Av alla Rembrandts målningar är Nattvakten (1642) den mest kända; den hänger på Rijksmuseum i Amsterdam. Tätt följs de av Kristus i stormen på Gallyläggen (1633) och Dr Nicolaes Tulps anatomilektion (1632). Bland de 1,554 verk av Rembrandt i vår katalog är dessa 100 de mest hyllade, var och en presenterad med sitt datum, sitt museum och sin historia.
Rankade efter vår popularitetspoäng, som kombinerar sökningar, besök och beställningar för varje verk. Uppdaterad oktober 2026. Varje målning på denna sida kan beställas som en handmålad oljereproduktion på linnecanvas, eller som ett konsttryck i den storlek du väljer.
Rembrandts *Nattvakten* (1642) är långt mer än ett gruppporträtt; det är en dynamisk, teatralisk scen fylld av liv och berättarkraft. Beställd av kapten Frans Banninck Cocq och Kloveniers medborgarmilitären fångar målningen ett ögonblick av organiserad kaos – inte förberedelser inför strid, utan troligen samling inför en parad eller övning. Dess monumentala skala (363 x 437 cm) kräver omedelbart uppmärksamhet och drar betraktaren in i hjärtat av 1600-talets Amsterdam.
Rembrandt van Rijn skapade 1633 en av sin mest kraftfulla och minnesvärda verk – ”Christ in the Storm on the Sea of Galilee”. Detta är inte bara en religiös målning; det är ett ögonblick av ren, obönhörlig mänsklighet fångad i olja på duk. Målningen föreställer Jesu stundsamma handling att lugna den rasande stormen över sjön Galilea, och skildrar en scen som är lika fängslande som den är djupt symbolisk. Rembrandts…
I hjärtat av den nederländska guldåldern fångade en ung Rembrandt van Rijn ett ögonblick som för alltid skulle definiera barockens berättarkonst. är inte blott ett porträtt av en medicinsk procedur; det är en djupsinnig teatralisk föreställning utförd i olja på duk. När blicken träder in i det dunkelt upplysta föreläsningsrummet slås man omedelbart av den instinktiva spänningen som vilar inom ramen. Scenen kretsar kring dissektionen av en brottsling, men Rembrandt…
Rembrandt’s Masterpiece: The Return of the Prodigal Son Rembrandt Harmenszoon van Rijn (1606–1669), Dutch Baroque master of light and shadow, was born in Leiden, Netherlands, on July 15, 1606. His arrival coincided with a period of unprecedented prosperity and artistic flourishing for the young republic, a climate that would profoundly shape his life and work. The son of a miller, Harmen Gerritszoon van Rijn, and Neeltgen Willemsdochter van Zuytbrouck, from…
Rembrandt van Rijns Danaë är ett ovärderligt vittnesmål om barockkonstnärskap, som fångar inte bara en mytologisk berättelse utan också den djupa psykologiska komplexiteten som präglade Nederländska Gouden Åldern. Verkställandet skedde 1636 och detta monumentala målning—som mäts åtta fot bred och tio fot hög—drar direkt ögat till sig med dess dramatiska ljusskuggsspel, Rembrandts signaturteknik som skickligt manipulerar ljus och skuggor för att förmedla känslor och skapa en atmosfär av spänd närvaro.
Den judiska brudens intima skönhet Rembrandts "Den judiska bruden" är mer än bara en målning; det är ett fängslande ögonblick fångat i tid, en visuell dikt om kärlek, tillgivenhet och den mänskliga andens sårbarhet. Skapad omkring 1665-1669 under konstnärens senare år, utstrålar verket en djupgående känsla av intimitet som drar betraktaren in i ett privat ögonblick mellan två älskande. Den mörka bakgrunden, nästan absorberande, framhäver figurenas ljusa gestalt och förstärker…
Rembrandt van Rijn’s “The Feast of Belshazzar” är mer än bara en målning; det är ett inlevelsefullt ögonblick fångat i olja. Skapad omkring 1635, representerar detta mästerverk inte bara en biblisk berättelse om kung Belshazzars fall – utan också en djupgående utforskning av ljus, skugga och den mänskliga själen. Målningen fångar det spända ögonblicket då en mystisk hand skriver ett olyckligt budskap på väggen under en festmåltid, vilket förutspår kungens…
Sampling Officials of the Guild of the Drapers: A Window Into Dutch Renaissance Portraiture Rembrandt van Rijn’s “Sampling Officials of the Guild of the Drapers,” painted in 1662, stands as a cornerstone of Dutch Renaissance portraiture—a testament to his unparalleled ability to distill human emotion and psychological complexity onto canvas. Currently residing within the Rijksmuseum's hallowed halls in Amsterdam, this monumental oil on canvas (192 x 279 cm) transcends mere…
Ett ögonblick av kontemplation: Avtäckandet av Rembrandts *Bathsheba vid hennes bad* Rembrandt van Rijn, en titan inom den nederländska guldåldern, väver mästerligt samman bibliskt berättande med djup mänsklig emotion i sitt måleri från 1654, *Bathsheba vid hennes bad*. Detta verk är inte blott en avbildning av en scen ur Gamla testamentet; det är en intim utforskning av sårbarhet, frestelse och tyngden av moraliska konsekvenser. Narrativ och historisk kontext Målningen skildrar…
Ett möte mellan sinnen: Rembrandts ”Aristoteles betraktar en byst av Homeros” Rembrandt van Rijns mästerverk från 1653, Aristoteles betraktar en byst av Homeros, är så mycket mer än bara ett porträtt; det är en djupgående meditation över konst, intellekt och det bestående arvet. Verket, som beställdes av Don Antonio Ruffo från Messina på Sicilien, finns idag i Metropolitan Museum of Art och fångar betraktaren med sin dramatiska ljussättning och komplexa…
In the profound depths of Rembrandt van Rijn’s Moses with the Ten Commandments, we are not merely observers of a biblical event, but witnesses to a psychological storm.…
Låt det målas för hand →
Rembrandt van Rijn, en titan inom den holländska guldåldern, skapade med Skräckens Ox (Le Bœuf écorché) ett mästerverk som inte bara fångar ögat utan också väcker djupaste känslor.…
Beställ denna canvas →
A Divine Encounter in Chiaroscuro In the annals of the Dutch Golden Age, few moments capture the raw, theatrical tension of myth as masterfully as Rembrandt van Rijn’s…
Låt det målas för hand →
Att stå inför denna monumentala duk är att kliva rakt in i den livfulla, laddade atmosfären av ett avgörande ögonblick i historien, filtrerat genom Rembrandt Harmenszoon van Rijns…
Beställ denna canvas →
Rembrandt van Rijn’s “The Man with the Golden Helmet” stands as a testament to the enduring power of Baroque art—a movement that seized Europe in the mid-17th century…
I den svenska konsthistorien finns få porträtt som väcker lika starka känslor och tankar som Rembrandt van Rijns *Self-Portrait with Saskia*, skapad 1638. Hängande i Gemäldegalerie Alte Meister…
Beställ denna canvas →
Meditations i Lys och Skugga – Ett Ögonblick av Kontemplation av Rembrandt Rembrandt Harmenszoon van Rijn, född 1606 i Leiden och död 1669 i Amsterdam, är en ikon…
Låt det målas för hand →
Rembrandt Harmenszoon van Rijns ”Samson bländas”, målad år 1636, är inte bara en skildring av en biblisk episod; det är en visceral utforskning av svek, sårbarhet och de…
Låt det målas för hand →
Kontexten till denna dramatiska scen är central för att fullt uppskatta dess betydelse. Det handlar om det bibliska kapitlet i handlingarna (Acts 7:55-60), där Sankt Stefan, en ung…
Beställ denna canvas →
exemplifierar Rembrandts mästerskap inom chiaroscuro, en teknik som han förfinade under hela sin karriär. Han använder extrema kontraster mellan ljus och mörker, inte enbart för estetisk effekt, utan…
Ta hem detta ljus →
Pallas Athena is an oil-on-canvas work by Rembrandt, dated to c. 1657. The subject is widely understood to be the Greek goddess Pallas Athena, though the identity of…
Beställ denna canvas →
Rembrandt Peale's 1626 painting, "Balaam and His Ass," isn’t merely a depiction of a biblical narrative; it’s a profound exploration of divine judgment, human folly, and the unsettling…
Låt det målas för hand →
Den ensamme resenärens gåta I det dunkla, bärnstensfärgade atmosfären från det sjuttonde århundradet är få bilder som tar anspråk på ett rum med lika stor stillsam intensitet som…
Låt det målas för hand →
A Portrait Steeped in Springtime Reverie: Rembrandt’s Flora Rembrandt Harmenszoon van Rijn's "Flora," painted in 1634, stands as a testament to the artist’s masterful blend of pastoral beauty…
Beställ denna canvas →
The anatomy lesson of Dr. Joan Deijman is a 1656 oil painting by Rembrandt. It captures a moment of clinical scrutiny, a group portrait centered on a brain…
Låt det målas för hand →
Mänskligheten inom myten I detta stämningsfulla verk från 1630 överskrider Rembrandt van Rijn den grekiska legendens episka skala för att fokusera på en enda, genomträngande känsla. Medan myten…
Låt det målas för hand →
Rembrandt van Rijn, ett namn synonymt med den nederländska guldåldern och en unik förmåga att fånga ljus och skugga, föddes 1606 i Leiden. Hans tid sammanföll med en…
Beställ denna canvas →
In the quiet depths of Rembrandt Peale’s 1860 masterpiece, “Artemisia,” one finds much more than a mere depiction of a woman; one encounters a profound meditation on dignity…
Beställ denna canvas →
A Portrait of Sorrow: Rembrandt Peale’s Jeremiah Mourning Over the Destruction of Jerusalem The painting “Jeremiah Mourning Over the Destruction of Jerusalem,” attributed to Rembrandt Peale, stands as…
Ta hem detta ljus →![Läkarens Nikolaes Tulps anatomilektion [1632] (1632) av Rembrandt](/media/artworks/images-thumb/e5/fc/e5fcb33447eac6b24ab049b22effa1a3.jpg)
Rembrandt van Rijns mästerverk, "Anatomilektionen av Dr Nicolaes Tulp", målat 1632, är mer än bara en gruppporträtt; det är ett fängslande ögonblick fångat i tid – en scen…
Beställ denna canvas →
I de tysta, heliga salarna på Eremitagemuseet i Sankt Petersburg finns en duk som gör mer än att bara skildra en biblisk scen; den andas med själva essensen…
Ta hem detta ljus →
Ett ögonblick av djup kontemplation: Avtäckandet av Rembrandts ”Filosof i meditation” Rembrandt van Rijns mästerverk från 1632, som idag finns på Musée du Louvre i Paris, är en…
Låt det målas för hand →
A Dramatic Revelation: Rembrandt’s Belshazzar's Feast Rembrandt Harmenszoon van Rijn, a titan of the Dutch Golden Age, didn’t merely paint; he wrestled with light and shadow to distill…
Låt det målas för hand →
Rembrandt van Rijns Le Retour De L Enfant Prodigue i Sankt Petersburg står som ett oöverträffat mästerverk från Nederländska guldåldern—en målning som överskrider ren avbildning för att innesluta…
Ta hem detta ljus →
Rembrandt Harmenszoon van Rijns ”Isak och Rebekka”, målad år 1669, är mer än bara ett porträtt; det är en noggrant konstruerad tablå av spirande kärlek och familjär förväntan.…
Ta hem detta ljus →
Rembrandt Harmenszoons Philosopher in Meditation, skapad 1632, är inte bara en målning; det är en inbjudan till introspektion, ett ögonblick fångat i tid. I dess lugna atmosfär möter…
Beställ denna canvas →
Filosofen som läser är ett typexempel på Rembrandts signaturstil – kännetecknad av den dramatiska chiaroscuron, det sofistikerade samspelet mellan ljus och skugga. Detta handlar inte enbart om att…
Beställ denna canvas →
In the vast, luminous repertoire of Rembrandt van Rijn, there exist moments of profound intimacy that transcend the grand scale of his historical epics and biblical dramas. Two…
Ta hem detta ljus →
Rembrandts Skugga och Ljus: En Dramatik om Martyrden Rembrandt van Rijn, en ung man knappt tjugo år gammal när han skapade *Martyrium av Sankt Stefan* 1625, visade redan…
Beställ denna canvas →
Introduktion Rembrandt van Rijn är en av konsthistoriens mest berömda målare, och hans Autoportrait en St Paul är ett anmärkningsvärt självporträtt som visar upp hans skicklighet och kreativitet.…
Låt det målas för hand →
Ett ögonblick av tvivel och gudomlig uppenbarelse: En utforskning av Rembrandts Sankt Thomas tvivel Rembrandt van Rijns mästerverk från 1634, Sankt Thomas tvivel, är en djupt rörande skildring…
Beställ denna canvas →
Rembrandt van Rijn’s “En kvinna med barn i hennes famn” är mer än bara ett porträtt; det är en inblick i hjärtat, en stillbild av kärlekens tystnad och…
Låt det målas för hand →
Ett mästerverk inom det nederländska guldålderns landskapsmåleri Rembrandt van Rijns Kvarnen, skapad år 1648, är ett fängslande exempel på hans konstnärliga skicklighet bortom porträttkonsten – ett verk som…
Beställ denna canvas →
A Glimpse into Rembrandt’s Inner World This captivating pen and ink drawing offers a rare and intimate look into the artistic process of Rembrandt van Rijn. Executed in…
Beställ denna canvas →
En symfoni av skugga och ljus I stillheten i ett svagt upplyst rum utspelar sig ett djupt ögonblick av hushållig intimitet, fångat med den häpnadsväckande mästerskap som definierar…
Ta hem detta ljus →
Ett fängslande motiv och intim porträttkonst Detta övertygande mästerverk fångar den djupa närvaron hos en äldre judisk man, vars väderbitna ansikte och uttrycksfulla ögon berättar en historia om…
Beställ denna canvas →
Rembrandt van Rijns "Christ Resurrected", målat år 1661, står som ett djupsinnigt vittnesbörd om konstnärens mästerskap och som en djupt rörande skildring av den kristna tron. Denna olja…
Beställ denna canvas →
En blick in i det inre livet: Rembrandts Porträtt av en sittande kvinna (1633) Detta fängslande porträtt av Rembrandt van Rijn, målat år 1633, erbjuder så mycket mer…
Beställ denna canvas →
Rembrandt van Rijn's “Judas Rapportant 30 Deniers, Private,” a remarkably intimate and profoundly unsettling oil on panel painting from 1629, transcends mere biblical illustration. It’s a searing exploration…
Ta hem detta ljus →
A Gathering of Souls: Unveiling Rembrandt’s “Preaching of St John the Baptist” Rembrandt van Rijn's 1634 masterpiece, *Preaching of St. John the Baptist*, is far more than a…
Beställ denna canvas →
Rembrandts Familjporträtt, Brunswick (1669) är inte bara en målning; det är ett fönster in i en svunnen tid, en skattkista av mänskliga känslor och enastående konstnärlig skicklighet. Målningen,…
Beställ denna canvas →
Introduktion Rembrandt Van Rijn är en av historiens mest berömda målare, hyllad för sin mästerliga hantering av ljus och skugga samt sin förmåga att fånga den mänskola anden.…
Låt det målas för hand →
I hjärtat av den nederländska guldåldern finns få dukar som tar anspråk på ett rum med lika mycket psykologisk tyngd och atmosfärisk spänning som Rembrandt van Rijns Batavarnas…
Ta hem detta ljus →
Rembrandt’s Crucifixion: A Masterpiece of Dramatic Light and Emotional Depth The painting “Crucifixion,” created by Rembrandt van Rijn in 1633, stands as an unparalleled testament to the artist's…
Ta hem detta ljus →
Ett ögonblick av gudomlig triumf: En utforskning av Rembrandts Kristus Uppståndelse Rembrandt van Rijns mästerverk från 1634, Kristus Uppståndelse, är en djupt rörande skildring av tro och förnyelse.…
Låt det målas för hand →
Ett porträtt dränkt i sorg: Rembrandts Jeremia klagande Rembrandt Harmenszoon van Riijns "Jeremia klagande över Jerusalems förstörelse", målat år 1630, står som ett vittnesbörd om konstnärens oöverträffade förmåga…
Beställ denna canvas →
Rembrandt van Rijn, en titan inom europeisk konsthistoria, är mest känd för sin förmåga att fånga mänskligheten i ljus och skugga. Hans verk är inte bara tekniskt briljanta…
Ta hem detta ljus →
Att stå inför ett porträtt av Rembrandt Harmenszoon van Rijn är inte bara att betrakta färg på en duk; det är att inleda en intim dialog med själva…
Ta hem detta ljus →
Ett fönster mot mästarens själ Att möta Rembrandts Självporträtt från 1659 är att inleda en tyst och djupgående dialog med ett av historiens mest introspektiva sinnen. Här finns…
Låt det målas för hand →
Rembrandt van Rijn, a towering figure of the Dutch Golden Age, consistently explored biblical themes in his art. "St. Jerome Writing, Seated near a Large Tree" exemplifies this…
Ta hem detta ljus →
En blick in i en själ i utveckling I det ögonblick man möter Portrait of the Artist as a Young Man, infinner sig omedelbart en känsla av att…
Låt det målas för hand →
står som ett monument över Rembrandt van Rijns konstnärliga geni och hans unika förmåga att genomsyra bibliska berättelser med mänsklig emotion och andligt djup. Som en central del…
Ta hem detta ljus →
Att betrakta Rembrandt van Rijns Stugor under en stormig himmel, ca 1635 är att omslutas av en påtaglig atmosfär—ett ögonblick upphängt mellan naturens dramatik och det mänskliga livets…
Låt det målas för hand →
Rembrandt Harmenszoon van Rijn, en titan inom den nederländska guldåldern, var inte bara en mästare i ljus och skugga utan också en djupt psykologisk observatör. Hans målningar bär…
Ta hem detta ljus →
Rembrandt Harmenszoon van Rijn: Christ and the Woman Taken in Adultery Rembrandt Harmenszoon van Rijn (1606–1669), mononymously known as Rembrandt, stands as a titan amongst Dutch Golden Age…
Beställ denna canvas →
Rembrandt van Rijn’s portrait of Agatha Bas stands as a testament to the artist's unparalleled ability to capture not just likeness, but also the very essence of human…
Låt det målas för hand →
Rembrandt’s Exotic Self-Presentation: A Window into 17th-Century Ambition Subject and Composition: This captivating self-portrait, painted in 1631, presents a young Rembrandt van Rijn not as a typical Dutch…
Låt det målas för hand →
To stand before Rembrandt’s depiction of The Prophet Jonah before the Walls of Nineveh is to encounter a moment suspended between despair and divine reckoning. This painting, dating…
Låt det målas för hand →
A Glimpse into Rembrandt’s World: Portrait of a Man, Perhaps His Father This compelling portrait, a copy after one of Rembrandt van Rijn's original works (c. 1634), offers…
Låt det målas för hand →
Rembrandt van Rijn's “The Virgin Mourning the Death of Jesus,” painted in 1641, isn’t merely a depiction of grief; it’s a profound exploration of loss, faith, and the…
Beställ denna canvas →
I de tysta, djupa skikten av Rembrandt van Rijns "Framställningen i templet i den mörka stilen," bjuds vi in till ett heligt ögonblick som transcenderar tiden. Denna utsökta…
Beställ denna canvas →
Rembrandt van Rijn, en av de mest lysande stjärnorna i den nederländska guldåldern, var inte bara en mästare på ljus och skugga utan också en djupt känslig observatör…
Beställ denna canvas →
Rembrandt van Rijn, en namn synonymt med den nederländska guldåldern och hans mästarlika behärskning av ljus och skugga, presenterar oss med sin etsning *Self Portrait, Frowning* från 1630…
Beställ denna canvas →
Rembrandt van Rijn, en av den europeiska konsthistoriens mest inflytelserika figurer, skapade under sin karriär ett antal verk som inte bara är tekniskt briljanta utan också djupt mänskliga.…
Låt det målas för hand →
Ett fönster mot själen: Rembrandts ’Självporträtt vid 63 års ålder’ Rembrandt van Rijns ’Självporträtt vid 63 års ålder’, målat år 1669, är inte blott en avbildning av en…
Ta hem detta ljus →
An Elderly Man as Saint Paul – Ett Klassiskt Porträtt av Kontemplation och Visdom Rembrandt Harmenszoon van Rijn, en namn synonymt med den holländska guldåldern och maestrens användning…
Beställ denna canvas →
A Moment of Profound Turmoil: Rembrandt’s *Repentant Judas Returning The Pieces of Silver* Rembrandt van Rijn's 1629 masterpiece, *Repentant Judas Returning The Pieces Of Silver*, is not merely…
Beställ denna canvas →
Rembrandt Harmenszoon van Rijn, utan tvekan den mest inflytelserika konstnären under den holländska guldåldern, skänkte oss en tidlös bild av mänsklig sårbarhet och moralisk uppgörelse: ”Kvinnan förförd i…
Ta hem detta ljus →
En Landskapets Ande – Rembrandts ‘Gods Sanning’ Rembrandts ‘Gods Sanning’, målad 1638, är mer än bara en skildring av det holländska landskapet vid guldåldern. Det är ett djupt…
Ta hem detta ljus →
A heavy silence fills the room where Jean Pellicorne sits. He is a man of substance, anchored by the weight of his dark attire and the stiff, white…
Ta hem detta ljus →
Skymningens fridfulla omfamning: En studie i impressionistiskt ljus Motiv: Konstverket skildrar en fridfull kustscen i skymningen, och fångar det flyktiga ögonblicket när dagen övergår i natt. Böljande dyner…
Beställ denna canvas →
Rembrandt Harmenszoon van Rijn, en av den nederländska guldålderns mest framstående konstnärer, skapade med ”Christ in the Storm on the Sea of Galilee” (1633) ett mästerverk som inte…
Beställ denna canvas →
In the quietude of a studio setting, away from the bustling canals of seventeenth-century Amsterdam, lies a profound moment of artistic solitude. Rembrandt van Rijn’s Self Portrait Drawing…
Beställ denna canvas →
Rembrandt Harmenszoon van Rijn, en namn synonymt med det nederländska guldåldern och hans mästarkonst att fånga ljus och skugga, föddes 1606 i Leiden. Hans liv och verk är…
Beställ denna canvas →
För att verkligen förstå den storhet som Rembrandt besitter, måste man betrakta hans omfattande produktion som en helhet. Hans förmåga att fånga det mänskliga tillståndet genomsyrar allt från…
Låt det målas för hand →
Rembrandt Peale's “Philosopher in Meditation,” painted in 1632, is more than just a portrait; it’s a carefully constructed tableau of introspection and the pursuit of knowledge. Emerging from…
Beställ denna canvas →
En Dramatik Lys och Skuggans Dans: Ett Ögonblick Ur Renässansen Rembrandt Harmenszoon van Rijn, född 1606 i Leiden och död 1669 i Amsterdam, är ett namn som väcks…
Låt det målas för hand →
Rembrandt van Rijns ”Young Woman in Bed”, ofta kallad ”Sarah väntar på Tobias”, är mer än bara ett porträtt; det är en mästerklass i psykologiskt djup och ljusets…
Ta hem detta ljus →
In this three-quarter length portrait, we encounter a middle-aged woman who commands the space through a sense of quiet dignity. She is positioned slightly off-center, her gaze directed…
Beställ denna canvas →
Rembrandt van Rijn’s “Le Bon Samaritain,” painted in 1633, stands as an enduring emblem of compassion and moral virtue within the canon of Dutch Baroque art. More than…
Ta hem detta ljus →
A Masterful Gaze: Unveiling Rembrandt’s “The Man with the Golden Helmet” Rembrandt van Rijn's 1650 portrait, *The Man with the Golden Helmet*, is more than just a depiction…
Ta hem detta ljus →
Rembrandt van Rijn's “An Old Lady with a Book,” painted in 1637, is more than just a portrait; it’s a profound meditation on age, wisdom, and the solace…
Ta hem detta ljus →
A Tempest of Faith and Fury In the heart of this monumental work, one does not merely observe a biblical event; one is thrust into the very center…
Ta hem detta ljus →
Rembrandt van Rijn’s “Supper at Emmaus” är inte bara en målning; det är ett inblicksfullt porträtt av mänsklig tro och förståelse. Målad 1648, i den blomstrande perioden som…
Låt det målas för hand →
A single source of light falls from the upper left, carving a face out of the dark. This woman exists in a quiet, oval space, her presence defined…
Beställ denna canvas →
Rembrandt Van Rijns Les Pelerins D Emmaus, Louvre, målat 1648, är en fängslande religiös scen som visar upp konstnärens mästerskap i ljus och känsla. Denna oljemålning på duk…
Låt det målas för hand →
An elderly figure rests within the quiet confines of an elbow chair, caught in a moment of profound stillness. The light falls heavily upon a face etched with…
Beställ denna canvas →
The artwork "David Et Jonathan, St Petersbourg," created by Rembrandt van Rijn in 1642, is a profoundly moving oil on canvas painting that encapsulates the essence of the…
Ta hem detta ljus →
Rembrandt van Rijn’s “An Old Woman Reading,” painted in 1655, is more than just a portrait; it's a profound exploration of human introspection and the quiet dignity of…
Ta hem detta ljus →De fyra motiv som oftast återkommer på dessa dukar, var och en med sitt mest älskade exempel.
De 8 museer som innehar flest av målningarna på denna sida.
| Museum | Stad | Verk av Rembrandt | Målningar från denna lista |
|---|---|---|---|
 National Gallery |
London | 35 | Fösta Belshazzars Fest, Belshazzar's feast, Christ and the adulteress ng London |
 Ermitaget |
Sankt Petersburg | 31 | Återkomsten av den förlorade sönn, Danaë: Ett mästerverk av ljus och emotion, Isaks offer, Eremitaget |
 Rijksmuseum |
Amsterdam | 39 | Nattvakten, Jeremiah mourning over the Destruction of Jerusalem, Isak och Rebekka, kända som |
 Louvre |
Paris | 21 | Filosof i meditation, Filosof i meditation, En kvinna med ett barn i hennes knä |
 Metropolitan Museum of Art |
New York | 43 | Aristoteles betraktar en byst av Homeros, Porträtt av en sittande kvinna, Badste Bathshebas toalett |
 Mauritshuis |
Haag | 24 | Dr Nicolaes Tulps anatomilektion, Andromeda, Läkarens Nikolaes Tulps anatomilektion [1632] |
 National Gallery of Art |
Washington | 23 | Kvarnen, Självporträtt, An Old Lady with a Book |
 Nationalmuseum |
Stockholm | 14 | Batavernas trohetsed till Claudius Civilis, Filosofen som läser, Batavernas konspiration |
Kontexten till denna dramatiska scen är central för att fullt uppskatta dess betydelse. Det handlar om det bibliska kapitlet i handlingarna (Acts 7:55-60), där Sankt Stefan, en ung…
Rembrandt van Rijn skapade 1633 en av sin mest kraftfulla och minnesvärda verk – ”Christ in the Storm on the Sea of Galilee”. Detta är inte bara en…
Rembrandts *Nattvakten* (1642) är långt mer än ett gruppporträtt; det är en dynamisk, teatralisk scen fylld av liv och berättarkraft. Beställd av kapten Frans Banninck Cocq och Kloveniers…
In the profound depths of Rembrandt van Rijn’s Moses with the Ten Commandments, we are not merely observers of a biblical event, but witnesses to a psychological storm.…
Rembrandt’s Masterpiece: The Return of the Prodigal Son Rembrandt Harmenszoon van Rijn (1606–1669), Dutch Baroque master of light and shadow, was born in Leiden, Netherlands, on July 15,…
Nattvakten (1642), Rijksmuseum, Amsterdam. Kristus i stormen på Gallyläggen (1633) och Dr Nicolaes Tulps anatomilektion (1632) följer.
Rembrandt, född 1606, var 36 år gammal: Nattvakten är från 1642.
Nattvakten, Kristus i stormen på Gallyläggen, Dr Nicolaes Tulps anatomilektion, Återkomsten av den förlorade sönn, Danaë: Ett mästerverk av ljus och emotion, Den judiska bruden, Fösta Belshazzars Fest, Sampling Officials of the Guild of the Drapers, Bathsheba vid hennes bad och Aristoteles betraktar en byst av Homeros. Varje duk i rankningen ovan anges med sitt årtal och sitt museum.
1,554 verk av Rembrandt finns i vår katalog, daterade 1625 till 1669.
Främst i National Gallery (London), Ermitaget (Sankt Petersburg) och Rijksmuseum (Amsterdam); listan ovan listar varje museum och dess målningar.
Under 1630s, som utgör 36 av de 100 verk som finns på denna sida, varav Kristus i stormen på Gallyläggen av dem.
Den tidigaste duken här är Stening av Sankt Stefan (1625); den senaste är Den förlorade sonens återkomst (1669).
Dutch golden age (13), Chiaroscuro (12) och Ljus och skugga (11), fördelat på 100 verk på denna sida.
Olja på duk, som används i 45 av de 100 verk som finns på denna sida.
Barock, som dukarna på denna sida visar.
National Gallery, London har 7 av verken på denna sida, bland annat Fösta Belshazzars Fest, Belshazzar's feast och Christ and the adulteress ng London.
Ja. Varje målning på denna sida kan beställas från sin egen sida som en handmålad oljereproduktion, eller som ett konsttryck i den storlek du väljer.
Född den 15 juli 1606 i Leiden, i den nederländska republiken, trädde Rembrandt Van Rijn in i en värld av anspråkslösa medel. Som det nionde barnet till Harmen Gerritszoon van Rijn och Neeltgen Willemsdochter van Zuijtbrouck, lades grunden för ett liv som skulle komma att präglas av en enorm produktivitet och decennier av kreativt skapande. När han gick bort den 4 oktober 1669 hade han lämnat efter sig ett monumentalt arv, bestående av omkring 300 målningar, 300 etsningar och flera hundra teckningar som än idag vittnar om hans geni.
Som målare, etsare och tecknare blev han en central gestalt under den nederländska guldåldern. Hans konstnärliga uttryck var inte begränsat till ett enda medium; han rörde sig sömlöst mellan de tunga, dramatiska penseldragen i oljemåleriet och de precisa, delikata linjerna i djuptryckets värld. Denna tekniska mångsidighet gjorde att hans visuella idéer kunde färdas långt bortom Nederländernas gränser. Hans unika förmåga att fånga både det mänskliga känslolivet och det flyktiga ljuset blev det som definierade hans långa och framstående konstnärskap.
De verk som lever kvar efter honom erbjuder ett fönster in i ett liv som levdes genom ständig skapelse. Bland hans mest framstående mästerverk finner vi:
Född in i en familj med anspråkslösa men flitiga förhållanden, trädde Rembrandt in i en värld som präglades av handelns stadiga rytmer. Hans far, Harmen Gerritszoon van Rijn, arbetade som väderkvarnare, medan hans mor, Neeltgen Willemsdochter van Zuijtbrouck, var dotter till en bagare. Denna stabila uppväxt i Leiden lade grunden för en pojke som en dag skulle få hela den nederländska republiken att blicka mot honom i förundran. Innan penseln någonsin vidrörde en duk, genomgick han utbildning vid en latinskola, en skolning som sannolikt slipade den intellektuella skärpa som senare skulle lysa igenom i hans komplexa kompositioner.
Hans formella konstnärliga resa tog fart på allvar när han togs som lärling hos Jacob van Swanenburg. Denna treåriga studietid gav honom den tekniska grund som krävdes för en professionell karriär. Efter att ha fullbordat sin lärlingstid rörde han sig mot hjärtat av den nederländska konstvärlden för att söka vidare instruktioner i Amsterdam. Han tillbringade sex månader under vägledning av historiemålaren Pieter Lastman, en period som visade sig vara avgörande för att forma hans förståelse för komplex narrativ och mänsklig emotion.
Vid 1625 hade den unge konstnären lämnat sin lärlingstid bakom sig och öppnat en egen ateljé i Leiden. Han arbetade inte i ensamhet; han delade detta kreativa rum med sin kollega Jan Lievens. Under dessa år kretsade hans konstnärliga produktion kring religiösa och allegoriska motiv, där han ofta lade stor vikt vid de subtila detaljerna i dräkter och smycken. I takt med att hans rykte växte, började han även locka till sig egna elever, däribland Gerrit Dou och Isaac de Jouderville, vilket bidrog till att etablera en professionell verkstadsstruktur.
Ett avgörande skifte inträffade år 1631 när han valde att flytta till Amsterdam. Denna omflyttning var ett strategiskt steg in i den nederländska republikens kommersiella hjärta. Kort efter sin ankomst knöts han till den amsterdamske konsthandlaren Hendrik van Uylenburgh. Denna koppling gav honom den professionella stabilitet och tillgång till prestigefyllda klienter som krävdes för att befästa hans ställning. Han blev snart medlem i stadens målarskrå, ett formellt erkännande av hans status inom det etablerade konstnärliga samfundet. I denna livliga urbana miljö transformerades han till en ledande porträttmålare, och fann framgång genom ett växande nätverk av mecenater och det stöd som stadens välmående köpmannaklass erbjöd.
Framgång under den nederländska guldåldern krävde mer än bara talang; det krävde de rätta kontakterna. Redan år 1628 hade Rembrandt säkrat sin första dokumenterade köpare, Joan Huydecoper. Denna tidiga bekräftelse förstärktes snart av att Constantijn Huygens upptäckte hans talang år 1629. Ett sådant beskydd på hög nivå gav den stabilitet som krävdes för att utöka hans inflytande. Prins Frederik Hendrik blev en trogen supporter som fortsatte att köpa hans målningar, vilket säkrade konstnärens närvaro i sin tids mest inflytelserika kretsar.
I takt med att hans rykte växte, växte även omfattningen av hans verksamhet. År 1627 började han ta emot elever, vilket lade grunden till en ateljé som skulle komma att bli ett betydelsefullt centrum för konstnärlig produktion. Bland dem som studerade under hans vägledning fanns Gerrit Dou och Isaac de Jouderville. Denna lärlingsperiod gjorde det möjligt för honom att hantera ett växande antal beställningar, samtidigt som han förfinade de specifika tekniker som skulle komma att definiera hans karriär. Hans studio var en plats för ständig aktivitet, där beställarnas krav mötte de praktiska behoven i en livlig professionell verksamhet.
År 1634 genomgick Rembrandt Van Rijn:s privatliv en betydande förändring när han den 2 juli gifte sig med Saskia van Uylenburgh. Saskia kom från en familj med hög social ställning; hennes far, Rombertus Uylenburg, innehade ämbetena som borgmästare och domare vid Frieslands domstol. Deras förening förde med sig en känsla av stabilitet till hans växande liv i Amsterdam, och Saskia blev en ständig närvaro i hans kreativa värld. Hon framträdde ofta som modell i hans teckningar och etsningar, och hennes anletsdrag kom att bli ett återkommande element i hans visuella språk.
Paret fick en son, Titus van Rijn, som växte upp i den livliga atmosfären i konstnärens ateljé. Titus var mer än bara en medlem av hushållet; han var ett frekvent motiv för sin fars studier och tog så småningom på sig ansvaret för att sköta familjens angelägenheter. Bandet mellan far och son stod centralt för hushållets vardagsliv, särskilt i takt med att åren gick och de komplexa förändringarna i konstnärens professionella och ekonomiska ställning växte fram.
Rembrandt Van Rijn hade en unik förmåga att få ljuset att kännas som en fysisk närvaro i ett rum. Han blev en mästare på chiaroscuro, där han använde de skarpa kontrasterna mellan djupa skuggor och strålande högdagrar för att skapa en känsla av dramatik och tyngd. Detta var inte enbart ett ljusfenomen; det var ett medvetet sätt att leda betraktarens blick och antyda de dolda djupen i en människas karaktär. Genom att använda dessa skuggor kunde han skulptera ansikten och föremål, vilket gav dem en påtaglig och verklig känsla även i de mest dunkla miljöer.
Hans skicklighet sträckte sig långt bortom duken och in i djuptryckets intrikata värld. Som en flitig etsare förstod han hur man översatte sina målningars tunga, atmosfäriska kvaliteter till en kopparplåt. För att uppnå detta förlitade han sig på en exakt uppsättning tekniska metoder; genom etsning skapade han linjer i metallen, vilka kombinerades med flytande linjer och delikat korsskuggning för att bygga upp textur. Genom subtila tonala övergångar kunde han återskapa de mjuka ljusförändringar som han tidigare uppnått med penseln, vilket gjorde att hans visuella idéer kunde nå en betydligt bredare publik genom hans tryck.
Rembrandt Van Rijn besatt en närmast övernaturlig förmåga att fånga mänskliga känslor, en talang som kanske framträder tydligast i hans storslagna kompositioner. År 1642 färdigställde han Nattvaktaren, ett verk som med briljans demonstrerar hans totala kontroll över ljus och skugga för att skapa en känsla av både rörelse och dramatik. Under denna period av sitt liv rörde han sig mot alltmer komplexa och myllrande scener, vilket krävde en djupgående förståelse för hur ljuset faller över en grupp människor i rörelse.
Allt eftersom åren gick, kom hans fokus alltmer att kretsa kring den mänskliga erfarenhetens tyngd och existentiella, andliga teman. Den förlorade sonens återkomst, som färdigställdes 1669, speglar det djupa psykologiska djup som han strävade efter under sina senare år. På liknande sätt visar Isak och Rebekka, målad omkring 1669, hans intresse för de tysta och intima kopplingarna mellan individer. Redan i hans tidigare, mer kraftfulla verk, såsom Samson bländas, anas en tydlig spänning och den narrativa kraft som han kunde utvinna ur ett enda, fångat ögonblick.
För att få möta den fysiska närvaron av Rembrandt Van Rijn hand krävs en resa till flera av Europas och Nordamerikas främsta institutioner. Hans arv är utspritt över många samlingar, där National Gallery i London förvaltar sexton av hans verk. I Paris bevarar Louvren tretton stycken, vilket erbjuder ett fridfullt rum för att betrakta hans mästerliga användning av ljus. Mauritshuis i Haag är ytterligare ett oumbärligt stopp, som hyser tolv verk som reflekterar hans konstnärliga utveckling.
Konstens räckvidd sträcker sig långt bortom Nederländernas gränser. I München rymmer Alte Pinakothek elva målningar, medan Metropolitan Museum of Art i New York också innehåller elva stycken. Dessa samlingar gör det möjligt för oss att se hur hans stil utvecklades från de tidiga åren i Leiden till hans senare, mer introspektiva period. Att se dessa verk på plats avslöjar färgernas textur och det enorma djup i de skuggor som han skapade.
