Papper

Guide till studentkonst

My Dining Room

John Singer Sargent, 1885

Namn Klass Datum
John Singer Sargent, My Dining Room (1885). Allmän egendom Se denna duk i rörligt ljus: teckningen, den sanna färgen under vernissen, det nakna pigmentet

Fakta om verket

Konstnär
John Singer Sargent topimpressionists.com/sv/artists/john-singer-sargent_sv/
Konstnärens levnadsår
1856 – 1925
Målat
1885
Material
Acrylic On Canvas
Ursprunglig storlek
73 x 60 cm
Rörelse
Realism Painting ordinary people and ordinary work exactly as they are, without making them prettier or grander.
Artistic style
Impressionistic realism
Influences
French Impressionism
Notable elements or techniques
Detailed brushstrokes, subtle lighting
Subject or theme
Interior scene

Upphovsrätt Detta verk är fritt från upphovsrätt. John Singer Sargent avled 1925; upphovsrätten gäller 70 år efter konstnärens död, vilket innebär att den upphörde 1995.

Källa: TopImpressionists.com — hämtad 8 oktober 2026

My Dining Room — John Singer Sargent Del 1 · Konstverket

I sammanhanget

My Dining Room — John Singer Sargent

Vilken storlek har den?

Originalet mäter 73 × 60 cm (höjd × bredd), avbildat här bredvid en vuxen person av genomsnittlig längd.

När målades detta?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920

Övre raden: åren. Undre raden: konstnärens ålder vid början och slutet av varje tidsperiod — 0 vid födseln, 69 vid dödsfallet.

Målat när konstnären var 29. Konstnären blev 69 år gammal. 294 av de 1127 daterade verk av denna konstnär i vår katalog skapades tidigare.

Skuggat: John Singer Sargent livstid (1856–1925) ▲ detta verk, 1885 varje daterad målning, decennium för decennium

Första verk: fram till 1884 Huvudsakliga verksamma år: 1884–1906 Senare verk: från 1906

Dessa tre tidsperioder delar upp de verk som denna katalog omfattar i en första fjärdedel, en mittre hälft och en sista fjärdedel. De utgör inte konstnärens fullständiga produktion: ett glesare skede kan bero på luckor i dokumentationen snarare än på en period av stillhet. Samma år med konstnärens liv utlagt längs dem

Jämför med

Välj ett av verken ovan: nämn två saker som det har gemensamt med detta, och en sak som skiljer dem åt.

Fler verk som passar tillsammans med detta: topimpressionists.com/sv/art/similar/john-singer-sargent-my-dining-room-8BWT29-en/

Färger

Mätt från bilden

    Huvudfärg

    Phthalo Green #271511

    Katalogiserad palett

    • #271511
    • #643A27
    • #E7C99B
    • #A46D48

    Dessa färger i konstnärens hela palett Hitta andra målningar efter färg

    Färgpalett
    Earthy Den dominerande färggruppen i bilden.
    Namn på huvudfärg
    Phthalo Green
    Intensitet
    Balanced Hur mättade och varierade färgerna är, från en enda dämpad nyans till många klara färger.
    Kontrast
    Bold I vilken utsträckning färgerna skiljer sig åt i ljusstyrka och mättnad över bilden.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hur väl färgerna samspelar, från kontrasterande till helt enhetliga.
    Ljusstyrka
    Deep_shadow Hur ljust eller mörkt bilden upplevs som helhet, från djupa skuggor till ljusa högdagrar.
    Mättnad
    Balanced Soft Färgernas renhet och intensitet, från nästan grått till helt livfullt.

    Var i världen betraktas den här målningen?

    • lägst 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% och mer
    Denna målning har i sig själv för få registrerade besökare för att kunna kartläggas, så planschen visar varje verk av John Singer Sargent under de senaste tolv månaderna — 53 länder totalt. Var dessa siffror kommer ifrån

    De tio ledande länderna

    1. 1 Kina 57,7%153 200 visits
    2. 2 Amerikas förenta stater 10,6%28 200 visits
    3. 3 Hong Kong 9,1%24 100 visits
    4. 4 Singapore 7,9%20 900 visits
    5. 5 Frankrike 2,2%5 800 visits
    6. 6 Spanien 2,1%5 500 visits
    7. 7 Rumänien 1,4%3 600 visits
    8. 8 Italien 1,3%3 400 visits
    9. 9 Tyskland 1,2%3 300 visits
    10. 10 Storbritannien 1,1%2 900 visits
    11. · 43 övriga länder 5,4%14 500 visits

    Hitta de tre mörkaste länderna på kartan. Finns museet som förvarar den här målningen i något av dem? Skriv ner en anledning till varför människor långt borta skulle kunna titta på den.

    De 20 mest visade verken av John Singer Sargent

    1. 1 Liljor, Krokusar, Liljor, Rosor, 1885 2,3%7 100 visits
    2. 2 Las Meninas (efter Velázquez), 1879 1,5%4 800 visits
    3. 3 Båt i vattnen utanför Kapris, 1878 1,4%4 400 visits
    4. 4 Edward Darley Boits döttrar, 1882 0,9%2 900 visits
    5. 5 El Jaleo, 1882 0,9%2 800 visits
    6. 6 Middagbord vid nattens ljus (även känd som Mr. och Mrs. Albert Vickers), 1884 0,8%2 400 visits
    7. 7 A Nude Boy on a Beach (also known as Boy Lying on a Beach), 1878 0,6%2 000 visits
    8. 8 The Wyndham Sisters, 1899 0,6%1 800 visits
    9. 9 Nude Egyptian Girl, 1891 0,6%1 800 visits
    10. 10 Lady Agnew of Lochnaw 0,5%1 700 visits
    11. 11 Two Girls with Parasols at Fladbury, 1889 0,5%1 600 visits
    12. 12 Kapri (även känd som En flicka på Capri), 1878 0,5%1 500 visits
    13. 13 Dr. Pozzi at Home, 1881 0,5%1 500 visits
    14. 14 Egyptisk Kvinna, 1891 0,5%1 500 visits
    15. 15 Head of Christ, 1897 0,5%1 500 visits
    16. 16 Claude Monet målning vid trädkanten, 1885 0,4%1 400 visits
    17. 17 Cashmere, 1908 0,4%1 300 visits
    18. 18 Dan olivierna i Capri, 1878 0,4%1 300 visits
    19. 19 Sir George Sitwell, Lady Sitwell and Family 0,4%1 300 visits
    20. 287 My Dining Room, 1885 denna målning 0,1%300 visits

    Tillsammans utgör dessa verk 14,3% av all den uppmärksamhet som denna konstnärs målningar har fått under de senaste tolv månaderna. Katalogen innehåller 1388 verk av denna konstnär, varav 929 har betraktats minst en gång. This painting ranks 287 of them, with 0,1% of that attention (300 visits). Samma siffror, månad för månad

    Staplarna mäter uppmärksamhet, inte kvalitet. Välj verket högst upp och detta: nämn en sak som kan göra en målning berömd utöver hur väl den är målad.

    Källa: TopImpressionists.com — hämtad 8 oktober 2026

    My Dining Room — John Singer Sargent Del 2 · I sammanhanget

    Om detta konstverk

    My Dining Room — John Singer Sargent

    A Window Into Parisian Elegance: Exploring Sargent’s “My Dining Room”

    John Singer Sargent's "My Dining Room," completed in 1885, isn’t merely a depiction of an interior; it’s a masterful distillation of Impressionistic ideals and a poignant reflection on the social landscape of late Victorian London. Painted during his formative years as a portraitist – a period marked by both scandalous beginnings and enduring success – this canvas transcends its formal subject matter to offer viewers a glimpse into a world defined by refined taste, subtle observation, and an appreciation for fleeting moments of beauty.

    The Style and Technique: Impressionism Revisited

    Sargent’s approach to “My Dining Room” firmly establishes him as a champion of Impressionistic principles, albeit tempered with his own distinctive artistic sensibilities. Unlike the rigid academic conventions prevalent at the time, Sargent prioritized capturing the effects of light and atmosphere—a hallmark of Impressionism pioneered by Monet and Renoir. The artist eschewed meticulous detail in favor of loose brushstrokes that convey movement and luminosity. Notice how the diffused sunlight spills across the dining room table, illuminating the polished surfaces of the furniture and casting delicate shadows on the walls. This technique isn’t simply about reproducing what is seen; it's about conveying how it feels—the warmth of a comfortable home, the anticipation of an evening meal. The subtle blending of colors contributes to this immersive experience, creating an illusion of depth that defies the flatness characteristic of earlier artistic styles.

    Historical Context: London Society and Artistic Innovation

    “My Dining Room” emerged during a period of significant social upheaval in Britain—the Victorian era was transitioning into Edwardian modernity. Sargent’s early career was fraught with controversy following his debut at the Paris Salon, where his depiction of Madame Vigée Le Brun sparked outrage due to its perceived lack of conventional decorum. Despite this initial setback, Sargent persevered, establishing himself as one of London's most sought-after portrait painters and becoming a fixture in the social circles frequented by aristocrats and intellectuals. This artistic milieu fostered experimentation and challenged established norms—artists like Sargent actively engaged with new ideas about color, light, and composition, pushing the boundaries of what was considered acceptable art. The dining room itself serves as a microcosm of this broader societal shift, representing a space where tradition mingled with innovation.

    Symbolism Within Domestic Tranquility

    Beyond its technical brilliance, “My Dining Room” is laden with symbolic significance. The carefully arranged table setting—the gleaming silverware, the pristine tablecloth, the strategically placed vases and bottles—represents orderliness and refinement—values deeply ingrained in Victorian culture. However, the slightly pulled-out chair invites contemplation and suggests a sense of openness, hinting at conversations and connections between those gathered around the table. Furthermore, the clocks positioned prominently in the background serve as reminders of time’s passage, subtly underscoring the ephemeral nature of beauty and experience—a theme central to Impressionistic art itself. Sargent's masterful use of color reinforces this symbolic resonance, employing muted tones that evoke a feeling of serenity and understated elegance.

    Emotional Resonance: Capturing the Essence of Domestic Life

    Ultimately, “My Dining Room” succeeds in capturing the very essence of domestic life—a realm where comfort, companionship, and aesthetic appreciation intertwine. The painting evokes feelings of warmth, nostalgia, and contentment, transporting viewers back to a bygone era while simultaneously celebrating the enduring power of art to illuminate human experience. It’s a testament to Sargent's ability to transform a simple scene into something profoundly evocative—a reminder that beauty can be found in the most unassuming corners of our world. Its current residence at Smith College Museum of Art ensures its legacy continues to inspire and delight audiences for generations to come.

    Källa: TopImpressionists.com — hämtad 8 oktober 2026

    My Dining Room — John Singer Sargent Del 3 · Om detta konstverk

    Konstnär och museum

    Konstnär

    John Singer Sargent

    Född i Florence, Italien

    A Life Immersed in Light and Society

    John Singer Sargent, ett namn synonymt med den guldålders glänsande porträtt av elegans, var en amerikansk konstnär som tillbringade större delen av sitt liv att kultivera sin hantverksskicklighet inom det europeiska konstvärlden. Han föddes i Florens, Italien, 1856 till amerikanska utstationerade föräldrar, Fitzwilliam och Mary Newbold Sargent, och hans barndom präglades av en ovanlig omständighet – familjen vandrade ständigt genom Frankrike, Tyskland, Italien och Schweiz. Denna nomadiska existens, som gav honom tidig exponering för Europas konstskatter, formade hans synsätt och bidrog till hans konstnärliga utveckling. Hans far, en kirurg, och hans mor, en amatörmålare, uppmuntrade hans intressen, erkände tidigt hans exceptionella förmåga att observera världen omkring honom. Det var tydligt från en ung ålder att Johns väg låg inom konsten, inte inom medicin eller traditionella yrken.

    Från Parisateljé till Porträttmästare

    År 1874, vid arton års ålder, inledde Sargent ett avgörande kapitel i sin konstnärliga utveckling genom att gå med i Carolus-Durans studio i Paris. Denna mentorskap visade sig vara transformativt. Durans betoning på direktmålning – en teknik som avvek från preliminära skisser och förespråkade omedelbar applicering av färg på duken – finsmakade Sargents redan imponerande tekniska skicklighet och gav honom en otrolig förmåga att fånga likheten med sina porträttsnöje. Det var ett revolutionerande tillvägagångssätt som uppmuntrade mod och spontanitet, och det blev Sargents signaturstil. Han absorberade Durans läxor helhjärtat, behärskade konsten att inte bara fånga fysisk likhet utan också essensen hos sina motiv. Samtidigt registrerades han vid École des Beaux-Arts för att ytterligare förfina sina färdigheter i ritning från former och livmodeller. Men det var inflytandet av spanska mästare som Diego Velázquez, som han upptäckte under en formande resa till Spanien 1879, som verkligen tände Sargents konstnärliga fantasi. Han fascinerades av Velázquez’s skicklighet i att fånga ljus, penseldrag och psykologisk insikt – kvaliteter han strävade efter att emulera genom hela sin karriär.

    Navigera genom ära, skandal och konstnärlig utveckling

    Sargent etablerade snabbt sig själv som en eftertraktad porträttist i Paris, där han fick uppdrag från stadens överklass. Men hans framgång var inte utan utmaningar. Utsmyckningen av Madame X (Porträtt av Madame Pierre Gautreau) på Salonen 1884 utlöste en skandal som hotade att förvränga hans blomstrande karriär. Målningens vågande representation av den sociala dam Virginie Amélie Avegno Gautreau – med hennes bleka hy, suggestiva hållning och fallna rem – ansågs vara provokativ och skandalös av det parisiska samhället. Även om Sargent senare målade om remmen, var skadan redan skedd. Besviken över skandalen flyttade han till London 1886, där han fann en mer mottaglig publik för sina talanger. I London fortsatte han att måla porträtt av de rika och inflytelserika, fångande den opulent och sociala dynamiken i Edwardianskt samhälle med otrolig skicklighet. Trots detta strävade Sargents konstnärliga ambitioner bortom de begränsningar som följde med uppdragade porträtt. Han längtade efter större kreativ frihet och ägnade alltmer energi åt landskapsmålning och plein air-studier, omfamnade en impressionistisk stil kännetecknad av lösa penseldrag, livfulla färger och ett fokus på att fånga flyktiga ögonblick av ljus och atmosfär. Dessa landskap avslöjar en annan sida av Sargent – en mindre intresserad av social status och mer uppmärksam på naturens skönhet.

    En varaktig arv: Bortom porträtt

    Medan han firades som “den ledande porträttmålaren i sin generation”, utsträcker Sargents konstnärliga arv sig långt bortom hans mästerliga representationer av samhällsföreträdare. Hans viktigaste verk, såsom El Jaleo, en dynamisk skildring av spanska flamencoartister och Carnation, Lily, Lily, Rose, en fridfull bild av två unga flickor i en engelsk trädgård, visar hans mångsidighet och tekniska briljans. Senare i livet företog han ambitiösa väggmålningsprojekt, inklusive den monumentala cykeln på Boston Public Library, som visade hans förmåga att översätta sin konstnärliga vision till en stor skala. Hans inflytande kan ses i arbetet hos efterföljande generationer av konstnärer som beundrade hans tekniska skicklighet, hans modiga penseldrag och hans förmåga att fånga både fysisk likhet och psykologisk djup. Återupptäckten av hans tidigare förbjudna manliga nudes på 1980-talet utvidgade vår förståelse för Sargents konstnärliga räckvidd ytterligare och avslöjade en mer komplex och nyanserad konstnär än tidigare erkännande. Hans målningar fortsätter att fängsla publiker över hela världen, erbjuder en fascinerande inblick i en svunnen era samtidigt som de transcenderar tiden genom sin bestående skönhet och tekniska skicklighet. Han är utan tvekan en av de mest betydelsefulla amerikanska konstnärerna i sin generation, vars verk fortsätter att inspirera och provocera beundran.

    Inflytanden och konstnärliga relationer

    Carolus-Duran: Hans lärare, som inställde honom på en direktmålningsteknik och uppmuntrade spontanitet.

    Diego Velázquez: Sargent fascinerades djupt av Velázquez’s skicklighet i att fånga ljus, penseldrag och psykologisk insikt, särskilt synlig i hans spanska verk.

    Impressionism: Impressionisternas betoning på att fånga flyktiga ögonblick och atmosfär påverkade hans landskapsmålningar kraftigt, vilket ledde till en mer löst och uttrycksfull stil.

    James Abbott McNeill Whistler: Sargent delade med Whistler ett intresse för estetik och strävandet efter “konst för konsten”, vilket påverkade hans syn på komposition och färg.

    Läs mer här

    Hitta detta online

    QR-kod som länkar till nedladdningssidan för My Dining Room

    topimpressionists.com/sv/art/download/john-singer-sargent-my-dining-room-8BWT29-en/

    Källhänvisning för detta konstverk

    MLA
    Sargent, John Singer. My Dining Room. 1885, https://topimpressionists.com/sv/art/john-singer-sargent-my-dining-room-8BWT29-en/
    APA
    Sargent, John Singer (1885). My Dining Room [Painting]. https://topimpressionists.com/sv/art/john-singer-sargent-my-dining-room-8BWT29-en/
    Chicago
    John Singer Sargent. My Dining Room. 1885. https://topimpressionists.com/sv/art/john-singer-sargent-my-dining-room-8BWT29-en/
    Harvard
    Sargent, John Singer (1885) My Dining Room. Available at: https://topimpressionists.com/sv/art/john-singer-sargent-my-dining-room-8BWT29-en/

    Källa: TopImpressionists.com — hämtad 8 oktober 2026

    My Dining Room — John Singer Sargent Del 4 · Konstnär och museum

    Titta närmare

    My Dining Room — John Singer Sargent

    Se närmare

    Svara med egna ord. Det finns inga felaktiga svar här – bara svar som du kan förklara.

    1. Vad fångar ditt öga först, och varför?
    2. Vilka färger eller former skapar stämningen – och vad är det för stämning?
    3. Vår katalog klassificerar detta verk under: dining room interior, elegant table setting, soft light. Håller du med? Vad skulle du lägga till eller ta bort?
    4. Se tillbaka på Liljor, Krokusar, Liljor, Rosor (1885) tidigare i denna guide. Nämn två saker som det har gemensamt med detta verk, och en sak som är annorlunda.
    5. Realism: Painting ordinary people and ordinary work exactly as they are, without making them prettier or grander. Var kan du se det i detta verk?

    Ditt svar

    Skriv ett kort stycke om detta konstverk. Använd informationen från tidigare delar av denna guide samt dina svar ovan.

    Källa: TopImpressionists.com — hämtad 8 oktober 2026

    My Dining Room — John Singer Sargent Del 5 · Se närmare

    Konstquiz

    My Dining Room — John Singer Sargent

    Hur väl känner du till detta konstverk?

    Markera ett svar för var och en av de 5 frågorna nedan. Varje fråga har exakt ett rätt svar.

    1. 1. What art movement is My Dining Room primarily associated with?

      • A Impressionism
      • B Cubism
      • C Realism

    2. 2. Where is the painting currently housed?

      • A The Louvre Museum
      • B The Metropolitan Museum of Art
      • C Smith College Museum of Art

    3. 3. What technique did Sargent employ to convey a sense of immediacy and realism in My Dining Room?

      • A Pointillism
      • B Blending brushstrokes
      • C Geometric abstraction

    4. 4. Who commissioned John Singer Sargent to create this portrait?

      • A Queen Victoria
      • B Napoleon III
      • C Aristocrat family

    5. 5. What is notable about the lighting in My Dining Room?

      • A Dramatic chiaroscuro
      • B Bright fluorescent illumination
      • C Soft ambient light

    Min poäng: ____ av 5

    Facit — för läraren

    Detta skapar en ny utskriven sida, vilket gör att den enkelt kan lämnas utanför kopiorna.

    1C · 2C · 3B · 4C · 5C

    Kontrollera alla svar mot katalogposten för denna målning

    Källa: TopImpressionists.com — hämtad 8 oktober 2026

    My Dining Room — John Singer Sargent Del 6 · Konstquiz

    Frågor och svar

    Under vilka andra namn är John Singer Sargent känd?

    John Singer Sargent är även känd under namnen John S. Sargent, Fitzwilliam Sargent.

    Hur förhåller sig stilen i "My Dining Room" till sin skapares epok?

    "My Dining Room" av John Singer Sargent tillhör Realism-rörelsen och skapades under sin konstnärs talet-era.

    Vilket medium är "My Dining Room" av John Singer Sargent utförd i?

    "My Dining Room" av John Singer Sargent är utförd i Acrylic On Canvas. Reproduktionerna strävar efter att återge teknikens särpräglade utseende.