Atelje — Besplatna dostava širom sveta — Rok isporuke: 2–6 nedelja
      Филип Де Шампањ, 1602 – 1674

      100 najpoznatijih dela umetnika Филип Де Шампањ prema popularnosti

      Najomiljenije delo umetnika Филип Де Шампањ je The Last Supper, known as The Little Supper (1652), koje se nalazi u muzeju Luvr, Pariz. The Échevins of the City of Paris (1648) i Portrait of Omer Talon (1649) su sledeći na listi najpoznatijih platana koje čitaoci najbolje poznaju. Naš katalog sadrži 134 dela umetnika Филип Де Шампањ: evo 100 najpoznatijih, od kojih svako nosi godinu nastanka, naziv muzeja i opis onoga što ga čini nezaborotljivim.

      Rangirano prema našem koeficijentu popularnosti, koji kombinuje pretrage, posete i porudžbine za svako delo. Ažurirano октобар 2026. Svaku sliku sa ove stranice možete naručiti kao ručno oslikano ulje na platnu od lana ili kao umetnički print, izrađen u dimenzijama koje sami odaberete.

      Portret Филип Де Шампањ
      Филип Де Шампањ · 1602 – 1674
      Rođen · umro
      1602 – 1674, Брисел
      Pokret
      Baroque
      Radovi u našem katalogu
      134
      Najpoznatije
      The Last Supper, known as The Little Supper (1652)
      Najviše dela u
      Luvr

      Top 10 slika umetnika Филип Де Шампањ: platna koja svi poznaju

      The Last Supper, known as The Little Supper (1652) čiji je Филип Де Шампањ
      1

      The Last Supper, known as The Little Supper

      1652 · Oil On Canvas · Luvr, Pariz

      To stand before Philippe de Champaigne's rendition of The Last Supper, known intimately as The Little Supper, is to step directly into a moment suspended between divine revelation and profound human drama. This oil on canvas, executed in 1652, transcends mere depiction; it captures the very breath held by history itself. The scene unfolds with meticulous grace around a long, richly appointed dining table, where Jesus Christ shares bread and…

      The Échevins of the City of Paris (1648) čiji je Филип Де Шампањ
      2

      The Échevins of the City of Paris

      1648 · Oil On Canvas · Luvr, Pariz

      To stand before The Échevins of the City of Paris is to step directly into the richly textured, hallowed atmosphere of 17th-century Parisian civic life. This monumental canvas by Philippe de Champaigne is far more than a mere portrait of dignitaries; it is a meticulously composed tableau vivant, capturing a moment charged with solemn ritual and profound institutional weight. The scene unfolds within an architectural embrace—suggested by the stately columns…

      Portrait of Omer Talon (1649) čiji je Филип Де Шампањ
      3

      Portrait of Omer Talon

      1649 · Oil On Canvas · National Gallery of Art, Washington

      A Portrait Steeped in Tradition: Omer Talon by Philippe de Champaigne The painting “Portrait of Omer Talon,” executed in 1649 by Philippe de Champaigne, stands as a testament to the enduring influence of Flemish Baroque artistry within the burgeoning artistic fervor of Louis XIV’s France. Born in Brussels in 1602, Champaigne honed his skills under Jacques Fouquieres, absorbing foundational landscape techniques that would later inform his masterful compositions. His subsequent…

      Jean-Baptiste Colbert (1619–1683) (1655) čiji je Филип Де Шампањ
      4

      Jean-Baptiste Colbert (1619–1683)

      1655 · Oil On Canvas · Metropoliten музеј у Њујорку, Њујорк

      In the grand tapestry of the seventeenth century, few images capture the intersection of political intellect and artistic majesty as profoundly as Philippe de Champaigne’s Portrait of Jean-Bapiste Colbert. Painted in 1655, this work is far more than a mere likeness of the man who would become the architect of France's economic golden age; it is a psychological study of authority. As the first Minister of Finance under King Louis…

      Portrait of Cardinal Richelieu (1640) čiji je Филип Де Шампањ
      5

      Portrait of Cardinal Richelieu

      1640 · Oil On Canvas · Narodni muzej u Varšavi, Varšava

      The Portrait of Cardinal Richelieu by Philippe de Champaigne captures a man of immense gravity. Created about 1640, this oil on canvas presents the subject in a moment of stillness. The figure is Cardinal Richelieu, a man whose influence shaped the very foundations of France. He stands as a pillar of ecclesiastical and political authority, his presence defined by the weight of his station.

      Portrait of King Charles II of England (1653) čiji je Филип Де Шампањ
      6

      Portrait of King Charles II of England

      1653 · Oil On Canvas · Cleveland Museum of Art, Klivlend

      The year 1653 finds King Charles II in a precarious state, living in exile in France following the English Civil War. This portrait captures the monarch not in the comfort of a palace, but amidst the tension of political displacement. He is rendered in a typical French cuirassier's armor, a style intended for cavalry that likely arrived as a gift when he was an infant. The metal reflects a sense…

      Annunciation (1644) čiji je Филип Де Шампањ
      7

      Annunciation

      1644 · Oil On Canvas · Ferens Art Gallery, Kingston upon Hull

      To stand before an image like Philippe de Champaigne’s Annunciation is to step across the threshold of time and into a moment suspended by divine grace. Painted in 1644, this oil on canvas masterpiece transcends mere depiction; it captures the very breath of revelation. The scene unfolds with breathtaking clarity: two celestial figures—angels—presenting sacred tidings to a woman, all bathed in an ethereal light that seems to emanate from the…

      The Annunciation (1645) čiji je Филип Де Шампањ
      8

      The Annunciation

      1645 · Oil On Canvas · Wallace Collection, London

      Philippe de Champaigne’s “The Annunciation,” completed around 1644, stands as a cornerstone of French Baroque art—a testament to the artistic fervor that gripped Europe during Louis XIII's reign. More than just a depiction of biblical narrative, it embodies the intellectual currents of Jansenism, a theological movement advocating for strict moral discipline and emphasizing God’s grace as paramount to salvation.

      Lamentation of Abel (1656) čiji je Филип Де Шампањ
      9

      Lamentation of Abel

      1656 · Oil · Kunsthistorisches Museum, Beč

      The air hangs heavy with the weight of a sudden, violent silence. In this vast, atmospheric landscape, the earth itself seems to recoil from the tragedy unfolding upon its rugged surface. The lifeless body of Abel lies in the foreground, a pale and still center to a storm of human grief. Around him, the composition pulls the eye through a sequence of mourning, moving from the slumped, broken forms of…

      Scene from the Life of St Benedict. The Poisoned Cup of Wine (1645) čiji je Филип Де Шампањ
      10

      Scene from the Life of St Benedict. The Poisoned Cup of Wine

      1645 · Oil · Ermitaž, Sankt Peterburg

      The scene captures a sudden, violent rupture in monastic stillness. Within an octagonal frame, a seated monk, St. Benedict, sits in profile, draped in heavy black robes. He holds an open book and gestures upward, a thin, glowing halo marking his sanctity. To his right, a group of standing monks reacts with visible shock; one raises a hand in a startled gesture. On the wooden floor, a broken ceramic cup…

      Još Филип Де Шампањ platna, od 11 do 100

      Lamentation of Abel (1656) čiji je Филип Де Шампањ
      #13

      Lamentation of Abel

      1656 · Kunsthistorisches Museum

      A pale, luminous body lies slumped in the foreground, the stillness of Abel’s skin contrasting against the rugged, rocky terrain. The composition pulls the eye toward this central…

      Naručite ovo platno →
      King Louis XIII (1655) čiji je Филип Де Шампањ
      #15

      King Louis XIII

      1655 · Музеј Прадо

      Philippe de Champaigne’s “King Louis XIII” is more than just a royal portrait; it's a meticulously crafted distillation of power, authority, and the weighty responsibilities borne by a…

      Unesite ovu svetlost u svoj dom →
      Madonna and Child (1635) čiji je Филип Де Шампањ
      #16

      Madonna and Child

      1635 · Bavarske državne slikopisne kolekcije

      In this 1635 oil on canvas, we find ourselves drawn into a private, hushed moment between a mother and her child. The composition is tight, focusing on the…

      Unesite ovu svetlost u svoj dom →
      The Virgin Mary (1650) čiji je Филип Де Шампањ
      #18

      The Virgin Mary

      1650 · Fogg Museum

      A serene figure stands in vertical composition, centered against a soft landscape of green trees and distant blue hills. She is draped in heavy, flowing garments: a deep…

      Naručite ručno oslikano →
      Antoine Singlin (1646) čiji je Филип Де Шампањ
      #21

      Antoine Singlin

      1646 · J. Paul Getty Museum

      This oil on canvas portrait depicts Antoine Singlin, a French Jansenist Catholic priest. The work was executed by the artist Philippe de Champaigne about 1646. The subject is…

      Naručite ovo platno →
      St Bruno (1655) čiji je Филип Де Шампањ
      #22

      St Bruno

      1655 · Nationalmuseum

      The oil on canvas known as Saint Bruno emerged from the brush of Philippe de Champaigne in 1655. This work captures a moment of quietude, centering on the…

      Unesite ovu svetlost u svoj dom →
      The Annunciation (1644) čiji je Филип Де Шампањ
      #73

      The Annunciation

      1644 · Metropoliten музеј у Њујорку

      A Moment Frozen in Time: Exploring Philippe de Champaigne’s ‘The Annunciation’ Philippe de Champaigne's “The Annunciation,” completed in 1644, stands as a testament to the burgeoning Baroque aesthetic…

      Naručite ručno oslikano →
      Cardinal Mazarin (1650) čiji je Филип Де Шампањ
      #76

      Cardinal Mazarin

      1650 · Musée Condé

      This oil on canvas portrait, titled Cardinal Mazarin, depicts the subject Jules Mazarin. The painting was executed by the artist Philippe de Champaigne. The subject was a French…

      Unesite ovu svetlost u svoj dom →
      Self-Portrait čiji je Филип Де Шампањ
      #84

      Self-Portrait

      Harvard Art Museums

      A man in middle age stares directly from the canvas, his presence filling the space with a quiet, heavy dignity. He sits slightly off-center, his head turned toward…

      Naručite ručno oslikano →
      The Presentation of the Temple (1648) čiji je Филип Де Шампањ
      #91

      The Presentation of the Temple

      1648 · Musées Royaux des Beaux-Arts

      Philippe de Champaigne’s “The Presentation of the Temple,” painted in 1648, isn't merely a depiction of a biblical scene; it’s a profound meditation on faith, family, and the…

      Naručite ovo platno →

      Šta je Филип Де Шампањ najčešće slikao

      Četiri teme koje se najčešće pojavljuju na ovim platnima, svaka sa svojim najomiljenijim primerom.

      Gde se nalaze platna umetnika Филип Де Шампањ

      8 muzeja u kojima se nalazi najviše slika sa ove stranice.

      Muzej Grad Radovi umetnika Филип Де Шампањ Slike iz ovog spiska
      Luvr, ParizLuvr Pariz 9 The Last Supper, known as The Little Supper, The Échevins of the City of Paris, Portrait of a Man
      Wallace Collection, LondonWallace Collection London 4 The Annunciation, The abbé de Saint-Cyran, The Marriage of the Virgin
      Musée de Grenoble, GrenobleMusée de Grenoble Grenoble 4 Portrait of Jean Duvergier de Hauranne, Abbot of Saint-Cyran, Louis XIV on the day after his coronation, receiving the oath of his brother Monsieur, Duke of Anjou, as Knight of the Order of the Holy Spirit at Reims, June 8, 1654
      Metropoliten музеј у Њујорку, ЊујоркMetropoliten музеј у Њујорку Њујорк 2 Jean-Baptiste Colbert (1619–1683), The Annunciation
      Kunsthistorisches Museum, BečKunsthistorisches Museum Beč 2 Lamentation of Abel, Lamentation of Abel
      Ermitaž, Sankt PeterburgErmitaž Sankt Peterburg 2 Scene from the Life of St Benedict. The Poisoned Cup of Wine, Moses with the Ten Commandments
      Bavarske državne slikopisne kolekcije, MinhenBavarske državne slikopisne kolekcije Minhen 2 Madonna and Child, King Charles II of England (1630-1685)
      Royal Collection, LondonRoyal Collection London 2 Louis XIII, King of France (1610-43), Armand, Cardinal Richelieu (1585-1642)

      Najomiljenije platno umetnika Филип Де Шампањ iz svakog decenije

      1. 1620s
      2. 1630s
        Madonna and Child (1635) čiji je Филип Де Шампањ
        Rangiran/a 16 od 100

        Madonna and Child

        Godine 28 – 37 · Bavarske državne slikopisne kolekcije

        In this 1635 oil on canvas, we find ourselves drawn into a private, hushed moment between a mother and her child. The composition is tight, focusing on the…

      3. 1640s
        The Échevins of the City of Paris (1648) čiji je Филип Де Шампањ
        Rangiran/a 2 od 100

        The Échevins of the City of Paris

        Godine 38 – 47 · Luvr

        To stand before The Échevins of the City of Paris is to step directly into the richly textured, hallowed atmosphere of 17th-century Parisian civic life. This monumental canvas…

      4. 1650s
        The Last Supper, known as The Little Supper (1652) čiji je Филип Де Шампањ
        Rangiran/a 1 od 100

        The Last Supper, known as The Little Supper

        Godine 48 – 57 · Luvr

        To stand before Philippe de Champaigne's rendition of The Last Supper, known intimately as The Little Supper, is to step directly into a moment suspended between divine revelation…

      5. 1660s
      6. 1670s

      O platnima Филип Де Шампањ: odgovori na vaša pitanja

      Koje je najpoznatije delo umetnika Филип Де Шампањ?Pročitajte odgovor

      The Last Supper, known as The Little Supper (1652), Luvr, Pariz. Prate ih The Échevins of the City of Paris (1648) i Portrait of Omer Talon (1649).

      Koliko je godina imao/la Филип Де Шампањ kada je slika The Last Supper, known as The Little Supper nastala?Pročitajte odgovor

      Филип Де Шампањ, rođen/a 1602, imao/la je 50 godina: The Last Supper, known as The Little Supper datira iz 1652.

      Koja su 10 najpoznatijih dela Филип Де Шампањ?Pročitajte odgovor

      The Last Supper, known as The Little Supper, The Échevins of the City of Paris, Portrait of Omer Talon, Jean-Baptiste Colbert (1619–1683), Portrait of Cardinal Richelieu, Portrait of King Charles II of England, Annunciation, The Annunciation, Lamentation of Abel i Scene from the Life of St Benedict. The Poisoned Cup of Wine. Svako platno u gornjem rangiranju sadrži godinu nastanka i naziv muzeja.

      Koliko je ukupno dela naslikao Филип Де Шампањ?Pročitajte odgovor

      U našem katalogu se nalazi 134 dela umetnika Филип Де Шампањ, datiranih od 1625 do 1674.

      Gde mogu da vidim najpoznatija platna umetnika Филип Де Шампањ?Pročitajte odgovor

      Većinom u Luvr (Pariz), Wallace Collection (London) i Musée de Grenoble (Grenoble); gornja lista navodi svaki muzej i njegova platna.

      Kada je Филип Де Шампањ naslikao svoje najomiljenije platna?Pročitajte odgovor

      U 1650s, koji obuhvata 39 od 100 dela na ovoj stranici, među njima je i The Last Supper, known as The Little Supper.

      Koja su najranija i najkasnija čuvena platna umetnika Филип Де Шампањ?Pročitajte odgovor

      Najstarije platno ovde je iz Louis XIII (1601-1643) (1625) godine; najnovije je iz Christ on the Cross (1674) godine.

      Šta je Филип Де Шампањ najčešće slikao?Pročitajte odgovor

      Man (18), Dark background (10) i Lace collar (6), kroz svih 100 dela na ovoj stranici.

      U kojoj je tehnici Филип Де Шампањ najčešće slikao/la?Pročitajte odgovor

      Oil On Canvas, korišćeno u 30 od 100 dela na ovoj stranici.

      Kojoj umetničkom pravcu pripada delo Филип Де Шампањ?Pročitajte odgovor

      Baroque, kao što pokazuju platna na ovoj stranici.

      Čija se dela Филип Де Шампањ nalaze u Luvr?Pročitajte odgovor

      Muzej Luvr, Pariz čuva 6 dela sa ove stranice, među kojima su i The Last Supper, known as The Little Supper, The Échevins of the City of Paris i Portrait of a Man.

      Mogu li da kupim reprodukciju platna od Филип Де Шампањ?Pročitajte odgovor

      Da. Svaku sliku sa ove stranice možete naručiti sa njene posebne stranice kao ručno oslikano ulje na platnu ili kao umetnički print, u veličini koju odaberete.

      Филип Де Шампањ: život u bojama

      Живот у светлу и сенци Филипа де Шампења

      Филип де Шампењ, рођен у Бриселу 1602. године, био је кључна фигура француског барока, иако су његови корени били изван граница краљевства. Његов пут није започео у привилегијама, већ у скромној породици, где је рана уметничка наклоност негујена првим студијама под Жаком Фукијером, пејзажним сликарем који му је пружио основне вештине. Ова основа се показала кључном када је 1621. године млади уметник кренуо у Париз – град који је требало да постане његов усвојени дом и платно за његов растући таленат. Ту је радио као ученик код Николе Пусена, сусрет који је неповратно обликовао његово разумевање композиције и цртежа. Палата Луксембург постала је рана испробавања, јер је де Шампењ допринео њеној декорацији под Ником Дишеном, формирајуће искуство које је поставило курс за његову уметничку трајекторију. Био је то период апсорбујућих утицаја, постављајући основу за стил који ће на крају спојити барокну драму са јединственом француском осетљивошћу.

      Четкима моћи и побожности

      Име де Шампења постало је синоним религиозног сликарства и портрета – два стуба који одражавају доминантне струје његове епохе. Његова платна нису била само прилике; то су биле изјаве, прожете емоционалним интензитетом и мајсторском командом киароскура – драматичном игром светлости и сенке која је дефинисала барокну естетику. Радови попут Светог Јеронима у дивљини, Портрета Омера Талона и Мојсија који држи таблице закона стоје као сведоци његове вештине, сваки потез четком открива дубоко разумевање људског облика и духовне тежине. Није био ограничен на мање радове; бројна слика за катедралу Нотр Дам показала је његову способност да концептуализује и изведе композиције великих размера са изузетним детаљима. Међутим, била је то серија портрета кардинала Ришељеа која га је учврстила у историји. Једанаест различитих приказа моћног државника – сваки који захвата другачију фасету његовог ауторитета – наручено је, што одражава не само уметничку вештину де Шампења, већ и близак однос са једном од најутицајнијих личности Француске. То нису биле само слике; то су били пажљиво конструисани образи дизајнирани да промовишу моћ и контролу.

      Оснивачки отац францучке уметности

      Де Шампењ није био само сликара, већ и архитекта француског света уметности. Као оснивачки члан Академије ројал де пејнтур е скулптур, одиграо је виталну улогу у формализујући уметничку обуку и успостављању стандарда изврсности у Краљевству. Ова институција постала је камен темељац француког уметничког идентитета, неговањем карактеристичног стила који је спојио барокну динамику са класичном узdržаношћу – мешавину којој је де Шампењ значајно допринео. Његов утицај се протезао далеко ван његовог живота, отварајући пут наредним генерацијама француских уметника који су градили на основама које је помогао да постави. Данас, његова дела красе престижне музеје широм света, укључујући Лувр и катедралу Нотр Дам, обезбеђујући да ће његово наслеђе наставити да инспирише дивљење и обожавање. Утицај његове посвећености уметничкој строгости се осећа чак и у уметничком образовању данас.

      Еволуирајући визије и духовна дубина

      Током своје каријере, стил де Шампења је прошао кроз суптилну али значајну еволуцију. Његови каснији радови откривају све већу озбиљност и интроспекцију, посебно видљиву у његовим религиозним сликама. Библијски призори више нису били само наративи; они су постали средства за дубоку духовну контемплацију, прожети осећајем тихе поштовања. Ова промена је била делом под утицајем теолошких струја Јансенизма – католичког покрета који наглашава божанску милост и људску деградацију – што се одразило у расположењу и предмету неких његових најзанимљивијих дела. Истраживао је теме скромности, жртвовања и потраге за откупљењем, стварајући слике које су резоновале са растућим осећајем религиозног жара у француском друштву. Чак и у његовим портретима се појавио нови ниво психолошке дубине, откривајући не само спољашњост него и унутрашње животе својих субјеката. Уметнички пут Филипа де Шампења био је континуираног усавршавања, кулминирајући радовима који су говорили и интелекту и души. Његов син, Жан-Батист де Шампењ, пратио је његове стопе као сликара, настављајући породичну посвећеност уметничким тежњама и обезбеђујући наставак њиховог креативног наслеђа.

      Sva 134 dela umetnika Филип Де Шампањ →