Хенри Мур, 1898 – 1986

Хенри Мур: The 100 Best-Known Paintings

Of all Хенри Мур's paintings, Reclining Figure is the most famous; it hangs in the Detroit Institute of Arts, Detroit. Close behind come Falling Warrior (1957) and Sculptural Objects (Cramer 47). Among the 492 works by Хенри Мур in our catalogue, these 100 are the most celebrated, each shown with its date, its museum and its story.

Ranked by our popularity score, which combines the searches, visits and orders for each work. Updated октобар 2026.

Хенри Мур · 1898 – 1986

Born · died: 1898 – 1986, Кастълфорд
Movement: Modernism
Works in our catalogue: 492
Most famous: Reclining Figure
Most works at: Tate Britain

Хенри Мур's 10 most celebrated paintings

Reclining Figure

Wood · Detroit Institute of Arts, Detroit

Form and Materiality This elmwood carving presents an abstracted human form through sinuous lines and organic voids. The sculpture utilizes the wide grain of the wood to emphasize its undulating limbs and torso. Holes are integrated into the composition, allowing light and space to penetrate the solid mass. These openings create a relationship between the internal volume and the surrounding environment. Compositional Elements The figure features a looped head and…

Read about this canvas

Falling Warrior

1957 · Bronze · National Museums Liverpool, Liverpul

In the quiet halls of Tate Britain, there exists a moment of profound stillness captured in bronze—a masterpiece that breathes with the weight of history and the lightness of spirit. Henry Moore’s “Falling Warrior,” created between 1956 and 1957, is far more than a mere sculpture; it is a meditation on the very nature of existence. As one approaches this monumental work, the eye is immediately drawn to the fluid,…

The story of the painting

Sculptural Objects (Cramer 47)

Painting

In the vast landscape of twentieth-century modernism, few names resonate with as much tactile power and organic grace as Henry Moore. While the world often recognizes him through his monumental bronze figures that command public squares across the globe, his foray into the two-dimensional realm offers a uniquely intimate window into his creative psyche. Sculptural Objects (Cramer 47) stands as a breathtaking testament to this versatility, a painting that does…

Read about this canvas

Sheep 1

Oil

In the quiet, evocative lines of Sheep 1, we encounter a profound moment of connection between the viewer and the natural world. This striking black and white drawing by the legendary British master Henry Moore transcends simple animal portraiture to become an exploration of form, texture, and presence. The subject—a sheep with a thick, tactile wool coat—is rendered not merely as livestock, but as a sculptural entity. With its prominent…

Read about this canvas

A Miner at Work

1942 · Sculpture · Imperial War Museums, London

In the heavy, shadowed atmosphere of 1942, amidst the profound uncertainties of the Second World War, Henry Moore captured a moment of quiet, monumental strength in "A Miner at Work." This piece serves as much more than a mere depiction of industrial labor; it is a profound meditation on the human spirit under pressure. The artwork presents a solitary figure, a miner seated at the coal face, rendered through Moore’s…

The story of the painting

Seated figure on square steps

Bronzana skulptura

Henry Spencer Moore (1898 – 1986), born in the Yorkshire mining town of Castleford, stands as one of Britain’s most revered sculptors of the twentieth century. His artistic journey—from humble beginnings to global acclaim—is a testament to unwavering dedication and an unparalleled connection between human form and the natural world. Moore's formative years amidst the rolling hills instilled a profound aesthetic sensibility, informing his work with a distinctive blend of…

Look closer

Figure in a Shelter

1983 · Sculpture Bronze · Kimbell Art Museum, Fort Worth

Henry Moore (1898-1986), a titan of twentieth-century sculpture, remains an artist whose work continues to resonate with audiences worldwide. His unwavering fascination with the human form—particularly its reclining postures—coupled with his exploration of organic shapes derived from nature—like pebbles and seashells—established him as a pioneer of abstract expressionism while simultaneously grounding his art in palpable physicality.

The story of the painting

The Artist's Hand V

1979 · Lithograph · Tate Britain, London

In the quiet intimacy of Henry Moore’s “The Artist's Hand V,” created in 1979, we are invited into a profound dialogue between the creator and his medium. This exquisite lithograph serves as more than a mere anatomical study; it is a soulful meditation on the very act of making. Through the outstretched gesture of Moore’s own hand, the artwork captures a moment of suspended animation, where the boundary between the…

Read about this canvas

Reclining Figure. Points

Bronza

Исплићивање Фигуре. Точке Henry Moore, британски скулптор рођен 1898. године у Кастлефорду, био један од најзначајнијих и најпознатијих утицајних уметника двадеситог века. Један од највећих уметничких достигнућа овог века је његова скулптура „Исплићивање Фигуре. Точке“, која се може сматрати симболом човечности и тишине у средству природних елемената. Ова реликвија из 1967-1968. године представља Моорову специфичну технику скулптирања – одвојену од реалистичке репрезентације према којој је уметник тражио да се суштина…

Read about this canvas

Hands I

1973 · Lithograph · Tate Britain, London

Henry Moore's 'Hands I,' created in 1973, is more than just a lithograph depicting two hands clasped together; it’s a profound meditation on connection, vulnerability, and the enduring human need for touch. Born in Castleford, Yorkshire, in 1898, Henry Spencer Moore rose to international prominence as a sculptor, yet his exploration of form extended into printmaking with remarkable sensitivity. This particular work, rendered in stark black and white, captures an…

Read about this canvas

Хенри Мур paintings ranked 11 to 100

#11

Reclining Figure; Open Pose

Reclining Figure; Open Pose – Jedna Ikona Henryho Moora Henry Spencer Moore (1898–1986), rodící se v zemědělském městě Castleford v Jižním Yorkshire, byl jedním z nejvýznamnějších britských sochařů…

#12

Madonna and Child

#13

Seated Figure I Line Drawing

#14

Two Piece Sculpture No. 7; Pipe

A Dance of Forms: Exploring Henry Moore’s ‘Two Piece Sculpture No. 7; Pipe’ This captivating bronze sculpture by Henry Moore exemplifies his mastery of abstract figurative form and…

#15

Animal Turned Head

#16

Ženska sedišta na مكتبة و سيدة

Henry Moore: Eine Einfühlsame Betrachtung über Form und Emotion Die Lithographiedarstellung "Girl Seated at Desk V; and Seated Figure" von Henry Moore ist ein beeindruckendes Beispiel für seinen…

#17

Elephant's Head

#18

Catspaws off the Land

1885 · Tate Britain

To gaze upon Catspaws off the Land is to be gently swept away by the vast, breathing expanse of the sea meeting the steadfast embrace of the shore.…

#19

Portrait of Isabel de Cistué y Nieto (Retrato de Dª Isabel de Cistué y Nieto)

Zaragoza Museum

Henry Moore's “Portrait of Isabel de Cistué y Nieto” isn’t merely a depiction of a woman; it’s an intimate exploration of light, form, and the quiet dignity of…

#20

Family Group

Finnish National Gallery

#21

Two Monumental Reclining Figures

#22

Hand Relief No. 2

#23

Two Reclining Figures In Yellow And Green

#24

Setting Nets on the Coast of North Wales

1874 · National Maritime Museum

#25

Hove-to for a Pilot

1893 · National Maritime Museum

#26

Small Mother and Child

#27

Coalminers

#28

Reclining Figure 3

#29

Maquette for Standing Figure

#30

Four reclining figures 2

#31

Standing Nudes

#32

Ideas for Sculpture 4

#33

Plate XIX, from Mother and Child

#34

Mary doing Homework

#35

Girl seated at desk IX

#36

Eight plaster heads

#37

Mother and Child

#38

Seated Figure

#39

Woman Seated on Fireside Stool

#40

Vultures

#41

Plate XVIII, from Mother and Child

#42

Falling Warrior

#43

Ideas for Sculpture; Three Reclining Figures

#44

Plate XXVIII, from Mother and Child

#45

Mother Playing With Child On Floor I

#46

Three motives

#47

Warrior's Head

#48

Family Group 5

#49

Two Bulb Forms

#50

Girl Doing Homework

#51

Zebra

#52

Sculptures - Dark Interior

#53

Seated Figure 4

#54

Reclining Figure Piranesi Background III

#55

Large Reclining Figure and Small Motifs

#56

Reclining Mother and Child IV

#57

Plate XI, from Mother and Child

#58

Figures in Street

#59

Sleeping Figure

#60

Seated Figure; Thin Head

#61

Mother and Child; Uncrossed Feet

#62

Head of Girl and reclining Figure

#63

Upright Motive. Maquette No. 3

#64

Six Reclining Figures

#65

Maquette for Reclining Figure No. 2

#66

Maquette For Mother And Child; Hood

#67

Maquette for Mother and Child; Upright

#68

Two Piece Reclining Figure; Double Circle

#69

Rocking Chair No. 2

#70

West Wind

#71

Ideas for Sculpture in Settings

#72

Seated Figures and Ideas for Sculpture 1

#73

King and Queen

#74

Sheep in Landscape

#75

Maquette for Reclining Figure

#76

Upright Motive; Maquette No. 8

#77

Two seated Figures against a pillar

#78

Idea for sculpture

#79

Reclining Figure; Umbilicus

#80

Rocking Chair No. 3

#81

Standing Figure No. 1

#82

Divided Head

#83

Head; Lines

#84

Reclining Mother And Child; Shell Skirt

#85

Rocking Chairs

#86

Bonnet Figure

#87

Nude

#88

Reclining Figure No. 4

#89

Three Female Figures (Cramer 16)

#90

Three Standing Figures

#91

Two Torsos

#92

Madonna and Child 2

#93

Two Seated Women and Child

#94

Helmet Head No. 3

#95

Draped Seated Figure against Curved Wall

#96

Mother and Child 2

#97

Reclining Nude

#98

Woman Reading

#99

Reclining Warrior

#100

Maquette for Mother and Child with Apple

What Хенри Мур painted most

The four subjects that return most often on these canvases, each with its best-loved example.

Where Хенри Мур's canvases hang

The 8 museums that hold the most of the paintings on this page.

Museum	City	Works by Хенри Мур	Paintings from this list
Tate Britain	London	3	The Artist's Hand V, Hands I, Catspaws off the Land
National Maritime Museum	London	2	Setting Nets on the Coast of North Wales, Hove-to for a Pilot
Detroit Institute of Arts	Detroit	1	Reclining Figure
National Museums Liverpool	Liverpul	1	Falling Warrior
Imperial War Museums	London	1	A Miner at Work
Kimbell Art Museum	Fort Worth	1	Figure in a Shelter
Zaragoza Museum	Saragossa	1	Portrait of Isabel de Cistué y Nieto (Retrato de Dª Isabel de Cistué y Nieto)
Finnish National Gallery	Helsinki	1	Family Group

Decade by decade: Хенри Мур's most celebrated canvas

1940s

Canvas 5 of 100
A Miner at Work
Age 42 – 51 · Imperial War Museums
In the heavy, shadowed atmosphere of 1942, amidst the profound uncertainties of the Second World War, Henry Moore captured a moment of quiet, monumental strength in "A Miner…
1950s

Canvas 2 of 100
Falling Warrior
Age 52 – 61 · National Museums Liverpool
In the quiet halls of Tate Britain, there exists a moment of profound stillness captured in bronze—a masterpiece that breathes with the weight of history and the lightness…
1970s

8 of 100
The Artist's Hand V
Age 72 – 81 · Tate Britain
In the quiet intimacy of Henry Moore’s “The Artist's Hand V,” created in 1979, we are invited into a profound dialogue between the creator and his medium. This…
1980s

Canvas 7 of 100
Figure in a Shelter
Age 82 – 88 · Kimbell Art Museum
Henry Moore (1898-1986), a titan of twentieth-century sculpture, remains an artist whose work continues to resonate with audiences worldwide. His unwavering fascination with the human form—particularly its reclining…

Your questions on Хенри Мур's paintings, answered

Which is the most celebrated painting by Хенри Мур?Read the answer

Reclining Figure, Detroit Institute of Arts, Detroit. Falling Warrior (1957) and Sculptural Objects (Cramer 47) follow.

Which ten paintings is Хенри Мур most famous for?Read the answer

Reclining Figure, Falling Warrior, Sculptural Objects (Cramer 47), Sheep 1, A Miner at Work, Seated figure on square steps, Figure in a Shelter, The Artist's Hand V, Reclining Figure. Points and Hands I. Each canvas in the ranking above comes with its year and its museum.

How many paintings by Хенри Мур are known?Read the answer

492 works by Хенри Мур are in our catalogue, dated 1942 to 1983.

Which museums hold Хенри Мур's best-known canvases?Read the answer

Mostly in Tate Britain (London), National Maritime Museum (London) and Detroit Institute of Arts (Detroit); the list above names each museum and its canvases.

In which years did Хенри Мур paint the most celebrated canvases?Read the answer

In 1970s, which gave 2 of the 100 works on this page, The Artist's Hand V among them.

What are the first and the last of Хенри Мур's famous canvases?Read the answer

The earliest canvas here is A Miner at Work (1942); the latest is Figure in a Shelter (1983).

Which subjects return most often in Хенри Мур's paintings?Read the answer

Scenes (22), Children (15) and Mothers (15), across the 100 works on this page.

What did Хенри Мур usually paint with?Read the answer

Bronze, used in 2 of the 100 works on this page.

To which art movement does Хенри Мур belong?Read the answer

Modernism, as the canvases on this page show.

What can I see by Хенри Мур at the Tate Britain?Read the answer

The Tate Britain, London holds 3 of the works on this page, among them The Artist's Hand V, Hands I and Catspaws off the Land.

Хенри Мур: the painter's story

Henry Moore - Životna umetnost

Henry Spencer Moore OM CH FBA (30. јули 1898., Кастълфорд, Велика Британија — 31. август 1986., Мич Хадхам, Хертфордшир) био је енглески визуални уметник који се најбоље познаје по својим полуабстрактним монументалним бронзи и камену фигурама које чине главну човечанску традицију у скулптури 20. века. Негова путовања од скромних порекла до глобалног признања су сведочење непоколебљивој посвећености стварању и његовом дубоком везу са човеком и природом. Мооров отац, самоучитељ који је био запаљено веран образовању, утицао је на њега да иде путем који се одликује од животног рада минера и првобитно школовање. Већ као мали дите Моор је демонстрирао интуитивну талент за моделирање глогота и каменорезање дрвета, предвиђајући пут којим ће се његова жизнь преселити. Ова ранја ангажман са тактилним материјалима положио је основу за каријеру дефинисану три димензионалом обликом. Негове искуства растући средњим биљским крајем утицали су на његов естетички осећај, утицајући на рад да се одлика осећем за органичну тежину која ехоје крајње слике родног места.

Ранје Инфлуенце и Уметничко Развој

Моорова уметничка образовања почела је школа Кастълфорда где је његов уметник преподобник препознао и усмеравао талент. Касније је студирао Лидс ШколУ Уметности и касније Кентеар Ројал Колеж Уметности у Лондону, окружујући се изучењем класичне скулптуре и модерних кретања као што су Кубизам. Међутим, Моор није био једноставно пратилац трендова; он синтетисао ове инфлуенце у нешто своје одликано. Пиковани момент дошао је током посете Мексику 1925. године где је сусретао прекоморске скулптуре – посебно фигуре ацетских цивилизација. Мооров моћна једноставност и абстрактне облици ових дела дубоко су резоновали са Мооровим естетичким осећајем, ослобађајући га од конвенционалних представљањачних ограничења. Почео је да изучава абстаракцију више пута фокусирајући се на човека као извор инспирације али крећући се према одликању анатомијске тачности. Ово време видело је развијање његове знатног стила: полуабстрактне скулптуре карактерисане закруженим органичким облицима и често са отворима или празнинама које играју светлу и простору.

Реклаинфинг Фигура и Матера и Чилд

Током своје каријере две мотиве доминирале су Мооровим стварањем: реклоинфинг фигура и матера и чилд. Реклоинфинг фигура посебно је постала синоним његовом имени. Ове скулптуре нису само представљења човека у одпочитку; они су испитивање облика, тежине и односа између фигуре и околишног простора. њихови утицајни закружени облици ехоју осећај времена и мирности док их фрагментирани или пробијени облици указују на слабост и отпорност. Тема матера и чилд је исто тако била присутна у његовом раду, говорећи о светом мотивема љубави заштите и узгађања. Моорове представљења матере и детета су инфилиновани дубоким емоционалним угрбљином захваћењем интимне везе између родитеља и детета. Ове скулптуре нису идеализоване представљења већ искрене портрети човечке везаности често одражавајући стварност у којој су биле створене.

Ратске Отраде и Јавне Комисије

Избијање Друге светске рата дубоко је утицало на Мооров рад. Почео је да документује Лондонце који се заштићу од Блитза у станковима подземне железнице стварајући низ моћних слика које су захваћени страхом отпором и заједничким духом времена рата. Ове Схелтер Драинс нису само важни историјски документи већ демонстрирају Моорову способност превода скулптурског осећаја у две димензионе форме. После рата Моор је примио бројне јавне комисије дозвољавајући креирање монументалних скулптира за школе болнице и грађевинске просторе. Веровао је да би уметност била доступна свима и активно је тражио прилику да интегрише свој рад у свакодневни живот. Ови монументални бронзе постале су обележја која су преобразила градску средину и инспирисала генерације уметника и посетника. Његова способност да оствари ове грандиозне пројекте док је остао верен свом уметничком визуалном осећајем утврдила је његову репутацију као водећег фигуре у модерној скулптури.

Наслеђе и Трајно Инфлуенце

Хенри Моор је оставио неизбрисиван утицај на 20. век уметности. Он је отворио пут будућим генерацијама скулптиста прелазећи конвенционална представљања и доказујући моћ абстаракције. Његова стварање остаје снажна репродукција човекове душевне снаге и лепоти која се може наћи чак и у најтежим околностима. У 1977. години Моор је основао Хенри Моор Фондацију осигуравајући да ће његово наслеђе тражити образовање и промовишење уметности. Фондација подстиче уметнике научнике и институције широм света потврђујући Моорову посвећеност култивисању креативности и уметничке инновације. Његове скулптуре су остале трајне монументе човечности и сведочење преображавајућим снагама уметности.

All 492 works by Хенри Мур →

Хенри Мур's 10 most celebrated paintings

Хенри Мур paintings ranked 11 to 100

What Хенри Мур painted most

Scenes 22 works

Children 15 works

Mothers 15 works

Body 9 works

Where Хенри Мур's canvases hang

Decade by decade: Хенри Мур's most celebrated canvas

Your questions on Хенри Мур's paintings, answered

Хенри Мур: the painter's story

Henry Moore - Životna umetnost

Ранје Инфлуенце и Уметничко Развој

Реклаинфинг Фигура и Матера и Чилд

Ратске Отраде и Јавне Комисије

Наслеђе и Трајно Инфлуенце