Papper

Guide till studentkonst

Rowans

Igor Emmanuilovich Grabar, 1924

Namn Klass Datum
Igor Emmanuilovich Grabar, Rowans (1924). Reproducerad i referenssyfte; alla rättigheter förbehållna upphovsrättsinnehavaren. Se denna duk i rörligt ljus: teckningen, den sanna färgen under vernissen, det nakna pigmentet

Fakta om verket

Konstnär
Igor Emmanuilovich Grabar topimpressionists.com/sv/artists/igor-emmanuilovich-grabar_sv/
Konstnärens levnadsår
1871 – 1960
Målat
1924
Ursprunglig storlek
91 x 75 cm
Rörelse
Post-Impressionism Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees.

Upphovsrätt Detta verk omfattas fortfarande av upphovsrätt. Igor Emmanuilovich Grabar avled 1960; upphovsrätten gäller i 70 år efter konstnärens död, vilket innebär att den är giltig fram till 2030. Bilden visas här endast i utbildningssyfte; rättigheterna innehas av rättighetsinnehavaren.

Källa: TopImpressionists.com — hämtad 2 oktober 2026

Rowans — Igor Emmanuilovich Grabar Del 1 · Konstverket

I sammanhanget

Rowans — Igor Emmanuilovich Grabar

Vilken storlek har den?

Originalet mäter 91 × 75 cm (höjd × bredd), avbildat här bredvid en vuxen person av genomsnittlig längd.

När målades detta?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940
  9. 1950
  10. 1960

Övre raden: åren. Undre raden: konstnärens ålder vid början och slutet av varje tidsperiod — 0 vid födseln, 89 vid dödsfallet.

Målat när konstnären var 53. Konstnären blev 89 år gammal. 88 av de 159 daterade verk av denna konstnär i vår katalog skapades tidigare.

Skuggat: Igor Emmanuilovich Grabar livstid (1871–1960) ▲ detta verk, 1924 varje daterad målning, decennium för decennium

Första verk: fram till 1904 Huvudsakliga verksamma år: 1904–1935 Senare verk: från 1935

Dessa tre tidsperioder delar upp de verk som denna katalog omfattar i en första fjärdedel, en mittre hälft och en sista fjärdedel. De utgör inte konstnärens fullständiga produktion: ett glesare skede kan bero på luckor i dokumentationen snarare än på en period av stillhet. Samma år med konstnärens liv utlagt längs dem

Jämför med

Välj ett av verken ovan: nämn två saker som det har gemensamt med detta, och en sak som skiljer dem åt.

Fler verk som passar tillsammans med detta: topimpressionists.com/sv/art/similar/igor-emmanuilovich-grabar-rowans-8XY8BF-en/

Färger

Mätt från bilden

    Huvudfärg

    Espresso #353f40

    Katalogiserad palett

    • #353F40
    • #8D7854
    • #ABB8C8
    • #51688E

    Dessa färger i konstnärens hela palett Hitta andra målningar efter färg

    Namn på huvudfärg
    Espresso
    Intensitet
    Balanced Hur mättade och varierade färgerna är, från en enda dämpad nyans till många klara färger.
    Kontrast
    Bold I vilken utsträckning färgerna skiljer sig åt i ljusstyrka och mättnad över bilden.
    Harmoni
    Discordant Palette Hur väl färgerna samspelar, från kontrasterande till helt enhetliga.
    Ljusstyrka
    Balanced Hur ljust eller mörkt bilden upplevs som helhet, från djupa skuggor till ljusa högdagrar.
    Mättnad
    Subtle Color Färgernas renhet och intensitet, från nästan grått till helt livfullt.

    Var i världen betraktas den här målningen?

    • lägst 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% och mer
    Denna målning har i sig själv för få registrerade besökare för att kunna kartläggas, så planschen visar varje verk av Igor Emmanuilovich Grabar under de senaste tolv månaderna — 3 länder totalt. Var dessa siffror kommer ifrån

    De tio ledande länderna

    1. 1 Kina 90,5%
    2. 2 Spanien 7,1%
    3. 3 Armenien 2,4%

    Hitta de tre mörkaste länderna på kartan. Finns museet som förvarar den här målningen i något av dem? Skriv ner en anledning till varför människor långt borta skulle kunna titta på den.

    De 20 mest visade verken av Igor Emmanuilovich Grabar

    1. 1 Portrait of Sergei Prokofiev, 1941 5,9%
    2. 2 Roses on the Window, 1939 5,9%
    3. 3 Radiant Morning, 1922 5,9%
    4. 4 Group Portrait with Cornflowers, 1914 3,9%
    5. 5 September Snow, 1903 3,9%
    6. 6 February Azure, 1904 3,9%
    7. 7 The entrance to the Estate, 1922 3,9%
    8. 8 Winter. Rook Nests, 1904 3,9%
    9. 9 Nikolai Gogol. The Overcoat, 1890 3,9%
    10. 10 Autumn, Rowan Tree and Birches, 1906 2,0%
    11. 11 Spring Breeze, 1905 2,0%
    12. 12 Abramtsevo. Wattle, 1944 2,0%
    13. 13 Portrait of N.D.Zelinsky, 1935 2,0%
    14. 14 The Frost, 1905 2,0%
    15. 15 Oaks, 1923 2,0%
    16. 16 Under Birches, 1904 2,0%
    17. 17 Portrait of V.G.Dulova, 1935 2,0%
    18. 18 Carousel, 1925 2,0%
    19. 19 Portrait of Goldenveizer, 1940 2,0%
    20. — Rowans, 1924 denna målning 0,0%

    Tillsammans utgör dessa verk 61,1% av all den uppmärksamhet som denna konstnärs målningar har fått under de senaste tolv månaderna. Katalogen innehåller 180 verk av denna konstnär, varav 39 har betraktats minst en gång. Denna målning har ännu inte visats under den här perioden — den avslutar listan utan en ranking. Samma siffror, månad för månad

    Staplarna mäter uppmärksamhet, inte kvalitet. Välj verket högst upp och detta: nämn en sak som kan göra en målning berömd utöver hur väl den är målad.

    Källa: TopImpressionists.com — hämtad 2 oktober 2026

    Rowans — Igor Emmanuilovich Grabar Del 2 · I sammanhanget

    Om detta konstverk

    Rowans — Igor Emmanuilovich Grabar

    The painting Rowans by Igor Emmanuilovich Grabar is a beautiful depiction of a tree with red berries, surrounded by a lush green field. Created in 1924, this oil on canvas piece measures 91 x 75 cm and is a prime example of Post-Impressionism. The artist's use of vibrant colors and unique brushstrokes brings the scene to life, inviting the viewer to step into the serene atmosphere.

    Artist Background

    Igor Emmanuilovich Grabar was a Russian post-impressionist painter, publisher, restorer, and historian of art. He was trained by Ilya Repin in Saint Petersburg and by Anton Ažbe in Munich. Grabar's work is characterized by his peculiar divisionist painting technique, which borders on pointillism. For more information on the artist, visit AllPaintingsStore or Wikipedia.

    Painting Style and Technique

    The painting Rowans showcases Grabar's unique style, which is marked by the use of small dots of color to create a larger image. This technique, known as pointillism, gives the painting a sense of depth and texture. The artist's use of bold colors and expressive brushstrokes adds to the overall energy of the piece.

    The painting measures 91 x 75 cm and is created with oil on canvas.

    The style is characterized as Post-Impressionism, with a unique divisionist technique.

    The artist's use of vibrant colors and expressive brushstrokes brings the scene to life.

    Museum and Art Reproductions

    The original painting Rowans is a valuable piece of art, but reproductions are available for those who want to own a copy. Fine Arts Museums of San Francisco, such as the de Young Museum and the Legion of Honor, offer a range of art reproductions, including paintings by Igor Emmanuilovich Grabar. Visit AllPaintingsStore to explore the collection.

    The painting Rowans by Igor Emmanuilovich Grabar is a beautiful example of Post-Impressionism, with its unique technique and vibrant colors. Whether you're an art enthusiast or just looking to add some beauty to your space, this painting is sure to captivate.

    Källa: TopImpressionists.com — hämtad 2 oktober 2026

    Rowans — Igor Emmanuilovich Grabar Del 3 · Om detta konstverk

    Konstnär och museum

    Konstnär

    Igor Emmanuilovich Grabar

    Född i Budapest, Ungern

    Early Life and Education

    Igor Emmanuilovich Grabar (1871–1960) was a Russian Post-Impressionist painter, publisher, restorer and historian of art. Grabar, descendant of a wealthy Rusyn family, was trained as a painter by Ilya Repin in Saint Petersburg and by Anton Àžbe in Munich. He reached his peak in painting between 1903–1907 and was notable for a peculiar divisionist painting technique bordering on pointillism and his rendition of snow. His family’s strong inclination towards Russian culture stemmed from his father, Emmanuil Hrabar, an ethnic Rusyn lawyer and politician who maintained ties with the Russian embassy. Grabar's formative years unfolded in Yegoryevsk, where he attended high school, sparking his fascination with visual arts through exposure to magazine publications following the assassination of Tsar Alexander II. He subsequently enrolled in Mikhail Katkov’s boarding school in Moscow, fostering connections with fellow students from the Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture—a crucible for artistic experimentation and intellectual discourse.

    Artistic Career and Notable Works

    Grabar honed his craft under Ilya Repin's tutelage in Saint Petersburg and Anton Àžbe’s guidance in Munich, immersing himself in diverse stylistic approaches. His artistic zenith transpired between 1903 and 1907, characterized by a distinctive divisionist technique—a method that embraced pointillism—and an unparalleled sensitivity to capturing the ethereal beauty of snowfall. Among his seminal achievements were landscapes imbued with profound symbolic resonance, such as “Landscape with a Haystack,” which eloquently conveyed the grandeur of nature’s panorama. Furthermore, “The Embroideress” stood as a testament to realism's enduring appeal during Russia’s late nineteenth century, meticulously depicting everyday life and human experience. "Going to Work," similarly, captured the spirit of the Russian populace—a poignant portrayal reflecting social realities.

    Museum and Art Restoration

    Grabar ascended to prominence in 1913 when he was appointed director of the Tretyakov Gallery in Moscow—a pivotal moment that propelled him into the vanguard of cultural reform. Recognizing the imperative for broadening artistic horizons, he championed the inclusion of modern art within the gallery’s collection and spearheaded its inaugural comprehensive catalogue publication in 1917—establishing a benchmark for scholarly engagement with Russian visual culture. His professorship at Moscow State University (1921) solidified his role as an intellectual architect, shaping generations of artists and fostering critical dialogue concerning artistic interpretation. Notable Museums Featuring Grabar’s Work: The Tretyakov Gallery in Moscow houses an unparalleled assemblage of Russian fine art—a legacy meticulously curated under Grabar's stewardship. Similarly, Novokuznetsk Art Museum showcases a rich tapestry of Russian and European artworks—reflecting Grabar’s commitment to disseminating artistic excellence. And Museo Kharkov Museum of Art (Ukraine) presents a vast collection of opere d’arte from the fourteenth century—a testament to Grabar’s dedication to preserving cultural heritage.

    Legacy and Later Life

    Grabar remained steadfast at the helm of Soviet art institutions until his passing in 1960, shaping artistic discourse and fostering intellectual exchange throughout his illustrious career. He championed the repatriation of looted artwork from Germany following World War II—a courageous stance reflecting his conviction that artistic treasures deserved rightful recognition. His influence extended beyond institutional leadership; he advised Joseph Stalin on architectural preservation—demonstrating his profound understanding of Russia’s cultural heritage. Igor Grabar's enduring contribution to Russian art history continues to inspire artists and scholars alike, cementing his place as a visionary figure who championed innovation while honoring tradition.

    Läs mer här

    Hitta detta online

    QR-kod som länkar till nedladdningssidan för Rowans

    topimpressionists.com/sv/art/download/igor-emmanuilovich-grabar-rowans-8XY8BF-en/

    Källhänvisning för detta konstverk

    MLA
    Grabar, Igor Emmanuilovich. Rowans. 1924, https://topimpressionists.com/sv/art/igor-emmanuilovich-grabar-rowans-8XY8BF-en/
    APA
    Grabar, Igor Emmanuilovich (1924). Rowans [Painting]. https://topimpressionists.com/sv/art/igor-emmanuilovich-grabar-rowans-8XY8BF-en/
    Chicago
    Igor Emmanuilovich Grabar. Rowans. 1924. https://topimpressionists.com/sv/art/igor-emmanuilovich-grabar-rowans-8XY8BF-en/
    Harvard
    Grabar, Igor Emmanuilovich (1924) Rowans. Available at: https://topimpressionists.com/sv/art/igor-emmanuilovich-grabar-rowans-8XY8BF-en/

    Källa: TopImpressionists.com — hämtad 2 oktober 2026

    Rowans — Igor Emmanuilovich Grabar Del 4 · Konstnär och museum

    Titta närmare

    Rowans — Igor Emmanuilovich Grabar

    Se närmare

    Svara med egna ord. Det finns inga felaktiga svar här – bara svar som du kan förklara.

    1. Vad fångar ditt öga först, och varför?
    2. Vilka färger eller former skapar stämningen – och vad är det för stämning?
    3. Vår katalog klassificerar detta verk under: rowan tree, red berries, landscape. Håller du med? Vad skulle du lägga till eller ta bort?
    4. Se tillbaka på Group Portrait with Cornflowers (1914) tidigare i denna guide. Nämn två saker som det har gemensamt med detta verk, och en sak som är annorlunda.
    5. Post-Impressionism: Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees. Var kan du se det i detta verk?

    Ditt svar

    Skriv ett kort stycke om detta konstverk. Använd informationen från tidigare delar av denna guide samt dina svar ovan.

    Källa: TopImpressionists.com — hämtad 2 oktober 2026

    Rowans — Igor Emmanuilovich Grabar Del 5 · Se närmare

    Frågor och svar

    Vilka andra namn eller alias använder sig Igor Emmanuilovich Grabar av?

    Igor Emmanuilovich Grabar är även känd som Igor Emmanuilovich Grabar, И́горь Эммануи́лович Граба́рь.

    Är "Rowans" av Igor Emmanuilovich Grabar ett ljust eller mörkt konstverk?

    "Rowans" av Igor Emmanuilovich Grabar har registrerats med en ljusstyrka på balanced och en luminans på Soft Shadow.

    Hur passar "Rowans" in i Igor Emmanuilovich Grabars teman och stil?

    "Rowans" tillhör Igor Emmanuilovich Grabars Post-Impressionism-period, vars dokumenterade teman inkluderar key divisionist work, snow scenes, landscape series", repin, ažbe, divisionism, pointillism, russian rural life.