Atelje — Besplatna dostava širom sveta — Rok isporuke: 2–6 nedelja
      Рембрант, 1606 – 1669

      Рембрант: The 100 Best-Known Paintings

      Of all Рембрант's paintings, Noćna straža (1642) is the most famous; it hangs in the Rijksmuseum, Amsterdam. Close behind come Rembrandt van Rijn 128 x 168 cm Pieter Lastman Oil on canvas Barok Dramatičan, detaljno realističan, tenibrizam Biblijski prizor – Isus smiruje oluju na moru Galilejskom Krist u Oluji na Moru Galilejskom 1633 (1633) and Anatomski čas dr Nikolasa Tulpa (1632). Among the 1,554 works by Рембрант in our catalogue, these 100 are the most celebrated, each shown with its date, its museum and its story.

      Ranked by our popularity score, which combines the searches, visits and orders for each work. Updated октобар 2026. Each painting on this page can be ordered as an oil reproduction painted by hand on linen canvas, or as a fine art print, made to the size you choose.

      Portrait of Рембрант
      Рембрант · 1606 – 1669
      Born · died
      1606 – 1669, Лајден
      Movement
      Barok
      Works in our catalogue
      1.554
      Most famous
      Noćna straža (1642)
      Most works at
      National Gallery

      Рембрант's 10 most celebrated paintings

      Noćna straža (1642) by Рембрант
      1

      Noćna straža

      1642 · Ulje na platnu · Rijksmuseum, Amsterdam

      Noćna straža: Remek delo svetlosti i pokreta Rembrandt van Rijnova *Noćna straža* (1642) nije samo grupni portret, već živopisna priča ispričana kroz boje, senke i dinamičan pokret. Naručio ga je kapetan Frans Baninck Kok i milicija Klovenijerskog društva u Amsterdamu, a slika prikazuje trenutak organizovane pompe – ne pripremu za bitku, već verovatno formiranje za paradu ili vežbu. Ogromne dimenzije platna (363 x 437 cm) odmah privlače pažnju i uvode…

      Rembrandt van Rijn

128 x 168 cm

Pieter Lastman

Oil on canvas

Barok

Dramatičan, detaljno realističan, tenibrizam

Biblijski prizor – Isus smiruje oluju na moru Galilejskom

Krist u Oluji na Moru Galilejskom

1633 (1633) by Рембрант
      2

      Rembrandt van Rijn 128 x 168 cm Pieter Lastman Oil on canvas Barok Dramatičan, detaljno realističan, tenibrizam Biblijski prizor – Isus smiruje oluju na moru Galilejskom Krist u Oluji na Moru Galilejskom 1633

      1633 · Ulje na platnu · Isabella Stewart Gardner Museum, Boston

      ‘Christ in the Storm on the Sea of Galilee’ nije samo slika; to je doživljaj. Rembrandta, genij holandske Zlatne epohe, usudio se da nas uprlja u jedan od najdramatičnih trenutaka iz Novog Testimenta – trenutak kada Isus miruje buru na moru Galeje. Ova monumentalna kompozicija, nastala 1633. godine, predstavlja vrhunac barokne umetnosti, gde se intenzitet emocija, moć svetlosti i detaljnost realizma prepliću u jednom neizmernom izrazu. Osim kao biblijska scena,…

      Anatomski čas dr Nikolasa Tulpa (1632) by Рембрант
      3

      Anatomski čas dr Nikolasa Tulpa

      1632 · Ulje na platnu · Mauritshuis, Хага

      U samom srcu holandskog Zlatnog doba, mladi Rembrandt van Rijn zabeležio je trenutak koji će zauvek definisati moć baroknog pripovedanja. Anatomska lekcija dr Nikolasa Tulpa nije samo portret medicinskog postupka; to je duboka teatralna predstava izvedena uljem na platnu. Dok oko ulazi u polumračno predavaoniku, posmatračca odmah pogađa visceralna tenzija sadržana unutar okvira. Scena je usredsređena na disekciju tela kriminalca, ali Rembrandt prevazilazi makabro kako bi istražio samu suštinu ljudske…

      Povratak izgubljene sinovlje (1662) by Рембрант
      4

      Povratak izgubljene sinovlje

      1662 · Akril na platnu · Ermitaž, Sankt Peterburg

      U srcu holandske Zlatne epoke, 1662. godine, Rembrandt van Rijn dovršio je sliku koja se smatra jednim od najvažnijih dela u istoriji umetnosti – "Povratak Prodigala". Ova kompozicija nije samo doslovna reprodukcija biblijskog pripovedanja; to je duboko emocionalno i psihološki istraživanje ljudske prirode, ismešana sa Rembrandtovim maestralnim rukom u manipulaciji svetlosti i senke. U samoj strukturi slike se oseća težina grešaka, ali i naduvanjem oproštajnog milosrđa – teme koje su…

      Данае by Рембрант
      5

      Данае

      Ulje na platnu · Ermitaž, Sankt Peterburg

      Rembrandt van Rijn-ova Danae predstavlja nesporazumljivu potvrdu barokne umetnosti, hvatajući ne samo mitološku priču već i duboki psihološki značaj koji je karakterističan za nizozemski Zlatni vek. Napisana 1636. godine, ova monumentalna platna tkanina – meravim osam na deset metara – odmah privlači pažnju sa svojim dramatičnim chiaroscuroom, Rembrandtovom potpisnom tehnikom koja maestralno manipuliše svetlost i senku kako bi prenela emocije i stvorila atmosferu osećanja napetosti.

      Devojka iz Jerusalima by Рембрант
      6

      Devojka iz Jerusalima

      Ulje na platnu

      “Knežica” – tako je često nazivana ova ikonična slika Rembrandta van Rijna, predstavlja ne samo portret, već i snažno svedočenje o umetničkom geniju ovog holandskog majstora. Datirana oko 1640-te godine, ova kompozicija iz perioda Zlatne ere Nizozemske je više od običnog prikazivanja para; ona je duboko emocionalna priča ispisana svetlom i senom, teksturama i simbolima. U srcu slike leži nežna intimnost između muškarca i žene, a njihova interakcija – delikatni…

      Гозба Валтасара (1635) by Рембрант
      7

      Гозба Валтасара

      1635 · Ulje na platnu · National Gallery, London

      Rembrandt van Rijn’s The Feast of Belshazzar is more than just a painting; it's a theatrical spectacle frozen in time, a profound exploration of divine judgment rendered with the artist’s unparalleled mastery of light and shadow. Created around 1635 during the Dutch Golden Age, this monumental work transports us to ancient Babylon, immersing us in a scene brimming with opulence, tension, and impending doom. The painting depicts a pivotal moment…

      Sampling Officials of the Guild of the Drapers (1662) by Рембрант
      8

      Sampling Officials of the Guild of the Drapers

      1662 · Acrylic

      Sampling Officials of the Guild of the Drapers: A Window Into Dutch Renaissance Portraiture Rembrandt van Rijn’s “Sampling Officials of the Guild of the Drapers,” painted in 1662, stands as a cornerstone of Dutch Renaissance portraiture—a testament to his unparalleled ability to distill human emotion and psychological complexity onto canvas. Currently residing within the Rijksmuseum's hallowed halls in Amsterdam, this monumental oil on canvas (192 x 279 cm) transcends mere…

      Baštaševa dok se kupa by Рембрант
      9

      Baštaševa dok se kupa

      Ulje na platnu

      Trenutak kontemplacije: Otkrivanje Rembrandovog dela Baštaševa dok se kupa Rembrant van Rajn, titan holandskog Zlatnog doba, majstorski spaja biblijsku naraciju i duboku ljudsku emociju u svom slikarskom delu iz 1654. godine, Baštaševa dok se kupa. Ovo delo nije samo prikaz scene iz Starog zaveta; ono predstavlja intimnu eksploraciju ranjivosti, iskušenja i težine moralnih posledica. Narativ i istorijski kontekst Slika prikazuje ključni trenutak kada kraljev poslanik dostavlja pismo Baštaševi dok ona…

      Aristotel u kontemplaciji pred Homerovom bustom by Рембрант
      10

      Aristotel u kontemplaciji pred Homerovom bustom

      Ulje na platnu · Metropoliten музеј у Њујорку, Њујорк

      Susret umova: Rembrandtov „Aristotel u kontemplaciji pred Homerovom bustom” Rembrandtovo remdelo iz 1653. godine, *Aristotel u kontemplaciji pred Homerovom bustom*, predstavlja mnogo više od običnog portreta; to je duboka meditacija o umetnosti, intelektu i neprolaznoj moći nasleđa. Ovo ulje na platnu, koje je naručio Don Antonio Rufo iz Mesine na Siciliji, danas se nalazi u Metropolitenskom muzeju umetnosti, očaravajući posetioce svojom dramatičnom svetlošću i složenim simbolizmom. Tema i narativ Slika…

      Рембрант paintings ranked 11 to 100

      Огледано говору by Рембрант
      #12

      Огледано говору

      A Stark Vision of Mortality: Exploring Rembrandt’s *The Flayed Ox* Rembrandt van Rijn's *The Flayed Ox*, painted in 1655, је драматно и изузетно реалистичан приказ обележеног животиња. Више…

      Order this canvas →
      The Abduction of Europa by Рембрант
      #13

      The Abduction of Europa

      J. Paul Getty Museum

      A Divine Encounter in Chiaroscuro In the annals of the Dutch Golden Age, few moments capture the raw, theatrical tension of myth as masterfully as Rembrandt van Rijn’s…

      Have it painted by hand →
      Meditation by Рембрант
      #17

      Meditation

      Louvre Abu Dhabi

      Meditation: A Window into Rembrandt’s Soul Rembrandt van Rijn's "Meditation" transcends mere visual representation; it embodies the very essence of Baroque introspection and offers a glimpse into the…

      Have it painted by hand →
      Oslepljivanje Samsona (1636) by Рембрант
      #18

      Oslepljivanje Samsona

      1636 · Städel Museum

      Rembrantov „Slepljenje Samsona”, naslikan 1636. godine, nije samo prikaz biblijske epizode; to je visceralno istraživanje izdaje, ranjivosti i brutalnih posledica slomljenog poverenja. Ova dramatična scena, smeštena u Muzej…

      Have it painted by hand →
      The Stoning of St. Stephen (1625) by Рембрант
      #19

      The Stoning of St. Stephen

      1625 · Muzej lepih umetnosti u Lionu

      The scene unfolds with a brutal beauty – Rembrandt van Rijn's “The Stoning of Saint Stephen” isn’t merely a depiction of a biblical event; it’s an immersion into…

      Order this canvas →
      Žrtvovanje Isaka, Ermitaž (1635) by Рембрант
      #20

      Žrtvovanje Isaka, Ermitaž

      1635 · Ermitaž

      „Žrtvovanje Isaka“ predstavlja savršen primer Rembrandta u ovladavanju tehnikom chiaroscuro, veštinom koju je usavršavao tokom cele svoje umetničke karijere. On koristi ekstremne kontraste između svetlosti i tame ne…

      Bring this light home →
      Pallas Athena (1655) by Рембрант
      #21

      Pallas Athena

      1655 · Calouste Gulbenkian Museum

      Pallas Athena is an oil-on-canvas work by Rembrandt, dated to c. 1657. The subject is widely understood to be the Greek goddess Pallas Athena, though the identity of…

      Order this canvas →
      Balaam's Ass (1626) by Рембрант
      #22

      Balaam's Ass

      1626 · Musée Cognacq-Jay

      Rembrandt Peale's 1626 painting, "Balaam and His Ass," isn’t merely a depiction of a biblical narrative; it’s a profound exploration of divine judgment, human folly, and the unsettling…

      Have it painted by hand →
      Poljski jahač (1655) by Рембрант
      #23

      Poljski jahač

      1655 · The Frick Collection

      Enigma usamljenog putnika U prigušenoj, ćilibarskoj atmosferi sedamnaestog veka, malo je slika koje zauzimaju prostor sa toliko tihe intenzivnosti kao što to čini Rembrandten Poljski vozač. Na prvi…

      Have it painted by hand →
      Flora (1634) by Рембрант
      #24

      Flora

      1634 · Ermitaž

      A Portrait Steeped in Springtime Reverie: Rembrandt’s Flora Rembrandt Harmenszoon van Rijn's "Flora," painted in 1634, stands as a testament to the artist’s masterful blend of pastoral beauty…

      Order this canvas →
      Andromeda (1630) by Рембрант
      #26

      Andromeda

      1630 · Mauritshuis

      Ljudskost unutar mita U ovom potresnom delu iz 1630. godine, Rembrant van Rajn prevazilazi epsku razmeru grčke legende kako bi se fokusirao na jednu, proganjajuću emociju. Dok se…

      Have it painted by hand →
      Autoportret sa dva kruga (1665) by Рембрант
      #27

      Autoportret sa dva kruga

      1665

      U mračnim i misterioznim dubinama barokne umetnosti, Rembrandt van Rijn se ističe kao genije koji je bez premca razumeo ljudsku psihu. Njegov "Autoportret sa dva kruga," nastao 1665.…

      Order this canvas →
      Artemisia (1634) by Рембрант
      #28

      Artemisia

      1634 · Музеј Прадо

      In the quiet depths of Rembrandt Peale’s 1860 masterpiece, “Artemisia,” one finds much more than a mere depiction of a woman; one encounters a profound meditation on dignity…

      Order this canvas →
      Povratak izgubljenog sina (1669) by Рембрант
      #31

      Povratak izgubljenog sina

      1669 · Ermitaž

      U tihim, uzvišenim prostorima Državnog Ermitaža postoji platno koje čini mnogo više od običnog prikaza biblijske scene; ono diše samom esencijom ljudske ranjivosti. Rembrandtovo delo "Povratak izgubljenog sina,"…

      Bring this light home →
      Filozof u meditaciji (1632) by Рембрант
      #32

      Filozof u meditaciji

      1632 · Luvr

      Trenutak duboke kontemplacije: Otkrivanje Rembrantovog „Filozofa u meditaciji” Rembrantovo remek-delo iz 1632. godine, koje se danas čuva u muzeju Luvr u Parizu, predstavlja očaravajuću studiju introspekcije i ljudskog…

      Have it painted by hand →
      Belshazzar's feast by Рембрант
      #33

      Belshazzar's feast

      National Gallery

      A Dramatic Revelation: Rembrandt’s Belshazzar's Feast Rembrandt Harmenszoon van Rijn, a titan of the Dutch Golden Age, didn’t merely paint; he wrestled with light and shadow to distill…

      Have it painted by hand →
      Povrat izgubljenog sina (1660) by Рембрант
      #34

      Povrat izgubljenog sina

      1660 · Ermitaž

      Rembrandt van Rijnov „Povrat izgubljenog sina“ iz Sankt Peterburga predstavlja neuporedivo dostignuće holandskog zlatnog doba umetnosti—sliku koja nadilazi samo prikazivanje kako biće oličenje dubokih emocija i narativne složenosti.…

      Bring this light home →
      Isak i Rebeka, poznati kao (1669) by Рембрант
      #35

      Isak i Rebeka, poznati kao

      1669 · Rijksmuseum

      Rembrandovo delo „Isak i Rebeka“, nastalo 1669. godine, predstavlja mnogo više od običnog portreta; to je pažljivo konstruisana scena prokuvane ljubavi i porodičnog iščekivanja. Ova intimna scena, prikazana…

      Bring this light home →
      Filozof u meditaciji (1632) by Рембрант
      #36

      Filozof u meditaciji

      1632 · Luvr

      Rembrantovo delo Filozof u meditaciji, nastalo 1632. godine, predstavlja mnogo više od obične slike; to je poziv na razmišljanje o dubinama ljudske misli i introspekcije. Smešteno u prestižni…

      Order this canvas →
      Filozof koji čita (1631) by Рембрант
      #37

      Filozof koji čita

      1631 · Nationalmuseum

      Slika prikazuje usamljenog čoveka, duboko zapletenog u čitanje knjige. Glava mu je blago nagnuta, a čelo naborano od koncentracije – svaki detalj odiše intenzivnim fokusom. Kompozicija je izuzetno…

      Order this canvas →
      Mučeništvo Svetog Stefana by Рембрант
      #39

      Mučeništvo Svetog Stefana

      Rembrandtova *Martirijanje Svetog Stefana*: Svedočenje o Veri i Svetlosti Rembrandt van Rijn, tek dvadesetpetogodišnjak, već u ovom delu – *Martirijanje Svetog Stefana* iz 1625. godine – demonstrirao je…

      Order this canvas →
      Neverica Svetog Toma (1634) by Рембрант
      #41

      Neverica Svetog Toma

      1634 · Pushkin State Museum

      Trenutak sumnje i božansko otkrovenje: Istraživanje Rembrantovog dela *Neverica Svetog Toma* Rembrantovo remek-delo iz 1634. godine, Neverica Svetog Toma, predstavlja duboko dirljiv prikaz jednog od najikonografskih trenutaka hrišćanskog…

      Order this canvas →
      Mlin (1648) by Рембрант
      #43

      Mlin

      1648 · National Gallery of Art

      Rembrandlovo remek-delo pejzaža zlatnog doba Holandije Rembrandlovo delo Mlin, nastalo 1648. godine, predstavlja očaravajući primer njegove virtuoznosti koja prevazilazi portretstvo – ono svedoči o dubokom razumevanju pejzaža i…

      Order this canvas →
      Hristos Vaskrsli (1661) by Рембрант
      #47

      Hristos Vaskrsli

      1661 · Alte Pinakothek

      Rembrantovo delo „Vaskrsli Hrist“, nastalo 1661. godine, stoji kao duboko svedočanstvo o umetnikovoj majstoriji i dirljiv prikaz hrišćanske vere. Ova slika ulja na platnu, koja se danas čuva…

      Order this canvas →
      Portret sedeće žene (1633) by Рембрант
      #48

      Portret sedeće žene

      1633 · Metropoliten музеј у Њујорку

      Pogled u unutrašnji svet: Rembrandov Portret sedeti žene (1633) Ovaj očaravajući portret Rembranda van Rijna, nastao 1633. godine, nudi mnogo više od običnog sličja; to je intimno istraživanje…

      Order this canvas →
      Portrait De Famille, brunswick (1669) by Рембрант
      #51

      Portrait De Famille, brunswick

      1669

      Portrait De Famille, brunswick Rembrandt van Rijn’s Portrait De Famille, Brunswick, painted in 1669, stands as a poignant testament to the artist’s mastery and profound emotional depth—a final…

      Order this canvas →
      Zavera Batavaca (1661) by Рембрант
      #53

      Zavera Batavaca

      1661 · Nationalmuseum

      U srcu holandskog Zlatnog doba, malo je platna koje zauzima prostor sa toliko psihološke težine i atmosferske napetosti kao Zavera Batavaca Rembranta van Rijna. Naslikano 1661. godine, ovo…

      Bring this light home →
      Crucifixion (1633) by Рембрант
      #54

      Crucifixion

      1633 · Alte Pinakothek

      Rembrandt’s Crucifixion: A Masterpiece of Dramatic Light and Emotional Depth The painting “Crucifixion,” created by Rembrandt van Rijn in 1633, stands as an unparalleled testament to the artist's…

      Bring this light home →
      Hristos Vaskrsli (1634) by Рембрант
      #55

      Hristos Vaskrsli

      1634 · Pushkin State Museum

      Trenutak božanstvenog trijumfa: Istraživanje Rembrantovog dela Hristos Vaskrsli Rembrantovo remek-delo iz 1634. godine, Hristos Vaskrsli, predstavlja duboko dirljiv prikaz vere i obnove. Izvedeno uljem na panelu, dimenzija 53…

      Have it painted by hand →
      Jeremija oplakuje uništenje Jerusalima (1630) by Рембрант
      #56

      Jeremija oplakuje uništenje Jerusalima

      1630 · Rijksmuseum

      Portret natopljen tugom: Rembrandov Jeremija u žalosti Rembrandovo delo „Jeremija u žalosti nad uništenjem Jerusalima“, nastalo 1630. godine, stoji kao svedočanstvo o neprevaziđenoj sposobnosti umetnika da prenese duboku…

      Order this canvas →
      Стари Рабин by Рембрант
      #57

      Стари Рабин

      Szépművészeti Múzeum

      U srcu holandske Zlatne Epoke, u Amsterdamu 1645. godine, Rembrandt van Rijn stvorio je sliku koja se i danas smatra jednim od najdubljih izražajanja ljudske duše – "Stari…

      Bring this light home →
      Portret starca (1645) by Рембрант
      #58

      Portret starca

      1645 · Музей имени Гулбенкяна

      Stajati ispred portreta koji je delo Rembranta Harmenszoona van Rijna nije samo posmatranje boje na platnu; to je ulazak u intimni dijalog sa samim prolaskom vremena. Ovaj prikaz,…

      Bring this light home →
      Autoportret (1659) by Рембрант
      #59

      Autoportret

      1659 · National Gallery of Art

      Prozor u majstorovu dušu Susret sa Rembrandovim Autoportretom iz 1659. godine predstavlja ulazak u tihi, duboki dijalog sa jednim od najintrospektivnijih umova u istoriji. Ovde nema pretpostavljenosti, već…

      Have it painted by hand →
      Poseta (1640) by Рембрант
      #62

      Poseta

      1640 · Detroit Institute of Arts

      Poseta je duboko dirljivo ulje na panelu koje predstavlja vrhunac umetničkog umeća baroka i svedoči o neprevratnom majstorstvu Rembrandta van Rijna. Stvoreno 1640. godine, ovo delo prikazuje ključni…

      Bring this light home →
      Baftshebino umivanje (1643) by Рембрант
      #64

      Baftshebino umivanje

      1643 · Metropoliten музеј у Њујорку

      Rembrantovo delo „Preparacija Batševine” prikazuje ključni trenutak iz biblijske pripovetke iz Druge Kitovske knjige. Slika portretiše Batševu, predmet kraljeve Davidove žudnje, dok je u privatnom ritualu u pratnji…

      Bring this light home →
      Hrist i preljubnica iz Londona (1644) by Рембрант
      #65

      Hrist i preljubnica iz Londona

      1644 · National Gallery

      Hrist i preljesti iz Londona Rembrandt van Rijnov Hrist i preljesti iz Londona, kreiran 1644. godine, očaravujuće ulje slika koja savršeno ilustruje stil Holandskog zlatnog doba. Ovo umetničko…

      Order this canvas →
      Agatha Bas (1611-58) (1641) by Рембрант
      #66

      Agatha Bas (1611-58)

      1641 · Royal Collection

      Rembrandt van Rijn’s portrait of Agatha Bas stands as a testament to the artist's unparalleled ability to capture not just likeness, but also the very essence of human…

      Have it painted by hand →
      Self Portrait, Frowning (1630) by Рембрант
      #73

      Self Portrait, Frowning

      1630

      A Window into Rembrandt’s Soul: The Frowning Self-Portrait of 1630 Rembrandt van Rijn, a name synonymous with the Dutch Golden Age and masterful manipulation of light and shadow,…

      Order this canvas →
      Portret u 63. Godini (1669) by Рембрант
      #75

      Portret u 63. Godini

      1669 · National Gallery

      Rembrandtova Dubina: Portret u 63. Godini – Refleksija Duše Rembrandt van Rijn, ime sinonim za holandsku Zlatnu epohu, ostavio je iza sebe bogato nasleđe koje i danas zavljuje…

      Bring this light home →
      Starac kao Sveti Pavle by Рембрант
      #76

      Starac kao Sveti Pavle

      National Gallery

      Očaravajuća tema i introspektivno prisustvo Ovaj upečatljivi portret beleži starca kontemplativnog izraza lica, otelotvorujući mudrost, dostojanstvo i unutrašnje promišljanje. Njegov pogled, blago okrenut i duboko introspektivan, poziva posmatrače…

      Order this canvas →
      Žena uhvaćena u preljubi (1644) by Рембрант
      #78

      Žena uhvaćena u preljubi

      1644 · National Gallery

      Rembrand Harmenszoon van Rijn, nesumnjivo najuticajniji umetnik holandske Zlatne epohe, darovao nam je neprolaznu sliku ljudske ranjivosti i moralnog obračuna: „Žena uhvaćena u preljubi“. Naslikana 1644. godine, ova…

      Bring this light home →
      Рембрант

Рембрант ван Ријн: Свела и Сенке Холандске Златне Епохе

Rембрант Харменсзон ван Ријн, чије име је синоним за холандску Златну епоху и мајсторију светлости и сенки, рођен је у Лајдену, Низоземља, 15. jula 1606. Njegovo rođenje se poklopilo sa pe by Рембрант
      Christ in the Storm (1633) by Рембрант
      #82

      Christ in the Storm

      1633 · Isabella Stewart Gardner Museum

      Rembrandt van Rijn's "Christ in the Storm on the Sea of Galilee" is a powerful depiction of a pivotal moment from the New Testament. The painting captures the…

      Order this canvas →
      Samo-portret (24) (1633) by Рембрант
      #84

      Samo-portret (24)

      1633

      Uvod u Bezvremenski Židnjeni Rad Rembrandt Van Rijn, jedan od najslavljenijih slikarica u istoriji, ostavio je neizbrisiv trag na umetničkom svetu svojim očaravajućim samoportretima. Među njima, Samoportret (24)…

      Order this canvas →
      Philosopher in Meditation (1632) by Рембрант
      #86

      Philosopher in Meditation

      1632 · Luvr

      Rembrandt Peale's “Philosopher in Meditation,” painted in 1632, is more than just a portrait; it’s a carefully constructed tableau of introspection and the pursuit of knowledge. Emerging from…

      Order this canvas →
      Историја слике (1626) by Рембрант
      #87

      Историја слике

      1626 · Museum de Lakenhal

      Утицај Ремера ван Рина на западну европску уметност је неизмерив, а његова способност да пренесе душевну тезу и историјски контекст у једну слику остаће вечна. Ово је велика…

      Have it painted by hand →
      Једна младица у кревету (Табиас Чекајући) – Ремебрант је био познат по својој иновативној употреби технике чиароскуро, која је проиницирала и савршила током целе каријере. Ово слику је требало да привуче пажњу публике уз помоћ интимне сцене чекања и мисте (1647) by Рембрант
      #88

      Једна младица у кревету (Табиас Чекајући) – Ремебрант је био познат по својој иновативној употреби технике чиароскуро, која је проиницирала и савршила током целе каријере. Ово слику је требало да привуче пажњу публике уз помоћ интимне сцене чекања и мисте

      1647

      „Млада у кревету” Рембранта ван Рајна, која се често назива и „Сара која чека Табијаса”, више је од обичног портрета; то је мастерклас упсихолошкој дубини и евокативној моћи…

      Bring this light home →
      Portrait of a Woman holding Gloves (1632) by Рембрант
      #89

      Portrait of a Woman holding Gloves

      1632 · Kunsthistorisches Museum

      In this three-quarter length portrait, we encounter a middle-aged woman who commands the space through a sense of quiet dignity. She is positioned slightly off-center, her gaze directed…

      Order this canvas →
      An Old Lady with a Book (1637) by Рембрант
      #92

      An Old Lady with a Book

      1637 · National Gallery of Art

      Rembrandt van Rijn's “An Old Lady with a Book,” painted in 1637, is more than just a portrait; it’s a profound meditation on age, wisdom, and the solace…

      Bring this light home →
      Večera u Emau (1648) by Рембрант
      #95

      Večera u Emau

      1648 · Luvr

      Rembrandlova "Večera u Emau", čuvana u muzeju Luvr, stoji kao dirljiv svedočanstvo njegovog majstorstva tokom holandske zlatne ere. Naslikano 1648. godine, ovo ulje na panelu (dimenzija 68 x…

      Have it painted by hand →
      Portrait of a Woman (1635) by Рембрант
      #96

      Portrait of a Woman

      1635 · Cleveland Museum of Art

      A single source of light falls from the upper left, carving a face out of the dark. This woman exists in a quiet, oval space, her presence defined…

      Order this canvas →

      Рембрант's canvases, period by period

      What Рембрант painted most

      The four subjects that return most often on these canvases, each with its best-loved example.

      Where Рембрант's canvases hang

      The 8 museums that hold the most of the paintings on this page.

      Museum City Works by Рембрант Paintings from this list
      National Gallery, LondonNational Gallery London 35 Гозба Валтасара, Belshazzar's feast, Hrist i preljubnica iz Londona
      Ermitaž, Sankt PeterburgErmitaž Sankt Peterburg 31 Povratak izgubljene sinovlje, Данае, Žrtvovanje Isaka, Ermitaž
      Rijksmuseum, AmsterdamRijksmuseum Amsterdam 39 Noćna straža, Jeremiah mourning over the Destruction of Jerusalem, Isak i Rebeka, poznati kao
      Luvr, ParizLuvr Pariz 21 Filozof u meditaciji, Filozof u meditaciji, Žena sa malom decom na krilu
      Metropoliten музеј у Њујорку, ЊујоркMetropoliten музеј у Њујорку Њујорк 43 Aristotel u kontemplaciji pred Homerovom bustom, Portret sedeće žene, Baftshebino umivanje
      Mauritshuis, ХагаMauritshuis Хага 24 Anatomski čas dr Nikolasa Tulpa, Andromeda, Участво у лекцији доктора Николаеса Тулпа
      National Gallery of Art, WashingtonNational Gallery of Art Washington 23 Mlin, Autoportret, An Old Lady with a Book
      Nationalmuseum, СтокхолмNationalmuseum Стокхолм 14 Naslov na švedskom: Trosno obećanje Batavejaca Klaudiju Civilisu, Filozof koji čita, Zavera Batavaca

      Decade by decade: Рембрант's most celebrated canvas

      1. 1620s
        The Stoning of St. Stephen (1625) by Рембрант
        19 of 100

        The Stoning of St. Stephen

        Age 14 – 23 · Muzej lepih umetnosti u Lionu

        The scene unfolds with a brutal beauty – Rembrandt van Rijn's “The Stoning of Saint Stephen” isn’t merely a depiction of a biblical event; it’s an immersion into…

      2. 1630s
      3. 1640s
        Noćna straža (1642) by Рембрант
        Ranked 1 of 100

        Noćna straža

        Age 34 – 43 · Rijksmuseum

        Noćna straža: Remek delo svetlosti i pokreta Rembrandt van Rijnova *Noćna straža* (1642) nije samo grupni portret, već živopisna priča ispričana kroz boje, senke i dinamičan pokret. Naručio…

      4. 1650s
        Moses with the Ten Commandments (1659) by Рембрант
        Canvas 11 of 100

        Moses with the Ten Commandments

        Age 44 – 53 · Gemäldegalerie

        In the profound depths of Rembrandt van Rijn’s Moses with the Ten Commandments, we are not merely observers of a biblical event, but witnesses to a psychological storm.…

      5. 1660s
        Povratak izgubljene sinovlje (1662) by Рембрант
        4 of 100

        Povratak izgubljene sinovlje

        Age 54 – 63 · Ermitaž

        U srcu holandske Zlatne epoke, 1662. godine, Rembrandt van Rijn dovršio je sliku koja se smatra jednim od najvažnijih dela u istoriji umetnosti – "Povratak Prodigala". Ova kompozicija…

      Your questions on Рембрант's paintings, answered

      Which is the most celebrated painting by Рембрант?Read the answer

      Noćna straža (1642), Rijksmuseum, Amsterdam. Rembrandt van Rijn 128 x 168 cm Pieter Lastman Oil on canvas Barok Dramatičan, detaljno realističan, tenibrizam Biblijski prizor – Isus smiruje oluju na moru Galilejskom Krist u Oluji na Moru Galilejskom 1633 (1633) and Anatomski čas dr Nikolasa Tulpa (1632) follow.

      How old was Рембрант at the time of Noćna straža?Read the answer

      Рембрант, born in 1606, was 36 years old: Noćna straža dates from 1642.

      Which ten paintings is Рембрант most famous for?Read the answer

      Noćna straža, Rembrandt van Rijn 128 x 168 cm Pieter Lastman Oil on canvas Barok Dramatičan, detaljno realističan, tenibrizam Biblijski prizor – Isus smiruje oluju na moru Galilejskom Krist u Oluji na Moru Galilejskom 1633, Anatomski čas dr Nikolasa Tulpa, Povratak izgubljene sinovlje, Данае, Devojka iz Jerusalima, Гозба Валтасара, Sampling Officials of the Guild of the Drapers, Baštaševa dok se kupa and Aristotel u kontemplaciji pred Homerovom bustom. Each canvas in the ranking above comes with its year and its museum.

      How many paintings by Рембрант are known?Read the answer

      1,554 works by Рембрант are in our catalogue, dated 1625 to 1669.

      Which museums hold Рембрант's best-known canvases?Read the answer

      Mostly in National Gallery (London), Ermitaž (Sankt Peterburg) and Rijksmuseum (Amsterdam); the list above names each museum and its canvases.

      In which years did Рембрант paint the most celebrated canvases?Read the answer

      In 1630s, which gave 36 of the 100 works on this page, Rembrandt van Rijn 128 x 168 cm Pieter Lastman Oil on canvas Barok Dramatičan, detaljno realističan, tenibrizam Biblijski prizor – Isus smiruje oluju na moru Galilejskom Krist u Oluji na Moru Galilejskom 1633 among them.

      What are the first and the last of Рембрант's famous canvases?Read the answer

      The earliest canvas here is The Stoning of St. Stephen (1625); the latest is Povratak izgubljenog sina (1669).

      Which subjects return most often in Рембрант's paintings?Read the answer

      Rembrandt (18), Rembrant (16) and Holandsko zlatno doba (10), across the 100 works on this page.

      What did Рембрант usually paint with?Read the answer

      Ulje na platnu, used in 43 of the 100 works on this page.

      To which art movement does Рембрант belong?Read the answer

      Barok, as the canvases on this page show.

      What can I see by Рембрант at the National Gallery?Read the answer

      The National Gallery, London holds 7 of the works on this page, among them Гозба Валтасара, Belshazzar's feast and Hrist i preljubnica iz Londona.

      Can I order a hand-painted copy of a painting by Рембрант?Read the answer

      Yes. Every painting on this page can be ordered from its own page as an oil reproduction painted by hand, or as a fine art print, in the size you choose.

      Рембрант: the painter's story

      Život obasjan svetlošću: Svet Rembrandta van Rijna

      Rembrant Harmenszoon van Rijn, ime koje je sinonim za holandsku Zlatnu epohu i majstoriju svetlosti i senke, rođen je u Lajdenu, u Holandiji, 15. jula 1606. godine. Njegov dolazak se poklopio sa periodom neviđenog prosperiteta i umetničkog procvata mlade republike, klimom koja će duboko oblikovati njegov život i delo. Kao sin mlinara, Harmena Gerritszoona van Rijna, i Neeltgen Willemsdochter van Zuytbrouck, iz porodice pekara, Rembrant je završio obrazovanje u Lajdenskoj latinskoj školi, što mu je pružilo temelj klasičnog znanja koji će kasnije suptilno informisati njegove umetničke priče. Njegove rane umetničke sklonosti dovele su ga do stažiranja – prvo kod Jakoba van Swanenburga u Lajdenu oko 1620. godine, a zatim, što je bilo presudno, na šestomesečni period studija pod Pieterom Lastmanom u Amsterdamu, koji je počeo 1624. godine. Upravo Lastmanova dramatična upotreba svetlosti i senke, njegove dinamične kompozicije ispunjene istorijskim i biblijskim scenama, zapalile su iskru u mladom Rembrandtu, usmeravajući ga na put ka umetničkoj inovaciji. Po povratku u Lajden, osnovao je studio koji je delio sa kolegom umetnikom Janom Lievensom, što je označilo početak izvanredne karijere.

      Od priznanja u Lajdenu do zagrljaja Amsterdama

      Rembrant je brzo stekao priznanje u svom rodnom gradu zahvaljujući svojim istorijskim slikama i portretima, pokazujući rani talenat za hvatanje kako fizičke sličnosti, tako i psihološke dubine. Ključni trenutak stigao je 1629. godine uz pokroviteljstvo Constantijna Huygensa, pesnika i diplomate na dvoru u Haagu. Ova veza osigurala je porudžbine koje su podigle Rembrandov ugled i otvorile vrata široj publici. Godine 1631. doneo je odlučujuću odluku o preseljenju u Amsterdam, koji je bio užurbani komercijalni i kulturni centar. Ovde su njegove veštine portretiste odmah bile tražene, privlačeći bogate klijente željne da njihove likove ovek eternalizuje ova uslediću zvezda. Godina 1634. označila je još jednu značajnu prekretnicu njegovom brakom sa Saskia van Uylenburgh, ćerkom istaknutog pravnika i gradonačelnika. Ova unija nije donela samo ličnu sreću, već je Rembrandtu pružila društveni uticaj i početnu finansijsku stabilnost, omogućavajući mu da proširi svoj studio i preuzme ambicioznije projekte. Ipak, seme budućih nedaća bilo je suptilno posejano još u ovom periodu uspeha; Saskina prerana smrt 1642. godine bacila bi dugu senku na Rembrandov život.

      Evolucija majstora: Stil i tehnika

      Rembrandtovo umetničko putovanje bilo je put neprestane eksperimentacije i duboke evolucije. Odmaknuo se od tadašnje preovladavajuće težnje ka idealizovanim oblicima, umesto toga prihvatajući realizam i emocionalnu ekspresivnost u svojim prikazima. Njegovo rano razdoblje, otprilike od 1625. do 1635. godine, karakterisali su pedantni detalji i jasan uticaj Lastmanovog dramatičnog stila. Međutim, upravo je tokom svoje zrele faze, koja je obuhvatala period od 1630-ih do 1650-ih, Rembrant zaista pronašao svoj pravi glas. Ova era je svedočila majstorstvu u razvoju chiaroscuro tehnike – dramatičnog preplitanja svetlosti i senke – koja je postala definisničko obeležje njegovog rada. On nije samo prikazivao svetlost; on ju je koristio da oblikuje formu, stvori atmosferu i otkrije unutrašnji život svojih subjekata. Njegov način rada četkicom takođe je prošao transformaciju, postajući slobodniji i ekspresivniji, prenoseći teksturu, emociju i osećaj neposrednosti. Kasnije godine, od 1650-ih do njegove smrti 1669. godine, vide povratak suptilnijoj paleti i fokus na intimne portrete i biblijske scene koje su odražavale lične borbe i duhovno promišljanje. Ova dela su obeležena dubokim osećajem introspekcije i spremnošću da se suoči sa složenostima ljudskog postojanja.

      Prekretnice u stvaranju i neprolazno nasleđe

      Rembrandtovo delo ispunjeno je remek-delima koja i vekovima kasnije fasciniraju publiku. Anatomska lekcija doktora Nicolaesa Tulp (1632), revolucionarni grupni portret, ne samo da je pokazao njegovu tehničku veštinu, već je demonstrirao i inovativan pristup prikazivanju ljudske anatomije i ličnosti. Belshazzarova gozba (1635) stoji kao svedočanstvo njegove majstorije u svetlosti, senki i kompoziciji, oživljavajući biblijski narativ sa dramatičnim intenzitetom. Možda njegovo najpoznatije delo, Noćna straža (1642), zvanično naslovljena Milicija distrikta II pod komandom kapetana Fransa Banninck Cocka, redefinisala je žanr grupnog portretiranja svojom dinamičnom komotacijom i inovativnom upotrebom osvetljenja. Pored ovih velikih dela, Rembrandovih približno 40 autoportreta nudi jedinstven vizuelni zapis njegovog procesa starenja i umetničke vizije, pružajući neprevaziđen uvid u um genija. On je takođe revolucionarno promenio tehniku litografije i gravure, podigavši je na nivo visoke umetnosti kroz svoje majstorstvo u liniji i tonu. Njegov uticaj se protezao daleko izvan njegovog vlastitog vremena, utičući na generacije umetnika svojim inovativnim tehnikama i dubokim psihološkim uvidima. Uprkos ličnim tragedijama – uključujući gubitak Saskia i finansijske poteškoće koje su dovele do bankrota 1656. godine – Rembrandova reputacija je opstala. On ostaje kamen temeljac holandske umetnosti i univerzalni simbol umetničkog genija, čija dela nastavljaju da odjekuju u posmatračima na duboko emocionalnom nivou.

      Ogledalo Zlatne epohe

      Rembrandtovo delo je neraskidivo povezano sa duhom holandske Zlatne epohe – ere koju definišu ekonomski prosperitet, intelektualni procvat i neviđena umetnička inovacija. On je uhvatio suštinu ovog perioda kroz svoje portrete građana, svoje dramatične biblijske scene koje su rezonovale sa duboko religioznom publikom, i kroz istraživanje univerzalnih ljudskih emocija. Njegova životna priča — upečatljiv narativ o uspehu, nedaćama i nepokolebljivoj posvećenosti svom zanatu — učinila ga je očaravajućom figurom u istoriji umetnosti. On nije samo dokumentovao svet oko sebe; on ga je interpretirao kroz prizmu sopstvenih iskustava i uvida. Rembrandov uticaj na naredne generacije umetnika je neizmerljiv, inspirišući bezbrojne slikare, grafičare i crtače da istraže moć svetlosti, senke i psihološkog realizma. Njegovo nasleđe nastavlja da cveta u muzejima i privatnim kolekcijama širom sveta, osiguravajući da će njegova remek-dela nastaviti da inspirišu i pokreću publiku vekovima koji dolaze.

      All 1554 works by Рембрант →