Автор
Народився в Гемпстед, Сполучене Королівство
Ранні роки та освіта
Народилася: Дорис Маргарет Шоу, 21 квітня 1890 року, Гампстед, Сполучене Королівство
Померла: 31 липня 1972 року
Національність: англійка
Її батько був судовим лікарем, а мати — колишньою студенткою художньої школи.
У 1907 році родина переїхала до Тавістока, Корнуолл.
У віці 15 років вона вступила до Школи живопису під керівництвом Елізабет Форбс та Стенхоупа Форбса в Ньюліні.
Зустріла Лауру Найт, яка стала її другом на все життя та важливим джерелом натхнення.
Навчалася в Atelier Colarossi в Парижі разом із Ернестом Проктером.
Художній розвиток та впливи
Була під впливом імпресіонізму та постімпресіонізму.
Навчалася під наставництвом Елізабет Форбс та Стенхомупа Форбса.
Надихалася такими майстрами, як П'єр-Огюст Ренуар та Поль Сезанн.
Сформувала самобутній стиль, що вирізняється чуттєвими портретами жінок та пейзажами Корнуолла.
Її ранні роботи включали ілюстровані «Нотатки про природу», які вона надсилала своєму батькові, що перебував у морі.
Головні роботи та досягнення
Morning (Ранок, 1927): Її найвідоміший твір, портрет доньки рибалки, який спричинив справжній сенсаційний ефект і був придбаний Daily Mail для галереї Тейт. <лі>Early Morning (Ранній ранок): Менша версія картини «Morning», що зберігається в Королівському павільйоні в Брайтоні.
Серія спрощених, монументальних образів молодих жінок (бл. 1922 р.).
Отримала замовлення на оздоблення палацу Кокіне в Рангуні разом зі своїм чоловіком Ернестом Проктером.
Багаторазово експонувала свої роботи в Королівській академії.
Була удостоєна звання «Картина року» на Літній виставці Королівської академії у 1927 році за полотно «Morning”.
Пізні роки та спадщина
Після смерті Ернеста у 1935 році вона багато подорожувала Сполученими Штатами, Канадою, Ямайкою та Африкою.
У 1966 році стала президентом Товариства художників Сент-Айвса (STISA).
Була членом кількох художніх організацій, зокрема Школи Ньюліна.
Похована поруч зі своїм чоловіком біля церкви Сент-Гіларі, Корнуолл.
Її творчість визнана за її емоційне зображення життя Корнуолла та внесок у британське мистецтво початку XX століття.
Історичне значення
Видатна постать у групі художників Школи Ньюліна.
Відома своїм унікальним баченням і стилем, що втілювали відчуття модерності.
Її портрет «Morning» вважається знаковим твором британського мистецтва XX століття, що отримав високі відгуки за свій «чуттєвий, але похмурий стиль» та майстерне передання світла Корнуолла.
Зробила вагомий внесок у розвиток портретного жанру в Британії протягом початку XX століття.
Музей
Виставлено в Bristol, United Kingdom
A Sanctuary of British Artistry in Bristol
Nestled within the elegant enclave of Bristol’s Clifton district, the
Royal West of England Academy
stands as a profound testament to over 175 years of artistic devotion. To step through its doors is to enter a sanctuary where the weight of British tradition meets the vibrant pulse of contemporary innovation. The Academy emerged from the vision of
Ellen Sharples
, evolving from the Bristol Society of Artists into one of the United Kingdom’s most enduring regional bastions of fine art. This institution has long been a movement in itself, bolstered by early support from luminaries such as
Isambard Kingdom Brunel
and
Prince Albert
, transforming a local collective focused on picturesque landscapes into a prestigious home for diverse creative expressions.
The architectural grandeur of the Academy serves as a magnificent prelude to the treasures held within. Housed in a spectacular Grade II* listed building, the facade commands attention with its imposing presence and classical grace. As one approaches, the eye is drawn to Corinthian pilates and shell-heavened niches, where statues of legendary sculptors like
John Flaxman
and
Sir Joshua Reynolds
keep watch over the entrance. The subtle carvings of the
Three Graces
lend an ethereal quality to the stone, hinting at the beauty awaiting inside. Upon crossing the threshold, visitors are greeted by a world of refined elegance; colored marble floors gleam under soft light, and a meticulously crafted replica of the
Parthenon Frieze
adorns the walls, grounding the space in the timeless ideals of classical antiquity.
A Tapestry of Movement and Mastery
The collection itself is a breathtaking tapestry of British art history, offering a journey through shifting aesthetics and profound cultural movements. For the collector or the designer seeking narrative depth, the Academy provides an unparalleled look at the evolution of British identity through paint and form. The works celebrate a wide spectrum of styles, including:
The atmospheric depictions of the
Newlyn School
, which captured the rugged, salt-sprayed essence of Cornish fishing life.
The abstract, light-drenched energy of the
St Ives School
.
The delicate floral contemplations of
Elizabeth Blackadder
.
The spirited, personality-filled still lifes of
Mary Fedden
.
The psychological complexity found in the works of
Carel Weight
.
The evocative, storied terrains rendered by
Bernard Dunstan
.
Beyond its permanent holdings, the Academy thrives as a dynamic center for creative dialogue and education. Its renowned Open Exhibitions serve as a vital stage where seasoned professionals and emerging talents converge, fostering a unique connection between artists and the public. This spirit of engagement extends to the
RWA Drawing School
, which continues the Academy's long-standing commitment to the mastery of craft and skill development. Whether one is drawn to the historical resonance of its halls or the technical brilliance of its canvases, the Royal West of England Academy remains an essential destination—a place where every brushstroke tells a story and every visitor finds inspiration.
