Atelje — Besplatna dostava širom sveta — Rok isporuke: 2–6 nedelja
      Mihail Skoti, 1814 – 1861

      Mihail Skoti: 1 najpoznatijih dela

      Od svih slika umetnika Mihail Skoti, Kuzma Minin and Prince Dmitry Pozharsky (1850) je najpoznatija; nalazi se u muzeju Nizhny Novgorod State Art Museum, Nizhny Novgorod. Od 1 dela umetnika Mihail Skoti u našem katalogu, ovih 1 su najpoznatija, a svako od njih prikazano je sa datumom nastanka, muzejom i pričom.

      Rangirano prema našem koeficijentu popularnosti, koji kombinuje pretrage, posete i porudžbine za svako delo. Ažurirano октобар 2026. Svaku sliku sa ove stranice možete naručiti kao ručno oslikano ulje na platnu od lana ili kao umetnički print, izrađen u dimenzijama koje sami odaberete.

      Portret Mihail Skoti
      Mihail Skoti · 1814 – 1861
      Rođen · umro
      1814 – 1861, Saint Petersburg
      Radovi u našem katalogu
      1
      Najpoznatije
      Kuzma Minin and Prince Dmitry Pozharsky (1850)
      Najviše dela u
      Nizhny Novgorod State Art Museum

      10 najpoznatijih dela umetnika Mihail Skoti

      Gde se nalaze platna umetnika Mihail Skoti

      1 muzeja u kojima se nalazi najviše slika sa ove stranice.

      Muzej Grad Radovi umetnika Mihail Skoti Slike iz ovog spiska
      Nizhny Novgorod State Art Museum, Nizhny NovgorodNizhny Novgorod State Art Museum Nizhny Novgorod 1 Kuzma Minin and Prince Dmitry Pozharsky

      Godina za godinom: najpoznatija platna umetnika Mihail Skoti

      Jedna godina, 1850, obuhvata svako datirano platno umetnika Mihail Skoti na ovoj stranici: evo ih, prvo najpoznatija.

      1. 1850

      Vaša pitanja o slikama umetnika Mihail Skoti, odgovorena

      Koje je najpoznatije delo umetnika Mihail Skoti?Pročitajte odgovor

      Kuzma Minin and Prince Dmitry Pozharsky (1850)

      Koliko je godina imao/la Mihail Skoti u vreme nastanka dela Kuzma Minin and Prince Dmitry Pozharsky?Pročitajte odgovor

      Mihail Skoti, rođen/a 1814, imao/la je 36 godina: Kuzma Minin and Prince Dmitry Pozharsky datira iz 1850.

      Koliko je poznato slika umetnika Mihail Skoti?Pročitajte odgovor

      U našem katalogu se nalazi 1 dela umetnika Mihail Skoti.

      U kojim muzejima se čuvaju najpoznatija platna umetnika Mihail Skoti?Pročitajte odgovor

      Većinom u Nizhny Novgorod State Art Museum (Nizhny Novgorod); gornja lista navodi svaki muzej i njegova platna.

      Mogu li da naručim ručno oslikanu kopiju slike autora Mihail Skoti?Pročitajte odgovor

      Da. Svaku sliku sa ove stranice možete naručiti sa njene posebne stranice kao ručno oslikano ulje na platnu ili kao umetnički print, u veličini koju odaberete.

      Mihail Skoti: priča o umetniku

      Rani život, porodica i obuka

      Mihail Skoti je rođen u plemenitoj lozi slikara. Njegov otac, Ivan Karlovič Skoti, bio je dekorativni slikar koji je iz severne Italije došao u Rusiju, a ta povezanost sa njegovim italijanskim poreklom duboko je oblikovala rano okruženje u kojem je odrastao. Nakon smrti oca, Mihail je usvojen i pod starost u stajanje umetnika istorijskih slika, Alekseja Jegorova. Taj prelazak iz biologske porodice u starost mentora odredio je njegove ključne formativne godine.

      Njegovo obrazovanje započelo je u katoličkoj školi Svete Katarine, gde je stekao osnovno znanje. Odande je njegov put vodio ka Imperijalnoj akademiji umetnosti. Provodio je vreme prateći predavanja na Akademiji, upijajući tehničke zahteve zanata. Njegova ruka je rano pokazala izuzetan potencijal u proučavanju forme; za svoju sposobnost crtanja iz prirode, osvojio je srebrnu medalju. Do 1835. godine, završio je svoje formalno obrazovanje, diplomirajući sa zlatnom medaljom.

      Karijera u Rusiji i Italiji

      Nakon završetka formalnog obrazovanja, Mihail Skoti je boravio na imanju Šeplevovih u blizini Ardatova. Tamo su njegovi dani prolazili u podavanju časova crtanja i slikanja ikona, u mirnom ritmu koji je prethodio njegovom putovanju ka jugu. Putem kroz Nemačku, on se uputio ka Italiji, u pratnji grofa Pavla Kutaisova. U Italiji je boravio sve do 1844. godine, prožimajući se svetlošću i oblicima ovog bogatog regiona koji su mu zauvek ostali u sećanju.

      Njegov umetnički rad ponovo ga je vratio religijskim temama, ali u potpuno drugačijim okruženjima. Godine 1844. oslavio je svoj talenat slikajući ikone za rusko-pravoslavnu kapelu u ambasadi u Istanbulu. Do 1845. godine, njegov put ga je vodio ka stvaranju serije ikona za Sabornu crkvu Spasa u Nižnjem Novgorododu. Ovi religiozni porudžbine doprineli su njegovom širenju umetničke slave, nakon čega je konačno dobio prestižnu titulu akademika.

      Podučavanje i religiozna dela

      U Moskvi je Mihail Skoti preuzeo položaj nastavnika i inspektora u Moskovskoj školi slikarstva, vajarstva i arhitekture, zakoračivši u ulogu koju je prethodno obavljao Fjodor Zavjalov. Tamo je posvetio svoje vreme vođenju nove generacije slikara. Među onima koji su učili pod njegovom rukom bili su Konstantin Makovski, Nikolaj Nevrev, Vasili Perov i Sergej Gribkov. On je posmatrao njihov rad, prenoseći im tehničke osnove sopstvenog obrtu i školovanja.

      Njegov četkica se često okreta prema svetinjama. Tokom ovog perioda nastavio je da stvara brojna religiozna dela. U Sankt Peterburgu, doprineo je dekoraciji crkve Blagovjeđenja. Ovaj rad je obavljen pod vođstvom Konstantina Thona. Njegove ruke kretale su se između tihih zahteva učionice i postojanih, disciplinovanih obaveza crkvenog slikarstva.

      Putovanja i poslednje godine

      Godine 1857. njegova kretanja ponovo su ga vodila preko granica, istražujući nove horizonte. Proveo je vreme u Italiji, Španiji i Francuskoj, putujući kroz ove zemlje na isti onako prirodan način kao što je to činio i u svojim ranijim godinama. Ova putovanja bila su neodvojivi deo života posvećenog neprestanim posmatranju svetlosti i oblika koje je evropski kontinent nudio njegovom umetničkom oku.

      Njegov boravak u Francuskoj pronašao je svoj kraj u Parizu. Iznenadna, kratkotrajna bolest odnelo ga je 1861. godine. Sahranjen je na groblju Montmartre, ostavljajući za sobom miran život slikara koji je neprestano ploveći između ruskih akademija i evropskih studija, tražio samu suštinu umetničkog izražaja.