Kağıt

Öğrenci Sanat Rehberi

Self Portrait

Adı Sınıf Bilgisi Tarih

William Merritt Chase, Self Portrait (1883). Kamu malı. Bu tuvali hareketli bir ışık altında inceleyin: çizim, vernik altındaki gerçek renk, saf pigment

Gerçekler

Sanatçı
William Merritt Chase topimpressionists.com/tr/artists/william-merritt-chase_tr/
Sanatçının yaşam tarihleri
1849 – 1916
Boyalı
1883
Teknik
Oil
Orijinal boyutlar
38 x 29 cm
Akım
Impressionism Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.
Dönem
19th Century
Artistic style
American Impressionism
Subject or theme
Artist at his easel with studio objects

Bağlam içinde

Self Portrait — William Merritt Chase

Boyutları nedir?

Orijinal boyutları 38 × 29 cm (yükseklik × genişlik) olan eser, burada ortalama boydaki bir yetişkinin yanında sunulmuştur.

Bu eser ne zaman boyandı?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890
  7. 1900
  8. 1910

Üst satır: yıllar. Alt satır: sanatçının her dönemin başında ve sonunda kaç yaşında olduğu — doğumda 0, ölümünde 67.

Sanatçı 34 yaşındayken yapılmıştır. Sanatçı 67 yaşına kadar yaşadı. 65 kataloğumuzdaki bu sanatçıya ait 506 tarihli eserden daha önce üretilmiştir.

Gölgelenmiş: William Merritt Chase'in yaşam süresi (1849–1916) ▲ bu eser, 1883 on yıl on yıl, tarihli her bir tablo

İlk eserler: 1886 yılına kadar Temel çalışma yılları: 1886–1902 Geç dönem eserler: 1902 yılından itibaren

Bu üç bant, bu katalogda tarihleri bulunan eserleri bir ilk çeyrek, bir orta yarı ve bir son çeyrek olarak ayırır. Bunlar sanatçının tüm üretimini kapsamaz: ince bir kesinti, sakin bir dönemden ziyade kayıtlardaki bir boşluk olabilir. Sanatçının yaşamıyla eş zamanlı akan yıllar

Benzer eserlerle karşılaştır

Yukarıdaki eserlerden birini seçin: bu eserle ortak olan iki özelliği ve farklı olan bir özelliği belirtin.

Bu eserin yanına yakışacak diğer çalışmalar: topimpressionists.com/tr/art/similar/william-merritt-chase-self-portrait-8XZ7BF-en/

Renkler

Görüntü üzerinden ölçülmüştür

    Ana renk

    Khaki #ecc998

    Kataloglanmış palet

    • #ECC998
    • #904E32
    • #35140B
    • #CF9154

    Bu renkler sanatçının tüm paletinde yer alır Renge göre diğer tabloları bulun

    Renk Paleti
    Dark Görseldeki baskın renk ailesi.
    Ana renk adı
    Khaki
    Yoğunluk
    Vivid Tek bir mat tondan birçok parlak tona kadar, renklerin ne kadar doygun ve çeşitli olduğudur.
    Kontrast
    Statement Renklerin resim genelinde ışıklık ve doygunluk açısından ne kadar farklılık gösterdiği.
    Uyum
    Strong Color Unity Renklerin birbiriyle uyumu; zıtlıktan tam bir bütünlüğe kadar.
    Parlaklık
    Balanced Resmin derin gölgelerden parlak ışıklara kadar genel olarak ne kadar açık veya koyu göründüğü.
    Doygunluk
    Clear Color Presence Griye yakın tonlardan tamamen canlı renklere kadar, renklerin ne kadar saf ve güçlü olduğu.

    Bu tablo dünyanın neresinde görülüyor?

    • 1% altı
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ve üzeri
    Bu tablonun tek başına haritalandırılacak kadar çok kayıtlı ziyaretçisi bulunmadığından, levha son on iki ayda William Merritt Chase tarafından üretilen tüm eserleri kapsamaktadır — toplamda 17 ülke. Bu rakamların kaynağı

    En önde gelen on ülke

    1. 1 Çin 72,7%43.300 visits
    2. 2 Amerika Birleşik Devletleri 8,1%4.800 visits
    3. 3 Singapur 6,9%4.100 visits
    4. 4 Hong Kong 6,7%4.000 visits
    5. 5 Romanya 2,9%1.700 visits
    6. 6 İtalya 0,5%300 visits
    7. 7 Fransa 0,3%200 visits
    8. 8 Meksika 0,3%200 visits
    9. 9 Malezya 0,3%200 visits
    10. 10 Arjantin 0,2%100 visits
    11. · 7 diğer ülkeler 1,1%700 visits

    Harita üzerindeki en koyu renkli üç ülkeyi bulun. Bu tabloya ev sahipliği yapan müze bu ülkelerden birinde mi yer alıyor? Uzaklardaki insanların bu tabloyu incelemesi için bir neden yazın.

    William Merritt Chase tarafından en çok incelenen 20 eser

    1. 1 Idle Hours, 1894 1,8%1.200 visits
    2. 2 Dostça Bir Ziyaret, 1895 1,7%1.100 visits
    3. 3 Kate Freeman Clark, 1902 1,1%700 visits
    4. 4 My Little Daughter Dorothy, 1894 0,9%600 visits
    5. 5 Good Friends, 1909 0,9%600 visits
    6. 6 Terasa Merkez Park, 1890 0,8%500 visits
    7. 7 Still Life: Fish, 1908 0,8%500 visits
    8. 8 Swollen Stream at Shinnecock, 1895 0,8%500 visits
    9. 9 Keying Up - The Court Jester (study), 1875 0,8%500 visits
    10. 10 The Park, 1887 0,8%500 visits
    11. 11 Portrait of Miss D. (also known as My Daughter Dieudonnee), 1900 0,8%500 visits
    12. 12 Mother and Child (also known as The First Portrait, Mother and Daughter, His First Portrait), 1887 0,8%500 visits
    13. 13 Fish, 1910 0,8%500 visits
    14. 14 The Lone Fisherman, 1890 0,6%400 visits
    15. 15 The Kimono, 1895 0,6%400 visits
    16. 16 'For the LIttle One (also known as Hall at Shinnecock)', 1895 0,6%400 visits
    17. 17 My Daughter Alice, 1897 0,6%400 visits
    18. 18 Study of Girl in Japanese Dress, 1895 0,6%400 visits
    19. 19 The Deserted Beach, 1902 0,6%400 visits
    20. — Self Portrait, 1883 bu tablo 0,0%0 visits

    Bu eserler birlikte, bu sanatçının tablolarının son on iki ay içinde aldığı tüm ilginin 16,4%'ini oluşturmaktadır. Katalogda bu sanatçıya ait 673 eser bulunmaktadır ve bunların 361 tanesine en az bir kez bakılmıştır. Bu tablo henüz bu süre zarfında incelenmemiştir; bu nedenle listede bir sıralaması bulunmamaktadır. Aylık bazda aynı sayılar

    Çubuklar kaliteyi değil, dikkati ölçer. En üstteki eseri ve şunu seçin: Bir tablonun ne kadar iyi boyandığından bağımsız olarak onu ünlü yapabilecek bir şey söyleyin.

    Sanatçı ve müze

    Sanatçı

    William Merritt Chase

    ... doğumlu Nineveh, Amerika Birleşik Devletleri

    William Merritt Chase: Işığın İçinde Yaşanan Bir Hayat

    William Merritt Chase, Amerikan İzlenimciliğinin yükselişiyle özdeşleşmiş bir isim; sadece bir ressam değil, aynı zamanda 20. yüzyılın başlarında Amerika’nın sanatsal kimliğini şekillendiren önemli bir güçtü. Kasım 1849'da Indiana'daki mütevazı Williamsburg (daha sonra Nineveh) civarında doğan Chase’in, kırsal kökenlerinden ünlü bir sanatçı ve etkili bir eğitimci haline gelmesine olan yolculuğu, sarsılmaz bağlılığının ve içgüdüsel yeteneğinin kanıtıdır. Erken yaşamı, 1861'de ailesinin Indianapolis'e taşınmasıyla işaretlendi; burada başlangıçta babasının iş girişimlerine yardımcı oldu. Ancak bu pratik sorumlulukların arasında bile sanatsal tutkunun tohumları atıldı ve yerel eğitmenler Barton S. Hays ve Jacob Cox ile yapılan çalışmalarla beslendi. Bu temel eğitim, onu daha fazla keşif için ateşledi; kısa bir süre deniz kuvvetlerinde hizmet ettikten sonra nihayetinde 1869'da New York şehrinin canlı sanat sahnesine yöneldi. Orada, Ulusal Akademik Tasarım’daki Joseph Oriel Eaton ve ardından Jean-Léon Gérôme’un öğrencisi Lemuell Wilmarth gözetiminde becerilerini geliştirmeye başladı; bu da kariyerini yeniden tanımlayacak bir temel oluşturdu. Geçici bir mali zorluk onu 1870'te Saint Louis'e taşımak zorunda bıraktı, ancak bu meydan okuma bile verimli oldu ve yerel sanat camiasında kendini kurmasına ve gelişen yeteneği için tanınmasına olanak sağladı.

    Akademik Köklerden İzlenimci Parlaklığa

    Chase’in sanatsal gelişimi ani bir izlenimciliğe sıçrama değil, titiz akademik eğitim ve kapsamlı seyahatlerle şekillenen kademeli bir evrimdi. Kritik bir dönüm noktası, 1872'de başladığı Münih’teki uzun süreli ikametinde yaşandı; burada Alexander von Wagner ve Karl von Piloty liderliğindeki Güzel Sanatlar Akademisi’nde okudu. Bu dönem ona geleneksel tekniklerde ustalık kazandırdı ve dramatik kompozisyonlara olan bir eğilim aşıladı. Ancak, İtalyan manzarasının ışık ve renklerin canlılığı tarafından ilham alan Frank Duveneck ve John Twachtman gibi diğer Amerikalı sanatçılarla birlikte gerçekleştirdiği bir Venedik ziyareti sırasında daha özgür bir resim yaklaşımını benimsemeye başladı. Lüks fırça darbeleriyle ve atmosferik etkilere karşı artan hassasiyetle anlık anları yakalayan enerjik ve büyüleyici bir tarzda Amerikan İzlenimciliğinin ilkelerini tam olarak benimsedi. Boston Sanat Kulübü’nde ve Philadelphia Yüz Yıl Anıt Sergisi’nde büyük beğeni toplayan Keying Up – The Court Jester (1876) gibi eserleri, cesur fırça darbeleri ve dinamik bir kompozisyon aracılığıyla hareket ve kişilik iletme yeteneğini sergiledi. Çeşitli konuları keşfetmeye devam etti—vurucu portreler, Portre of Virginia Gerson gibi, etkileyici manzaralar Gowanus Bay (aka Misty Day, Gowanus Bay) gibi ve kentsel yaşamın canlılığını tasvir eden sahneler, örneğin Alice Fernandez. Diğer önemli eserleri arasında “A Friendly Call”, “A Study in Curves” ve “Terrace at the Mall, Central Park” yer almaktadır.

    Eğitimci: Bir Nesil Sanatçıyı Şekillendirmek

    Bir ressam olarak elde ettiği başarıların yanı sıra William Merritt Chase, sanata olan bağlılığı aracılığıyla Amerikan sanatına silinmez bir damga vurdu. Yenilikçi sanat eğitimi ihtiyacını fark eden Chase, 1896'da New York şehrinde Chase Okulu’nu kurdu; bu okul daha sonra Parsons The New School for Design adını aldı. Bu kurum, sanatsal yeteneğin çoğaltılmasına dönüştü ve doğrudan gözlemi, teknik yeterliliği ve yaratıcı deneyi vurguladı. Pek çok çağdaşının katı akademik talimata öncelik vermesinin aksine Chase, öğrencilerini bireysel seslerini geliştirmeye ve çeşitli stilleri keşfetmeye teşvik etti. Pennsylvania Sanat Akademisi, Sanat Öğrencileri Ligi ve Brooklyn Sanat Birliği gibi çeşitli pozisyonlarda dersler vererek sanat felsefesini geniş çapta yaydı. Etkisi, Wayman Elbridge Adams gibi çok sayıda sanatçıya ulaştı; Chase’i bir mentor olarak açıkça kabul ettiler. Açık havada resim yapmaya—doğrudan doğadan dışarıda boyamaya—öncelik veren yaklaşımı, öğrencilerin konularıyla daha derin bir bağ kurmasını teşvik etti.

    Mirası ve Tarihi Önemi

    William Merritt Chase’in Amerikan sanat tarihinde yeri sağlamdır. Yerleşmiş akademik gelenekler ile yükselen İzlenimci hareket arasında bir köprü görevi gördü; bu da Amerika'nın kendine özgü sanatsal kimliğinin gelişimine önemli ölçüde katkıda bulundu. Zamanın şehir manzaralarının, içten ev içi sahnelerin ve eğlenceli uğraşlarının özünü yakalama konusundaki bağlılığı, yeni bir görsel dil için istekli olan izleyicilerle yankı buldu. Daha sonraki yıllarında eleştirel tanınırlıkta geçici bir azalma yaşasa da, çalışmaları son zamanlarda yeniden canlanmış ve onu Amerika’nın en önemli ve etkili sanatçılarından biri olarak ün kazandırmıştır. Sadece sahneleri belgelemekle kalmadı; aynı zamanda gelişen bir milletin ruhunu İzlenimciliğin canlı merceğiyle yorumluyordu. Mirası, tuvalinin ötesine uzanır ve sanatsal yaklaşımı nesiller boyu Amerikan sanatının manzarasını şekillendirmeye devam eden çok sayıda sanatçıyı ilham verir.

    Daha fazla okuma için

    Çevrim içi bulun

    Self Portrait için indirme sayfasına yönlendiren QR kodu

    topimpressionists.com/tr/art/download/william-merritt-chase-self-portrait-8XZ7BF-en/

    Bu esere atıf yapın

    MLA
    Chase, William Merritt. Self Portrait. 1883, https://topimpressionists.com/tr/art/william-merritt-chase-self-portrait-8XZ7BF-en/
    APA
    Chase, William Merritt (1883). Self Portrait [Painting]. https://topimpressionists.com/tr/art/william-merritt-chase-self-portrait-8XZ7BF-en/
    Chicago
    William Merritt Chase. Self Portrait. 1883. https://topimpressionists.com/tr/art/william-merritt-chase-self-portrait-8XZ7BF-en/
    Harvard
    Chase, William Merritt (1883) Self Portrait. Available at: https://topimpressionists.com/tr/art/william-merritt-chase-self-portrait-8XZ7BF-en/

    Yakından inceleyin

    Self Portrait — William Merritt Chase

    Yakından İnceleyin

    Kendi kelimelerinizle yanıtlayın. Burada yanlış cevap yoktur; sadece açıklayabileceğiniz cevaplar vardır.

    1. İlk olarak gözünüze ne çarpıyor ve neden?
    2. Bu ruh halini hangi renkler veya şekiller oluşturuyor — peki ya bu ruh hali nedir?
    3. Kataloğumuz bu eseri şu başlıklar altında sınıflandırıyor: man, glasses, beard. Katılıyor musunuz? Neleri ekler veya çıkarırdınız?
    4. Bu kılavuzun başlarında yer alan Idle Hours (1894) eserine tekrar göz atın. Bu eserle paylaştığı iki özelliği ve farklı olan bir özelliği belirtin.
    5. Impressionism: Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio. Bunu bu eserde nerede görebilirsiniz?

    Yanıtınız

    Bu sanat eseri hakkında kısa bir paragraf yazın. Bu kılavuzun önceki bölümlerindeki bilgilerden ve yukarıdaki yanıtlarınızdan yararlanın.

    Soru ve Cevaplar

    William Merritt Chase imzalı "Self Portrait", aranan Impressionism eserleri arasında mı?

    Impressionism akımı içerisinde, "Self Portrait" eseri Recognized düzeyinde bir popülerliğe sahiptir.

    Renkleri göz önüne alındığında, William Merritt Chase imzalı "Self Portrait" hangi oda için önerilir?

    William Merritt Chase imzalı "Self Portrait" eserinin Dark renkleri, önerilen mekanı olan Office ile mükemmel bir uyum içindedir.

    "Self Portrait" hangi teknikle yapılmıştır?

    "Self Portrait", Oil kullanılarak icra edilmiştir.