Papper

Guide till studentkonst

Pike, Tench and Chub

Arthur William Devis, 1772

Namn Klass Datum
Arthur William Devis, Pike, Tench and Chub (1772), National Trust. Allmän egendom Se denna duk i rörligt ljus: teckningen, den sanna färgen under vernissen, det nakna pigmentet

Fakta om verket

Konstnär
Arthur William Devis topimpressionists.com/sv/artists/arthur-william-devis_sv/
Konstnärens levnadsår
1712 – 1787
Målat
1772
Material
Acrylic On Canvas
Ursprunglig storlek
54 x 54 cm
Rörelse
Georgian Portraiture
Plats för utställning
National Trust topimpressionists.com/sv/museums/national-trust-derby_sv/
Artistic style
Realistic
Influences
British Landscape Painting
Notable elements or techniques
Conversation Piece
Subject or theme
Fishing Scene

Upphovsrätt Detta verk är fritt från upphovsrätt. Arthur William Devis avled 1787; upphovsrätten gäller 70 år efter konstnärens död, vilket innebär att den upphörde 1857.

Källa: TopImpressionists.com — hämtad 2 oktober 2026

Pike, Tench and Chub — Arthur William Devis Del 1 · Konstverket

I sammanhanget

Pike, Tench and Chub — Arthur William Devis

Vilken storlek har den?

Originalet mäter 54 × 54 cm (höjd × bredd), avbildat här bredvid en vuxen person av genomsnittlig längd.

När målades detta?

  1. 1710
  2. 1720
  3. 1730
  4. 1740
  5. 1750
  6. 1760
  7. 1770
  8. 1780

Övre raden: åren. Undre raden: konstnärens ålder vid början och slutet av varje tidsperiod — 0 vid födseln, 75 vid dödsfallet.

Målat när konstnären var 60. Konstnären blev 75 år gammal. 51 av de 58 daterade verk av denna konstnär i vår katalog skapades tidigare.

Skuggat: Arthur William Devis livstid (1712–1787) ▲ detta verk, 1772 varje daterad målning, decennium för decennium

Första verk: fram till 1748 Huvudsakliga verksamma år: 1748–1757 Senare verk: från 1757

Dessa tre tidsperioder delar upp de verk som denna katalog omfattar i en första fjärdedel, en mittre hälft och en sista fjärdedel. De utgör inte konstnärens fullständiga produktion: ett glesare skede kan bero på luckor i dokumentationen snarare än på en period av stillhet. Samma år med konstnärens liv utlagt längs dem

Jämför med

Välj ett av verken ovan: nämn två saker som det har gemensamt med detta, och en sak som skiljer dem åt.

Fler verk som passar tillsammans med detta: topimpressionists.com/sv/art/similar/arthur-william-devis-pike-tench-and-chub-AQSAT5-en/

Färger

Mätt från bilden

    Huvudfärg

    Espresso #514632

    Katalogiserad palett

    • #514632
    • #989185
    • #72664F
    • #342E20

    Dessa färger i konstnärens hela palett Hitta andra målningar efter färg

    Färgpalett
    Earthy Den dominerande färggruppen i bilden.
    Namn på huvudfärg
    Espresso
    Intensitet
    Monochromatic Hur mättade och varierade färgerna är, från en enda dämpad nyans till många klara färger.
    Kontrast
    Balanced I vilken utsträckning färgerna skiljer sig åt i ljusstyrka och mättnad över bilden.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hur väl färgerna samspelar, från kontrasterande till helt enhetliga.
    Ljusstyrka
    Balanced Hur ljust eller mörkt bilden upplevs som helhet, från djupa skuggor till ljusa högdagrar.
    Mättnad
    Muted Färgernas renhet och intensitet, från nästan grått till helt livfullt.

    Var i världen betraktas den här målningen?

    • lägst 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% och mer
    Denna målning har i sig själv för få registrerade besökare för att kunna kartläggas, så planschen visar varje verk av Arthur William Devis under de senaste tolv månaderna — 8 länder totalt. Var dessa siffror kommer ifrån

    De tio ledande länderna

    1. 1 Kina 62,5%
    2. 2 Amerikas förenta stater 14,6%
    3. 3 Hong Kong 6,2%
    4. 4 Singapore 6,2%
    5. 5 Storbritannien 4,2%
    6. 6 Tjeckien 2,1%
    7. 7 Tyskland 2,1%
    8. 8 Spanien 2,1%

    Hitta de tre mörkaste länderna på kartan. Finns museet som förvarar den här målningen i något av dem? Skriv ner en anledning till varför människor långt borta skulle kunna titta på den.

    De 20 mest visade verken av Arthur William Devis

    1. 1 Mary du Cane, née Norris, 1749 8,2%
    2. 2 Miss Anderson With Her Dog 6,6%
    3. 3 Young Man, the Young Waltonian, 1750 4,9%
    4. 4 Porträtt av en gentleman i ett rum med en såg, 1756 4,9%
    5. 5 Mr (1703–1745), and Mrs William Atherton, 1743 4,9%
    6. 6 John Orlebar, 1740 4,9%
    7. 7 Sarah Lascelles (1656 1659–1743), Mrs Christopher Lethieullier, 1749 4,9%
    8. 8 Turbot, Lobster and Sea Shells, in the Thames Estuary ( ), 1772 3,3%
    9. 9 Portrait of a Gentleman Sitting under a Tree (said to be Sir James Burrow, 1701–1782, FRS, FSA), 1749 3,3%
    10. 10 Nicholas Fazakerley (d.1767), 1763 3,3%
    11. 11 Thomas Hunt III (1721–1788), 1743 3,3%
    12. 12 The Clavey Family In Their Garden At Hampstead 3,3%
    13. 13 Portrait of a Woman in an Interior, 1742 1,6%
    14. 14 Common Carp, Freshwater Crayfish and Eel, in an Imaginary French Setting ( ), 1772 1,6%
    15. 15 Francis Vincent av Weddington Hall, Warwickshire, med hans fru Mercy och dotter Ann, 1763 1,6%
    16. 16 Atlantic Salmon and Allis Shad, by the River Wye ( ), 1772 1,6%
    17. 17 The Edgar Children Charlotte Edgar and Her Sister Elizabeth Edgar, of Red House Park, Ipswich, 1762 1,6%
    18. 18 Richard, Mary och Peter – Barnen till Peter och Mary Du Cane, 1749 1,6%
    19. 19 The James Family, 1751 1,6%
    20. — Pike, Tench and Chub, 1772 denna målning 0,0%

    Tillsammans utgör dessa verk 67,0% av all den uppmärksamhet som denna konstnärs målningar har fått under de senaste tolv månaderna. Katalogen innehåller 155 verk av denna konstnär, varav 39 har betraktats minst en gång. Denna målning har ännu inte visats under den här perioden — den avslutar listan utan en ranking. Samma siffror, månad för månad

    Staplarna mäter uppmärksamhet, inte kvalitet. Välj verket högst upp och detta: nämn en sak som kan göra en målning berömd utöver hur väl den är målad.

    Källa: TopImpressionists.com — hämtad 2 oktober 2026

    Pike, Tench and Chub — Arthur William Devis Del 2 · I sammanhanget

    Om detta konstverk

    Pike, Tench and Chub — Arthur William Devis

    Arthur William Devis’s “Pike, Tench and Chub”: A Window Into Georgian Portraiture and Naval Sentiment

    Arthur William Devis (1762–1822) stands as a pivotal figure in the landscape of Georgian portraiture, recognized primarily for his masterful execution of ‘conversation pieces,’ intimate depictions that captured not merely likeness but also social milieu. While overshadowed by later artistic trends—particularly Romanticism’s emphasis on dramatic emotion and sublime landscapes—Devis's work retains an enduring appeal due to its quiet elegance and meticulous attention to detail, offering a valuable glimpse into the sensibilities of his era.

    Born in London in 1762, Devis descended from a lineage dedicated to artistic pursuits. Following closely in the footsteps of his elder brother Thomas Anthony Devis—also a painter—he embarked on an apprenticeship under the tutelage of Nicolas Antoine Jegouët, a Flemish topographical artist who instilled in him a foundational understanding of perspective and compositional balance. This formative experience decisively shaped Devis’s artistic trajectory, steering him away from grand narratives toward the nuanced portrayal of individuals within domestic settings.

    “Pike, Tench and Chub,” painted circa 1772, exemplifies Devis's signature style—characterized by a restrained palette dominated by muted browns, creams, and ochres. The canvas showcases three fish specimens arranged on a richly textured surface, meticulously rendered with oil paint using glazing techniques that achieved remarkable luminosity and depth. These subtle tonal variations contribute to the painting’s overall atmosphere of serene contemplation.

    Beyond its technical prowess, “Pike, Tench and Chub” resonates deeply with the intellectual currents of the Enlightenment. The inclusion of fish—particularly pike, tench, and chub—was a deliberate symbolic gesture reflecting the burgeoning interest in natural history and scientific observation prevalent during Devis’s lifetime. These aquatic creatures represented not merely beauty but also resilience and adaptability – qualities valued by thinkers grappling with questions of morality and human understanding.

    Furthermore, the painting's placement within Kedleston Hall—a stately mansion owned by William Cavendish, 7th Duke of Devonshire—underscores its significance as a product of aristocratic patronage. The Duke’s fascination with natural history fueled his commissioning of Devis, demonstrating the role of wealthy patrons in fostering artistic innovation and disseminating knowledge.

    “Pike, Tench and Chub” remains a testament to Devis's ability to distill complex ideas into visually arresting compositions. Its understated beauty—coupled with its intellectual underpinning—continues to captivate viewers today, cementing Devis’s place as one of the most accomplished portraitists of his generation.

    Källa: TopImpressionists.com — hämtad 2 oktober 2026

    Pike, Tench and Chub — Arthur William Devis Del 3 · Om detta konstverk

    Konstnär och museum

    Konstnär

    Arthur William Devis

    Född i London, Storbritannien

    Arthur William Devis (1762–1822)

    Arthur William Devis (född den 10 augusti 1762 i London, död den 11 februari 1822) var en engelsk målare som är känd för sina historiebilder och porträtt. Han följde efter sin äldre bror Thomas Anthony Devis, som också var målare, och blev elev vid Kungliga akademien i konstskolor år 1774 och visade sitt arbete vid Konstföreningen av Storbritannien och Kungliga akademien där han fångade uppmärksamheten hos Sir Joshua Reynolds. Han ärvde 1797 farbroderns barontitel och blev senare generalguvernör i Ostindien, vilket gjorde honom till en betydande figur inom brittisk konsthistoria och politik.

    Tidig Liv och Utbildning

    Konstnärlig Stil och Teknik

    Viktiga Verk och Projekt

    Familj och Personligt Liv

    Eftermäle och Arv

    Tidig Liv och Utbildning

    Arthur Devis föddes i London den 10 augusti 1762, till artisten Arthur Devis och hans fru Elizabeth Faulkner. Han var den yngre av fyra söner och fick en konstnärlig utbildning från sin far som följde efter Thomas Anthony Devis, också målare, vilket ledde till att han blev elev vid Kungliga akademien i konstskolor år 1774 där han studerade under Sir Joshua Reynolds. Detta gav honom grundläggande kunskaper om klassisk anatomi och komposition samt exponerade honom för den senaste konstnärliga utvecklingen i Europa. Hans första målningar var ofta små historiebilder eller porträtt som utfördes med hjälp av en liten trämodell, vilket är ett vanligt förekommande teknik vid denna tidpunkt. Detta teknikteknik gav hans verk en högkvalitativ finish och gjorde honom till en välkänd konstnär inom sina kretsar.

    Konstnärlig Stil och Teknik

    Devis stil kännetecknas av ett försiktigt och elegant hållning, ofta med sina subjekt i en stillsam kontemplation. Han använde sig av komplexa glazer för att skapa djup och atmosfär och var särskilt skicklig på att återge detaljerade interiörer och landskap. Hans konstverk är ofta beskrivna som ”konversation piece”, vilket innebär små målningar där figurer placeras i ett hemmiljö eller landskap och där fokus ligger på människans psykologi och känslor. Detta genre var populär bland många konstnärer under denna tid och Devis följde efter sina föregångare genom att använda sig av samma teknik och stil för att skapa verk som är både estetiskt tilltalande och historiskt betydelsefulla. Han studerade även arbeten av italienska och nederländska mästare, vilket ytterligare utvecklade hans konstnärliga färdigheter och gjorde honom till en av sina tids mest produktiva målare.

    Viktiga Verk och Projekt

    Devis är mest känd för sina historiebilder och porträtt där han fångar uppmärksamheten hos sina klienter genom att skapa verk som är både estetiskt tilltalande och historiskt betydelsefulla. Bland hans mest framstående arbeten finns målningar av viktiga personer från sin tid, inklusive Sir William Jones och Nelson samt ett antal familjeporträtt där han återger människors psykologi och känslor på ett övertygande sätt. Han är också ansvarig för att restaurera målningar för Sir Roger Newdigate och arbetade för Ostindienkompaniens konstnärliga avdelning där han skapade några av sina mest ikoniska verk. Hans arbete har blivit välkänt genom hela Europa och hans konstverk finns idag i många museer över hela världen.

    Familj och Personligt Liv

    Arthur Devis gifte sig år 1783 med Margaret Lanchester och fick flera barn tillsammans, varav endast några överlevde till vuxen ålder. Hans första fru Coombes avled i Spanien år 1805 efter ett långt sjukdomsförlopp vilket gjorde honom till änkling och lämnade honom att ta hand om sina barn och hans familj. Han är också känd för sitt engagemang inom konstvärlden där han utbildade flera elever och blev en betydande figur inom den brittiska konstnärliga kulturen. Hans arbete fortsätter att vara känt och älskat av konsthistoriker och offentligheten över hela världen och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet.

    Eftermäle och Arv

    Arthur William Devis är idag en välkänd och respekterad målare inom brittisk konsthistoria och hans verk har fortsatt att fascinera konsthistoriker och offentligheten över hela världen. Hans målade död av Nelson är ett av de mest ikoniska arbeten från denna tid och hans stil har inspirerat många senare konstnärer och hans konstverk finns idag i museer över hela världen där det fortsätter att vara känt och älskat av konsthistoriker och offentligheten över hela världen. Hans arbete är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk är ett viktigt exempel på den brittiska konstens utveckling under senare delen av 1700-talet och hans konstverk

    Museum

    National Trust

    Utställd på Derby, Storbritannien

    Ett arv etsat i sten och silke

    I hjärtat av Derbyshire, där grönskande landskap möter ett djupt historiskt djup, ligger en resa genom tiden kurerad av

    National Trust

    Den arkitektoniska odysséns kronjuvel är utan tvekan

    Kedleston Hall

    , en magnifik manifestation av den italienska renässansen förd till den engelska landsbygden. När man närmar sig dess klassiska fasad frammanar designens symmetriska perfektion de sofistikerade ambitionerna hos 1700-talets Curzon-familj. Detta gods är ett mästerverk inom palladisk arkitektur, utformat för att kräva uppmärksamhet och reflektera en förfinad, kosmopolitisk smak. Vid inträdet omsluts besökaren av ett minutiöst utformat smyckeskrin av interiör prakt. Statsrummen, som till stor del formats av de legendariska bröderna Adam, Robert och James, presenterar en harmonisk symfoni av proportioner och ornamentik. För den samtida dekoratören erbjuder Kedleston en oöverträffad studie i georgiansk elegans, där subtila färgpaletter och strategisk användning av speglar skapar en atmosfär av expansiv, tidlös lyx.

    Berättelser om makt och hantverksskicklighet

    Inom dessa väggar finner man noggrant konstruerade berättelser om makt och familjearv, personifierade av

    Jonathan Richardsons

    stämningsfulla porträtt av den 4:e baronen Curzon. I detta verk tjänar det mästerliga användandet av

    chiaroscuro

    —den dramatiska spänningen mellan ljus och skugga— till att lyfta motiven till en sfär av himmelsk storhet. I en gripande kontrast till den aristokratiska festligheten i Kedleston, erbjuder

    Sudbury Hall

    en mer komplex och introspektiv utforskning av historien. Detta jakobinskt herrgårdshus fungerar som en djupgående portal till de koloniala ekonas komplexitet, och bjuder in besökare att konfrontera det brittiska imperiets mångfacetterade sanningar genom sin arkitektur och atmosfär.

    Derbyshires konstnärliga anda sträcker sig långt bortom dessa monumentala salar och finner uttryck i det lokala hantverkets delikata konstfärdighet. Regionen är hemvist för det utsökta arvet från

    Derby-porslinet

    , producerat av William Duesbury & Co, vilket står som ett bevis på områdets uthålliga tradition av innovation och fin detaljrikedom. Detta lokala kulturarv tillför ett lager av taktil skönhet till länets kulturella väv, kännetecknat av:

    Intrikata figurer och utsökt servis

    som reflekterar upplysningstidens strävan efter perfektion.

    Den själfulla skildringen av naturen

    , såsom den charmiga

    ”Dash,” spanielet

    av Charles Henry Schermfelder.

    Arkitektonisk inspiration

    funnen på närliggande platser som Calke Abbey, vilka fortsätter tråden av estetisk excellens.

    Dessa gods är mer än bara historiska platser; de är livsviktiga förvaringsplatser för mänsklig kreativitet, som skyddar berättelser som fortsätter att utmana, inspirera och knyta oss till vårt gemensamma kulturarv.

    Läs mer här

    Hitta detta online

    QR-kod som länkar till nedladdningssidan för Pike, Tench and Chub

    topimpressionists.com/sv/art/download/arthur-william-devis-pike-tench-and-chub-AQSAT5-en/

    Källhänvisning för detta konstverk

    MLA
    Devis, Arthur William. Pike, Tench and Chub. 1772, National Trust. https://topimpressionists.com/sv/art/arthur-william-devis-pike-tench-and-chub-AQSAT5-en/
    APA
    Devis, Arthur William (1772). Pike, Tench and Chub [Painting]. National Trust. https://topimpressionists.com/sv/art/arthur-william-devis-pike-tench-and-chub-AQSAT5-en/
    Chicago
    Arthur William Devis. Pike, Tench and Chub. 1772. National Trust. https://topimpressionists.com/sv/art/arthur-william-devis-pike-tench-and-chub-AQSAT5-en/
    Harvard
    Devis, Arthur William (1772) Pike, Tench and Chub. National Trust. Available at: https://topimpressionists.com/sv/art/arthur-william-devis-pike-tench-and-chub-AQSAT5-en/

    Källa: TopImpressionists.com — hämtad 2 oktober 2026

    Pike, Tench and Chub — Arthur William Devis Del 4 · Konstnär och museum

    Titta närmare

    Pike, Tench and Chub — Arthur William Devis

    Se närmare

    Svara med egna ord. Det finns inga felaktiga svar här – bara svar som du kan förklara.

    1. Vad fångar ditt öga först, och varför?
    2. Vilka färger eller former skapar stämningen – och vad är det för stämning?
    3. Vår katalog klassificerar detta verk under: fish habitat, marine life, portraiture. Håller du med? Vad skulle du lägga till eller ta bort?
    4. Titta tillbaka på PORTRAIT D'UN HOMME ET DE SA FILLE, tidigare i denna guide. Nämn två saker som den har gemensamt med detta verk, och en sak som är annorlunda.
    5. Arthur William Devis var ungefär 60 när detta skapades. Vad i verket påminner om arbetet hos en konstnär i den åldern?

    Ditt svar

    Skriv ett kort stycke om detta konstverk. Använd informationen från tidigare delar av denna guide samt dina svar ovan.

    Källa: TopImpressionists.com — hämtad 2 oktober 2026

    Pike, Tench and Chub — Arthur William Devis Del 5 · Se närmare

    Konstquiz

    Pike, Tench and Chub — Arthur William Devis

    Hur väl känner du till detta konstverk?

    Markera ett svar för var och en av de 5 frågorna nedan. Varje fråga har exakt ett rätt svar.

    1. 1. What is the primary subject matter depicted in ‘Pike, Tench and Chub’?

      • A A Landscape Scene
      • B A Portrait of a Noble Family
      • C A Fishing Composition Featuring Fish

    2. 2. When was this painting created?

      • A 1680s
      • B 1750s
      • C 1772

    3. 3. Who is the artist responsible for creating ‘Pike, Tench and Chub’?

      • A Rembrandt van Rijn
      • B Claude Lorrain
      • C Arthur William Devis

    4. 4. What artistic style is characteristic of Arthur William Devis's work?

      • A Romanticism
      • B Impressionism
      • C Conversation Piece

    5. 5. Where can you find this artwork currently displayed?

      • A The Louvre Museum
      • B The British National Gallery
      • C Kedleston Hall (National Trust)

    Min poäng: ____ av 5

    Facit — för läraren

    Detta skapar en ny utskriven sida, vilket gör att den enkelt kan lämnas utanför kopiorna.

    1C · 2C · 3C · 4C · 5C

    Kontrollera alla svar mot katalogposten för denna målning

    Källa: TopImpressionists.com — hämtad 2 oktober 2026

    Pike, Tench and Chub — Arthur William Devis Del 6 · Konstquiz

    Frågor och svar

    Vilka är reproduktionsrättigheterna för "Pike, Tench and Chub" på National Trust?

    Originalverket "Pike, Tench and Chub" finns på National Trust och verket är allmän egendom – upphovsrätten har löpt ut.

    Var i hemmet passar en reproduktion av "Pike, Tench and Chub" bra?

    Det rekommenderade utrymmet för "Pike, Tench and Chub" av Arthur William Devis är ett Living Room. Förslaget kan naturligtvis anpassas efter din inredning.

    Varför är upphovsrättsläget för "Pike, Tench and Chub" som det är?

    "Pike, Tench and Chub" av Arthur William Devis är allmän egendom – upphovsrätten har löpt ut. Upphovsrätten löper från konstnärens dödsår, vilket var 1787.