Walker Everett, 1904 – 1968
Walker Everetts 2 mest kända målningar
Trespassing (1964) är det målning som Walker Everett är mest känd för; den finns i Smithsonian American Art Museum, Washington, D.C.. Vår katalog innehåller 2 verk av Walker Everett. Här är de 2 mest kända, med årtal, museum och historien bakom varje duk.
Rankade efter vår popularitetspoäng, som kombinerar sökningar, besök och beställningar för varje verk. Uppdaterad oktober 2026.
- Född · död
- 1904 – 1968
- Verk i vår katalog
- 2
- Mest kända
- Trespassing (1964)
- Flest verk på
- Smithsonian American Art Museum
De tio mest älskade målningarna av Walker Everett
Där Walker Everetts dukar hänger
Museet som innehar flest av målningarna på denna sida.
| Museum | Stad | Verk av Walker Everett | Målningar från denna lista |
|---|---|---|---|
 Smithsonian American Art Museum |
Washington, D.C. | 2 | Trespassing, Freight Station |
Walker Everetts mest kända dukar, år efter år
De daterade dukarna av Walker Everett här sträcker sig över endast 3 år, från 1964 till 1966: år efter år.
-
1964
1 av 2
Trespassing
-
1966
Duk 2 av 2Freight Station
Walker Everetts dukar, fråga för fråga
Vilken målning är Walker Everett mest känd för?Läs svaret
Trespassing (1964)
Trespassing: hur gammal var Walker Everett när verket målades?Läs svaret
Walker Everett, född 1904, var 60 år gammal: Trespassing är från 1964.
Hur många målningar skapade Walker Everett?Läs svaret
2 verk av Walker Everett finns i vår katalog, daterade 1964 till 1966.
Var hänger Walker Everetts mest kända dukar idag?Läs svaret
Främst i Smithsonian American Art Museum (Washington, D.C.); listan ovan listar varje museum och dess målningar.
Vilken av de kända Walker Everett-målningarna kom först, och vilken kom sist?Läs svaret
Den tidigaste duken här är Trespassing (1964); den senaste är Freight Station (1966).
Vilka målningar av Walker Everett finns i Smithsonian American Art Museums samlingar?Läs svaret
Smithsonian American Art Museum, Washington, D.C. har 2 av verken på denna sida, bland annat Trespassing och Freight Station.
Möt konstnären: Walker Everett
The Quiet Observer of the American Landscape
Walker Everett lived a life that mirrored the steady, unhurried pace of the scenes he chose to paint. Born in the United States in 1904, he spent his years observing the textures of everyday life and the structural bones of the changing landscape. His work does not shout for attention; instead, it invites a closer look at the quiet corners of the world, finding weight and presence in the mundane details of architecture and industry.
His approach to the canvas was grounded in a sense of place. He had a way of capturing the stillness of a moment, whether it was the tension of a boundary or the heavy silence of a transit hub. There is a certain honesty in how he handled his subjects, treating a simple building or a stretch of land with the same gravity and respect as any grand monument.
A Focus on Structure and Space
The works that remain of his career offer a glimpse into a mind preoccupied with the intersection of human construction and the natural environment. His paintings often deal with the way light and shadow define the edges of our world. Through his use of oil on canvas, he explored several specific themes:
- The intersection of private boundaries and public spaces.
- The heavy, functional geometry of industrial architecture.
- The stillness found within transit and freight environments.
In his 1964-1965 work, Trespassing, he examined the subtle tensions of space. A few years later, in 1966, he turned his attention to the Freight Station, a piece that captures the stark, utilitarian beauty of a railroad setting. These works demonstrate a consistent interest in how we inhabit and move through the spaces we build.
Legacy and Recognition
Though he passed away in 1968, Everett's vision remains preserved in significant collections. His ability to find meaning in the structural and the ordinary earned him a place in the Smithsonian American Art Museum in Washington, D.C. His paintings were part of the collections gifted by Maurice Massaro, ensuring that his specific way of seeing the American landscape would be kept for those who value the quiet strength of a well-observed scene.