Kağıt

Öğrenci Sanat Rehberi

Müzisyenler

Adı Sınıf Bilgisi Tarih

Caravaggio, Müzisyenler (1595). Kamu malı. Bu tuvali hareketli bir ışık altında inceleyin: çizim, vernik altındaki gerçek renk, saf pigment

Gerçekler

Sanatçı
Caravaggio topimpressionists.com/tr/artists/caravaggio_tr/
Sanatçının yaşam tarihleri
1571 – 1610
Boyalı
1595
Orijinal boyutlar
87 x 115 cm
Akım
Barok Dramatic, theatrical pictures using deep shadow and strong diagonals to pull you into the action.
Dönem
Rönesans
Artistic style
Barok
Influences
Michelangelo, Caravaggio
Notable elements
Chiaroscuro, Tenebrism
Subject or theme
Müzik, Müzisyenler

Bağlam içinde

Müzisyenler — Caravaggio

Boyutları nedir?

Orijinal boyutları 87 × 115 cm (yükseklik × genişlik) olan eser, burada ortalama boydaki bir yetişkinin yanında sunulmuştur.

Bu eser ne zaman boyandı?

  1. 1570
  2. 1580
  3. 1590
  4. 1600
  5. 1610

Üst satır: yıllar. Alt satır: sanatçının her dönemin başında ve sonunda kaç yaşında olduğu — doğumda 0, ölümünde 39.

Sanatçı 24 yaşındayken yapılmıştır. Sanatçı 39 yaşına kadar yaşadı. 7 kataloğumuzdaki bu sanatçıya ait 154 tarihli eserden daha önce üretilmiştir.

Gölgelenmiş: Caravaggio'in yaşam süresi (1571–1610) ▲ bu eser, 1595 on yıl on yıl, tarihli her bir tablo

İlk eserler: 1598 yılına kadar Temel çalışma yılları: 1598–1606 Geç dönem eserler: 1606 yılından itibaren

Bu üç bant, bu katalogda tarihleri bulunan eserleri bir ilk çeyrek, bir orta yarı ve bir son çeyrek olarak ayırır. Bunlar sanatçının tüm üretimini kapsamaz: ince bir kesinti, sakin bir dönemden ziyade kayıtlardaki bir boşluk olabilir. Sanatçının yaşamıyla eş zamanlı akan yıllar

Benzer eserlerle karşılaştır

Yukarıdaki eserlerden birini seçin: bu eserle ortak olan iki özelliği ve farklı olan bir özelliği belirtin.

Bu eserin yanına yakışacak diğer çalışmalar: topimpressionists.com/tr/art/similar/caravaggio-muzisyenler-8xxr2v-tr/

Renkler

Görüntü üzerinden ölçülmüştür

    Ana renk

    Ftalosiyanin Yeşili #1f1911

    Kataloglanmış palet

    • #1F1911
    • #9C7D62
    • #D4BFA6
    • #553B29

    Bu renkler sanatçının tüm paletinde yer alır Renge göre diğer tabloları bulun

    Renk Paleti
    Toprak tonlu Görseldeki baskın renk ailesi.
    Ana renk adı
    Ftalosiyanin Yeşili
    Yoğunluk
    Tek renkli Tek bir mat tondan birçok parlak tona kadar, renklerin ne kadar doygun ve çeşitli olduğudur.
    Kontrast
    Beyan Renklerin resim genelinde ışıklık ve doygunluk açısından ne kadar farklılık gösterdiği.
    Uyum
    Güçlü Renk Uyumu Renklerin birbiriyle uyumu; zıtlıktan tam bir bütünlüğe kadar.
    Parlaklık
    Derin gölge Resmin derin gölgelerden parlak ışıklara kadar genel olarak ne kadar açık veya koyu göründüğü.
    Doygunluk
    Hafif Renk Tonları Griye yakın tonlardan tamamen canlı renklere kadar, renklerin ne kadar saf ve güçlü olduğu.

    Bu tablo dünyanın neresinde görülüyor?

    • 1% altı
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ve üzeri
    Bu tablonun tek başına haritalandırılacak kadar çok kayıtlı ziyaretçisi bulunmadığından, levha son on iki ayda Caravaggio tarafından üretilen tüm eserleri kapsamaktadır — toplamda 76 ülke. Bu rakamların kaynağı

    En önde gelen on ülke

    1. 1 İtalya 35,5%89.200 visits
    2. 2 Çin 14,5%36.300 visits
    3. 3 İspanya 7,5%18.700 visits
    4. 4 Fransa 6,5%16.200 visits
    5. 5 Amerika Birleşik Devletleri 4,4%11.100 visits
    6. 6 Hong Kong 2,7%6.900 visits
    7. 7 Singapur 2,3%5.700 visits
    8. 8 Brezilya 2,1%5.200 visits
    9. 9 Meksika 1,8%4.600 visits
    10. 10 Japonya 1,7%4.300 visits
    11. · 66 diğer ülkeler 21,0%52.800 visits

    Harita üzerindeki en koyu renkli üç ülkeyi bulun. Bu tabloya ev sahipliği yapan müze bu ülkelerden birinde mi yer alıyor? Uzaklardaki insanların bu tabloyu incelemesi için bir neden yazın.

    Caravaggio tarafından en çok incelenen 20 eser

    1. 1 Caravaggio Milan Spain 1571 1599 1610 Barok Dönemde Bir Devrim Anı 322 x 340 cm Aziz Matta'nın Çağrılması, 1599 13,0%45.700 visits
    2. 2 Meryem Ana'nın Ölümü, 1601 9,3%32.800 visits
    3. 3 Νάρκισσος, 1599 8,6%30.200 visits
    4. 4 Basket of Fruit (Caravaggio), 1596 5,3%18.600 visits
    5. 5 Judit Holofernes'i Keserken, 1598 2,1%7.500 visits
    6. 6 Meryem Ana'nın Ölümü (detay), 1605 2,1%7.300 visits
    7. 7 İsa’nın Çağırışı 1,9%6.700 visits
    8. 8 İşte İnsan, 1609 1,7%6.100 visits
    9. 9 Salome İsa Hz.’in Başıyla, 1607 1,5%5.400 visits
    10. 10 Müzisyenler, 1595 1,3%4.700 visits
    11. 11 Caravaggio Zamanın Dondurulmuş Anı: Caravaggio'nun 'İsa'nın Tutuklanması'nı Açığa Çıkarmak 134 x 170 cm İsa'nın Tutuklanması 1598, 1598 1,2%4.200 visits
    12. 12 Aziz Petrus'un Çarmıha Gerilmesi, 1600 1,1%4.000 visits
    13. 13 The Death of the Virgin, 1603 1,0%3.400 visits
    14. 14 Madonna del Rosario (detay), 1607 1,0%3.400 visits
    15. 15 Hasta Bacchus, 1593 0,9%3.300 visits
    16. 16 The Incredulity of Saint Thomas - Caravaggio, 2026 0,9%3.300 visits
    17. 17 Bakkus, 1596 0,9%3.100 visits
    18. 18 David ve Goliath Başı, 1606 0,9%3.000 visits
    19. 19 İshak'ın Kurban Edilişi, 1601 0,9%3.000 visits
    20. 142 Müzisyenler, 1595 bu tablo 0,1%400 visits

    Bu eserler birlikte, bu sanatçının tablolarının son on iki ay içinde aldığı tüm ilginin 55,7%'ini oluşturmaktadır. Katalogda bu sanatçıya ait 233 eser bulunmaktadır ve bunların 213 tanesine en az bir kez bakılmıştır. This painting ranks 142 of them, with 0,1% of that attention (400 visits). Aylık bazda aynı sayılar

    Çubuklar kaliteyi değil, dikkati ölçer. En üstteki eseri ve şunu seçin: Bir tablonun ne kadar iyi boyandığından bağımsız olarak onu ünlü yapabilecek bir şey söyleyin.

    Bu sanat eseri hakkında

    Müzisyenler — Caravaggio

    Gölgede Donmuş Bir An: Caravaggio’dan “Müzisyenler”

    Michelangelo Merisi da Caravaggio'nun 1595 civarında resmettiği "Müzisyenler", yalnızca enstrüman çalan dört adamın bir tasviri değildir; Barok draması ve samimi bir yoldaşlık duygusuyla yüklü, titizlikle kurgulanmış bir tablodur. Şu anda Metropolitan Sanat Müzesi'nde bulunan bu tuval üzerine yağlı boya şaheser, Batı sanatının akışını geri dönülemez biçimde değiştirecek olan chiaroscuro –ışık ve gölgenin dramatik etkileşimi– tekniğinin ustaca kullanımıyla izleyiciyi anında büyüler. Milano doğumlu olmasına rağmen ağırlıklı olarak Roma'da çalışan Caravaggio, bu esere başladığında sınırları çoktan zorlamaya başlamıştı; seleflerinin tercih ettiği idealize edilmiş formları reddederek, ortak bir tutkuyla birbirine bağlı sıradan insanların çarpıcı derecede gerçekçi bir portresini sunuyordu. Tablonun gücü sadece teknik ustalığından değil, aynı zamanda müzisyenler arasındaki o elle tutulur bağdan gelmektedir; bu, sanatçının daha önceki eserlerindeki genellikle izole edilmiş figürler arasında nadir ve büyüleyici bir unsurdur.

    Işık ve Gölgenin Dansı: Teknik ve Üslup

    Caravaggio'nun imza stili, "Müzisyenler" eserinde hemen fark edilir. Sanatçı, chiaroscuro tekniğinin çok daha uç bir formu olan tenebrism'i kullanarak sahneyi derin bir karanlığa gömerken, belirli figürleri yoğun ışık huzmeleriyle vurgular. Bu sadece üslup gereği bir tercih değildir; izleyicinin gözünü sahneye çekmeye, bir anlık yakınlık hissi yaratmaya ve dikkati doğrudan müzisyenlerin kendisine odaklamaya hizmet eder. Lüt çalan kişinin, odanın karanlık köşeleriyle keskin bir tezat oluşturacak şekilde altın rengi bir parıltıyla yıkanışına dikkat edin. Serbest fırça darbeleri ve mat renk paleti, tabloya neredeyse dokunulabilir bir doku kazandırarak dramatik etkiyi daha da pekiştirir. En önemlisi, Caravaggio hazırlık çizimlerinden kaçınarak doğrudan tuval üzerinde çalışmayı tercih etmiştir; bu, o dönem için devrim niteliğinde bir yaklaşım olup, geçici anları yakalamasına ve figürlerine olağanüstü bir yaşam enerjisi katmasına olanak tanımıştır. Kompozisyonun kendisi ise ince jestler ve mekânsal ilişkilerle gözü sahne boyunca yönlendiren, özenle dengelenmiş bir yapıdadır.

    Müzikten Daha Fazlası: Sembolizm ve Bağlam

    Görünüşte bir müzik toplantısını tasvir etse de, "Müzisyenler" daha derin bir sembolik ağırlık taşır. Enstrümanlar –bir lüt, iki keman ve bir çello– yalnızca dekoratif öğeler değildir; sanatsal ifadenin ve toplumsal uyumun çeşitli yönlerini temsil ederler. Tablonun alt kısmına yerleştirilen kitap, bir prova veya performansa işaret ederek, herhangi bir sanat dalında ustalaşmak için gereken adanmışlık ve disipline vurgu yapar. İlginç bir şekilde, genellikle aşk ve güzellikle ilişkilendirilen Cupido'nun varlığı, paylaşılan tutkunun ve yaratıcı uğraşlardan alınan hazzın temasını ustaca güçlendirir. Figürlerin kendileri, Rönesans resmindeki idealize edilmiş temsillerden koparak, bireysel kişilikleri ve jestleriyle olağanüstü bir doğalcılıkla işlenmiştir. Bazı akademisyenler, Caravaggio'nun grup içinde bir otoportre kullanmış olabileceğine inanmakta, bu da sahneye başka bir karmaşıklık katmanı eklemektedir.

    Karanlığa Kazınmış Bir Miras: Tarihsel Önem

    "Müzisyenler", Caravaggio'nun kariyerindeki dönüm noktası niteliğindeki bir dönemde, yeni teknikler denediği ve yerleşik sanatsal geleneklere meydan okuduğu bir zamanda resmedilmiştir. Sanatçının günlük yaşamın gerçekçi tasvirleri, dönemin hakim güzellik ve zarafet idealleriyle çatıştıkça, eserleri hem hayranlık hem de tartışma konusu olmaya başlamıştır. Tablonun Roma'daki Santa Maria del Popolo'daki Contarelli Şapeli içindeki konumu, onu Annibale Carracci ve takipçilerinin daha geleneksel eserleriyle yan yana getirerek önemini pekiştirmiştir. Caravaggio'nun sonraki nesil sanatçılar üzerindeki etkisi yadsınamaz; ışık ve gölgenin dramatik kullanımı, sarsılmaz realizmiyle birleşerek Barok sanatın gelişimine zemin hazırlamış ve Batı resminin seyrini derinden etkilemiştir. Bugün "Müzisyenler", yaratılışından yüzyıllar sonra bile izleyicilerde yankı uyandırmaya devam eden büyüleyici bir şaheser olarak Caravaggio'nun dehasının bir kanıtı olarak durmaktadır.

    At AllPaintingsStore.com, bu ikonik eserin titizlikle hazırlanmış yağlı boya reprodüksiyonlarını sunmaktan gurur duyuyoruz. Yetenekli sanatçılarımız, geleneksel teknikler ve malzemeler kullanarak Caravaggio'nun orijinal vizyonundaki dramı ve samimiyeti yakalayıp her detayı büyük bir sabırla yeniden yaratıyor. "Müzisyenler"in gücünü ve güzelliğini evinize veya stüdyonuza taşıyın – sanatseverler ve koleksiyonerler için zamansız bir hazine.

    Caravaggio (Michelangelo Merisi) tarafından yapılan tablo | Caravaggio (Michelangelo Merisi): Müzisyenler

    Caravaggio (Michelangelo Merisi) tarafından yapılan tablo | Caravaggio (Michelangelo Merisi): Müzisyenler

    The Musicians (Caravaggio) - Wikipedia

    Sanatçı ve müze

    Sanatçı

    Caravaggio

    ... doğumlu Milan, İtalya

    Michelangelo Merisi da Caravaggio: Işığın ve Gölgenin Şekillendirdiği Bir Yaşam

    Michelangelo Merisi da Caravaggio, adeta ışık ve gölgenin dramatik dansıyla şekillenmiş bir yaşam sürmüş, Barok resminin en etkileyici temsilcilerinden biri olarak sanat tarihinde ölümsüzleşmiştir. 1571 yılında İtalya’nın Milano şehrinde doğan Caravaggio, hem sanatsal ihtişamın hem de toplumsal çalkantıların hakim olduğu bir dönemde dünyaya gelmiştir. Erken yaşantısı kayıplarla dolu olmuş; sadece altı yaşındayken salgın hastalık babasının ve dedesinin hayatını ellerinden almıştır. Göreceli yoksulluk içinde büyüyen genç Michelangelo, insan acısının ve dayanıklılığının keskin bir farkındalığına sahip olmuş—bu temalar daha sonra tuvallerinde derin izler bırakacaktır. Sanat eğitimine Milano’da Simone Peterzano'nun yanında başlamış; Titian'ın eski öğrencisi olan bu ressamdan Rönesans tekniğinin temellerini öğrenirken, geleneksel normları yıkacak olan isyankar ruhu da filizlenmeye başlamıştır. Bu çıraklık dönemi sağlam bir temel oluşturmuş olsa da, Caravaggio’nun sesini gerçekten bulduğu yer 1592 civarında geldiği Roma olmuştur—ancak bu süreç, başlangıçta mücadeleler ve zorluklarla doluydu. Sanat patronajının ve dini coşkunun canlı merkezi olan şehir, hırslı genç ressam için hem çekici hem de acımasız bir ortam sunmuştu.

    Devrimci Bir Vizyon: Teknik ve Stil

    Caravaggio’nun Roma'ya gelişi, İtalyan sanatının yüzeyinde sismik bir değişimin habercisi olmuştur. O dönemde hakim olan Maniyerist stil—yapay zarafeti ve uzamış formlarıyla karakterize—ondan uzaklaşarak, izleyicileri hem şok eden hem de büyüleyen tavizsiz bir gerçekçiliği benimsemiştir. En belirgin yeniliği, ışık ve karanlık arasındaki dramatik kontrastı yeni bir ifade gücü seviyesine taşıyan chiaroscuro tekniğinin ustaca kullanımı olmuştur. Sıklıkla tenebrism olarak adlandırılan bu teknik sadece estetik bir seçim değil; sahnenin kalbine çekerek, figürlerini somut bir varlık hissiyle donatmanın bir aracıydı. İdealize edilmiş tasvirlerden kaçınarak, dini figürler için Roma sokaklarından seçilen sıradan insanları model olarak kullanmıştır. Bu radikal yaklaşım, güzellik ve kutsallık hakkındaki geleneksel fikirleri sorgulamış, kutsalı ilişkilendirilebilir ve derinlemesine insani kılmıştır. Kompozisyonları genellikle sert ve doğrudan olup, “İsa'nın Tutuklanması”ndaki acımasız gerçekçilikten "Aziz Franciscus'un Vecdi"ndeki sessiz tefekkürlere kadar yoğun dramın kritik anlarına odaklanmıştır.

    Önemli Eserler ve Kalıcı Etki

    Relatif olarak kısa kariyeri boyunca Caravaggio, günümüze kadar izleyicileri etkilemeye devam eden bir eser yığını yaratmıştır. “Fortune Teller” (1594) gibi erken dönem eserleri, gerçekçi detayları yakalama ve psikolojik nüansları anlama konusundaki gelişen yeteneğini göstermektedir. Londra Ulusal Galerisi'nde bulunan "Emmaus'ta Akşam Yemeği" (1601-1602), chiaroscuro ustalığını ve İncil anlatısında derin duygusal etki yaratma yeteneğini örneklendirir. “Golyat’ın Başını Taşıyan Davut” (c. 1610) özellikle ürkütücü olup, genellikle Caravaggio'nun kendi sıkıntılı zihinsel durumunu yansıtan bir öz portre olarak yorumlanır. Onun etkisi İtalya'yı aşarak Avrupa genelinde stilini benimseyen sanatçıların oluşturduğu Caravaggisti veya “gölgeciler” neslini etkilemiştir. Peter Paul Rubens, Jusepe de Ribera ve Gerrit van Honthorst gibi öne çıkan takipçileri, Caravaggio’nun tekniklerini kendi benzersiz sanatsal vizyonlarına uyarlamışlardır.

    Dramatik Bir Yaşam ve Kalıcı Miras

    Caravaggio'nun hayatı, sanatındaki kadar dramatik ve çalkantılı olmuştur. Volatil bir karaktere ve kavgalara yatkınlığı, onu sık sık yasal sorunlara sürüklemiş; 1606 yılında işlediği cinayet suçlamasıyla sonuçta Roma’dan kaçmak zorunda kalmıştır. Sonraki dört yılını Napoli, Malta ve Sicilya'da geçirirken, umutsuzca bir papalığa af dilemesiyle birlikte resim yapmaya devam etmiştir. Çabalarına rağmen, sürekli bir cani durumunda kalmış ve kişisel çatışmalarla boğuşmuştur. 1610 yılında İtalya’nın Porto Ercole şehrinde gizemli koşullarda hayatını kaybetmiştir—ölüm nedenleri tartışmalı olmaya devam etmekte olup, ateşten zehirlenmeye kadar çeşitli teoriler ortaya atılmıştır. Kısa ömrüne rağmen Caravaggio'nun sanatsal mirası, devrimci vizyonuna ve gerçekçiliğe olan sarsılmaz bağlılığına bir kanıttır. Çağının geleneklerini sorgulayarak daha modern bir resim yaklaşımına öncülük etmiş ve Batı sanat tarihinin seyrine silinmez bir damga vurmuştur. Eserleri, insan deneyiminin en karanlık köşelerini aydınlatma gücüyle izleyicileri hayrete düşürmeye ve düşünmeye devam etmektedir.

    Daha fazla okuma için

    Çevrim içi bulun

    Müzisyenler için indirme sayfasına yönlendiren QR kodu

    topimpressionists.com/tr/art/download/caravaggio-muzisyenler-8xxr2v-tr/

    Bu esere atıf yapın

    MLA
    Caravaggio. Müzisyenler. 1595, https://topimpressionists.com/tr/art/caravaggio-muzisyenler-8xxr2v-tr/
    APA
    Caravaggio (1595). Müzisyenler [Painting]. https://topimpressionists.com/tr/art/caravaggio-muzisyenler-8xxr2v-tr/
    Chicago
    Caravaggio. Müzisyenler. 1595. https://topimpressionists.com/tr/art/caravaggio-muzisyenler-8xxr2v-tr/
    Harvard
    Caravaggio (1595) Müzisyenler. Available at: https://topimpressionists.com/tr/art/caravaggio-muzisyenler-8xxr2v-tr/

    Yakından inceleyin

    Müzisyenler — Caravaggio

    Yakından İnceleyin

    Kendi kelimelerinizle yanıtlayın. Burada yanlış cevap yoktur; sadece açıklayabileceğiniz cevaplar vardır.

    1. İlk olarak gözünüze ne çarpıyor ve neden?
    2. Bu ruh halini hangi renkler veya şekiller oluşturuyor — peki ya bu ruh hali nedir?
    3. Kataloğumuz bu eseri şu başlıklar altında sınıflandırıyor: müzisyenler, karavaggio, barok. Katılıyor musunuz? Neleri ekler veya çıkarırdınız?
    4. Bu kılavuzun başlarında yer alan Caravaggio Milan Spain 1571 1599 1610 Barok Dönemde Bir Devrim Anı 322 x 340 cm Aziz Matta'nın Çağrılması (1599) eserine tekrar göz atın. Bu eserle paylaştığı iki özelliği ve farklı olan bir özelliği belirtin.
    5. Barok: Dramatic, theatrical pictures using deep shadow and strong diagonals to pull you into the action. Bunu bu eserde nerede görebilirsiniz?

    Yanıtınız

    Bu sanat eseri hakkında kısa bir paragraf yazın. Bu kılavuzun önceki bölümlerindeki bilgilerden ve yukarıdaki yanıtlarınızdan yararlanın.

    Sanat testi

    Müzisyenler — Caravaggio

    Bu sanat eserini ne kadar iyi tanıyorsunuz?

    Aşağıdaki 5 sorunun her biri için bir cevap işaretleyin. Her sorunun tam olarak bir doğru cevabı vardır.

    1. 1. Caravaggio'nun 'Müzisyenler' eserinde dramatik etkiye önemli ölçüde katkıda bulunan temel tekniği nedir?

      • A Detaylı realizm ve titiz gölgelendirme
      • B Chiaroscuro (ışık ve karanlık arasındaki kontrast)
      • C Canlı, doygun renklerin kullanımı
    2. 2. Caravaggio'nun 'Müzisyenler' eseri şu anda hangi müzede sergilenmektedir?

      • A Louvre Müzesi
      • B Metropolitan Sanat Müzesi
      • C Uffizi Galerisi
    3. 3. Tablodaki en soldaki ilk müzisyen tarafından belirgin bir şekilde çalınan müzik aleti hangisidir?

      • A Keman
      • B Çello
      • C Lavta
    4. 4. Caravaggio'nun 'Müzisyenler' eseri temel olarak hangi tarihi dönemi örneklemektedir?

      • A Rönesans
      • B Barok dönemi
      • C Rokoko dönemi
    5. 5. Tablonun alt kısmına yakın bir yere yerleştirilen kitabın konumu ne tür bir sembolik öğeye işaret etmektedir?

      • A Zenginlik ve statü tasviri
      • B Bir prova veya performans
      • C Resmi bir ziyafete davet

    Puanım: 5 üzerinden ____

    Cevap anahtarı — öğretmenler için

    Bu bölüm yeni bir sayfa olarak yazdırılmaktadır, bu nedenle kopyalara dahil edilmeden bırakılabilir.

    1A · 2A · 3C · 4A · 5A

    Tüm yanıtları bu tablonun katalog kaydıyla karşılaştırın

    Soru ve Cevaplar

    "Müzisyenler" adlı eser, Caravaggio kariyerinin hangi dönemine ait?

    "Müzisyenler", Caravaggio sanatçısının Olgun Dönem dönemini temsil etmektedir."

    "Müzisyenler" için bir indirme seçeneği mevcut mu?

    Caravaggio imzalı "Müzisyenler" eserinin görselini eserin Dijital İndirme sayfasından indirebilirsiniz: yüksek çözünürlüklü dijital görsel indirme.

    Caravaggio başka hangi isimlerle tanınır?

    "Müzisyenler" eserinin yaratıcısı Caravaggio için kayıtlı diğer isimler arasında Michelangelo Merisi Da Caravaggio, Michele Angelo Merigi, Amerighi Da Caravaggio yer almaktadır.