Ateljé — Fri frakt i hela världen — Leveranstid 2–6 veckor
      Th. Wegener, 1817 – 1877

      De 2 mest kända Th. Wegener-målningarna, rankade

      Th. Wegeners mest älskade målning är Prins Buris, Liden Kirsten, Skøn Hulfrid og Stolt Ingefrid fanget af Ulf Svartskæg (1838), som hänger på Statens Museum for Kunst i Köpenhamn. Vår katalog innehåller 2 verk av Th. Wegener: här är de 2 mest kända, var och en med sitt årtal, sitt museum och vad som gör dem minnesvärda.

      Rankade efter vår popularitetspoäng, som kombinerar sökningar, besök och beställningar för varje verk. Uppdaterad november 2026. Varje målning på denna sida kan beställas som en handmålad oljereproduktion på linnecanvas, eller som ett konsttryck i den storlek du väljer.

      Porträtt av Th. Wegener
      Th. Wegener · 1817 – 1877
      Född · död
      1817 – 1877, Roskilde
      Verk i vår katalog
      2
      Mest kända
      Prins Buris, Liden Kirsten, Skøn Hulfrid og Stolt Ingefrid fanget af Ulf Svartskæg (1838)
      Flest verk på
      Statens Museum for Kunst

      Topp 10 Th. Wegener-målningar: de dukar som alla känner till

      Där Th. Wegeners dukar hänger

      Museet som innehar flest av målningarna på denna sida.

      Museum Stad Verk av Th. Wegener Målningar från denna lista
      Statens Museum for Kunst, KöpenhamnStatens Museum for Kunst Köpenhamn 2 Prins Buris, Liden Kirsten, Skøn Hulfrid og Stolt Ingefrid fanget af Ulf Svartskæg, Andrea Frederikke Bindesbøll, f. Andersen. Arkitekten Gottlieb Bindesbølls hustru

      Th. Wegeners mest älskade målningar, år för år

      Th. Wegener vid staffliet under 17 år, från 1838 till 1854: de mest älskade målningarna för varje år, i kronologisk ordning.

      Om Th. Wegeners dukar: dina frågor besvarade

      Vilken är den mest kända målningen av Th. Wegener?Läs svaret

      Prins Buris, Liden Kirsten, Skøn Hulfrid og Stolt Ingefrid fanget af Ulf Svartskæg (1838)

      Hur gammal var Th. Wegener när Prins Buris, Liden Kirsten, Skøn Hulfrid og Stolt Ingefrid fanget af Ulf Svartskæg målades?Läs svaret

      Th. Wegener, född 1817, var 21 år gammal: Prins Buris, Liden Kirsten, Skøn Hulfrid og Stolt Ingefrid fanget af Ulf Svartskæg är från 1838.

      Hur många verk målade Th. Wegener totalt?Läs svaret

      2 verk av Th. Wegener finns i vår katalog, daterade 1838 till 1854.

      Var kan jag se Th. Wegeners mest kända målningar?Läs svaret

      Främst i Statens Museum for Kunst (Köpenhamn); listan ovan listar varje museum och dess målningar.

      Vilka är Th. Wegeners tidigaste och senaste kända målningar?Läs svaret

      Den tidigaste duken här är Prins Buris, Liden Kirsten, Skøn Hulfrid og Stolt Ingefrid fanget af Ulf Svartskæg (1838); den senaste är Andrea Frederikke Bindesbøll, f. Andersen. Arkitekten Gottlieb Bindesbølls hustru (1854).

      Vilka av Th. Wegeners dukar hänger på Statens Museum for Kunst?Läs svaret

      Statens Museum for Kunst, Köpenhamn har 2 av verken på denna sida, bland annat Prins Buris, Liden Kirsten, Skøn Hulfrid og Stolt Ingefrid fanget af Ulf Svartskæg och Andrea Frederikke Bindesbøll, f. Andersen. Arkitekten Gottlieb Bindesbølls hustru.

      Kan jag köpa en reproduktion av en Th. Wegener på duk?Läs svaret

      Ja. Varje målning på denna sida kan beställas från sin egen sida som en handmålad oljereproduktion, eller som ett konsttryck i den storlek du väljer.

      Th. Wegener: ett liv i färg

      Early Life, Family and Training

      In the quiet town of Roskilde, Denmark, the story of Th. Wegener began in 1817. He was born into a family where intellect and faith held a steady presence, being the son of the theologian Jens Ernst Wegener and his wife, Birgitte, who was born Bindesbøll. This domestic foundation provided the early backdrop for a life that would eventually be defined by the brush and the canvas rather than the pulpit.

      The young man’s path toward the arts was shaped by the guidance of Jon Gulsen Berg, a painter who held the prestigious position of Danish court painter. Under such tutelage, the inclinations of Th. Wegener found their first formal expression. This early mentorship prepared him for the rigorous discipline required at the Royal Danish Academy of Fine Arts in Copenhagen. It was within these academy walls that his technical skills were forged, transforming a natural talent into a disciplined craft.

      His early years were marked by this steady progression from a student under a master to a formal scholar of the arts. He moved through the halls of the Academy with a growing sense of purpose, absorbing the traditions of his homeland. This period of study was not merely about learning technique, but about finding his place within the long lineage of Danish painters. By the time he completed his formal education, the foundations of his future career were firmly established.

      Professional Training and Career in Germany

      In 1839, Wegener sought to expand his horizons beyond the familiar halls of the Royal Danish Academy of Fine Arts. He traveled to Germany, driven by a desire to master the craft of decorative painting. This period of his life was defined by practical labor and the disciplined study of ornamentation. He spent several years working in this capacity, honing his technical skills through the application of color and pattern to various surfaces.

      This time spent in Germany provided him with a steady hand and a deep understanding of composition. When he eventually returned to his homeland, his artistic focus had shifted toward more complex narratives. He began to specialize in the depiction of biblical and historical scenes, using his training to bring ancient stories to life on canvas. His brushwork sought to capture the weight of history through clear color and a direct, legible style of storytelling.

      Beyond these grand historical subjects, Wegener’s interests remained broad. He turned his attention to the quiet beauty of landscapes and the everyday charm of genre pieces. These works allowed him to explore the natural world and the simple movements of daily life, complementing the more formal compositions of his historical studies. His ability to move between the sacred themes of scripture and the earthly realities of landscape and genre made him a versatile presence in the Danish art scene.