Формат паперу

Посібник зі студентських робіт

Self-Portrait

Ім'я Клас Дата

Альберто Джакометті, Self-Portrait (1921). Відтворено для ознайомлення; усі права захищені правовласником. Погляньте на це полотно в рухомому світлі: малюнок, справжній колір під лаком, чистий пігмент

Основна інформація

Автор
Альберто Джакометті topimpressionists.com/uk/artists/%D0%B0%D0%BB%D1%8C%D0%B1%D0%B5%D1%80%D1%82%D0%BE-%D0%B4%D0%B6%D0%B0%D0%BA%D0%BE%D0%BC%D0%B5%D1%82%D1%82%D1%96_uk/
Дати створення автором
1901 – 1966
Живопис
1921
Рух
Post-Impressionism Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees.

У контексті

Self-Portrait — Альберто Джакометті

Коли це було написано?

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960

Верхній рядок: роки. Нижній рядок: вік митця на початку та в кінці кожного періоду — 0 при народженні, 65 на момент смерті.

Написано, коли художнику було 20. Митець дожив до 65 років. 0 із 25 датованих робіт цього митця в нашому каталозі були створені раніше.

Затінення: життя Альберто Джакометті (1901–1966) ▲ ця робота, 1921 кожна картини з датою, десятиліття за десятиліттям

Перші роботи: до 1932 Основні роки творчості: 1932–1958 Пізні роботи: з 1958

Ці три сегменти поділяють роботи, датовані в цьому каталозі, на перший квартал, середину та останній квартал. Вони не є повним переліком творчості митця: певна прогалина може бути лише розривом у записах, а не періодом творчого затишшя. Ті самі роки, що переплітаються з життям митця

Схожі твори мистецтва

Оберіть одну з робіт вище: назвіть дві спільні риси з цією роботою та одну відмінність.

Більше творів, що доповнюють цей: topimpressionists.com/uk/art/similar/alberto-giacometti-self-portrait-8YEBBA-en/

Кольорова палітра

Виміряно за зображенням

    Основний колір

    Quinacridone Magenta #775c5d

    Збережена палітра

    • #775C5D
    • #3E2E2B
    • #CB814E
    • #C39F94

    Ці кольори в межах усієї палітри художника Знайти інші картини за кольором

    Палітра
    Earthy Переважаюча колірна гама зображення.
    Назва основного кольору
    Quinacridone Magenta
    Інтенсивність
    Vivid Наскільки насиченими та різноманітними є кольори: від одного приглушеного відтінку до багатьох яскравих.
    Контрастність
    Bold Ступінь відмінності кольорів за світлотою та насиченістю в межах картини.
    Гармонія
    Balanced Harmony Наскільки вдало поєднуються кольори — від контрастних до повністю гармонійних.
    Яскравість
    Balanced Загальна світлотінь картини: від глибокої тіні до яскравого світла.
    Насиченість
    Balanced Soft Наскільки чистими та насиченими є кольори — від майже сірих до максимально яскравих.

    У яких куточках світу переглядають цю картину?

    • менше ніж 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% і більше
    Ця картина окремо має занадто мало зареєстрованих відвідувачів для створення карти, тому на плакаті представлено всі роботи Альберто Джакометті за останні дванадцять місяців — загалом 5 країн. Звідки беруться ці дані

    Десять провідних країн

    1. 1 Китай 58,3%
    2. 2 Ізраїль 16,7%
    3. 3 Франція 8,3%
    4. 4 Японія 8,3%
    5. 5 Швеція 8,3%

    Знайдіть на карті три найтемніші країни. Чи є серед них та, де розташований музей, у якому зберігається ця картина? Напишіть одну причину, чому люди з далеких країв можуть захотіти її подивитися.

    11 найбільш переглянутих робіт Альберто Джакометті

    1. 1 Project for a Passageway (Maquette), 1931 17,6%
    2. 2 Diego, 1953 17,6%
    3. 3 Femme égorgée, 1940 11,8%
    4. 4 Nude with Flowers, 1960 11,8%
    5. 5 Caught Hand, 1932 5,9%
    6. 6 Self-Portrait, 1921 ця картина 5,9%
    7. 7 Studio 5,9%
    8. 8 Annette 5,9%
    9. 9 Disagreeable Object, 1931 5,9%
    10. 10 Nose, 1964 5,9%
    11. 11 Tall Figure 5,9%

    Разом ці роботи становлять 100,0% усієї уваги, яку приділяли картинам цього художника протягом останніх дванадцяти місяців. Каталог містить 38 робіт цього митця, з яких 11 були переглянуті принаймні один раз. Ця картина посідає 6 місце серед них, причому на неї припадає 5,9% цієї уваги. Те саме значення, місяць за місяцем

    Смужки вимірюють увагу, а не якість. Оберіть роботу на самому верху та цю: назвіть одну річ, яка може принести картині славу, окрім майстерності її виконання.

    Митець та музей

    Автор

    Альберто Джакометті

    Місце народження Боргоново, Швейцарія

    Alberto Giacometti (1901–1966) – Життя скульптора, що сформувало екзистенційне відлуння

    Життя Альберто Джакомотті, ім'я синоніма для моторошно видовжених фігур, що визначають значну частину скульптури XX століття, почалося у 1901 році серед захоплюючих пейзажів Боргоновьо, Швейцарія. Цей альпійський регіон, затишний біля італійського кордону, ще в ранньому дитинстві привив йому любов до форми та простору – якості, що глибоко вплинули на його художню візію. Він не просто входив у світ мистецтва; він народився у ньому. Його батько, Джованні Джакомотті, був шанованим імпресіоністом живописцем, і ця сімейна атмосфера сприяла підтримці та фундаменту для молодого Альберто будувати свою творчість. Відлуння Реформації резонували в його родовому древності також, оскільки його сім'я походила від протестантських біженців, які шукали притулку від переслідування, можливо, сприяючи безперервній роздумів над ізоляцією та людською природою. Його брати – Дієго і Бруно, також скульптори та архітектор, зміцнили роль мистецтва у житті сім'ї, створюючи динамічне творче середовище, що сприяло експериментам і взаємному впливу.

    Ранні роки та навчання

    Альберто Джакомотті народився 10 жовтня 1901 року в Боргоновьо, Швейцарія. Його батько був Джованні Джакомотті (1868–1933), художником-імпресіоністом і гравцем еталонним репертом для творчості молодої Альберто. Мати була Аннетта Стімпа (1871–1964). Він навчався живопису в Шьєрській протестантській школі та потім у Женевському університеті, де отримав ступінь філософії мистецтв. Його брат Дієго був також скульптором і архітектором. Ці сімейні зв'язки сприяли розвитку творчого мислення та впливу на його художню освіту.

    Експерименти з кубізмом та сюрреалізмом

    У ранніх роках Джакомотті експериментував із кубізмом, розбиваючи форми та перекомпонувавши їх у відповідності зі світом мистецтва того часу. Він навчався в студії Антуана Бурджеля, який був колишнім співробітником Родена, поглиблюючи класичні техніки та одночасно захоплюючись новаторськими течіями Парижа. Його ранні роботи демонструють вплив кубізму та сюрреалізму, що відображає прагнення до дослідження психологічної глибини та експериментів із формою та композицією. Він працював з такими художниками як Міро і Ернст, що сприяло розвитку його творчого мислення та впливу на мистецьку культуру того часу.

    Скульптура та фігуративний стиль

    Після закінчення навчання Джакомотті переїхав до Парижа у 1922 році та почав працювати скульптурою під керівництвом Бурджеля, що дозволило йому розвинути свій фігуративний стиль. Він був особливо захоплюваний роботою з бронзою та експериментував із різними техніками скульптури. Його фігури часто мають характерний вигляд видовжених тіл із розмитими контурами, що передає відчуття віддаленості та втрати. Ці скульптури є символом екзистенціальної думки та прагнення до розуміння людської природи через форму та композицію. Його творчість була впливовою для художників XX століття та продовжує захоплювати глядачів своєю глибокою роздумою про людське існування та унікальною візуальною мовою.

    Післявоєнний період та визнання

    Друга світова війна значно вплинула на творчість Джакомотті, що призвело до переїзду в Швейцарію під час війни та продовження скульптурної роботи після її закінчення. Він отримав грант від Венеціанського Biennale у 1962 році та був визнаний одним із найважливіших скульпторів XX століття. Його творчість продовжує надихати художників і захоплювати глядачів своєю глибокою роздумою про людське існування та унікальною візуальну мову. Він отримав премію Карнегі за скульптуру в Пітсбурзі та був удостоєний Національної премії мистецтва Франції. Його фігура є однією з найважливіших скульпторів XX століття, а його творчість продовжує надихати художників і захоплювати глядачів своєю глибокою роздумою про людське існування та унікальною візуальною мовою. Його фігури є символом екзистенціальної думки та прагнення до розуміння людської природи через форму та композицію.

    Дізнатися більше

    Доступно онлайн

    QR-код, що веде на сторінку завантаження Self-Portrait

    topimpressionists.com/uk/art/download/alberto-giacometti-self-portrait-8YEBBA-en/

    Цитування цього твору мистецтва

    MLA
    Джакометті, Альберто. Self-Portrait. 1921, https://topimpressionists.com/uk/art/alberto-giacometti-self-portrait-8YEBBA-en/
    APA
    Джакометті, Альберто (1921). Self-Portrait [Painting]. https://topimpressionists.com/uk/art/alberto-giacometti-self-portrait-8YEBBA-en/
    Chicago
    Альберто Джакометті. Self-Portrait. 1921. https://topimpressionists.com/uk/art/alberto-giacometti-self-portrait-8YEBBA-en/
    Harvard
    Джакометті, Альберто (1921) Self-Portrait. Available at: https://topimpressionists.com/uk/art/alberto-giacometti-self-portrait-8YEBBA-en/

    Придивіться уважніше

    Self-Portrait — Альберто Джакометті

    Придивіться уважніше

    Відповідайте власними словами. Тут немає неправильних відповідей — лише такі, які ви можете пояснити.

    1. Що першим привертає вашу увагу і чому?
    2. Які кольори чи форми створюють настрій — і що це за настрій?
    3. У нашому каталозі ця робота класифікована за тегами: men, famous people, portraits. Ви згодні? Що б ви додали або прибрали?
    4. Поверніться до розгляду Project for a Passageway (Maquette) (1931), що було раніше в цьому посібнику. Назвіть дві спільні риси цього твору з цією роботою та одну відмінність.
    5. Post-Impressionism: Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees. Де саме в цій роботі це можна помітити?

    Ваша відповідь

    Напишіть короткий абзац про цей витвір мистецтва, спираючись на факти з попередніх розділів цього посібника та ваші відповіді вище.

    Запитання та відповіді

    Як «Self-Portrait» Альберто Джакометті пов’язує Post-Impressionism з батьківщиною митця?

    Твір у стилі Post-Impressionism «Self-Portrait» був створений художником, який народився в Швейцарія.

    Яка кольорова палітра використана в «Self-Portrait» Альберто Джакометті?

    У творі «Self-Portrait» Альберто Джакометті використана Earthy палітра кольорів. Ця палітра узагальнює загальний колірний характер роботи.

    Де я можу знайти твори мистецтва, схожі на «Self-Portrait» Альберто Джакометті?

    Схожі твори мистецтва зібрані на сторінці Схожі твори для роботи «Self-Portrait» Альберто Джакометті.