Golden Autumn (1895) is the painting Isaak Levitan is best remembered for; it belongs to the Tretyakovgalleriet, Moskva. Above the Eternal Peace and Haystacking (1900) complete the trio of best-loved canvases. Our catalogue counts 566 works by Isaak Levitan. Here are the 100 most famous, with the year, the museum and the story of each canvas.
Rankade efter vår popularitetspoäng, som kombinerar sökningar, besök och beställningar för varje verk. Uppdaterad oktober 2026. Each painting on this page can be ordered as an oil reproduction painted by hand on linen canvas, or as a fine art print, made to the size you choose.
In the quiet transition between summer's warmth and winter's slumber, there exists a fleeting moment of unparalleled brilliance, a period where the earth seems to glow from within. Isaak Ilyich Levitan, the master poet of the Russian landscape, captures this ephemeral magic in his breathtaking masterpiece, Golden Autumn. This painting is not merely a depiction of a riverbank; it is an invitation into a world of profound serenity and contemplative…
Above the Eternal Peace is an oil on canvas by Isaac Levitan. This work is a quintessential Russian landscape, capturing a specific atmospheric quality through its depiction of the natural world. The artist, Isaac Levitan, was born in Kybartai, Lithuania.
In the vast tapestry of Russian landscape painting, few works capture the ephemeral intersection of human toil and natural majesty as poignantly as Isaak Ilyich Levitan’s “Haystacking.” Painted in 1900, this oil on panel masterpiece serves as a profound meditation on the rhythms of rural existence. The scene unfolds across a sun-drenched field, where golden haystacks punctuate the landscape like silent monuments to the harvest. Yet, beneath this surface of…
In the hallowed halls of the Tretyakov Gallery in Moscow, there exists a canvas that does more than merely depict a season; it captures the very soul of the Russian landscape. Isaak Ilyich Levitan’s Golden Autumn, painted in 1895, is a monumental achievement that transcends simple representation to become a profound meditation on beauty and transition. As the eye wanders across the 82 x 126 cm expanse, one is immediately…
To gaze upon Isaak Ilyich Levitan's "The Lake, Russian Soil" is not merely to observe a painting; it is to be gently ushered into a state of profound tranquility. This masterpiece, born in 1899, captures the very soul of the Russian countryside—a place where nature and human life coexist in a hushed, almost dreamlike harmony. The scene unfolds around a placid lake, its surface mirroring the vast, atmospheric expanse above.…
To gaze upon Isaak Ilyich Levitan's "Summer Evening" is to step across the threshold of time and into a moment suspended in amber light. This painting, executed in 1899, is not merely a depiction of a country road; it is an elegy to pastoral tranquility, a visual poem whispered by the setting sun over the rolling landscape of rural Russia. Levitan, the master poet of the Russian soul rendered in…
A Symphony of Sorrow: Exploring Isaak Levitan’s “Moonlit Night” Isaak Ilyich Levitan (1860-1900), a titan amongst Russian landscape painters, didn't merely depict scenery; he wrestled with the very essence of melancholy and imbued his canvases with an unparalleled sensitivity to the human condition. His oeuvre is defined by a profound communion with nature—not one of triumphant grandeur but rather of quiet contemplation tinged with poignant longing—a characteristic that solidified his…
The sky dominates the canvas, a vast expanse where light and air collide. Large, white clouds drift through the scene, some appearing heavy and puffy while others stretch into thin, wispy filaments. There is a profound sense of openness here, a feeling of looking upward into an infinite, breathing space. Two small figures occupy the landscape, one on the left and one toward the right, their tiny forms providing a…
The Evening on the Volga is a breathtaking oil on canvas painting created by Isaak Ilyich Levitan in 1887. This beautiful piece is housed at the renowned Tretyakov Gallery in Moscow, Russia. The painting measures 50 x 81 cm and is a testament to the artist's skill in capturing the essence of the natural world. The Painting's Composition The scene depicts a serene evening on the Volga River, with boats…
There is a particular kind of stillness that only comes with heavy snow. In this 1897 oil on canvas, we find ourselves looking upon a landscape where the mountains do not merely exist, but seem to hold their breath. The composition is anchored by a large glacier in the foreground, its surface a complex interplay of light and shadow that suggests a profound, frozen depth. Beyond this icy expanse, the…
A Tranquil Landscape Ablaze: Exploring Levitan's "Fires" Isaak Ilyich Levitan’s “Fires,” painted in 1885, offers a captivating glimpse into the soul of the Russian countryside. This landscape painting…
Have it painted by hand →
Isaak Ilyich Levitan's By the Whirlpool is a captivating oil on canvas painting that embodies the essence of serenity and tranquility. Created in 1891, this masterpiece is a…
Order this canvas →
In the delicate brushstrokes of Isaak Ilyich Levitan’s Footbridge. Savvinskaya village, we find more than a mere depiction of a rural crossing; we encounter a profound meditation on…
Bring this light home →
To gaze upon Levitan's depiction of the Volga, "Fresh Wind," is to be swept away by a tide of profound tranquility. This painting is not merely a record…
Have it painted by hand →
To stand before Isaak Ilyich Levitan’s The First Green. May. is not merely to observe a landscape; it is to step directly into a moment suspended between the…
Have it painted by hand →
To gaze upon this scene is to step directly into the contemplative embrace of a Russian twilight. Remains of the Past. Twilight. Finland, painted in 1897, is not…
Order this canvas →
A Symphony of Russian Soul: The Life and Art of Isaak Ilyich Levitan Isaak Ilyich Levitan, a name synonymous with the evocative power of Russian landscape painting, was…
Bring this light home →
Footpath in a Forest, Ferns is an oil on canvas painting created by Isaak Levitan in 1895. The composition features a forest scene where a path leads the…
Order this canvas →
Isaak Ilyich Levitan's "The Istra River Study," painted in 1885, isn’t merely a landscape; it’s a distilled essence of the Russian soul. This evocative work, a cornerstone of…
Order this canvas →
In the quietude of the Russian landscape, there exists a specific kind of magic that only emerges when the frost begins to retreat and the earth breathes once…
Have it painted by hand →
In the quietude of 1885, Isaak Ilyich Levitan captured a moment of profound stillness in his study, House with Broom-Trees. This evocative oil on canvas serves as more…
Order this canvas →
In the quietude of the late nineteenth century, a profound shift occurred in the way the natural world was perceived through the lens of Russian art. Isaak Ilyich…
Bring this light home →
In the delicate intersection between the fading chill of winter and the burgeoning warmth of spring, Isaak Ilyich Levitan captures a moment of profound metamorphosis. Springtime. The Last…
Order this canvas →
In the quietude of Birch Grove, painted in 1885, one finds not merely a depiction of flora, but a profound meditation on the fleeting nature of time and…
Bring this light home →
In the quiet intimacy of Isaak Ilyich Levitan’s Portrait of Sofia Petrovna Kuvshinnikov, we encounter more than just a likeness; we meet a moment frozen in the amber…
Have it painted by hand →
The painting titled Entrance to the village was created by Isaac Levitan about 1898. This work emerged from the hand of an artist born in 1860 in Kybartai,…
Bring this light home →
Isaak Ilyich Levitan's "Spring Flood," painted in 1897, is a captivating landscape that embodies the artist’s signature style – a poignant and evocative portrayal of the Russian countryside.…
Bring this light home →
Isaac Ilyich Levitan's "In the Crimea Mountains," painted in 1886, isn’t merely a depiction of a landscape; it’s a profound meditation on solitude, memory, and the enduring spirit…
Order this canvas →
A Symphony of Sorrow: Exploring Isaak Levitan’s “Field After Harvest” Isaak Ilyich Levitan's "Field after Harvest," painted in 1897, transcends mere depiction; it embodies the melancholic spirit characteristic…
Order this canvas →
Isaak Ilyich Levitan's Footbridge. Savvina Sloboda. Study, created in 1884, is a captivating oil on canvas painting that embodies the tranquility of nature. This beautiful piece is housed…
Order this canvas →
Isaak Ilyich Levitan's "In the Vicinity of Bordiguera, in the North of Italy," created in 1890, is a captivating example of his signature mood landscape style. This pastel…
Have it painted by hand →
Isaak Ilyich Levitan (1860-1900), a titan amongst Russian landscape painters, didn't merely depict scenery; he wrestled with its soul. His canvases aren’t simply representations of what was seen…
Order this canvas →
Isaak Ilyich Levitan’s “Quiet Cloister,” painted around 1890, offers a captivating glimpse into the soul of rural Russia. This evocative landscape transcends mere representation; it's an emotional portrait…
Bring this light home →
Isaak Ilyich Levitan's "Springtime in Italy," painted around 1890, isn't merely a landscape; it’s a distilled emotion rendered in oil on canvas. This evocative piece transcends the simple…
Order this canvas →
Isaak Ilyich Levitan's "Oak," painted in 1880, transcends mere depiction; it embodies a profound connection to the Russian soul—a yearning for solace and beauty found within the immutable…
Have it painted by hand →
Isaak Ilyich Levitan’s “The First Green. May. Study,” painted in 1883, isn't merely a depiction of a landscape; it’s a profound meditation on the ephemeral beauty of nature…
Order this canvas →
Isaak Ilyich Levitan's "Road in a Wood," painted in 1881, is more than just a depiction of a forest path; it’s a profound meditation on the soul of…
Order this canvas →
Isaak Ilyich Levitan's "Springtime in the Crimea," painted in 1900, isn’t merely a landscape; it’s a distillation of Russian soul. More than just a depiction of a Crimean…
Bring this light home →
To gaze upon Isaak Ilyich Levitan's "Huts after Sunset" is to step across the threshold of time and into a moment suspended in golden, ethereal light. This painting,…
Have it painted by hand →
Introduction to the Painting Isaak Ilyich Levitan's Stormy Day is a captivating oil on canvas painting that showcases the artist's skill in capturing the essence of nature. Created…
Have it painted by hand →
Isaak Ilyich Levitan's "In the North" (1896) isn’t merely a landscape painting; it’s a profound distillation of the Russian soul, a poignant exploration of solitude and the sublime…
Order this canvas →
Isaac Ilyich Levitan's "March" isn't merely a depiction of a winter landscape; it’s a profound distillation of the Russian soul, captured in oil on canvas with an almost…
Bring this light home →
Isaac Ilyich Levitan, a name inextricably linked with the melancholic beauty of late 19th-century Russian landscape painting, possessed an extraordinary ability to capture not just the visual elements…
Bring this light home →
Isaak Ilyich Levitan's "The Last Snow. Savvina Sloboda. Study," painted in 1884 and now residing within the esteemed Tretyakov Gallery in Moscow, isn’t merely a depiction of a…
Have it painted by hand →
The four subjects that return most often on these canvases, each with its best-loved example.
De 4 museer som innehar flest av målningarna på denna sida.
| Museum | Stad | Verk av Isaak Levitan | Målningar från denna lista |
|---|---|---|---|
 Tretyakovgalleriet |
Moskva | 49 | Golden Autumn, Above the Eternal Peace, Haystacking |
 Israel Museum |
Jerusalem | 3 | Tombstone in the Jewish Graveyard, Russian Village, The Last Snow |
 Yekaterinburg Museum of Fine Arts |
Yekaterinburg | 2 | Alps. Snow. |
 National Gallery of Armenia |
Jerevan | 2 | Field after Harvest. |
The sky dominates the canvas, a vast expanse where light and air collide. Large, white clouds drift through the scene, some appearing heavy and puffy while others stretch…
The Evening on the Volga is a breathtaking oil on canvas painting created by Isaak Ilyich Levitan in 1887. This beautiful piece is housed at the renowned Tretyakov…
In the quiet transition between summer's warmth and winter's slumber, there exists a fleeting moment of unparalleled brilliance, a period where the earth seems to glow from within.…
In the vast tapestry of Russian landscape painting, few works capture the ephemeral intersection of human toil and natural majesty as poignantly as Isaak Ilyich Levitan’s “Haystacking.” Painted…
Golden Autumn (1895), Tretyakovgalleriet, Moskva. Above the Eternal Peace and Haystacking (1900) follow.
Isaak Levitan, born in 1860, was 35 years old: Golden Autumn dates from 1895.
Golden Autumn, Above the Eternal Peace, Haystacking, Golden autumn, The lake, Russian soil, Summer Evening, Moonlit Night, Cloud, Evening on the Volga och Alps. Snow.. Each canvas in the ranking above comes with its year and its museum.
566 works by Isaak Levitan are in our catalogue, dated 1875 to 1900.
Mostly in Tretyakovgalleriet (Moskva), Israel Museum (Jerusalem) och Yekaterinburg Museum of Fine Arts (Yekaterinburg); the list above names each museum and its canvases.
In 1880s, which gave 52 of the 100 works on this page, Evening on the Volga among them.
The earliest canvas here is Village. Windmill. (1875); the latest is Haystacking (1900).
Landscape (28), Trees (16) och Russian landscape (16), across the 100 works on this page.
Oil On Canvas, used in 28 of the 100 works on this page.
Realism, as the canvases on this page show.
The Tretyakovgalleriet, Moskva holds 27 of the works on this page, among them Golden Autumn, Above the Eternal Peace och Haystacking.
Yes. Every painting on this page can be ordered from its own page as an oil reproduction painted by hand, or as a fine art print, in the size you choose.
Isaak Ilyich Levitan föddes den 30 augusti 1860 i en shtetl vid namn Kibarty, belägen i Augustów-guvernementet i Kongresspolen, som vid denna tid var en del av det ryska imperiet. Han växte upp i en familj som var fattig i materiella ting men som bar på en djup respekt för bildning. Hans far, Elyashiv Levitan, var son till en rabbin och hade fullföljt sina studier vid en jesjiva. Denna bakgrund lade en grund av läskunnighet och intellektuell reflektion, trots att familjen ständigt brottades med den ekonomiska verklighetens dagliga utmaningar.
År 1873 påbörjade den unge konstnären sina studier vid Moskvas konst-, skulptur- och arkitekturskola. Hans första år där tillbringades i en klass för avskrifter, där han fick lära sig formens och imitationens grunder. Efter ett år av denna disciplinerade träning övergick han till en naturalistisk klass för att börja utveckla sitt eget sätt att betrakta världen. Under denna formativa period fick han vägledning av flera betydelsefulla lärare, däribland Alexei Savrasov, Vasily Perov och Vasily Polenov. Dessa mentorer var avgörande för att forma de tekniska färdigheter som senare skulle komma att definiera hans konstnärskap.
Isaak Levitan rörde sig bortom den enkla landskapsavbildningen för att utveckla det som kom att bli känt som "stämningens landskap". Han strävade inte enbart efter att dokumentera den ryska landsbygdens fysiska drag; istället använde han den naturliga världen för att uttrycka den mänskliga själens inre tillstånd. Hans ansats vilade tungt på en omsorgsfull tillämpning av ljus och färg för att väcka specifika känslor hos betraktaren. Detta resulterade i scener som ofta känns mättade av tyst kontemplation eller en känsla av smärtsam längtan, där han fångade ett flyktigt ögonblick av ensamhet mitt i naturens vidsträckthet.
Hans tekniska process var rotad i en noggrann realism, men han genomsyrade sina oljemålningar på duk med en distinkt och expressiv energi. Han arbetade ofta med lösa, texturerade penseldrag som lades i lager ovanpå varandra för att bygga upp en känsla av atmosfär. För att uppnå ett djupt sinnesintryck av rymd och för att fånga det subtila, eteriska ljuset, använde han sig av laseringstekniker. Genom att lägga tunna skikt av färg över sina undermålningar kunde han skapa de mjuka, glödande övergångar som syns i hans skildringar av skymning eller en flodytas skimrande rörelse.
Levitans liv var vävt i en tät väv av kreativa sinnen. Han fann ett djupt släktskap i sällskapet av Konstantin Korovin, Mikhail Nesterov och arkitekten Fyodor Shekhtel. Dessa vänskaper var mer än bara sociala kontakter; de utgjorde en del av ett gemensamt språk av form och känsla. Hans band med Nikolai Chekhov, den berömda dramatikerns bror, var särskilt nära och erbjöd honom en stadig närvaro mitt i det professionella livets komplexitet. Genom dessa män blev Levitan en del av en bredare rörelse av tänkare och skapare som strävade efter att omdefiniera den ryska estetiken.
Hans professionella tillhörigheter speglade ett djupt engagemang för den föränderliga konstscenen. År 1891 blev han medlem i Peredvizhniki-samarbetet, en grupp som varit aktiv sedan 1870. Detta medlemskap placerade honom bland ett betydelsefullt kollektiv av konstnärer som var dedikerade till att föra konsten till folket. Han var även medlem i gruppen World of Art, vilket ytterligare befäste hans plats inom tidens intellektuella strömningar. Dessa tillhörigheter var inte bara titlar, utan representerade hans aktiva deltagande i det ryska kulturlivets skiftande landskap.
Vid 1898 rörde sig hans inflytande från ateljén till klassrummet. Han utnämndes till föreståndare för landskapsstudion vid Moskvas konst-, skulptur- och arkitekturskola. I denna roll hjälpte han till att forma nästa generations riktning genom att förmedla de tekniska och emotionella insikter han samlat under sin karriär. Han undervisade med samma lågmälda intensitet som kännetecknade hans eget förhållningssätt till den naturliga världen.
Isaak Levitans förmåga att översätta den ryska landsbygdens stillhet till en djup känsla av liv är kanske som tydligast i hans verk från 1890, Silent cloister. Denna målning fångar ett avskilt kloster, gömt djupt inne i en fridfull skog, där en flod och en träbro leder betraktarens blick mot kyrkans spiror. Det är en studie i ensamhet. På liknande sätt reflekterar hans målning från 1895, Golden autumn, årstidernas växlingar genom en noggrann balans mellan ljus och färg. År 1897 skapade han Spring Flood, ett verk som förblir en betydelsefull del av Tretyakov Gallery's samling och ett tydligt exempel på hans djupa koppling till det naturliga landskapet.
Allteftersom hans stil utvecklades, blev hans förhållningssätt till motiven allt mer komplext. The Vladimirka, eller Vladimirsvägen, erbjuder en mer dyster vy av landet och skildrar den rutt som användes av dem som skickades till straffkolonierna i Sibirien. Detta verk bär på en tyngd som sträcker sig långt bortom det rent sceniska. Även hans senare verk uppvisade en förskjutning i hur han hanterade form; Stormy Day rör sig bort från strikt realistiska avbildningar och lutar istället mot ett mer abstrakt och emotionellt uttryck. Vid tiden då han färdigställde Moonlit Night år 1899, använde han ljus och skugga för att skapa en genomgripande känsla av närvaro på duken.
Isaak Levitan förändrade den ryska landskapsmålningens riktning genom att röra sig bort från det rent avbildande mot något betydligt mer personligt. Han blev en central gestalt i utvecklingen av ”stämningens landskap”, en stil som använde den naturliga världen för att uttrycka människans inre tillstånd. Hans dukar upplevs ofta som psykologiska eller filosofiska, som om träden och floderna reflekterar en tyst, outsagd tanke. Istället för att fokusera på det storslagna eller det dramatiska, fann han ett djupt djup i ljusets subtila skiftningar och i stillheten på en skoglig glänta.
Hans närvaro i konstvärlden var djupt märkbar genom hans pedagogiska gärning och hans koppling till Peredvizhniki. Genom att leda landskapsstudion vid Moskvas konst-, skulptur- och arkitekturskola var han med och formade hur kommande generationer skulle uppfatta det ryska landsbygden. Hans verk förblir en hörnsten i det ryska konstnärliga arvet, där han fångade en specifik känsla av nationell identitet genom skildringar av stäpper och skogslandskap. Även under hans senare år fortsatte hans sätt att hantera färg och ljus att påverka hur konstnärer översatte en plats atmosfär till duken.
