Kağıt

Öğrenci Sanat Rehberi

Drinking

Adı Sınıf Bilgisi Tarih

Henry Scott Tuke, Drinking (1881). Kamu malı. Bu tuvali hareketli bir ışık altında inceleyin: çizim, vernik altındaki gerçek renk, saf pigment

Gerçekler

Sanatçı
Henry Scott Tuke topimpressionists.com/tr/artists/henry-scott-tuke_tr/
Sanatçının yaşam tarihleri
1858 – 1929
Boyalı
1881
Akım
Impressionism Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.

Bağlam içinde

Drinking — Henry Scott Tuke

Bu eser ne zaman boyandı?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920

Üst satır: yıllar. Alt satır: sanatçının her dönemin başında ve sonunda kaç yaşında olduğu — doğumda 0, ölümünde 71.

Sanatçı 23 yaşındayken yapılmıştır. Sanatçı 71 yaşına kadar yaşadı. 7 kataloğumuzdaki bu sanatçıya ait 126 tarihli eserden daha önce üretilmiştir.

Gölgelenmiş: Henry Scott Tuke'in yaşam süresi (1858–1929) ▲ bu eser, 1881 on yıl on yıl, tarihli her bir tablo

İlk eserler: 1888 yılına kadar Temel çalışma yılları: 1888–1911 Geç dönem eserler: 1911 yılından itibaren

Bu üç bant, bu katalogda tarihleri bulunan eserleri bir ilk çeyrek, bir orta yarı ve bir son çeyrek olarak ayırır. Bunlar sanatçının tüm üretimini kapsamaz: ince bir kesinti, sakin bir dönemden ziyade kayıtlardaki bir boşluk olabilir. Sanatçının yaşamıyla eş zamanlı akan yıllar

Benzer eserlerle karşılaştır

Yukarıdaki eserlerden birini seçin: bu eserle ortak olan iki özelliği ve farklı olan bir özelliği belirtin.

Bu eserin yanına yakışacak diğer çalışmalar: topimpressionists.com/tr/art/similar/henry-scott-tuke-drinking-AQZDX8-en/

Renkler

Görüntü üzerinden ölçülmüştür

    Ana renk

    Rosy Brown #b9aca7

    Kataloglanmış palet

    • #B9ACA7
    • #C99564
    • #402A21
    • #8F5F3F

    Bu renkler sanatçının tüm paletinde yer alır Renge göre diğer tabloları bulun

    Renk Paleti
    Earthy Görseldeki baskın renk ailesi.
    Ana renk adı
    Rosy Brown
    Yoğunluk
    Balanced Tek bir mat tondan birçok parlak tona kadar, renklerin ne kadar doygun ve çeşitli olduğudur.
    Kontrast
    Statement Renklerin resim genelinde ışıklık ve doygunluk açısından ne kadar farklılık gösterdiği.
    Uyum
    Strong Color Unity Renklerin birbiriyle uyumu; zıtlıktan tam bir bütünlüğe kadar.
    Parlaklık
    Bright Resmin derin gölgelerden parlak ışıklara kadar genel olarak ne kadar açık veya koyu göründüğü.
    Doygunluk
    Subtle Color Griye yakın tonlardan tamamen canlı renklere kadar, renklerin ne kadar saf ve güçlü olduğu.

    Bu tablo dünyanın neresinde görülüyor?

    • 1% altı
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ve üzeri
    Bu tablonun tek başına haritalandırılacak kadar çok kayıtlı ziyaretçisi bulunmadığından, levha son on iki ayda Henry Scott Tuke tarafından üretilen tüm eserleri kapsamaktadır — toplamda 19 ülke. Bu rakamların kaynağı

    En önde gelen on ülke

    1. 1 Çin 48,2%7.900 ziyaret
    2. 2 İspanya 29,3%4.800 ziyaret
    3. 3 Amerika Birleşik Devletleri 4,9%800 ziyaret
    4. 4 Hong Kong 4,3%700 ziyaret
    5. 5 Brezilya 1,8%300 ziyaret
    6. 6 Almanya 1,2%200 ziyaret
    7. 7 Birleşik Krallık 1,2%200 ziyaret
    8. 8 İtalya 1,2%200 ziyaret
    9. 9 Pakistan 1,2%200 ziyaret
    10. 10 Singapur 1,2%200 ziyaret
    11. · 9 diğer ülkeler 5,5%900 ziyaret

    Harita üzerindeki en koyu renkli üç ülkeyi bulun. Bu tabloya ev sahipliği yapan müze bu ülkelerden birinde mi yer alıyor? Uzaklardaki insanların bu tabloyu incelemesi için bir neden yazın.

    Henry Scott Tuke tarafından en çok incelenen 20 eser

    1. 1 The Critics, 1927 6,5%1.300 ziyaret
    2. 2 Half Length of Ralph, 1923 2,5%500 ziyaret
    3. 3 Nude Boy on Rocks, 1907 2,5%500 ziyaret
    4. 4 Return from fishing, 1907 2,0%400 ziyaret
    5. 5 Summer Dreams (sketch) 2,0%400 ziyaret
    6. 6 Hermes at The Pool (sketch), 1900 2,0%400 ziyaret
    7. 7 Harry 2,0%400 ziyaret
    8. 8 The Bather 2,0%400 ziyaret
    9. 9 Nude on the Rocks 2,0%400 ziyaret
    10. 10 Nude Boy, 1881 2,0%400 ziyaret
    11. 11 A Holiday, 1921 2,0%400 ziyaret
    12. 12 Lyndon Lodge 2,0%400 ziyaret
    13. 13 The Green Waterways, 1926 1,5%300 ziyaret
    14. 14 Mrs Florence Humphris, 1892 1,5%300 ziyaret
    15. 15 July sun, 1913 1,5%300 ziyaret
    16. 16 Nude Italian Boy, 1881 1,5%300 ziyaret
    17. 17 A West Indian boy, 1926 1,5%300 ziyaret
    18. 18 Self Portrait, 1881 1,5%300 ziyaret
    19. 19 Study of Bathing Boys, 1912 1,5%300 ziyaret
    20. — Drinking, 1881 bu tablo 0,0%0 ziyaret

    Bu eserler birlikte, bu sanatçının tablolarının son on iki ay içinde aldığı tüm ilginin 40,0%'ini oluşturmaktadır. Katalogda bu sanatçıya ait 204 eser bulunmaktadır ve bunların 103 tanesine en az bir kez bakılmıştır. Bu tablo henüz bu süre zarfında incelenmemiştir; bu nedenle listede bir sıralaması bulunmamaktadır. Aylık bazda aynı sayılar

    Çubuklar kaliteyi değil, dikkati ölçer. En üstteki eseri ve şunu seçin: Bir tablonun ne kadar iyi boyandığından bağımsız olarak onu ünlü yapabilecek bir şey söyleyin.

    Sanatçı ve müze

    Sanatçı

    Henry Scott Tuke

    ... doğumlu York, Birleşik Krallık

    Erken Yaşam, Aile ve Eğitim Dönemi

    Henry Scott Tuke, 12 Haziran 1858 tarihinde York'un Lawrence Caddesi'nde, saygın bir Quaker ailesinin çocuğu olarak dünyaya geldi. Babası Daniel Hack Tuke, özellikle psikiyatri alanında uzmanlaşmış, toplumda saygı gören bir tıp doktoruydu. Henüz çok küçük yaşlarda, Henry Scott Tuke'un fırçayı eline alması ve çizim ile resim dünyasını keşfetmesi için çevresi tarafından büyük bir teşvikle büyütüldü. Bu erken dönemdeki sanatsal eğilimler, onun resmi eğitimine başlamasından çok önce, hayat yolunu şekillendiren temel taşlar oldu.

    1874 yılında Londra'ya taşınması, onu sanatın kalbi olan Slade Okulu'na taşıdı. Burada Alphonse Legros ve Sir Edward Poynter gibi ustaların rehberliğinde eğitim gördü. Slade'deki yılları, teknik becerilerinin adım adım ve ustalıkla geliştiği bir dönem oldu. 1877 yılına gelindiğinde kazandığı burs, eğitimini Slade'de sürdürmesine ve nihayetinde 1880 yılında İtalya'ya uzanan bir sanat yolculuğuna çıkmasına olanak sağladı.

    Paris ve İtalya'da Sanatsal Gelişim

    Londra'daki ilk eğitim döneminin ardından Tuke, rotasını kıtaya çevirerek 1880 ile 1881 yılları arasında İtalya'ya seyahat etti. Bu çalışma dönemi, 1881 yılında Paris'e varmadan önce onun için sağlam bir temel oluşturdu. 1883 yılına kadar Fransız başkentinde kalmaya devam eden sanatçı için bu süreç, şehrin atmosferinin ışığa ve açık havada resim yapma anlayışına yön vermeye başladığı bir dönem oldu. Bu yıllar boyunca, Fransız tarih ressamı Jean-Paul Laurens'un rehberliğinde eğitimini sürdürdü.

    Paris'te yaşadığı süre zarfında Tuke, Jules Bastien-Lepage ile tanıştı. Sanatçının şövalesini dışarıya, doğanın kalbine taşımasını ve en plein air tekniğini uygulamaya başlamasını sağlayan asıl dönüm noktası bu karşılaşma oldu. Doğadan doğrudan resim yapmaya yönelik bu yönelim, dünyayı gözlemleme biçimini kökten değiştirdi. Ayrıca şehirde geçirdiği zaman boyunca Amerikalı ressam John Singer Sargent ile de yolları kesişti. Paris'in sanat atölyelerinde edinilen bu deneyimler ve tanışıklıklar, hem tekniğini rafine etmesine hem de ışığın nesnesiyle olan büyüleyici etkileşimini daha derinlemesine kavramasına yardımcı oldu.

    Newlyn ve Falmouth'ta Yaşam ve Sanat

    Fransa'da geçirdiği yılların ardından Henry Scott Tuke, Newlyn Okulu'na katılmak üzere Cornwall kıyılarına doğru yöneldi. Bu sanatçı topluluğu, kıyı atmosferini o anki doğallığıyla yakalamayı amaçlayan en plein air yani açık hava resim yapmanın doğrudanlığını benimsiyordu. 1885 yılına gelindiğinde, kendisini Falmouth balıkçı limanına bırakmıştı. Köyün kendine has ışığı ve yerel gelenekleri, sanatçının günlük yaşamının doğal bir fonu haline geldi. Hatta bir balıkçı teknesi satın alarak onu bir stüdyoya dönüştürdü; bu, karadaki geleneksel odaların kısıtlamalarından uzakta, özgürce çalışabileceği bir mekân oldu.

    Deniz, hayatının her anında var olan değişmez bir unsurdu. Falmouth'ta, yaşlılık dönemine kadar sürdürdüğü çıplak deniz banyosu alışkanlığıyla tanıştı. Suyla kurduğu bu bağ ve kıyı şeridinin fiziksel gerçekliği, sanatçının çevresini ve algısını şekillendirdi. Balıkçılar arasında ve tuzlu deniz havasının içinde yaşayan Henry Scott Tuke, Cornwall'un sarp ve hırçın doğasında kendine ait bir ruh ve mekan buldu.

    Teknik ve Sanatsal Üslup

    Henry Scott Tuke’un fırçası, kendine has bir ikili amacın izlerini taşıyordu. Empresyonizmin o serbest ve ışığı arayan fırça darbelerini, akademik tekniğin disiplinli ve yapılandırılmış temelleriyle ustalıkla harmanladı. Bu yaklaşım, güneş ışığının ten veya su üzerindeki etkisini yakalarken, figürlerinin sağlam formunu kaybetmemesine olanak tanıyordu. İnsan vücudunun ağırlığını ve hacmini derinlemesine anlayan figüratif bir ressam olmasına rağmen, o bu ağırlığı sıklıkla dış mekanın uçsuz bucaksız atmosferinde eritip yok etmeyi arzulardı. Paris’te geçirdiği yıllar ona en plein air, yani açık havada resim yapmanın değerini öğretmişti; bu alışkanlık, Cornwall’daki olgunluk dönemini tanımlayan en belirgin özelliği haline gelecekti.

    Onun keskin bakış açısı tuvalin sınırlarıyla kısıtlı değildi. Bir fotoğrafçı olarak sahip olduğu ışık ve kompozisyon konusundaki derin kavrayış, resimlerine de doğrudan yansıyordu. Bu teknik hassasiyet, denizcilik üzerine yaptığı çalışmalara da sirayet etmişti. Yelkenli gemilerin kendine has dokularını ve denizin ritmik hareketini ustalıkla betimleyebilen, rüştünü ispatlamış bir deniz temalı sanatçıydı. İster genç bir adamın anatomisine, ister bir geminin donanımına odaklansın, tüm eserleri fiziksel dünyanın doğrudan gözlemine dayanan sağlam bir temele oturuyordu.

    Renkleri kullanış biçimi, genellikle kıyı şeridinin değişken doğasını yansıtıyordu. Doğal ışığın içindeki hakikati arayan sanatçı, bir yaz öğleden sonrasının o kendine has berraklığını yakalamak için sıklıkla açık havada çalışmayı tercih ederdi. Işığa ve insan formuna olan bu tutkulu odaklanma, onun dünyayı görme biçiminin temel taşı haline geldi.

    Önemli Eserleri ve Konu Seçimi

    Henry Scott Tuke’un bakışları, genellikle insan formunun en doğal ve en saf hali üzerinde yoğunlaşırdı. Zamanının büyük bir kısmını çıplak erkek çocuklarını ve genç adamları resmederek geçiren sanatçı, bu figürleri sıklıkla kıyı şeridinin o engebeli ve huzurlu manzaralarıyla bütünleştirirdi. Bu figürler, resmi bir portre için poz verilmiş gibi durmazlar; aksine, bazen tek başlarına bazen de küçük gruplar halinde yüzerken veya balık tutarken, hayatın doğal akışı içinde tasvir edilirler. Bu özgün karakterlerin birçoğu teknelerde veya kıyı şeridi boyunca, tenleri açık havanın büyüleyici ışığını yakalarken karşımıza çıkar.

    Onun eserleri, genellikle dingin bir hareketlilik duygusunu içinde barındırır. Bir genç adamı tam yüzmekteyken ya da su kenarında dinlenen bir grup denizciyi izlerken bulabilirsiniz. Sanatçının odak noktası, beden ile elementler arasındaki o kadim etkileşimde saklıdır: tuz, güneş ve deniz. En çok tanınan tablolarından biri olan August Blue (yaklaşık 1893–94), ışığa ve gençliğin formuna olan tutkusunu, sanatçının tüm üretimini tanımlayan o eşsiz üslupla gözler önüne serer.

    August Blue (yaklaşık 1893–94)

    The midday rest sailors yarning

    Nude Boy on Rocks

    Return from fishing

    Eserlerini Bugün Nerede Görebilirsiniz?

    Henry Scott Tuke'un büyüleyici dünyasına yolculuk yapmak isteyenler, genellikle Londra'nın köklü sanat kurumlarına yönelirler. Sanatçının seçkin eserlerinden birkaçı Tate Gallery koleksiyonlarında hayat bulurken, portreleri National Portrait Gallery'nin seçkin parçaları arasında yer alır. Bu koleksiyonlar, sanatçının kendine has bakış açısıyla ten üzerindeki ışığı ve denizin o durmak bilmeyen ritmik hareketini nasıl ustalıkla yakaladığını görmek için eşsiz fırsatlar sunar.

    Cornwall kıyılarında ise sanatçının varlığı, onun denizle olan kopmaz bağını yansıtan yerel koleksiyonlarda hissedilir. Penzance'daki Penlee House, sanatçının bölgede geçirdiği yılların ruhunu taşıyan eserlere ev sahipliği yapmaktadır. Ayrıca, Falmouth'taki Royal Cornwall Polytechnic Society bünyesinde de onun sanatına rastlamak mümkündür. Bu mekanlar, Henry Scott Tuke'un insan formu ve deniz yaşamı üzerine yaptığı derinlikli çalışmaları, onlara ilham veren o vahşi ve doğal çevrelerin yanı başında yaşatmaya devam etmektedir.

    Sanatçının mirasını keşfetmek isteyenler için öne çıkan bazı eserler şunlardır:

    The Good Samaritan, 1879

    Nude Italian Boy, 1881

    The midday rest sailors yarning, 1906

    July sun, 1913

    Green and Gold, 1920

    Daha fazla okuma için

    Çevrim içi bulun

    Drinking için indirme sayfasına yönlendiren QR kodu

    topimpressionists.com/tr/art/download/henry-scott-tuke-drinking-AQZDX8-en/

    Bu esere atıf yapın

    MLA
    Tuke, Henry Scott. Drinking. 1881, https://topimpressionists.com/tr/art/henry-scott-tuke-drinking-AQZDX8-en/
    APA
    Tuke, Henry Scott (1881). Drinking [Painting]. https://topimpressionists.com/tr/art/henry-scott-tuke-drinking-AQZDX8-en/
    Chicago
    Henry Scott Tuke. Drinking. 1881. https://topimpressionists.com/tr/art/henry-scott-tuke-drinking-AQZDX8-en/
    Harvard
    Tuke, Henry Scott (1881) Drinking. Available at: https://topimpressionists.com/tr/art/henry-scott-tuke-drinking-AQZDX8-en/

    Yakından inceleyin

    Drinking — Henry Scott Tuke

    Yakından İnceleyin

    Kendi kelimelerinizle yanıtlayın. Burada yanlış cevap yoktur; sadece açıklayabileceğiniz cevaplar vardır.

    1. İlk olarak gözünüze ne çarpıyor ve neden?
    2. Bu ruh halini hangi renkler veya şekiller oluşturuyor — peki ya bu ruh hali nedir?
    3. Kataloğumuz bu eseri şu başlıklar altında sınıflandırıyor: victorian portrait, young woman subject, drinking scene art. Katılıyor musunuz? Neleri ekler veya çıkarırdınız?
    4. Bu kılavuzun başlarında yer alan Lord Ronald Sutherland Gower (1897) eserine tekrar göz atın. Bu eserle paylaştığı iki özelliği ve farklı olan bir özelliği belirtin.
    5. Impressionism: Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio. Bunu bu eserde nerede görebilirsiniz?

    Yanıtınız

    Bu sanat eseri hakkında kısa bir paragraf yazın. Bu kılavuzun önceki bölümlerindeki bilgilerden ve yukarıdaki yanıtlarınızdan yararlanın.

    Soru ve Cevaplar

    "Drinking" eserinin konusu, Henry Scott Tuke sanatçısının alışılagelmiş temalarıyla nasıl bir ilişki içerisindedir?

    Henry Scott Tuke'in yinelenen temaları impressionist brushwork, newlyn school realism, british coastal life, working-class subjects, intimate portraiture, domestic scenes", tuke's quiet observation, early 20th-century art içerir; "Drinking" ise victorian portrait, young woman subject, drinking scene art, intimate moment, impressionist style, british painting, classic artwork üzerine odaklanır.

    Henry Scott Tuke imzalı "Drinking" eserine benzer sanat eserlerini nasıl keşfedebilirim?

    Henry Scott Tuke imzalı "Drinking" eserine benzer çalışmalar, eserin Benzer Eserler sayfasında bir araya getirilmiştir.

    Henry Scott Tuke imzalı "Drinking" eserinin algılanan parlaklığı nedir?

    Genel olarak, "Drinking" eseri bright olarak kaydedilmiştir. Algılanan parlaklık, eserin ne kadar açık veya koyu göründüğünü tanımlar.