The best-loved painting by Мазачо is Светолочење (1428). Порезница (1425) and Искормљење из Рајског сада (1426) come next among the canvases readers know best. Our catalogue holds 97 works by Мазачо: here are the 97 most famous, each with its year, its museum and what makes it memorable.
Ranked by our popularity score, which combines the searches, visits and orders for each work. Updated октобар 2026. Each painting on this page can be ordered as an oil reproduction painted by hand on linen canvas, or as a fine art print, made to the size you choose.
The Trinity by Masaccio is a fresco painting that marked the beginning of the Renaissance in Italy. Created in 1425, it is considered one of the most important works of the early Renaissance period. The painting is housed in the Santa Maria Novella church in Florence, Italy. Artistic Innovations The Trinity by Masaccio was a groundbreaking work that introduced several artistic innovations. It is one of the first monumental Renaissance…
Scena se odvija у капели Бранкачи у базиликати Санта Марија дел Кармине у Флоренци. Овде фреска под насловом Порезница, аутора Масаћа, оживљава библијски наратив на зидовима капеле. Ово дело, које је наручио Феличе Бранкачи, чини значајан део ширљег циклуса посвећеног животу Светог Петра. Чини се да ваздух у капели носи тежину ове светог историје, док се ликови крећу кроз тренутак од превелике важности.
The heavy silence of the Brancacci Chapel in the church of Santa Maria del Carmine in Florence, Italy, holds the weight of a profound tragedy. Here, the walls breathe with the story of The Expulsion from the Garden of Eden, a fresco painted by Masaccio around 1425. The air seems to thicken around the figures as they face their sudden, irreversible departure from paradise. This scene marks the beginning of…
U srcima Florencije, u Brancacci Chapel, stoji djelo koje je zaista prelomilo tijek umjetnosti – Masaccova “Platnica” (Il Tributo), a točan detalj koji danas predlažemo da razgledate. Izvedena oko 1426. godine, ova freska nije samo prikaz biblijske priče; ona je izraz novog doba, doba u kojem se umjetnost budi od stiliziranih konvencija gotike i usmjerava na duboku, razumljivu stvarnost i ljudski duh. Masaccio, mlad i talentiran, postavio je temelje za…
To stand before this Predella panel from the Pisa Altar is to encounter a moment frozen in time, yet vibrating with raw, undeniable human drama. Dating to 1426, this work captures Masaccio at the zenith of his revolutionary power. It is not merely a depiction of the Crucifixion; it is a profound meditation on sacrifice, community, and the weight of divine narrative rendered with startling immediacy. The composition draws the…
In the quiet, profound stillness of Masaccio’s The Madonna of Humility, we encounter one of the most moving snapshots of the Early Italian Renaissance. Created around 1424, this masterpiece transcends mere religious iconography to offer a window into a moment of raw, maternal intimacy. The scene is set not upon a celestial throne, but on the earth itself, where the Virgin Mary sits upon a blue patterned cushion. This choice…
The image presents a detail from a fresco painting created in 1425 by Masaccio. Within this specific view, a figure is depicted that appears to be Mary Magdalene, identified by the traditional iconography of her long hair and a head covering. She possesses a contemplative expression, directing her gaze slightly downwards toward an object held in her right hand, which may be interpreted as a symbol of faith or devotion.
In the quiet, hallowed halls of art history, few works capture the dawn of a new era as poignantly as Masaccio’s Two Panels from the Pisa Altarpiece. Completed in 1426, these panels are far more than mere fragments of a lost polyptych; they are windows into a transformative moment when the rigid conventions of the Gothic period began to dissolve, giving way to the profound humanism of the Early Italian…
To step before Masaccio’s Holy Trinity is to witness the exact moment when the flattened, symbolic world of the Middle Ages dissolved into the profound, breathing reality of the Renaissance. Painted between 1425 and 1427 within the hallowed walls of Santa Maria Novella in Florence, this fresco does not merely depict a religious scene; it carves a hole in the very wall of the chapel, inviting the viewer to step…
Masaccio’s “Trinity (detail),” housed within the magnificent Santa Maria Novella in Florence, isn't merely a fresco; it’s a pivotal moment in art history – a visual manifesto declaring the arrival of the High Renaissance. Painted between 1425 and 1427, this intimate section captures the essence of Masaccio’s revolutionary approach to depicting reality, a departure from the stylized elegance of the preceding Gothic era and a profound influence on generations of…
Masaccio's View of the Cappella Brancacci (before restoration), painted in 1426, isn’t merely a depiction of a church interior; it’s a pivotal moment in art history – a…
Bring this light home →
Masaccio’s “Trinity (Scheme of the Perspective),” painted in 1425-1427, isn’t merely a depiction of a sacred subject; it’s a profound demonstration of artistic innovation—a pivotal moment where the…
Order this canvas →
Raising of the Son of Theophilus and St Peter Enthroned (detail) is a fresco by Masaccio. Executed between 1426 and 1427, this fragment belongs to a larger cycle…
The artwork titled St Peter Healing the Sick with his Shadow (detail) is a work by the artist Masaccio. This specific piece was executed in 1426. It is…
The Cappella Brancacci, nestled within Santa Maria della Carmine church in Florence, stands as one of Masaccio’s most enduring achievements—a testament to his pioneering vision of artistic realism…
Bring this light home →
Masaccio’s Frescoes in the Cappella Brancacci stand as a cornerstone of Renaissance art, representing an unprecedented leap forward in artistic innovation and profoundly influencing subsequent generations. Located within…
Bring this light home →
The Baptism of the Neophytes is a renowned fresco painted by Masaccio in the early 15th century. This iconic artwork is part of the decoration of the Brancacci…
Order this canvas →
The garden holds a heavy stillness. In this detail from 1424, a single figure kneels upon the earth, hands clasped in a tight knot of devotion. The light…
Order this canvas →
Masaccio’s Crucifixion, painted in 1426 during his tragically brief career, isn’t merely a depiction of a pivotal biblical event; it’s a foundational moment in Western art. Born in…
Have it painted by hand →
In the quiet, profound depths of Masaccio’s Distribution of Alms and Death of Ananias, we encounter a moment where the divine intersects with the earthly through the simple,…
In the quiet intensity of Masaccio’s Profile Portrait of a Young Man, we encounter more than just a painted face; we witness the very moment Western art began…
Order this canvas →
In the quiet, profound stillness of Masaccio’s St Jerome and St John the Baptist, we are transported back to the early 15th century, a period where the rigid…
Have it painted by hand →
The painting Christ in the Garden of Gethsemane is a renowned work by the Italian artist Masaccio, created in 1424. This tempera painting, measuring 62 x 44 cm,…
Order this canvas →
The San Giovenale Triptych, Left Panel by Masaccio is a seminal work of art that showcases the artist's innovative style and technique. Created in 1422, this painting is…
Have it painted by hand →
The Portrait of a Young Woman is a captivating painting by the renowned Italian artist Masaccio, created in 1425. This early Renaissance masterpiece measures 42 x 32 cm…
Bring this light home →
In this oil painting on wood panel, dating to 1424, we find a quiet moment of sacred intimacy. The composition is built upon a pyramidal structure, a hallmark…
Have it painted by hand →
In the quiet intimacy of the Plate of Nativity (Berlin Tondo), we witness one of the most profound transformations in the history of Western art. Painted in 1427…
Order this canvas →
Masaccio's "Madonna with Child and Angels," painted in 1426, stands as a monumental work—a pivotal moment in the burgeoning Renaissance. More than simply a depiction of the Virgin…
Bring this light home →
To stand before Masaccio’s Adoration of the Magi is not merely to observe a painting; it is to step directly into the revolutionary atmosphere of the early Italian…
Have it painted by hand →
The Martyrdom of San Giovanni Battista is a captivating painting by the renowned Italian artist Masaccio (Ser Giovanni, Mone Cassai), created in 1426. This early Renaissance masterpiece measures…
Bring this light home →
The world of 15th-century Florentine painting was undergoing a seismic shift, and at the heart of this transformation stood Masaccio – a name that resonates with an almost…
Have it painted by hand →
A Revolutionary Vision of Faith: Masaccio’s St. Andrew Masaccio's *St. Andrew*, painted in 1426, is a landmark work of the Early Renaissance, embodying the seismic shift towards naturalism…
Order this canvas →
Masaccio's 1426 painting, *Crucifixion of St. Peter*, is not merely a depiction of a pivotal moment in Christian history; it’s a foundational cornerstone of the Early Italian Renaissance.…
Bring this light home →The four subjects that return most often on these canvases, each with its best-loved example.
The 8 museums that hold the most of the paintings on this page.
| Museum | City | Works by Мазачо | Paintings from this list |
|---|---|---|---|
 Santa Maria del Carmine |
Firenca | 7 | View of the Cappella Brancacci (before restoration), Frescoes in the Cappella Brancacci (right view), Frescoes in the Cappella Brancacci (left view) |
 Staatliche Museen zu Berlin |
Berlin | 6 | Predella panel from the Pisa Altar, Two panels from the Pisa Altarpiece, Plate of Nativity (Berlin Tondo) |
 Gemäldegalerie |
Berlin | 5 | Martyrdom of San Giovanni Battista, A Bearded Carmelite Saint, San Agustín |
 Santa Maria Novella |
Firenca | 4 | Trinity (detail), Trinity, Trinity (detail) |
 Lindenau-Museum |
Altengau | 3 | Christ in the Garden of Gethsemane (detail), Christ in the Garden of Gethsemane (detail), Christ in the Garden of Gethsemane |
 National Gallery of Art |
Washington | 2 | Profile Portrait of a Young Man, Madonna of Humility |
 National Gallery |
London | 2 | Madonna with Child and Angels, St.Girolamo end Giovanni Battista |
 Museo di Capodimonte |
Napulj | 1 | Crucifixion |
Some ten years of painting, 1420 to 1428, hold the dated canvases of Мазачо on this page: walk through them year by year.
The San Giovenale Triptych, Left Panel by Masaccio is a seminal work of art that showcases the artist's innovative style and technique. Created in 1422, this painting is…
In the quiet, profound stillness of Masaccio’s The Madonna of Humility, we encounter one of the most moving snapshots of the Early Italian Renaissance. Created around 1424, this…
The garden holds a heavy stillness. In this detail from 1424, a single figure kneels upon the earth, hands clasped in a tight knot of devotion. The light…
The painting Christ in the Garden of Gethsemane is a renowned work by the Italian artist Masaccio, created in 1424. This tempera painting, measuring 62 x 44 cm,…
Scena se odvija у капели Бранкачи у базиликати Санта Марија дел Кармине у Флоренци. Овде фреска под насловом Порезница, аутора Масаћа, оживљава библијски наратив на зидовима капеле. Ово…
The image presents a detail from a fresco painting created in 1425 by Masaccio. Within this specific view, a figure is depicted that appears to be Mary Magdalene,…
To step before Masaccio’s Holy Trinity is to witness the exact moment when the flattened, symbolic world of the Middle Ages dissolved into the profound, breathing reality of…
Masaccio’s “Trinity (detail),” housed within the magnificent Santa Maria Novella in Florence, isn't merely a fresco; it’s a pivotal moment in art history – a visual manifesto declaring…
The heavy silence of the Brancacci Chapel in the church of Santa Maria del Carmine in Florence, Italy, holds the weight of a profound tragedy. Here, the walls…
To stand before this Predella panel from the Pisa Altar is to encounter a moment frozen in time, yet vibrating with raw, undeniable human drama. Dating to 1426,…
In the quiet, hallowed halls of art history, few works capture the dawn of a new era as poignantly as Masaccio’s Two Panels from the Pisa Altarpiece. Completed…
Masaccio's View of the Cappella Brancacci (before restoration), painted in 1426, isn’t merely a depiction of a church interior; it’s a pivotal moment in art history – a…
The Baptism of the Neophytes is a renowned fresco painted by Masaccio in the early 15th century. This iconic artwork is part of the decoration of the Brancacci…
In the quiet intimacy of the Plate of Nativity (Berlin Tondo), we witness one of the most profound transformations in the history of Western art. Painted in 1427…
The Trinity by Masaccio is a fresco painting that marked the beginning of the Renaissance in Italy. Created in 1425, it is considered one of the most important…
Светолочење (1428), followed by Порезница (1425) and Искормљење из Рајског сада (1426).
Мазачо, born in 1401, was 27 years old: Светолочење dates from 1428.
Светолочење, Порезница, Искормљење из Рајског сада, Репродукција: Плаћање да robe (детаљ), Predella panel from the Pisa Altar, The Madonna of Humility, Trinity (detail), Two panels from the Pisa Altarpiece, Trinity and Trinity (detail). Each canvas in the ranking above comes with its year and its museum.
97 works by Мазачо are in our catalogue, dated 1420 to 1428.
Mostly in Santa Maria del Carmine (Firenca), Staatliche Museen zu Berlin (Berlin) and Gemäldegalerie (Berlin); the list above names each museum and its canvases.
In 1426, which gave 41 of the 97 works on this page, Искормљење из Рајског сада among them.
The earliest canvas here is Madonna of Humility (1420); the latest is Светолочење (1428).
Saints (30), Religious (25) and Renaissance (14), across the 97 works on this page.
Acrylic On Canvas, used in 9 of the 97 works on this page.
Rana renesansa, as the canvases on this page show.
The Santa Maria del Carmine, Firenca holds 7 of the works on this page, among them View of the Cappella Brancacci (before restoration), Frescoes in the Cappella Brancacci (right view) and Frescoes in the Cappella Brancacci (left view).
Yes. Every painting on this page can be ordered from its own page as an oil reproduction painted by hand, or as a fine art print, in the size you choose.
Томазо ди Сер Ђовани ди Симоне, познатији као Масачо (што значи "неспретни Тома"), био је кључна фигура ране италијанске ренесансе. Рођен 21. децембра 1401. године у Сан Ђовани Валдарну, Италија, и трагично преминуо у веку 1428. године, његова кратка каријера је револуционисала сликарство захваљујући пробојном реализму, перспективи и киароскуру (употреби снажних контраста између светле и тамне боје). Упркос кратком животу, Масачов утицај на касније генерације уметника био је дубок, успоставивши нови стандард натурализма и обликујући ток западне уметности.
Масачо је рођен 21. децембра 1401. године у Сан Ђовани Валдарну, Италија, као син Ђованија ди Симонеа Касаија, нотара, и Јакопе ди Мартиноца. Породично име, Касаи, потиче од заната његовог деде по оцу, који је био израђивач намештаја. Након очеве смрти када је имао пет година, Масачо је остао сироче и одрастао са братом Ђованијем (Ло Скеђа), који је такође постао сликар. Детаљи његовог уметничког образовања су углавном непознати, што је необично за ренесансне уметнике. Верује се да је започео учење око дванаесте године, али није идентификован дефинитиван учитељ. Овај недостатак документованог школовања додаје мистерију његовом брзом развоју и иновативним техникама.
Масачо је у свом раду демонстрирао изузетан таленат за реалистично представљање света, али није одмах стекао признање. Почетно су га инспирисали Ђото ди Бондоне, претходник познат по свом натурализму, и архитектонске иновације Филипа Брунелескија, посебно Брунелескијево откривање линеарне перспективе. Масачо је брзо надмашио Ђота у разумевању анатомије и перспективе. Убрзо се прикључио цеховском удружењу сликара (Arte de’ Medici e Speziali) у Фиренци 7. јануара 1422. године, што је означило његов излазак као самосталног мајстора.
Масачо је био пионир неколико пробојних техника: линеарна перспектива, коју је применио коришћењем тачака нестајања и математичке прецизности за стварање убедљиве илузије дубине на дводимензионалној површини; киароскуро, где је мајсторски користио светлост и сенку да обликује форме, стварајући осећај волумена и реализма који није виђен раније у сликарству; и натурализам, где је фигуре приказивао са анатомијском прецизношћу и емоционалном изражајношћу, одступајући од стилизованих представљања ранијих периода.
Међу његовим значајним делима су Триптих Сан Ђовенале (око 1422.), рани рад који показује његов развијајући се вештина у перспективи и натуралистичком представљању; Мадона са дететом и Света Ана (око 1423-1425.), заједничка работа са Масолином, која демонстрира Масачов реализам поред традиционалнијег стила Масолина. Али његова најславнија и утицајна дела су фреске у капели Бранкачи (око 1425-1428.), које се налазе у цркви Санта Марија дел Кармине у Фиренци. Ове фреске, укључујући "Податак пореза", "Истеривање из раја" и "Свети Петар крштава новокрштене", сматрају се ремек-делима ране ренесансе.
Масачов утицај на ток западне уметности је непроцењив, упркос његовој трагично краткој каријери. Његове иновације у перспективи, киароскуру и натурализму су темељно промениле начин на који су уметници приказивали свет. Ефикасно је премостио јаз између средњовековних уметничких конвенција и нових ренесансних идеала.
Масачов рад је дубоко утицао на генерације сликара, укључујући Донатела, Леонарда да Винчија, Микеланђела и Рафаела. Изучавали су његове фреске са великом пажњом, усвајајући и прилагођавајући његове технике својим стиловима. Нагласак на реализму и људским емоцијама поставио је основу за уметничка достигнућа Високе ренесансе. Биографија Ђорђа Вазарија препознала је Масачов геније, хвалећи га као "најбољег сликара своје генерације" и истичући његову способност да имитира природу са неупоредивом вештином. Његова смрт у младости од 26 година била је жалована савременицима, попут Филипа Брунелескија, који су оплакивали губитак тако изузетног талента.
Масачово наслеђе траје као један од најважнијих и утицајних уметника у историји. Стоји као кључна фигура у прелазу са средњовековне на ренесансну уметност, заувек мењајући начин на који доживљавамо и представљамо свет кроз сликарство. Његова кратка али сјајна каријера служи као сведочанство моћи иновација и трајног утицаја уметничког генија.
