Ateljé — Fri frakt i hela världen — Leveranstid 2–6 veckor
      Otto Mueller, 1874 – 1930

      Otto Muellers 100 mest kända målningar

      Self-Portrait (1921) är det målning som Otto Mueller är mest känd för; den finns i Saint Louis Art Museum, Saint Louis. Lovers och Large bathers fullbordar trion av de mest älskade målningarna. Vår katalog innehåller 114 verk av Otto Mueller. Här är de 100 mest kända, med årtal, museum och historien bakom varje duk.

      Rankade efter vår popularitetspoäng, som kombinerar sökningar, besök och beställningar för varje verk. Uppdaterad oktober 2026. Varje målning på denna sida kan beställas som en handmålad oljereproduktion på linnecanvas, eller som ett konsttryck i den storlek du väljer.

      Porträtt av Otto Mueller
      Otto Mueller · 1874 – 1930
      Född · död
      1874 – 1930, Lubawka
      Rörelse
      Expressionism
      Verk i vår katalog
      114
      Mest kända
      Self-Portrait (1921)
      Flest verk på
      Museum Folkwang

      De tio mest älskade målningarna av Otto Mueller

      Self-Portrait (1921) av Otto Mueller
      1

      Self-Portrait

      1921 · Tempera · Saint Louis Art Museum, Saint Louis

      A man stares from the shadows, his eyes fixed on a point just beyond the viewer. The face is a landscape of bone and light, carved by a heavy, directional glow that leaves half the features in a deep, murky darkness. This is not a casual glance but a piercing, psychological confrontation. The skin appears textured, built up through thick, visible brushstrokes that suggest the physical struggle of the artist…

      Otto Mueller: dukar 11 till 100 på rankingen

      Badende (1914) av Otto Mueller
      #21

      Badende

      1914 · Museum Folkwang

      Otto Mueller's "Badende," painted in 1914, isn’t merely a depiction of nude figures bathing; it’s an immersion into a world of quiet contemplation and the harmonious connection between…

      Låt det målas för hand →
      Family of Gypsies (1915) av Otto Mueller
      #25

      Family of Gypsies

      1915 · Museum Folkwang

      In the quietude of a 1915 landscape, Otto Mueller captures something far more profound than a mere moment in time; he captures the very essence of human endurance.…

      Ta hem detta ljus →
      Three Nudes (1910) av Otto Mueller
      #26

      Three Nudes

      1910 · Kunstpalast

      “Three Nudes,” painted in 1910 by Otto Mueller, is more than just a depiction of three figures seated in a grassy field; it's a poignant meditation on isolation,…

      Beställ denna canvas →
      Marischka Mit Maske (1919) av Otto Mueller
      #56

      Marischka Mit Maske

      1919 · Museum Folkwang

      In the quiet, evocative realm of German Expressionism, few works capture the delicate tension between visibility and concealment as poignantly as Otto Mueller’s “Marischka Mit Maske.” Completed in…

      Beställ denna canvas →
      Liebespaar (1919) av Otto Mueller
      #58

      Liebespaar

      1919 · Museum der bildenden Künste

      In the quiet, evocative depths of Otto Mueller’s 1919 masterpiece, Liebespaar (Lovers), we find ourselves transported to a moment of profound intimacy that transcends the boundaries of time.…

      Ta hem detta ljus →
      Zwei Akte Im Freien (1927) av Otto Mueller
      #86

      Zwei Akte Im Freien

      1927 · Albertina

      Otto Mueller's "Zwei Akte Im Freien" (Two Figures in the Open Air), painted in 1927, is more than just a depiction of two nude women amidst a verdant…

      Beställ denna canvas →
      Three Nudes in the Forest av Otto Mueller
      #87

      Three Nudes in the Forest

      In the quiet, dappled light of a primordial woodland, Otto Mueller’s Three Nudes in the Forest unfolds as a profound meditation on the interconnectedness of humanity and the…

      Ta hem detta ljus →

      Otto Muellers dukar, period för period

      Mest målat av Otto Mueller

      De fyra motiv som oftast återkommer på dessa dukar, var och en med sitt mest älskade exempel.

      Där Otto Muellers dukar hänger

      De 8 museer som innehar flest av målningarna på denna sida.

      Museum Stad Verk av Otto Mueller Målningar från denna lista
      Museum Folkwang, EssenMuseum Folkwang Essen 4 Two Nudes in the Thicket, Badende, Family of Gypsies
      Saint Louis Art Museum, Saint LouisSaint Louis Art Museum Saint Louis 2 Self-Portrait, Three Girls in a Wood
      Germanisches Nationalmuseum, NürnbergGermanisches Nationalmuseum Nürnberg 2 Stehende Zigeunerkinder
      Albertina, WienAlbertina Wien 2 Zwei Akte Im Freien
      Westfälisches Landesmuseum, MünsterWestfälisches Landesmuseum Münster 1 Bathers
      Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, KarlsruheStaatliche Kunsthalle Karlsruhe Karlsruhe 1 Two Girls in the Forest
      Thyssen-Bornemisza-museet, MadridThyssen-Bornemisza-museet Madrid 1 Two sitting in dunes girl
      Kunstpalast, DüsseldorfKunstpalast Düsseldorf 1 Three Nudes

      Otto Muellers mest kända duk, decennium efter decennium

      1. 1900s
      2. 1910s
      3. 1920s
        Self-Portrait (1921) av Otto Mueller
        1 av 100

        Self-Portrait

        Ålder 46 – 55 · Saint Louis Art Museum

        A man stares from the shadows, his eyes fixed on a point just beyond the viewer. The face is a landscape of bone and light, carved by a…

      Otto Muellers dukar, fråga för fråga

      Vilken målning är Otto Mueller mest känd för?Läs svaret

      Self-Portrait (1921), Saint Louis Art Museum, Saint Louis. Lovers och Large bathers följer.

      Self-Portrait: hur gammal var Otto Mueller när verket målades?Läs svaret

      Otto Mueller, född 1874, var 47 år gammal: Self-Portrait är från 1921.

      Vilka är Otto Muellers tio mest kända målningar?Läs svaret

      Self-Portrait, Lovers, Large bathers, Bathers in Brown, Four Bathers, The Judgment of Paris, Bathers, Two bathing girls, Two Nudes in the Thicket och Nudes in Dunes. Varje duk i rankningen ovan anges med sitt årtal och sitt museum.

      Hur många målningar skapade Otto Mueller?Läs svaret

      114 verk av Otto Mueller finns i vår katalog, daterade 1900 till 1929.

      Var hänger Otto Muellers mest kända dukar idag?Läs svaret

      Främst i Museum Folkwang (Essen), Saint Louis Art Museum (Saint Louis) och Germanisches Nationalmuseum (Nürnberg); listan ovan listar varje museum och dess målningar.

      När målade Otto Mueller sina mest kända verk?Läs svaret

      Under 1920s, som utgör 43 av de 100 verk som finns på denna sida, varav Self-Portrait av dem.

      Vilken av de kända Otto Mueller-målningarna kom först, och vilken kom sist?Läs svaret

      Den tidigaste duken här är Nudes Under Three Trees (1900); den senaste är Gypsy Child with Donkey (1929).

      Vilka motiv målade Otto Mueller mest av?Läs svaret

      Landscape (7), Female form (6) och Nude figure (5), fördelat på 100 verk på denna sida.

      Vilket medium förekommer mest i Otto Muellers målningar?Läs svaret

      Tempera, som används i 3 av de 100 verk som finns på denna sida.

      Vilken konstinriktning förknippas Otto Mueller med?Läs svaret

      Expressionism, som dukarna på denna sida visar.

      Vilka målningar av Otto Mueller finns i Museum Folkwangs samlingar?Läs svaret

      Museum Folkwang, Essen har 4 av verken på denna sida, bland annat Two Nudes in the Thicket, Badende och Family of Gypsies.

      Var kan jag köpa en reproduktion av en Otto Mueller-målning?Läs svaret

      Ja. Varje målning på denna sida kan beställas från sin egen sida som en handmålad oljereproduktion, eller som ett konsttryck i den storlek du väljer.

      Möt konstnären: Otto Mueller

      En Vandrares Själ: Otto Muellers Liv och Konst

      Otto Mueller, ett namn som ofta viskas tillsammans med pionjärerna inom tysk expressionism, var en konstnär djupt sammankopplad med naturens rytmer och de liv som levdes i dess utkanter. Född 1874 i Liebau, Schlesien – nu Lubawka, Polen – började hans resa mitt bland ett landskap som för alltid skulle prägla hans konstnärliga vision. Tidig träning i litografi i Görlitz och Breslau gav honom en grundläggande färdighet, en behärskning av linje och textur som skulle känneteckna mycket av hans senare arbete. Han fortsatte sina studier vid de prestigefyllda akademierna i Dresden och München, men en avvisande bedömning från Franz von Stuck på sistnämnda ledde till en period av självstyrd utforskning. Dessa formativa år såg Mueller absorbera influenser från impressionismen, Jugendstil och symbolism, men han förblev rastlös, sökandes efter en röst som var unikt hans egen.

      Harmoni i Förvrängningen: Vägen till Expressionismen

      Vändpunkten kom med Muellers flytt till Berlin 1908. Här, mitt bland den blomstrande konstnärliga fermenteringen i staden, började hans stil sin dramatiska transformation. Interaktioner med figurer som Wilhelm Lehmbruck och Rainer Maria Rilke drev en växande intresse för att utforska de emotionella djupen av mänsklig erfarenhet. År 1910 anslöt han sig formellt till ‘Die Brücke’ (Bron), en grupp konstnärer som ägnade sig åt att förkasta akademiska konventioner och skapa ett nytt visuellt språk rotat i råa känslor och subjektiv perception. Medan hans kollegor ofta omfamnade stöta färgpaletter och aggressiva penseldrag, valde Mueller en något annorlunda väg. Han sökte harmoni inom förvrängningen, förenklade former och konturer för att avslöja en underliggande känsla av enhet mellan mänskligheten och den naturliga världen. Hans landskap, genomsyrade av en tyst intensitet, speglar Vincent van Goghs anda, medan hans figurer – särskilt de av romska kvinnor – besitter en kuslig nåd. Denna period befäste hans smeknamn, "Gypsy Müller," även om det var ett tillnamn fött mer ur fascination för hans motiv än någon bekräftad härkomst.

      En Unik Teknik och Återkommande Motiv

      Muellers konstnärliga process var lika distinkt som hans vision. Han föredrog distemper – en vattenbaserad färg – applicerad på grov duk, vilket skapade en matt yta som gav hans verk en jordnära, nästan primal kvalitet. Denna teknik bidrog avsevärt till stämningen i hans målningar och framkallade en känsla av intimitet och sårbarhet. Hans motiv kretsade konsekvent kring flera nyckelteman: lugna landskap ofta påminnande om stjärnklar natt, uttrycksfulla naket som förkroppsligar både sensualitet och melankoli, och mest anmärkningsvärt, skildringar av romska människor. Dessa figurer var inte bara porträtt; de representerade en längtan efter frihet, en koppling till naturen och ett annorlunda sätt att leva utanför den borgerliga samhällets begränsningar. Han var också en flitig grafiker, där litografi var hans föredragna medium, tillsammans med några träsnitt och etsningar. Linjens enkelhet i dessa tryck betonade ytterligare kärnan i hans motiv.

      Skuggor av Kriget och Arvet

      Liksom många av sin generation påverkades Muellers liv djupt av första världskriget. Han tjänstgjorde som soldat både på den franska och ryska fronten, en erfarenhet som utan tvekan lämnade sitt märke, men förändrade inte dramatiskt hans konstnärliga stil. Efter kriget accepterade han ett professorat vid Academy of Fine Arts i Breslau, där han ägnade sig åt undervisning fram till sin död 1930. Tragiskt nog blev hans verk offer för den nazistiska regimens ideologiska rensningar 1937, då över trehundra stycken beslagtogs från tyska museer och märkta som "degenererad konst." Trots denna undertryckning har Muellers konstnärliga arv bestått. Idag erkänns han som en avgörande figur inom expressionismen, en konstnär vars känsliga skildringar av mänskligheten och naturen fortsätter att resonera med publiken över hela världen. Hans verk är en gripande påminnelse om konstens kraft att överskrida politiska gränser och tala till den universella mänskliga villkoret.

      Alla 114 verk av Otto Mueller →