Girl with a book är det målning som Pietro Rotari är mest känd för. Alexander the Great and Roxane (1756) och Portrait of Maria Josepha of Austria (1755) fullbordar trion av de mest älskade målningarna. Vår katalog innehåller 56 verk av Pietro Rotari. Här är de 53 mest kända, med årtal, museum och historien bakom varje duk.
Rankade efter vår popularitetspoäng, som kombinerar sökningar, besök och beställningar för varje verk. Uppdaterad oktober 2026. Varje målning på denna sida kan beställas som en handmålad oljereproduktion på linnecanvas, eller som ett konsttryck i den storlek du väljer.
The painting titled Girl with a book is a work by the artist Pietro Rotari. This portrait captures a quiet moment of study, rendered in oil on canvas. It belongs to the period of the artist's career spanning c. 1756 - 1762. The subject holds a book, a singular object that anchors the composition and defines the sitter's immediate purpose.
Pietro Antonio Rotari’s “Alexander the Great and Roxane,” completed in 1756, stands as a testament to Baroque grandeur fused with meticulous realism—a captivating portrayal of one of history's most celebrated military figures and his enigmatic consort. The painting resides within the esteemed collections of the Hermitage Museum in Saint Petersburg, Russia, where it continues to inspire admiration for its masterful execution and profound symbolic resonance.
In this 1755 oil portrait, we encounter Maria Josepha of Austria, the wife of King Augustus III of Poland. The sitter is presented in a three-quarter length view, her posture conveying a quiet, steady authority. There is a certain stillness to her presence, a composure that suggests the weight of her station without the need for overt drama. The light, descending from the upper left, gently sculpts the contours of…
A young boy rests in the center of the frame, his head tilted in the heavy stillness of sleep. The composition is tight, focusing on the soft curve of his neck and the gentle rise of his shoulders. He wears a vest of muted brown over a creamy white shirt, the fabric rendered with a smooth, painterly touch. His hair falls in wavy, dark locks across his forehead, catching a…
A single gaze meets the observer from the year 1746. Jerzy August Mniszech sits in a three-quarter pose, his body angled toward the left while his eyes remain fixed upon us. He is a man of the mid-18th century, draped in a heavy red coat that holds the light in its deep folds. A blue sash cuts across his torso, a cool stripe of color against the warmth of his…
A young boy sits in a space of profound stillness, his presence filling the frame with a quiet, heavy introspection. He is caught in a moment of deep thought, his chin resting near his hand as he gazes out with eyes that seem to hold a weight beyond his years. The light, soft and directional, spills from the upper left, brushing against the gentle contours of his face and the…
Old woman with fur hat is an oil on canvas portrait by the artist Pietro Rotari. Executed about 1754, the work is a close-up bust portrait that focuses on the character and physical presence of the subject.
A single moment of stillness defines this portrait. A young woman rests in a three-quarter profile, her eyes closed against the world. Her skin possesses a porcelain quality, luminous and pale under a soft light that descends from the upper left. This light traces the gentle curve of her neck and the soft folds of her white linen collar. A red cap sits upon her head, its plush fur trim…
In the grand tapestry of eighteenth-century portraiture, few works capture the intersection of sovereign power and delicate femininity as exquisitely as Pietro Antonio Rotari’s 1755 masterpiece, Queen Maria Josepha, Wife of King Augustus III of Poland. This commanding portrait is far more than a mere likeness; it is a profound exploration of Baroque grandeur, designed to evoke an immediate sense of awe in any viewer. As the eye meets the…
The painting titled Girl Looking through a Telescope is a work by the Italian artist Pietro Rotari. Created in the late 1750s, this portrait captures a singular moment of observation. The work was commissioned by Queen Lovisa Ulrika, who possessed a known interest in the study of natural history and scientific instruments.
The portrait of Electoral Prince Friedrich Christian of Saxony, executed in 1758, captures a moment of poised aristocratic composure. Set against a naturalistic landscape, the subject is presented…
Beställ denna canvas från $178 →
King Augustus III of Poland by Pietro Antonio Rotari, executed in 1755, presents a formal likeness of Frederick Augustus. The monarch was the son of Frederick Augustus I,…
Ta hem detta ljus från $178 →
The Portrait of Countess A.M. Vorontsova is a painting by Pietro Rotari. This work captures the likeness of the subject, who is also known as Anna Vorontsova. The…
Låt det målas för hand från $178 →
This portrait presents Princess Elisabeth of Saxe, a figure of significant noble standing. The subject is Maria Elisabeth Wettin, captured in a moment of poised, aristocratic grace. Through…
Beställ denna canvas från $178 →
The oil painting titled Woman with a Fan and a Woman with a Rose is a work by Pietro Rotari. This portrait emerged from the artist's brush during…
Ta hem detta ljus från $203 →
Bust from a young woman with a flower in her hair. Pendant of SK-A-3422.
Ta hem detta ljus från $178 →
Bust from a young woman holding a book in the right hand in front of the chin. Pendant of SK-A-3421.
Låt det målas för hand från $178 →
Weeping Girl is an oil painting on canvas by the Italian artist Pietro Rotari. This work, which measures 107,5 x 86,3 cm, was created about 1750/56. It offers…
Ta hem detta ljus från $203 →
Pietro Antonio Rotari’s “Young Woman with a Fan,” painted circa 1754, stands as a testament to the Rococo aesthetic—a style characterized by delicate ornamentation, pastel hues, and an…
Ta hem detta ljus från $178 →
The Portrait of a maid. emerges from the brush of Pietro Rotari, an artist whose life spanned the transition between the Baroque era and the evolving tastes of…
Beställ denna canvas från $178 →
The portrait known as Girl with Needle-work emerges from the brush of Pietro Rotari, an artist whose life spanned the shifting landscapes of the eighteenth century. Born in…
Ta hem detta ljus från $178 →
To gaze upon this painting is to step across the threshold into a hushed, intimate moment—a tableau vivant captured with exquisite grace. The scene unfolds within what appears…
Låt det målas för hand från $178 →
Pietro Antonio Rotari's "Young Girl with Distaff," painted circa 1740, is more than a simple portrait; it’s a carefully constructed tableau of Rococo elegance and subtle symbolism. This…
Ta hem detta ljus från $178 →
Shown from the shoulders up, a young woman with pale skin, dark hair, and wearing a muted turquoise bodice over a white shirt, peers at us against an…
Ta hem detta ljus från $178 →De fyra motiv som oftast återkommer på dessa dukar, var och en med sitt mest älskade exempel.
De 8 museer som innehar flest av målningarna på denna sida.
| Museum | Stad | Verk av Pietro Rotari | Målningar från denna lista |
|---|---|---|---|
 Staatliche Kunstsammlungen Dresden |
Dresden | 11 | Sleeping boy, Young boy, Old woman with fur hat |
 Bavarian State Painting Collections |
München | 5 | Electoral Prince Friedrich Christian of Saxony, Portrait of a Lady, Crown Princess Maria Antonia of Sachsen |
 Nationalmuseet i Warszawa |
Warszawa | 3 | Portrait of Maria Josepha of Austria, Portrait of Jerzy August Mniszech (1715–1778), his own coat of arms, Portrait of a maid. |
 Ermitaget |
Sankt Petersburg | 2 | Alexander the Great and Roxane, Portrait of Countess A.M. Vorontsova |
 National Gallery of Art |
Washington | 2 | A Sleeping Girl, A Girl with a Flower in Her Hair |
 Gemäldegalerie |
Dresden | 2 | Queen Maria Josepha, Wife of King Augustus III of Poland, King Augustus III of Poland |
 Nationalmuseum |
Stockholm | 2 | Girl Looking through a Telescope, Girl with Needle-work |
 El Paso Museum of Art |
El Paso | 2 | A Girl in a Blue Dress, A Girl in a Red Dress |
A young boy rests in the center of the frame, his head tilted in the heavy stillness of sleep. The composition is tight, focusing on the soft curve…
A single gaze meets the observer from the year 1746. Jerzy August Mniszech sits in a three-quarter pose, his body angled toward the left while his eyes remain…
Pietro Antonio Rotari’s “Alexander the Great and Roxane,” completed in 1756, stands as a testament to Baroque grandeur fused with meticulous realism—a captivating portrayal of one of history's…
A single moment of stillness defines this portrait. A young woman rests in a three-quarter profile, her eyes closed against the world. Her skin possesses a porcelain quality,…
Girl with a book, följt av Alexander the Great and Roxane (1756) och Portrait of Maria Josepha of Austria (1755).
Girl with a book, Alexander the Great and Roxane, Portrait of Maria Josepha of Austria, Sleeping boy, Portrait of Jerzy August Mniszech (1715–1778), his own coat of arms, Young boy, Old woman with fur hat, A Sleeping Girl, Queen Maria Josepha, Wife of King Augustus III of Poland och Girl Looking through a Telescope. Varje duk i rankningen ovan anges med sitt årtal och sitt museum.
56 verk av Pietro Rotari finns i vår katalog, daterade 1734 till 1762.
Främst i Staatliche Kunstsammlungen Dresden (Dresden), Bavarian State Painting Collections (München) och Nationalmuseet i Warszawa (Warszawa); listan ovan listar varje museum och dess målningar.
Under 1750s, som utgör 19 av de 53 verk som finns på denna sida, varav Alexander the Great and Roxane av dem.
Den tidigaste duken här är Sleeping boy (1734); den senaste är A young Woman, Pietro Rotari, 1756 - 1762 (1762).
Woman (11), Portrait (6) och Portraits (6), fördelat på 53 verk på denna sida.
Oil On Canvas, som används i 16 av de 53 verk som finns på denna sida.
Baroque, som dukarna på denna sida visar.
Staatliche Kunstsammlungen Dresden, Dresden har 11 av verken på denna sida, bland annat Sleeping boy, Young boy och Old woman with fur hat.
Ja. Varje målning på denna sida kan beställas från sin egen sida som en handmålad oljereproduktion, eller som ett konsttryck i den storlek du väljer.
Pietro Antonio Rotari framträdde ur det livliga konstnärliga landskapet i Verona 1707, en stad genomsyrad av barocktradition men öppen för de förändrade strömmarna inom italiensk målning. Hans initiala utbildning under Antonio Balestra gav honom en solid grund i klassisk komposition och teknik – fundamentet på vilket han skulle bygga sin distinkta stil. Denna formande period inställde hos Rotari en uppskattning för minutiös detaljrikedom och ett raffinerat tillvägagångssätt, egenskaper som skulle bli kännetecken för hans verk. Från 1725 till 1727 breddade en vistelse i Venedig hans konstnärliga horisonter, exponerade honom för stadens unika blandning av influenser – en sammansmältning av venetiansk kolorism och dramatisk känsla. Denna exponering visade sig vara avgörande och formade hans känslighet och förberedde honom för vidare studier.
Rotaris ambitioner ledde honom vidare, först till Rom mellan 1728 och 1732 där han finslipade sina färdigheter under Francesco Trevisanis mentorskap. Trevisanis inflytande är tydligt i Rotaris tidiga verk, särskilt i deras delikata hantering av ljus och skugga samt en växande betoning på att fånga psykologiskt djup i porträttmålning. En efterföljande period av samarbete med Francesco Solimena i Neapel (1731-1734) berikade ytterligare hans konstnärliga vokabulär. Solimena, en mästare inom neapolitansk barock, förmedlade Rotari en känsla av storhet och dramatisk intensitet som skulle genomsyra hela hans karriär.
Vid sin återkomst till Verona etablerade Pietro Antonio Rotari snabbt sig som en självständig konstnär, öppnade sin egen ateljé och attraherade en växande klientel. Han började smida en stil som var unikt hans egen – en präglad av en anmärkningsvärd realism tempererad med elegans och raffinerad känslighet. Även om han var fast rotad i barocktraditionen, besatt Rotaris verk en lätthet och en känsla för nyans som skiljde dem från de mer öppet dramatiska stilar som rådde vid den tiden. Hans tidiga uppdrag involverade ofta storskaliga altarmålningar för lokala kyrkor, såsom De Fyra Martyrerna (1745) i Veronas kyrka San Giacomo, vilket demonstrerade hans förmåga att hantera komplexa kompositioner och fylla religiösa scener med emotionell kraft.
Det var dock inom porträttmålningen som Rotari verkligen utmärkte sig. Han besatt en exceptionell gåva för att fånga inte bara en sitters fysiska likhet utan också deras personlighet, inre grace och sociala ställning. Hans porträtt var mer än bara representationer; de var insiktsfulla studier av karaktären, som avslöjade nyanserna i mänskliga känslor med anmärkningsvärd subtilitet. Denna talang gav honom snabbt erkännande bland de aristokratiska kretsarna i norra Italien.
Året 1750 markerade en vändpunkt i Rotaris karriär när han begav sig norrut till Wien, på jakt efter möjligheter vid det kejserliga hovet. Även om framgången inte var omedelbar lade den grunden för hans slutgiltiga triumf. Det var 1756 som ödet ingrep och uppmärksammade honom hos tsarina Elizabetha Petrovna av Ryssland. Inbjuden till Sankt Petersburg blev Rotari snabbt en favoritporträttmålare inom den ryska aristokratin. Hans förmåga att smickra och idealisera sina modeller samtidigt som han bibehöll en grad av realism visade sig oemotståndlig för hovet.
Rotaris talanger sträckte sig bortom Ryssland; han arbetade också för August III av Polen i Dresden, vilket ytterligare befäste hans rykte som en ledande porträttmålare av europeiska kungligheter. Han återvände senare till Sankt Petersburg för att tjäna Katarina II och fortsatte att producera porträtt som fångade upp den ryska hovets överflöd och makt. Hans beställningar inkluderade skildringar av storhertiginnor, grevar och andra framstående figurer, varje porträtt minutiöst återgivet med utsökt detaljrikedom och en djup förståelse för aristokratisk etikett.
Pietro Antonio Rotaris framgång som hovmålare återspeglar den enorma betydelsen av porträttmålning under 1700-talet – en period då bilder tjänade inte bara till att minnas individer utan också för att projicera makt, status och legitimitet. Hans porträtt ger ovärderlig historisk dokumentation av europeiska adelsmän och hovliv under en tid av betydande politiska och sociala förändringar.
Även om han inte var en revolutionerande figur som dramatiskt förändrade konsthistoriens gång, utövade Rotaris raffinerade stil ett subtilt men bestående inflytande på andra konstnärer som arbetade inom barocktraditionen. Hans betoning på realism, elegans och psykologisk insikt satte en hög standard för porträttmålning och inspirerade generationer av målare att sträva efter liknande nivåer av skicklighet och känslighet.
Rotari dog i Sankt Petersburg 1762 och lämnade efter sig ett arv som en av de mest eftertraktade porträttmålarna under sin tid. Hans verk fortsätter att fängsla betraktare med sin skönhet, grace och insiktsfulla skildringar av europeiska kungligheter och aristokrati. Kabinettet för Mode och Grace på Peterhofs palats, utsmyckat med hundratals små porträtt av Rotari, står som ett bevis på hans anmärkningsvärda talang och bestående bidrag till konstvärlden.
