédéric Bazille, is a remarkable work of art that showcases the artist's skill in capturing intimate…

      O platnah umetnika Frédéric Bazille: odgovori na vaša vprašanja

      Katero je najbolj znano sliko avtorja Frédéric Bazille?Preberite odgovor

      Kopalke (Poletna scena) (1869), Fogg Art Museum, Cambridge. sledita Družinska sreča (1867) in The Pink Dress (1864).

      Koliko je bil Frédéric Bazille let, ko je bilo naslikano delo Kopalke (Poletna scena)?Preberite odgovor

      Frédéric Bazille, rojen leta 1841, je imel 28 let: Kopalke (Poletna scena) datira iz leta 1869.

      Katera je 10 najbolj znanih slik umetnika Frédéric Bazille?Preberite odgovor

      Kopalke (Poletna scena), Družinska sreča, The Pink Dress, La Toilette, Landscape on the Shore of Lez, The Family Gathering, The Scoter, Le petit jardinier, ca Museum of Fine Arts,, Saint-Saveur in Portrait of an Unknown Sitter as a Troubadour. Vsako platno v zgornji uvrstitvi vključuje leto nastanka in muzej.

      Koliko je vsehih del, ki jih je naslikal Frédéric Bazille?Preberite odgovor

      V našem katalogu je 88 del umetnika Frédéric Bazille, datiranih od 1859 do 1870.

      Kje lahko vidim najslavnejša platna umetnika Frédéric Bazille?Preberite odgovor

      Večinoma v Musée Fabre (Montpellier), Musée d'Orsay (Pariz) in National Gallery of Art (Washington); zgornji seznam navaja vsak muzej in njegova platna.

      Kdaj je Frédéric Bazille naslikal svoja najbolj priljubljena platna?Preberite odgovor

      V obdobju 1860s, ki je vključilo 54 od 88 del na tej strani, je med njimi tudi Kopalke (Poletna scena).

      Kateri so najstarejši in najmlajši znani platni sliki umetnika Frédéric Bazille?Preberite odgovor

      Najstarejše platno tukaj je Mystic marriage of Saint Catherine (1859); najstarejše je La Toilette (1870).

      Kaj je Frédéric Bazille najpogosteje slikočil?Preberite odgovor

      Portraits (6), Men (6) in Man (5), na 88 delih na tej strani.

      S katero tehniko je Frédéric Bazille sliko najpogosteje sliko?Preberite odgovor

      Oil On Canvas, uporano v 22 od 88 del na tej strani.

      Kateri umetniški slog je del dela, ki ga je naslikal Frédéric Bazille?Preberite odgovor

      Impressionist landscape, kot to pokažejo platna na tej strani.

      Katera platna umetnika Frédéric Bazille so razstavljena v muzeju Musée Fabre?Preberite odgovor

      Muzej Musée Fabre, Montpellier hrani 23 del z te strani, med katerimi so tudi La Toilette, The Scoter in Petite Italienne chanteuse des rues.

      Ali lahko kupim reprodukcijo platna avtorja Frédéric Bazille?Preberite odgovor

      Da. Vsako sliko na tej strani lahko naročite na njeni lastni strani kot ročno naslikano oljno reprodukcijo ali kot umetniški natisk v izbrani velikosti.

      Frédéric Bazille: življenje v barvah

      Življenje in zgodnji razvoj Jean Frédéric Bazilla

      Jean Frédéric Bazille se je rodil 6. decembra 1841 v Montpellierju, Francija, v bogati protestantski družini, ki se je ukvarjala s proizvodnjo vina. Njegovi starši so sprva načrtovali kariero v medicini za sina, saj so menili, da bo to zagotovilo finančno varnost in družbeni status. Kljub temu pa je že od zgodnje mladosti pokazal izjemen talent in strast do slikarstva. Ta dvojnost – študij medicine in umetniških ambicij – je zaznamovala njegovo mlado življenje, saj se je moral razdeliti med anatomsko sekcijo in očarljiv svet barv in svetlobe. Leta 1862 se je preselil v Pariz, da bi nadaljeval medicinske študije, vendar je prav tam začela cveteti njegova umetniška pot. V Parizu se je pridružil krogu mladih slikarjev, ki so kasneje postali sinonim za impresionizem: Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir in Alfred Sisley. Študij pri Charlesu Gleyreju mu je zagotovil formalno usposabljanje, a so bile izmenjave radikalnih idej med prijatelji tiste, ki so resnično sprožile njegovo umetniško vizijo. Njegova finančna stabilnost – srečen kontrast negotovemu obstoju njegovih tovarišev – mu je omogočila, da jih velikodušno podpira, ponujajoč jim studio in materiale. Ta dobrota ni bila le praktična; izvirala je iz globokega prijateljstva in vere v njihov kolektivni potencial. Hitro je postal pomembno središče te nastajajoče skupine, spodbujajoč okolje eksperimentiranja in medsebojnega spodbujanja. Njegova zgodnja dela, kot je Roza obleka (okoli 1864), že kažejo izjaven talent za ujemanje prehodnih trenutkov in učinkov svetlobe – značilnosti, ki bodo definirale impresionizem. Ni se zgolj posnemal uveljavljenih stilov; aktivno je sodeloval pri ustvarjanju nečesa povsem novega.

      Umetniški slog in vplivi

      Bazillov umetniški slog, čeprav se je hitro razvijal, je imel edinstven značaj znotraj širšega impresionističnega estetskega okvirja. Delil je njihovo fascinacijo s slikanjem *en plein air* – delom na prostem za neposredno zajemanje odtenkov naravne svetlobe –, vendar so bile njegove kompozicije pogosto bolj strukturirane kot Monetove ali Renoirove. Pogosto je kombiniral figuralno slikarstvo z krajino, premišljeno postavljal svoje subjekte v okolico, kar je vidno v mojstrovinah, kot sta Družinska reinkarnacija (1867-1868) in Studio na Rue de Furstenberg. Delo Družinska reinkarnacija ni zgolj prikaz družinskega srečanja; je raziskovanje svetlobe, ki se filtrira skozi drevesa, oživlja prizor in ga napolnjuje s toploto in intimnostjo. Njegova dela niso bila samo o tem, *kaj* je videl, ampak tudi o tem, *kako* ga je to zaznamovalo – čustveni odziv, ki ga sprožajo barva, oblika in svetloba. Veliko mu je pomenil vpliv Eugèna Delacroixa, katerega živahna uporaba barv se je ujemala z njegovimi lastnimi umetniškimi občutljivostmi, vendar je presegel akademske konvencije in sprejel sodobnejšo senzibilnost. Njegova dela so pogosto odražala tudi vpliv realizma, ki ga je izkusil med študijem medicine, kar se kaže v natančnosti anatomskih risb in pozornosti do podrobnosti pri upodabljanju človeške figure.

      Prijateljstvo in kolektivni duh impresionizma

      Bazillova vloga v zgodnjem impresionizmu je bila več kot le slikarjeva; bil je pomemben katalizator, ki je združeval skupino umetnikov in spodbujal njihovo eksperimentiranje. Njegova finančna stabilnost mu je omogočila, da je ustvaril studio na Rue de Furstenberg, ki je postal neformalno središče za Monetove, Renoirove, Sisleyjeve in drugih slikarjev. Ta studio ni bil le prostor za delo; to je bilo mesto živahnih razprav, izmenjave idej in medsebojne podpore. Bazillova velikodušnost se je kazala v tem, da je svojim prijateljem ponujal ne samo studio in materiale, ampak tudi moralno podporo in konstruktivne kritike. Bil je prepričan v njihov talent in je verjel v pomembnost kolektivnega dela. Njegovo prijateljstvo s Claudeom Monetom je bilo še posebej tesno; skupaj sta slikala na prostem, eksperimentirala z novimi tehnikami in si delila navdušenje za ujemanje prehodnih učinkov svetlobe. Podobno je bil Pierre-Auguste Renoir njegov pogost spremljevalec, s katerim se je raziskoval portretiranje in prizore iz vsakdanjega življenja. Ta kolektivni duh impresionizma – poudarek na inovacijah, eksperimentiranju in medsebojni podpore – bi bil brez Bazillovega prispevka nedvomno šibkejši. Njegova dela so pogosto odražala tudi vpliv njegovih prijateljev, kar kaže na tesne vezi in izmenjavo idej znotraj skupine.

      Tragična smrt in zapuščina

      Cvetoča kariera Jean Frédéric Bazilla se je tragično končala med francosko-prusko vojno leta 1870. Vodila ga je patriotska dolžnost, da se pridruži regimentu Zouave le nekaj mesecev po izbruhu konflikta. Tragično je bil ubit v akciji 28. novembra 1870 pri Beaune-la-Rolande, star komaj 28 let. Njegova smrt je pretresla umetniško skupnost in jo oropala nadarjenega prijatelja in velikodušnega dobrodelitelja. Njegova prezgodnja smrt pomeni, da njegovo delo dolgo časa ni bilo prepoznano. V zadnjih desetletjih pa so njegovi prispevki vse bolj priznani in proslavljeni. Danes so njegove slike v uglednih muzejih, kot je Musée d'Orsay v Parizu, reprodukcije pa omogočajo ljubiteljem umetnosti po vsem svetu, da izkusijo lepoto in inovativnost njegove vizije. Bazillova zapuščina sega onkraj njegovega umetniškega dela; uteleša duh mladostnega idealizma, neomajne predanosti in moči prijateljstva, ki je definiralo zgodnje dni impresionizma. Ostaja ganljiv opomin na izgubljeni potencial, a tudi dokaz trajnega vpliva kratke, a bleščeče kariere. Njegova dela so danes priznana kot pomemben del impresionistične dediščine in navdih za nove generacije slikarjev.

      Vsa dela avtorja Frédéric Bazille: 88 →