Papper

Guide till studentkonst

Supper Time

Namn Klass Datum

Pierre Edouard Frère, Supper Time (1876). Allmän egendom Se denna duk i rörligt ljus: teckningen, den sanna färgen under vernissen, det nakna pigmentet

Fakta om verket

Konstnär
Pierre Edouard Frère topimpressionists.com/sv/artists/pierre-edouard-frere/
Konstnärens levnadsår
1819 – 1886
Målat
1876
Ursprunglig storlek
27 x 21 cm

I sammanhanget

Supper Time — Pierre Edouard Frère

Vilken storlek har den?

Originalet mäter 27 × 21 cm (höjd × bredd), avbildat här bredvid en vuxen person av genomsnittlig längd.

När målades detta?

  1. 1810
  2. 1820
  3. 1830
  4. 1840
  5. 1850
  6. 1860
  7. 1870
  8. 1880

Övre raden: åren. Undre raden: konstnärens ålder vid början och slutet av varje tidsperiod — 0 vid födseln, 67 vid dödsfallet.

Målat när konstnären var 57. Konstnären blev 67 år gammal. 12 av de 18 daterade verk av denna konstnär i vår katalog skapades tidigare.

Skuggat: Pierre Edouard Frère livstid (1819–1886) ▲ detta verk, 1876 varje daterad målning, decennium för decennium

Första verk: fram till 1861 Huvudsakliga verksamma år: 1861–1876 Senare verk: från 1876

Dessa tre tidsperioder delar upp de verk som denna katalog omfattar i en första fjärdedel, en mittre hälft och en sista fjärdedel. De utgör inte konstnärens fullständiga produktion: ett glesare skede kan bero på luckor i dokumentationen snarare än på en period av stillhet. Samma år med konstnärens liv utlagt längs dem

Jämför med

  • Helping Herself, 1859 topimpressionists.com/sv/art/pierre-edouard-frere-helping-herself-ARCBY3-en/
  • Winter Scene topimpressionists.com/sv/art/pierre-edouard-frere-winter-scene-AQS74N-en/
  • The Prayer topimpressionists.com/sv/art/pierre-edouard-frere-the-prayer-AQS74W-en/

Välj ett av verken ovan: nämn två saker som det har gemensamt med detta, och en sak som skiljer dem åt.

Fler verk som passar tillsammans med detta: topimpressionists.com/sv/art/similar/pierre-edouard-frere-supper-time-AQS74A-en/

Färger

Mätt från bilden

    Huvudfärg

    Driftwood #817845

    Katalogiserad palett

    • #817845
    • #CFC29B
    • #363721
    • #605A31

    Dessa färger i konstnärens hela palett Hitta andra målningar efter färg

    Namn på huvudfärg
    Driftwood
    Intensitet
    Balanced Hur mättade och varierade färgerna är, från en enda dämpad nyans till många klara färger.
    Kontrast
    Gentle I vilken utsträckning färgerna skiljer sig åt i ljusstyrka och mättnad över bilden.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hur väl färgerna samspelar, från kontrasterande till helt enhetliga.
    Ljusstyrka
    Shadow Hur ljust eller mörkt bilden upplevs som helhet, från djupa skuggor till ljusa högdagrar.
    Mättnad
    Balanced Soft Färgernas renhet och intensitet, från nästan grått till helt livfullt.

    Var i världen betraktas den här målningen?

    • lägst 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% och mer
    Denna målning har i sig själv för få registrerade besökare för att kunna kartläggas, så planschen visar varje verk av Pierre Edouard Frère under de senaste tolv månaderna — 2 länder totalt. Var dessa siffror kommer ifrån

    De tio ledande länderna

    1. 1 Kina 91,7%
    2. 2 Taiwan 8,3%

    Hitta de tre mörkaste länderna på kartan. Finns museet som förvarar den här målningen i något av dem? Skriv ner en anledning till varför människor långt borta skulle kunna titta på den.

    De 13 mest visade verken av Pierre Edouard Frère

    1. 1 Cold Hands, 1866 18,8%
    2. 2 Winter Scene 12,5%
    3. 3 A Child in a Field, 1871 12,5%
    4. 4 At Her Lessons, 1865 6,2%
    5. 5 Snowballing, 1861 6,2%
    6. 6 Helping Herself, 1859 6,2%
    7. 7 The Porch 6,2%
    8. 8 Sewing on a Button, 1882 6,2%
    9. 9 The Prayer 6,2%
    10. 10 Tapping the Barrel 6,2%
    11. 11 The First Communion 6,2%
    12. 12 The Young Connoisseur 6,2%
    13. — Supper Time, 1876 denna målning 0,0%

    Tillsammans utgör dessa verk 99,6% av all den uppmärksamhet som denna konstnärs målningar har fått under de senaste tolv månaderna. Katalogen innehåller 38 verk av denna konstnär, varav 12 har betraktats minst en gång. Denna målning har ännu inte visats under den här perioden — den avslutar listan utan en ranking. Samma siffror, månad för månad

    Staplarna mäter uppmärksamhet, inte kvalitet. Välj verket högst upp och detta: nämn en sak som kan göra en målning berömd utöver hur väl den är målad.

    Konstnär och museum

    Konstnär

    Pierre Edouard Frère

    Född i France

    Pierre Édouard Frère: A Window into the Heart of 19th-Century French Life

    Pierre Édouard Frère, born in Paris in 1819 and passing away in Écouen in 1886, remains a quietly significant figure within the landscape of 19th-century French painting. While he may not command the immediate recognition afforded to some of his more flamboyant contemporaries, Frère’s work offers a remarkably intimate and deeply human portrayal of everyday life – a world largely unseen by grand historical or mythological narratives. His paintings aren't filled with dramatic events or heroic figures; instead, they capture the subtle joys, quiet struggles, and simple routines of rural families and domestic scenes, revealing a profound empathy for the lives of the humble.

    Frère’s artistic journey began under the tutelage of Paul Delaroche, a prominent academic painter known for his historical works. This early training instilled in him a solid technical foundation, but it was his relocation to Écouen, a small village north of Paris, that truly shaped his artistic vision and established what would become a thriving artist’s colony. Around 1847, he settled into a modest house with his family, creating a haven for himself and a burgeoning group of fellow artists – including his brother, Charles-Théodore Frère, and later, his son, Charles Édouard Frère. This community fostered an atmosphere of collaboration and mutual inspiration, contributing significantly to the distinctive character of Écouen’s artistic output.

    Frère's subject matter largely revolved around domestic scenes – kitchens bustling with activity, workshops filled with the sounds of craftsmanship, and the everyday lives of young children. He possessed a remarkable ability to capture fleeting moments of tenderness, humor, and quiet contemplation. His paintings aren’t merely depictions; they are imbued with a palpable sense of warmth and affection. Works like “A Girl,” depicting a child lost in the pleasure of simple activities, exemplify this approach perfectly. The details—the worn fabrics, the humble furnishings, the expressions on the faces—speak volumes about the realities of rural French life during his time.

    Interestingly, Frère’s artistic trajectory included a brief foray into Orientalist painting following a journey to Egypt in 1860. This period produced a small series of works showcasing scenes from the Middle East, demonstrating an openness to exploring diverse cultures and subjects. However, he quickly returned to his beloved domestic genre, solidifying his reputation as one of the foremost painters of this style in France. His work was highly regarded during his lifetime, earning him recognition at the prestigious Salon exhibitions and attracting the attention of notable collectors like John Jacob Astor. A fascinating article by Cornelia W. Conant in Harper’s Magazine in 1885 further documented the vibrant artistic community centered around Frère's home in Écouen, highlighting its importance as a center for artistic development.

    The École d’Écouen: A Hub of Artistic Innovation

    The significance of Pierre Édouard Frère extends beyond his individual paintings; he played a pivotal role in establishing the École d’Écouen – an informal artist's colony that profoundly influenced French painting in the late 19th century. His home became a gathering place for aspiring artists, fostering a spirit of experimentation and collaboration. The school wasn’t formally structured, lacking official accreditation or curriculum, yet it provided a crucial space for young painters to hone their skills, exchange ideas, and develop their unique artistic voices.

    Cornelia W. Conant's 1885 article in Harper’s Magazine vividly described the atmosphere within Frère’s studio – a chaotic but stimulating environment filled with easels, canvases, and the lively discussions of artists working side-by-side. The presence of American visitors like Henry Bacon and Mary Cassatt further enriched this artistic exchange, bringing fresh perspectives and contributing to the colony's growing reputation. The École d’Écouen represented a departure from the rigid academic traditions of the time, embracing a more relaxed and intuitive approach to painting.

    Family Legacy: Charles Édouard Frère and the Continuation of Tradition

    Pierre Édouard Frère’s artistic legacy was further cemented through his son, Charles Édouard Frère. Charles inherited not only his father's technical skills but also his deep appreciation for depicting everyday life. While sharing a similar style and subject matter, Charles developed his own distinctive approach, often focusing on the depiction of horses and blacksmithing – scenes that resonated with the rural landscape surrounding Écouen.

    The relationship between father and son is particularly noteworthy. Both artists were deeply rooted in the traditions of French genre painting, yet they each brought their own unique sensibilities to their work. Charles’s paintings often exhibit a greater sense of dynamism and movement compared to his father's more contemplative scenes. Despite these subtle differences, both men contributed significantly to the enduring appeal of domestic life as a subject for artistic exploration.

    A Lasting Impression: Frère’s Enduring Significance

    Pierre Édouard Frère may not be a household name, but his paintings continue to resonate with viewers today. His ability to capture the quiet beauty and inherent dignity of ordinary lives has earned him a place among the most beloved figures in 19th-century French art. His work offers a poignant reminder that true artistic greatness lies not in grand gestures or dramatic narratives, but in the simple act of observing and portraying the world around us with empathy and sincerity.

    Frère’s legacy extends beyond his individual paintings; he helped to shape the artistic landscape of Écouen and fostered a vibrant community of artists. His influence can be seen in the work of his son, Charles Édouard Frère, and in the broader development of French genre painting. Today, his paintings are treasured for their warmth, intimacy, and enduring depiction of the joys and sorrows of everyday life.

    Läs mer här

    Hitta detta online

    QR-kod som länkar till nedladdningssidan för Supper Time

    topimpressionists.com/sv/art/download/pierre-edouard-frere-supper-time-AQS74A-en/

    Källhänvisning för detta konstverk

    MLA
    Frère, Pierre Edouard. Supper Time. 1876, https://topimpressionists.com/sv/art/pierre-edouard-frere-supper-time-AQS74A-en/
    APA
    Frère, Pierre Edouard (1876). Supper Time [Painting]. https://topimpressionists.com/sv/art/pierre-edouard-frere-supper-time-AQS74A-en/
    Chicago
    Pierre Edouard Frère. Supper Time. 1876. https://topimpressionists.com/sv/art/pierre-edouard-frere-supper-time-AQS74A-en/
    Harvard
    Frère, Pierre Edouard (1876) Supper Time. Available at: https://topimpressionists.com/sv/art/pierre-edouard-frere-supper-time-AQS74A-en/

    Titta närmare

    Supper Time — Pierre Edouard Frère

    Se närmare

    Svara med egna ord. Det finns inga felaktiga svar här – bara svar som du kan förklara.

    1. Vad fångar ditt öga först, och varför?
    2. Vilka färger eller former skapar stämningen – och vad är det för stämning?
    3. Vår katalog klassificerar detta verk under: meal. Håller du med? Vad skulle du lägga till eller ta bort?
    4. Se tillbaka på Helping Herself (1859) tidigare i denna guide. Nämn två saker som det har gemensamt med detta verk, och en sak som är annorlunda.
    5. Pierre Edouard Frère var ungefär 57 när detta skapades. Vad i verket påminner om arbetet hos en konstnär i den åldern?

    Ditt svar

    Skriv ett kort stycke om detta konstverk. Använd informationen från tidigare delar av denna guide samt dina svar ovan.

    Frågor och svar

    Vem skapade "Supper Time" och när?

    Pierre Edouard Frère skapade "Supper Time" år 1876.

    Var kan jag köpa en digital bild av "Supper Time" av Pierre Edouard Frère?

    För att få en digital fil av "Supper Time" av Pierre Edouard Frère, beställ en högupplöst digital bildnedladdning på dess Digital bild i hög upplösning-sida.

    Går det att förhandsvisa "Supper Time" i augmented reality?

    "Supper Time" har en förhandsvisning med förstärkt verklighet: konstverkets Förhandsvisning i AR-sida visar det i ditt eget utrymme på en kompatibel enhet.