Формат паперу

Посібник зі студентських робіт

Self-Portrait

Ім'я Клас Дата

Ендрю Ньюелл Вайт, Self-Portrait (1940). Відтворено для ознайомлення; усі права захищені правовласником. Погляньте на це полотно в рухомому світлі: малюнок, справжній колір під лаком, чистий пігмент

Основна інформація

Автор
Ендрю Ньюелл Вайт topimpressionists.com/uk/artists/%D0%B5%D0%BD%D0%B4%D1%80%D1%8E-%D0%BD%D1%8C%D1%8E%D0%B5%D0%BB%D0%BB-%D0%B2%D0%B0%D0%B9%D1%82_uk/
Дати створення автором
1917 – 2009
Живопис
1940

У контексті

Self-Portrait — Ендрю Ньюелл Вайт

Коли це було написано?

  1. 1910
  2. 1920
  3. 1930
  4. 1940
  5. 1950
  6. 1960
  7. 1970
  8. 1980
  9. 1990
  10. 2000

Верхній рядок: роки. Нижній рядок: вік митця на початку та в кінці кожного періоду — 0 при народженні, 92 на момент смерті.

Написано, коли художнику було 23. Митець дожив до 92 років. 2 із 15 датованих робіт цього митця в нашому каталозі були створені раніше.

Затінення: життя Ендрю Ньюелл Вайт (1917–2009) ▲ ця робота, 1940 кожна картини з датою, десятиліття за десятиліттям

Перші роботи: до 1942 Основні роки творчості: 1942–1967 Пізні роботи: з 1967

Ці три сегменти поділяють роботи, датовані в цьому каталозі, на перший квартал, середину та останній квартал. Вони не є повним переліком творчості митця: певна прогалина може бути лише розривом у записах, а не періодом творчого затишшя. Ті самі роки, що переплітаються з життям митця

Схожі твори мистецтва

  • Світ Христини, 1948 topimpressionists.com/uk/art/andrew-newell-wyeth-%D1%81%D0%B2%D1%96%D1%82-%D1%85%D1%80%D0%B8%D1%81%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B8-9HBAQ6-uk/
  • Winter Fields, 1942 topimpressionists.com/uk/art/andrew-newell-wyeth-winter-fields-D3BD43-en/
  • Day Dream, 1980 topimpressionists.com/uk/art/andrew-newell-wyeth-day-dream-D2KQUY-en/

Оберіть одну з робіт вище: назвіть дві спільні риси з цією роботою та одну відмінність.

Більше творів, що доповнюють цей: topimpressionists.com/uk/art/similar/andrew-newell-wyeth-self-portrait-D4FD6M-en/

Кольорова палітра

Виміряно за зображенням

    Основний колір

    Phthalo Green #292721

    Збережена палітра

    • #292721
    • #4F4B39
    • #A3AB9B
    • #767A69

    Ці кольори в межах усієї палітри художника Знайти інші картини за кольором

    Назва основного кольору
    Phthalo Green
    Інтенсивність
    Monochromatic Наскільки насиченими та різноманітними є кольори: від одного приглушеного відтінку до багатьох яскравих.
    Контрастність
    Bold Ступінь відмінності кольорів за світлотою та насиченістю в межах картини.
    Гармонія
    Discordant Palette Наскільки вдало поєднуються кольори — від контрастних до повністю гармонійних.
    Яскравість
    Shadow Загальна світлотінь картини: від глибокої тіні до яскравого світла.
    Насиченість
    Muted Наскільки чистими та насиченими є кольори — від майже сірих до максимально яскравих.

    У яких куточках світу переглядають цю картину?

    • менше ніж 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% і більше
    Ця картина окремо має занадто мало зареєстрованих відвідувачів для створення карти, тому на плакаті представлено всі роботи Ендрю Ньюелл Вайт за останні дванадцять місяців — загалом 25 країн. Звідки беруться ці дані

    Десять провідних країн

    1. 1 Сполучені Штати Америки 25,7%
    2. 2 Китай 14,9%
    3. 3 Україна 10,9%
    4. 4 Італія 7,9%
    5. 5 Таїланд 6,9%
    6. 6 Німеччина 4,0%
    7. 7 Японія 4,0%
    8. 8 Чехія 3,0%
    9. 9 Латвія 3,0%
    10. 10 Бразилія 2,0%
    11. · 15 інші країни 17,7%

    Знайдіть на карті три найтемніші країни. Чи є серед них та, де розташований музей, у якому зберігається ця картина? Напишіть одну причину, чому люди з далеких країв можуть захотіти її подивитися.

    20 найбільш переглянутих робіт Ендрю Ньюелл Вайт

    1. 1 Світ Христини, 1948 53,4%
    2. 2 Wind from the Sea, 1947 9,9%
    3. 3 On Her Knees, 1977 4,6%
    4. 4 Day Dream, 1980 3,8%
    5. 5 Winter Fields, 1942 3,8%
    6. 6 Snow Flurries, 1953 3,1%
    7. 7 Distant thunder 3,1%
    8. 8 Lovers, 1981 2,3%
    9. 9 Polly (sailboat with figures) 2,3%
    10. 10 Blubber Island, Maine, 1938 1,5%
    11. 11 Grape Wine, 1966 1,5%
    12. 12 Newell ), 1917 1,5%
    13. 13 Henry Teel, 1945 0,8%
    14. 14 The Alchemist, 1937 0,8%
    15. 15 Self-Portrait, 1940 ця картина 0,8%
    16. 16 Jacklight 0,8%
    17. 17 Skunk cabbage 0,8%
    18. 18 Rose hips (study for back water) 0,8%
    19. 19 Christina's bedroom 0,8%
    20. 20 Fall grasses 0,8%

    Разом ці роботи становлять 97,2% усієї уваги, яку приділяли картинам цього художника протягом останніх дванадцяти місяців. Каталог містить 53 робіт цього митця, з яких 24 були переглянуті принаймні один раз. Ця картина посідає 15 місце серед них, причому на неї припадає 0,8% цієї уваги. Те саме значення, місяць за місяцем

    Смужки вимірюють увагу, а не якість. Оберіть роботу на самому верху та цю: назвіть одну річ, яка може принести картині славу, окрім майстерності її виконання.

    Про цей витвір мистецтва

    Self-Portrait — Ендрю Ньюелл Вайт

    Known primarily as an illustrator and muralist, Newell Convers Wyeth was initially trained as a draftsman at the Mechanic

    Митець та музей

    Автор

    Ендрю Ньюелл Вайт

    Місце народження Чадс-Форд, Сполучені Штати Америки

    Ранні роки та сімейний вплив

    Ендрю Ньюелл Уайет народився 12 липня 1917 року в Чадс-Форді, штат Пенсильванія, у родині ілюстратора Н.К. Уайєта та Керолін Бокіус Уайет. Він виріс у сім’ї, глибоко зануреній у мистецтво. Його батько був відомим ілюстратором, а кілька його братів і сестер також обрали художню кар'єру, зокрема Генрієтта Уайет Герд, Керолін Уайет та Натаніель Уайет. Через неміцне здоров’я Ендрю навчався вдома під керівництвом батька, Н.К. Уайєта. Це сприяло тісному зв'язку з батьком і дозволило зосередитися на інтенсивному художньому розвитку. Батько був його основним наставником, заохочуючи спостерігати за природою та розвивати власний унікальний стиль. Він почав малювати в дуже молодому віці, демонструючи виняткові здібності з ранніх років. Цей ранній досвід заклав міцний фундамент для його майбутньої творчості, сповненої глибокої поваги до реалізму та детального зображення навколишнього світу.

    Формування стилю та художні техніки

    Уайєта часто пов’язують з американським регіоналізмом, рухом, який підкреслював зображення сільської Америки 1930-х років. Однак його творчість переросла просте регіональне представлення. Його картини характеризуються скрупульозним реалізмом, що захоплює деталі та текстури з дивовижною точністю. Він прагнув зображувати об’єкти такими, якими вони були в реальності. Для більших робіт Уайет переважно використовував егго-темперу, техніку, відому своєю світловидійною властивістю та деталізацією. Він також часто використовував акварель для менших ескізів і замальовок. Важливою особливістю його стилю є використання к’яроскуро – драматичного контрасту між світлом і темрявою, щоб створити настрій і глибину в картинах. Цей прийом дозволяв йому підкреслити емоційну силу зображень та заглибити глядача у внутрішній світ його творів.

    Основні роботи та теми

    Безумовно, найвідомішою роботою Уайєта є "Світ Кристини" (1948). На ній зображена жінка, яка повзе полем до фермерського будинку. Цей твір відзначається емоційною силою та дослідженням тем ізоляції, наполегливості та людської природи. Інші значні роботи включають "Віддалений грім", "Скелі", "Герінґ Коув" і "Санний схил", а також численні портрети та пейзажі сільської Пенсильванії та узбережжя штату Мен. Мистецтво Уайєта часто досліджує теми ізоляції, пам’яті, плину часу та краси повсякденного життя. Його об'єкти часто відображають відчуття тихої споглядальності та інтроспекції. Він черпав натхнення з людей і пейзажів навколо нього, зокрема Кристини Олсон, яка стала частим моделлю, та району Кашинг, штат Мен, де він проводив літні місяці.

    Впливи та спадщина

    Уайет захоплювався творчістю Вінслоу Гомера, іншого видатного американського реаліста, відомого своїми зображеннями морських об’єктів і сільського життя. Глибокий вплив на його художню філософію справили твори Генрі Девіда Торо, особливо акцент на природі та самодостатності. Він також відзначив фільм "Великий парад" Кінга Відора як значний вплив на його розуміння сімейної динаміки та оповідання історій за допомогою візуальних образів. Хоча спочатку його творчість зустрічала неоднозначні відгуки, з часом вона здобула широке визнання і схвалення. Він став одним із найвидатніших американських художників 20-го століття. Мистецтво Ендрю Уайєта вважається значним внеском в американський реалізм, що захоплює суть сільського життя та досліджує універсальні теми з глибокою емоційною глибиною. Його спадщина продовжує надихати художників і захоплювати глядачів у всьому світі.

    Пізні роки та смерть

    Протягом пізніх років Уайет продовжував плідно малювати, досліджуючи нові об’єкти та вдосконалюючи свої техніки. Він отримав численні нагороди та відзнаки протягом своєї кар'єри, зокрема Національну медаль мистецтва в 1998 році. Ендрю Уайет помер 16 січня 2009 року у своєму домі в Кашингу, штат Мен, у віці 91 року. Його смерть ознаменувала кінець епохи в американському мистецтві. Він залишив після себе величезний корпус робіт, які продовжують захоплювати та надихати покоління глядачів своєю красою, глибиною та емоційним резонансом.

    Дізнатися більше

    Доступно онлайн

    QR-код, що веде на сторінку завантаження Self-Portrait

    topimpressionists.com/uk/art/download/andrew-newell-wyeth-self-portrait-D4FD6M-en/

    Цитування цього твору мистецтва

    MLA
    Вайт, Ендрю Ньюелл. Self-Portrait. 1940, https://topimpressionists.com/uk/art/andrew-newell-wyeth-self-portrait-D4FD6M-en/
    APA
    Вайт, Ендрю Ньюелл (1940). Self-Portrait [Painting]. https://topimpressionists.com/uk/art/andrew-newell-wyeth-self-portrait-D4FD6M-en/
    Chicago
    Ендрю Ньюелл Вайт. Self-Portrait. 1940. https://topimpressionists.com/uk/art/andrew-newell-wyeth-self-portrait-D4FD6M-en/
    Harvard
    Вайт, Ендрю Ньюелл (1940) Self-Portrait. Available at: https://topimpressionists.com/uk/art/andrew-newell-wyeth-self-portrait-D4FD6M-en/

    Придивіться уважніше

    Self-Portrait — Ендрю Ньюелл Вайт

    Придивіться уважніше

    Відповідайте власними словами. Тут немає неправильних відповідей — лише такі, які ви можете пояснити.

    1. Що першим привертає вашу увагу і чому?
    2. Які кольори чи форми створюють настрій — і що це за настрій?
    3. Поверніться до розгляду Світ Христини (1948), що було раніше в цьому посібнику. Назвіть дві спільні риси цього твору з цією роботою та одну відмінність.
    4. Ендрю Ньюелл Вайт було близько 23 років, коли була створена ця робота. Що саме в ній вказує на такий етап творчості митця?
    5. Які почуття міг хотіти викликати у вас автор?

    Ваша відповідь

    Напишіть короткий абзац про цей витвір мистецтва, спираючись на факти з попередніх розділів цього посібника та ваші відповіді вище.

    Запитання та відповіді

    Наскільки яскраво відбивають світло кольори у творі "Self-Portrait"?

    Кольори твору "Self-Portrait" мають рівень яскравості Soft Shadow.

    Кольори «Self-Portrait» Ендрю Ньюелл Вайт насичені чи приглушені?

    Кольори твору «Self-Portrait» Ендрю Ньюелл Вайт мають Muted насиченість. Насиченість описує, наскільки яскравими або приглушеними є кольори.

    Кольори у творі "Self-Portrait" виглядають насиченими чи ніжними?

    «Self-Portrait» Ендрю Ньюелл Вайт демонструє Monochromatic насиченість кольору.