Papper

Guide till studentkonst

Willows

Namn Klass Datum

John Leslie Breck, Willows (1888). Allmän egendom Se denna duk i rörligt ljus: teckningen, den sanna färgen under vernissen, det nakna pigmentet

Fakta om verket

Konstnär
John Leslie Breck topimpressionists.com/sv/artists/john-leslie-breck/
Konstnärens levnadsår
1860 – 1899
Målat
1888

I sammanhanget

Willows — John Leslie Breck

När målades detta?

  1. 1860
  2. 1870
  3. 1880
  4. 1890

Övre raden: åren. Undre raden: konstnärens ålder vid början och slutet av varje tidsperiod — 0 vid födseln, 39 vid dödsfallet.

Målat när konstnären var 28. Konstnären blev 39 år gammal. 4 av de 21 daterade verk av denna konstnär i vår katalog skapades tidigare.

Skuggat: John Leslie Breck livstid (1860–1899) ▲ detta verk, 1888 varje daterad målning, decennium för decennium

Jämför med

Välj ett av verken ovan: nämn två saker som det har gemensamt med detta, och en sak som skiljer dem åt.

Fler verk som passar tillsammans med detta: topimpressionists.com/sv/art/similar/john-leslie-breck-willows-8YE953-en/

Färger

Mätt från bilden

    Huvudfärg

    Khaki #c9c567

    Katalogiserad palett

    • #C9C567
    • #323C19
    • #626A2E
    • #9B9A41

    Dessa färger i konstnärens hela palett Hitta andra målningar efter färg

    Färgpalett
    Dark Den dominerande färggruppen i bilden.
    Namn på huvudfärg
    Khaki
    Intensitet
    Vivid Hur mättade och varierade färgerna är, från en enda dämpad nyans till många klara färger.
    Kontrast
    Bold I vilken utsträckning färgerna skiljer sig åt i ljusstyrka och mättnad över bilden.
    Harmoni
    Unified Palette Hur väl färgerna samspelar, från kontrasterande till helt enhetliga.
    Ljusstyrka
    Balanced Hur ljust eller mörkt bilden upplevs som helhet, från djupa skuggor till ljusa högdagrar.
    Mättnad
    Clear Color Presence Färgernas renhet och intensitet, från nästan grått till helt livfullt.

    Var i världen betraktas den här målningen?

    • lägst 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% och mer
    Denna målning har i sig själv för få registrerade besökare för att kunna kartläggas, så planschen visar varje verk av John Leslie Breck under de senaste tolv månaderna — 2 länder totalt. Var dessa siffror kommer ifrån

    De tio ledande länderna

    1. 1 Kina 75,0%
    2. 2 Amerikas förenta stater 25,0%

    Hitta de tre mörkaste länderna på kartan. Finns museet som förvarar den här målningen i något av dem? Skriv ner en anledning till varför människor långt borta skulle kunna titta på den.

    De 10 mest visade verken av John Leslie Breck

    1. 1 Study for 'Indian Summer', 1892 20,0%
    2. 2 Wetlands, 1894 20,0%
    3. 3 Grey Day on the Charles, 1894 13,3%
    4. 4 Giverny Winter, 1888 13,3%
    5. 5 Studies of an Autumn Day, no. 7, 1891 6,7%
    6. 6 Haystack at Giverny, Normandy: Sun Dispelling Morning Mist, 1891 6,7%
    7. 7 The River Ept, 1887 6,7%
    8. 8 Grainstack, Giverny, 1891 6,7%
    9. 9 Morning Fog and Sun, 1892 6,7%
    10. — Willows, 1888 denna målning 0,0%

    Tillsammans utgör dessa verk 100,0% av all den uppmärksamhet som denna konstnärs målningar har fått under de senaste tolv månaderna. Katalogen innehåller 22 verk av denna konstnär, varav 9 har betraktats minst en gång. Denna målning har ännu inte visats under den här perioden — den avslutar listan utan en ranking. Samma siffror, månad för månad

    Staplarna mäter uppmärksamhet, inte kvalitet. Välj verket högst upp och detta: nämn en sak som kan göra en målning berömd utöver hur väl den är målad.

    Konstnär och museum

    Konstnär

    John Leslie Breck

    Född i United States of America

    Early Life and Artistic Beginnings

    John Leslie Breck, born at sea off the coast of Hong Kong in 1860 to a United States naval officer and his wife, embarked on a life destined for artistic expression despite its tragically short duration. His early years were spent in Newton, Massachusetts, where he received a traditional education, attending Governor’s Academy before moving on to St. Mark's School. While these institutions provided a foundation, it was Breck’s subsequent pursuit of formal training that truly ignited his passion. In 1877, he journeyed to Europe, specifically Munich and its prestigious Royal Academy of Fine Arts, laying the groundwork for a career deeply intertwined with the evolving landscape of Impressionism.

    Upon returning to Boston in 1882, Breck immersed himself in the New England art scene. His initial works reflected this environment, showcasing a meticulous attention to detail and a traditional approach to landscape painting. However, a yearning for something more – a way to capture not just the appearance of light and atmosphere but its very essence – led him back across the Atlantic.

    The Parisian Influence and Monet’s Circle

    In 1886, Breck found himself in Paris, enrolling at the Académie Julian. This move proved pivotal. He studied under Gustave Boulanger and Jules-Joseph Lefebvre, absorbing academic techniques while simultaneously encountering the burgeoning Impressionist movement. It was here that he forged connections with fellow American artists like Willard Metcalf and Theodore Robinson, friendships that would profoundly shape his artistic trajectory. The most significant encounter, however, came in 1887 when Breck traveled to Giverny, France – the idyllic home of Claude Monet.

    Monet’s influence on Breck was immediate and transformative. He wasn't merely exposed to Impressionism; he was welcomed into its heart. The vibrant colors, broken brushstrokes, and focus on capturing fleeting moments of light resonated deeply with Breck’s artistic sensibilities. He absorbed Monet’s techniques, learning to depict the atmospheric perspective and luminosity that would become hallmarks of his own style. This period marked a crucial turning point, as Breck began to integrate Dutch Mastery principles with the new Impressionist aesthetic.

    Introducing Impressionism to America

    Breck is often credited with playing a key role in introducing Impressionism to the United States. In 1890, he organized an exhibition at the St. Botolph Club in Boston, showcasing his own works alongside those of other artists who had embraced the new style. This show was met with both curiosity and resistance; while some critics were dismissive of its perceived lack of finish, others recognized the innovative spirit and emotional power of Impressionism.

    The landscapes Breck exhibited at this time – scenes of Massachusetts, Giverny, and Venice – demonstrated his mastery of atmospheric perspective and vibrant color. These paintings weren’t simply representations of places; they were evocations of feeling, capturing the ephemeral beauty of light and shadow. Despite a brief romantic entanglement with Blanche Hoschédé-Monet that ended in heartbreak, Breck continued to refine his technique and explore new subjects.

    A Tragic End and Lasting Legacy

    Breck’s career was tragically cut short by his untimely death in 1899 at the age of 38. The circumstances surrounding his passing – reported as asphyxiation from lighting gas poisoning – remain somewhat shrouded in mystery, adding a poignant layer to his story. Despite his brief life, Breck left behind a significant body of work that continues to captivate and inspire.

    His paintings are held in numerous American museums and private collections, serving as testaments to his talent and vision. The John Leslie Breck Fund, established through his estate at St. Mark's School, ensures the continued support of fine arts education. A notable 1891 portrait of Breck by James Carroll Beckwith, currently on display at the National Gallery of Art in Washington, D.C., offers a glimpse into the artist’s personality and the artistic circles he inhabited.

    Breck's legacy extends beyond his paintings themselves. He demonstrated the power of embracing new ideas and techniques, paving the way for future generations of American Impressionists. His work stands as a reminder that true artistry lies not just in technical skill but in the ability to capture the fleeting beauty of the world around us – a quality he achieved with remarkable sensitivity and grace.

    Läs mer här

    Hitta detta online

    QR-kod som länkar till nedladdningssidan för Willows

    topimpressionists.com/sv/art/download/john-leslie-breck-willows-8YE953-en/

    Källhänvisning för detta konstverk

    MLA
    Breck, John Leslie. Willows. 1888, https://topimpressionists.com/sv/art/john-leslie-breck-willows-8YE953-en/
    APA
    Breck, John Leslie (1888). Willows [Painting]. https://topimpressionists.com/sv/art/john-leslie-breck-willows-8YE953-en/
    Chicago
    John Leslie Breck. Willows. 1888. https://topimpressionists.com/sv/art/john-leslie-breck-willows-8YE953-en/
    Harvard
    Breck, John Leslie (1888) Willows. Available at: https://topimpressionists.com/sv/art/john-leslie-breck-willows-8YE953-en/

    Titta närmare

    Willows — John Leslie Breck

    Se närmare

    Svara med egna ord. Det finns inga felaktiga svar här – bara svar som du kan förklara.

    1. Vad fångar ditt öga först, och varför?
    2. Vilka färger eller former skapar stämningen – och vad är det för stämning?
    3. Se tillbaka på Yellow Fleurs-de-Lis (1888) tidigare i denna guide. Nämn två saker som det har gemensamt med detta verk, och en sak som är annorlunda.
    4. John Leslie Breck var ungefär 28 när detta skapades. Vad i verket påminner om arbetet hos en konstnär i den åldern?
    5. Vad kan konstnären ha velat att du ska känna?

    Ditt svar

    Skriv ett kort stycke om detta konstverk. Använd informationen från tidigare delar av denna guide samt dina svar ovan.

    Frågor och svar

    Var kan jag se en förhandsvisning av "Willows"?

    På sidan Förhandsvisning för "Willows" kan du förhandsgranska konstverket innan du beställer.

    Hur gammal var John Leslie Breck när "Willows" skapades år 1888?

    John Leslie Breck var 28 år gammal när hen skapade "Willows" år 1888. Åldern är beräknad utifrån konstnärens födelseår, 1860.

    Hur hög är kontrasten i "Willows" av John Leslie Breck?

    Ljus-mörker-kontrasten i "Willows" är registrerad som Bold. Kontrast beskriver hur starkt ljusa och mörka partier skiljer sig åt.