Kağıt Boyutu

Öğrenci Sanat Rehberi

Self-portrait

Adı Sınıf Tarih

Ismael Nery De Almeida, Self-portrait (1930), MAM Rio. Kamu malı kapsamındadır. Bu tuvali hareketli bir ışık altında inceleyin: çizim, vernik altındaki gerçek renk, saf pigment

Temel Bilgiler

Sanatçı
Ismael Nery De Almeida topimpressionists.com/tr/artists/ismael-nery-de-almeida_tr/
Sanatçının yaşam tarihleri
1900 – 1934
Boyalı
1930
Orijinal boyutlar
17 x 7 cm
Düzenlendiği yer
MAM Rio topimpressionists.com/tr/museums/mam-rio-rio-de-janeiro_tr/

Bağlam içinde

Self-portrait — Ismael Nery De Almeida

Boyutları nelerdir?

Orijinal boyutları 17 × 7 cm (yükseklik × genişlik) olan eser, burada ortalama boydaki bir yetişkinin yanında sunulmuştur.

Yapım yılı

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930

Üst satır: yıllar. Alt satır: sanatçının her dönemin başında ve sonunda kaç yaşında olduğu — doğumda 0, ölümünde 34.

Sanatçının 30 yaşındayken yapılmıştır. Sanatçı 34 yaşına kadar yaşadı. 0 kataloğumuzdaki bu sanatçıya ait 3 tarihli eserden daha önce üretilmiştir.

Gölgelenmiş: Ismael Nery De Almeida'in yaşam süresi (1900–1934) ▲ bu eser, 1930 on yıl on yıl, tarihli her bir tablo

Benzer eserlerle karşılaştır

  • Adam and Eve topimpressionists.com/tr/art/ismael-nery-de-almeida-adam-and-eve-D4K8GR-en/
  • Self-portrait, 1930 topimpressionists.com/tr/art/ismael-nery-de-almeida-self-portrait-D4BT3F-en/
  • Nudes on the crag topimpressionists.com/tr/art/ismael-nery-de-almeida-nudes-on-the-crag-D4K8GP-en/

Yukarıdaki eserlerden birini seçin: bu eserle ortak olan iki özelliği ve farklı olan bir özelliği belirtin.

Bu eserin yanına yakışacak diğer çalışmalar: topimpressionists.com/tr/art/similar/ismael-nery-de-almeida-self-portrait-D4BSMS-en/

Renk Paleti

Görüntü üzerinden ölçülmüştür

    Ana renk

    Espresso #43403e

    Kataloglanmış palet

    • #43403E
    • #635D55
    • #AE9F83
    • #867862

    Bu renkler sanatçının tüm paletinin içinde yer alır Renge göre diğer tabloları bulun

    Palet
    Earthy Görseldeki baskın renk ailesi.
    Ana renk adı
    Espresso
    Yoğunluk
    Monochromatic Tek bir mat tondan birçok parlak tona kadar, renklerin ne kadar doygun ve çeşitli olduğudur.
    Kontrast
    Gentle Renklerin resim genelinde ışıklık ve doygunluk açısından ne kadar farklılık gösterdiği.
    Uyum
    Strong Color Unity Renklerin birbiriyle uyumu; zıtlıktan tam bir bütünlüğe kadar.
    Parlaklık
    Balanced Resmin derin gölgelerden parlak ışıklara kadar genel olarak ne kadar açık veya koyu göründüğü.
    Doygunluk
    Muted Griye yakın tonlardan tamamen canlı renklere kadar, renklerin ne kadar saf ve güçlü olduğu.

    Bu tablo dünyanın neresinde inceleniyor?

    • 1% altı
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ve üzeri
    Bu tablonun tek başına haritalandırılacak kadar çok kayıtlı ziyaretçisi bulunmadığından, levha son on iki ayda Ismael Nery De Almeida tarafından üretilen tüm eserleri kapsamaktadır — toplamda 1 ülke. Bu rakamların kaynağı

    Öncü on ülke

    1. 1 Çin 100,0%

    Harita üzerindeki en koyu renkli üç ülkeyi bulun. Bu tabloya ev sahipliği yapan müze bu ülkelerden birinde mi yer alıyor? Uzaklardaki insanların bu tabloya bakması için bir neden yazın.

    Ismael Nery De Almeida tarafından üretilen en çok ilgi gören 4 eser

    1. 1 Self-portrait, 1930 40,0%
    2. 2 Longing for love, 1932 20,0%
    3. 3 Self-portrait, 1930 bu tablo 20,0%
    4. 4 Adam and Eve 20,0%

    Bu eserler birlikte, bu sanatçının tablolarının son on iki ay içinde aldığı tüm ilginin 100,0%'ini oluşturmaktadır. Katalogda bu sanatçıya ait 5 eser bulunmaktadır ve bunların 4 tanesine en az bir kez bakılmıştır. Bu tablo, söz konusu dikkatin 20,0%'sini alarak aralarında 3. sırada yer alıyor. Ay ay aynı sayılar

    Çubuklar kaliteyi değil, dikkati ölçer. En üstteki eseri ve şunu seçin: Bir tablonun ne kadar iyi boyandığından bağımsız olarak onu ünlü yapabilecek bir şey söyleyin.

    Sanatçı ve müze

    Sanatçı

    Ismael Nery De Almeida

    ... doğumlu Belém, Brezilya

    erken yaşam ve sanatsal başlangıçlar

    Ismael Nery De Almeida, Brezilya modern sanat hareketinin en kilit figürlerinden biri olarak 1900 yılında Belém, Brezilya'da dünyaya geldi. Sanatçının ömrü her ne kadar kısa sürse de, ülkenin sanatsal manzarasına silinmez bir iz bırakmayı başarmıştır.

    Brezilya modern sanatına katkıları

    Ismael Nery De Almeida, Brezilya modern sanatına getirdiği yenilikçi yaklaşımla tanınır. Cesareti ve deneysel ruhuyla karakterize edilen eserleri, kendisinden sonra gelen Brezilyalı sanatçılar için bir yol açmıştır. 1934 yılında genç yaşta hayata gözlerini yummasına rağmen, ülkenin sanatsal evrimi üzerindeki etkisi derinliğini korumaktadır.

    önemli eserler ve anlamları

    the awakening, De Almeida'nın modernite ile geleneksel Brezilya temalarını eşsiz bir biçimde harmanladığı çığır açıcı bir yapıttır.

    nocturnal reflections, duyguları uyandırmak için ışık ve rengi kullanışındaki ustalığı sergileyen bir tablodur.

    urban landscapes, 20. yüzyılın başlarında Brezilya'nın yaşadığı kentsel dönüşümün özünü yakalayan bir seridir.

    De Almeida'nın eserlerini barındıran müzeler ve koleksiyonlar

    museu de arte de belém (Belém, Brezilya), De Almeida'nın sanatsal yolculuğuna dair kapsamlı bir bakış sunan geniş bir eser koleksiyonuna ev sahipliği yapmaktadır.

    new hall art collection (Cambridge, Birleşik Krallık), De Almeida'nın küresel modern sanat sahnesi üzerindeki etkisini kanıtlayan seçkin parçaları bünyesinde barındırır.

    miras ve etki

    Ismael Nery De Almeida'nın mirası, kendi ürettiği eserlerin çok ötesine uzanır. Brezilya modern sanatının sınırlarını zorlamaya devam eden luis gabriel sacilotto filho dahil olmak üzere, yeni bir Brezilyalı sanatçı dalgasına ilham kaynağı olmuştur.

    AllPaintingsStore.com üzerinde daha derin keşifler

    Ismael Nery De Almeida'nın eserlerini [https://AllPaintingsStore.com/@/ismael-nery-de-almeida](https://AllPaintingsStore.com/@/ismael-nery-de-almeida) adresinden inceleyin

    museu de arte de belém'in koleksiyonunu [https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3as2v-museu-de-arte-de-belm-(brazil)-a-comprehensive-guide](https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3as2v-museu-de-arte-de-belm-(brazil)-a-comprehensive-guide) adresinden keşfedin

    luis gabriel sacilotto filho ve modern Brezilya sanatına katkıları hakkında daha fazla bilgi edinmek için [https://AllPaintingsStore.com/@/luis-gabriel-sacilotto-filho](https://AllPaintingsStore.com/@/luis-gabriel-sacilotto-filho) adresini ziyaret edin

    sonuç

    Ismael Nery De Almeida'nın Brezilya modern sanatı üzerindeki etkisi yadsınamaz bir gerçektir. Öncü çalışmaları sayesinde sadece çağdaşlarını etkilemekle kalmamış, aynı zamanda Brezilya'da ve ötesinde gelecek nesil sanatçılar için de öncü bir yol inşa etmiştir.

    Müze

    MAM Rio

    Sergilenen yer Rio de Janeiro, Brezilya

    Brezilya Modernizminin Bir Işığı

    Flamengo Parkı'nın yemyeşil ve gür kucağına yerleşmiş olan, sevgiyle MAM Rio olarak bilinen Rio de Janeiro Modern Sanat Müzesi, Brezilya'nın canlı kültürel ruhunun derin bir kanıtı olarak yükseliyor. Uzakta görkemli bir şekilde yükselen ikonik Pão de Açúcar silueti eşliğinde, Guanabara Körfezi'nin parıldayan uçsuz bucaksızlığına tepeden bakan müze, sanatı barındıran basit bir depo olmanın çok ötesinde; insan ifadesi ile Rio de Janeiro'nun nefes kesici doğal güzelliği arasında sürükleyici bir diyalog sunuyor. 1948 yılındaki kuruluşundan bu yana MAM Rio, Brezilya içindeki modern sanatın rotasını belirlemede kilit bir güç olarak işlev görmekte; hem yerleşik ustalar için bir sığınak hem de yeni yetenekler için bir sıçrama tahtası görevi görerek, on yıllardır yankılanmaya devam eden entelektüel bir alışverişi beslemektedir.

    Müzenin fiziksel varlığı, başlı başına modernist bir başarının şaheseridir. Vizyoner mimar Affonso Eduardo Reidy tarafından tasarlanan ve 1955 yılında tamamlanan yapı, geleneksel ve kapalı galeri kavramını reddederek şehrin ritmiyle nefes alan bir tasarımı tercih eder. Reidy'nin dış sütunları ustaca kullanımı, geniş ve kolonsuz iç mekanlar yaratarak sanat eserlerinin, zekice tasarlanmış alüminyum panjurlardan süzülen yumuşak ve doğal bir ışıkla yıkanarak, hiçbir kısıtlama olmaksızın mekanı doldurmasına olanak tanır. Bu mimari cesaret, efsanevi Roberto Burle Marx tarafından tasarlanan çevre peyzajlarında mükemmel bir eş bulur. Müze ve bahçe; yerli bitkilerin ve akışkan organik formların Brezilya modernizminin ritimlerini yankıladığı, tefekkür için uyumlu bir sığınak yaratan kesintisiz bir geçiş içinde var olur.

    Yeniden Doğuşla Gelen Direnç

    MAM Rio'nun tarihi, hem muazzam zaferlerin hem de yıkıcı trajedilerin dokunaklı bir anlatısıdır. Kurumun ruhu, 8 Temmuz 1978'de, felaket niteliğindeki bir yangının değerli koleksiyonunun yaklaşık yüzde doksanını yok etmesiyle büyük bir sınav vermiştir. Pablo Picasso, Joan Miró ve Salvador Dalí gibi uluslararası ikonların önemli eserlerini yutan bu kayıp ölçülemezdi ve ulusun kültürel dokusunda derin bir boşluk bıraktı. Ancak, bu küllerden çok daha büyük bir kararlılık ruhu doğdu. Sonraki yeniden inşa dönemi, MAM Rio'yu bir sanat okulu, tiyatro ve çeşitli kamu hizmetlerini içeren çok yönlü bir sanat merkezine dönüştürdü. Bu yeniden doğuş dönemi, fiziksel nesneler kırılgan olsa da yaratıcılığa olan dürtünün yok edilemez olduğunu kanıtlayarak, bir kayıp mekanını kültürel direncin dinamik bir merkezine dönüştürdü.

    Bugün koleksiyon, Brezilya modernizmi ve çağdaş inovasyonun zengin, kaleidoskopik bir dokusu olarak hizmet vermektedir. Ziyaretçiler; Rubem Ludolf de Oliveira'nın cesur, ritmik soyutlamalarından karmaşık heykellere, fotoğraflara ve en yeni medya enstalasyonlarına kadar çok çeşitli mecraları sergileyen galeriler arasında gezinebilirler. Müzenin yerel kimliğe olan bağlılığı elle tutulur düzeydedir; ulusun nabzını aktif olarak takip ederek Brezilya deneyiminin hem derinlik hem de nüansla temsil edilmesini sağlar. Koleksiyonerler veya sanat meraklıları için dönemsel sergiler, küresel trendlerin yerel geleneklerle sofistike ve sürekli gelişen bir diyalog içinde buluştuğu, bitmek bilmeyen bir keşif hali sunar.

    Bütünsel Bir Kültürel Sığınak

    MAM Rio'yu diğer kurumlardan gerçekten ayıran şey, sanatsal deneyime olan bütünsel yaklaşımıdır. Burası sadece tabloların izlendiği bir yer değildir; eğitimin, performansın ve sosyal etkileşimin birleştiği yaşayan bir ekosistemdir. Körfezin panoramik manzaralarını sunan canlı bir dinlenme alanı olan çatı terasının, galerilerin akademik titizliğiyle bütünleşmesi, hem entelektüel hem de duyusal beklentilere hitap eden bir ortam yaratır. İlham arayan iç mimarlar veya mekana derin bir bağ kurmak isteyen sanatseverler için MAM Rio; mimari zarafet, tarihsel derinlik ve çağdaş canlılığın eşsiz bir kesişim noktasını sunar. Burası, havanın kendisinin bile yaratıcılıkla yüklü hissedildiği, içeri giren herkesi Brezilya sanatının kalıcı mirasına katılmaya davet eden bir destinasyon olarak kalmaya devam etmektedir.

    Daha fazla bilgi için

    Çevrim içi inceleyin

    Self-portrait için indirme sayfasına yönlendiren QR kodu

    topimpressionists.com/tr/art/download/ismael-nery-de-almeida-self-portrait-D4BSMS-en/

    Bu esere atıf yapın

    MLA
    Almeida, Ismael Nery De. Self-portrait. 1930, MAM Rio. https://topimpressionists.com/tr/art/ismael-nery-de-almeida-self-portrait-D4BSMS-en/
    APA
    Almeida, Ismael Nery De (1930). Self-portrait [Painting]. MAM Rio. https://topimpressionists.com/tr/art/ismael-nery-de-almeida-self-portrait-D4BSMS-en/
    Chicago
    Ismael Nery De Almeida. Self-portrait. 1930. MAM Rio. https://topimpressionists.com/tr/art/ismael-nery-de-almeida-self-portrait-D4BSMS-en/
    Harvard
    Almeida, Ismael Nery De (1930) Self-portrait. MAM Rio. Available at: https://topimpressionists.com/tr/art/ismael-nery-de-almeida-self-portrait-D4BSMS-en/

    Yakından inceleyin

    Self-portrait — Ismael Nery De Almeida

    Yakından İnceleyin

    Kendi kelimelerinizle yanıtlayın. Burada yanlış cevap yoktur; sadece açıklayabileceğiniz cevaplar vardır.

    1. İlk olarak gözünüze ne çarpıyor ve neden?
    2. Bu ruh halini hangi renkler veya şekiller oluşturuyor — peki ya bu ruh hali nedir?
    3. Bu kılavuzun başlarında yer alan Adam and Eve eserine tekrar göz atın. Bu eserle ortak olan iki özelliği ve farklı olan bir özelliği belirtin.
    4. Ismael Nery De Almeida bu eser yapıldığında yaklaşık 30 yaşındaydı. Eserde, sanatçının o dönemdeki çalışmalarını andıran neler var?
    5. Sanatçı size ne hissettirmek istemiş olabilir?

    Yanıtınız

    Bu sanat eseri hakkında kısa bir paragraf yazın. Bu kılavuzun önceki bölümlerindeki bilgilerden ve yukarıdaki yanıtlarınızdan yararlanın.

    Soru ve Cevaplar

    "Self-portrait" eserinin renkleri ne kadar canlı?

    "Self-portrait" eserinin rengi, Muted doygunlukta ve Monochromatic yoğunluktadır.

    Ismael Nery De Almeida imzalı "Self-portrait" açık tonlu bir sanat eseri mi yoksa koyu tonlu mu?

    Ismael Nery De Almeida imzalı "Self-portrait", balanced parlaklık ve Soft Shadow düzeyinde bir lüminans ile kaydedilmiştir.

    "Self-portrait" eserinin telif hakkı durumu neden bu şekildedir?

    "Self-portrait" eserinin telif hakkı durumu - kamu malıdır - telif hakkı süresi dolmuştur - sanatçının 1934 yılındaki ölümünden kaynaklanmaktadır.