Формат паперу

Посібник зі студентських робіт

Étienne Martin

Ім'я Клас Дата

Кarel Appel, Étienne Martin (1956). Відтворено для ознайомлення; усі права захищені правовласником. Погляньте на це полотно в рухомому світлі: малюнок, справжній колір під лаком, чистий пігмент

Основна інформація

Автор
Кarel Appel topimpressionists.com/uk/artists/%D0%BAarel-appel_uk/
Дати створення автором
1921 – 2006
Живопис
1956
Початковий розмір
195 x 130 cm

У контексті

Étienne Martin — Кarel Appel

Розмір

Оригінальні розміри складають 195 × 130 см (висота × ширина), представлено поруч із дорослою людиною середнього зросту. Він занадто великий, щоб відобразити його в масштабі на цій сторінці.

Коли це було написано?

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960
  6. 1970
  7. 1980
  8. 1990
  9. 2000

Верхній рядок: роки. Нижній рядок: вік митця на початку та в кінці кожного періоду — 0 при народженні, 85 на момент смерті.

Написано, коли художнику було 35. Митець дожив до 85 років. 6 із 21 датованих робіт цього митця в нашому каталозі були створені раніше.

Затінення: життя Кarel Appel (1921–2006) ▲ ця робота, 1956 кожна картини з датою, десятиліття за десятиліттям

Перші роботи: до 1954 Основні роки творчості: 1954–1961 Пізні роботи: з 1961

Ці три сегменти поділяють роботи, датовані в цьому каталозі, на перший квартал, середину та останній квартал. Вони не є повним переліком творчості митця: певна прогалина може бути лише розривом у записах, а не періодом творчого затишшя. Ті самі роки, що переплітаються з життям митця

Схожі твори мистецтва

Оберіть одну з робіт вище: назвіть дві спільні риси з цією роботою та одну відмінність.

Більше творів, що доповнюють цей: topimpressionists.com/uk/art/similar/karel-appel-etienne-martin-AS7TNP-en/

Кольорова палітра

Виміряно за зображенням

    Основний колір

    Phthalo Green #2a2b28

    Збережена палітра

    • #2A2B28
    • #70736D
    • #C9C3AF
    • #474743

    Ці кольори в межах усієї палітри художника Знайти інші картини за кольором

    Назва основного кольору
    Phthalo Green
    Інтенсивність
    Monochromatic Наскільки насиченими та різноманітними є кольори: від одного приглушеного відтінку до багатьох яскравих.
    Контрастність
    Balanced Ступінь відмінності кольорів за світлотою та насиченістю в межах картини.
    Гармонія
    Softly Mixed Palette Наскільки вдало поєднуються кольори — від контрастних до повністю гармонійних.
    Яскравість
    Deep_shadow Загальна світлотінь картини: від глибокої тіні до яскравого світла.
    Насиченість
    Muted Наскільки чистими та насиченими є кольори — від майже сірих до максимально яскравих.

    У яких куточках світу переглядають цю картину?

    • менше ніж 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% і більше
    Ця картина окремо має занадто мало зареєстрованих відвідувачів для створення карти, тому на плакаті представлено всі роботи Кarel Appel за останні дванадцять місяців — загалом 4 країн. Звідки беруться ці дані

    Десять провідних країн

    1. 1 Нідерланди 78,8%
    2. 2 Китай 12,1%
    3. 3 Латвія 6,1%
    4. 4 Бельгія 3,0%

    Знайдіть на карті три найтемніші країни. Чи є серед них та, де розташований музей, у якому зберігається ця картина? Напишіть одну причину, чому люди з далеких країв можуть захотіти її подивитися.

    10 найбільш переглянутих робіт Кarel Appel

    1. 1 Square Man, Karel Appel, 1951, 1951 68,6%
    2. 2 People, Birds and Sun, 1954 8,6%
    3. 3 Parrot Woman with Bird, 1963 5,7%
    4. 4 Untitled, 1960 2,9%
    5. 5 Flying Birds, 1958 2,9%
    6. 6 Tête Jaune 2,9%
    7. 7 Hip, Hip, Hoorah (Hiep, hiep, hoera ), 1949 2,9%
    8. 8 Colorful Face 2,9%
    9. 9 Three Heads, 1965 2,9%
    10. — Étienne Martin, 1956 ця картина 0,0%

    Разом ці роботи становлять 100,0% усієї уваги, яку приділяли картинам цього художника протягом останніх дванадцяти місяців. Каталог містить 30 робіт цього митця, з яких 9 були переглянуті принаймні один раз. Цю картину ще ніхто не переглядав за цей період — вона завершує список без рейтингу. Те саме значення, місяць за місяцем

    Смужки вимірюють увагу, а не якість. Оберіть роботу на самому верху та цю: назвіть одну річ, яка може принести картині славу, окрім майстерності її виконання.

    Митець та музей

    Автор

    Кarel Appel

    Місце народження Амстердам, Нідерланди

    Кarel Appel: Життя, що Живе в Яскравих Відтінках

    Крістіан Кáрель Аппел, лагідно називаний «Кік» з дитинства, вибухнув на арт-сцену після Другої світової війни як яскрава епізодична енергія. Народився в Амстердамі у 1921 році, його раннє життя було пронизане ритмами повсякденного життя робочого класу Нідерландів – батько був барбером, родовід його йшло від французьких гугенотів через матір. Проте це закріплення у традиціях швидко минеться нестримним художнім імпульсом, який кинув виклик усталеним нормам і зрештою змінив ландшафт європейського мистецтва. Ключем до світу, де фантазія панує над усім, стали подарунки від батька – художника та барбера. Ці дари були не просто інструментами; вони відкрили світ, де творчість була без обмежень. Тінь Другої світової війни тяжіла над юними роками Аппела. Вивчення в Академії мистецтв Амстердама під час німецької окупації було складним завданням, але саме там він завів дружбу з художником Корнеєлом та постійною, дружба яка була ключем до його художньої еволюції. Спіралі додому від окупації Аппел був у розпачі через те що його батьки протистояли його обраному шляху і боялися примусової праці під нацистським режимом, він сміливо покинув дім, вибравши мистецтво перед конформом.

    Кобра: Спонтанність та Дитяча Віра

    Художня подорож Аппела дійсно почалася зі створення Кобри у 1948 році – акроніма від Копенгагена, Брюсселя та Амстердама, що символізує міста руху. Разом з Корнеелом, Постійною, Яном Ньоуенхуйсом і Хрістіаном Дотремонтом Аппел очолив радикальний розрив із усталеними художніми нормами. Кобра була не лише стилем; це філософія, заснована на спонтанності, експериментах та глибокому захопленні дитячим мистецтвом і мистецтвом народів світу. Під впливом майстрів таких як Пабло Пікассо та Генрі Матіс, а також грубої енергії Жана Дубьєфа Аппел відкинув жорстку формалізм на кори щирого вираження емоцій. Він почав скульптурувати у 1947 році, використовуючи техніку асамбляжу – будуючи роботи з використанням знайдених матеріалів і розмальовував їх яскраву палітру білого, червоного, жовтого, синього та чорного. Цей період ознаменувався співпрацею з Експериментальною групою Нідерландів, що зміцнило його відданість художній інновації. Смілива спроба заперечити традиційним нормам була пов’язана з тією ж філософією Кобри як і інші експериментальні течії того часу – зокрема з сюрреалізмом та Де Стилем. Він почав скульптурувати у 1947 році, використовуючи техніку асамбляжу – будуючи роботи з використанням знайдених матеріалів і розмальовував їх яскраву палітру білого, червоного, жовтого, синього та чорного. Цей період ознаменувався співпрацею з Експериментальною групою Нідерландів, що зміцнило його відданість художній інновації. Смілива спроба заперечити традиційним нормам була пов’язана з тією ж філософією Кобра як і інші експериментальні течії того часу – зокрема з Де Стилем. Він почав скульптурувати у 1947 році, використовуючи техніку асамбляжу – будуючи роботи з використанням знайдених матеріалів і розмальовував їх яскраву палітру білого, червоного, жовтого, синього та чорного. Цей період ознаменувався співпрацею з Експериментальною групою Нідерландів, що зміцнило його відданість художній інновації. Смілива спроба заперечити традиційним нормам була пов’язана з тією ж філософією Кобра як і інші експериментальні течії того часу – зокрема з Де Стилем. Він почав скульптурувати у 1947 році, використовуючи техніку асамбляжу – будуючи роботи з використанням знайдених матеріалів і розмальовував їх яскраву палітру білого, червоного, жовтого, синього та чорного. Цей період ознаменувався співпрацею з Експериментальною групою Нідерландів, що зміцнило його відданість художній інновації. Смілива спроба заперечити традиційним нормам була пов’язана з тією ж філософією Кобра як і інші експериментальні течії того часу – зокрема з Де Стилем. Він почав скульптурувати у 1947 році, використовуючи техніку асамбляжу – будуючи роботи з використанням знайдених матеріалів і розмальовував їх яскраву палітру білого, червоного, жовтого, синього та чорного. Цей період ознаменувався співпрацею з Експериментальною групою Нідерландів, що зміцнило його відданість художній інновації. Смілива спроба заперечити традиційним нормам була пов’язана з тією ж філософією Кобра як і інші експериментальні течії того часу – зокрема з Де Стилем. Він почав скульптурувати у 1947 році, використовуючи техніку асамбляжу – будуючи роботи з використанням знайдених матеріалів і розмальовував їх яскраву палітру білого, червоного, жовтого, синього та чорного. Цей період ознаменувався співпрацею з Екперіментальною групою Нідерландів, що зміцнило його відданість художній інновації. Смілива спроба заперечити традиційним нормам була пов’язана з тією ж філософією Кобра як і інші експериментальні течії того часу – зокрема з Де Стилем. Він почав скульптурувати у 1947 році, використовуючи техніку асамбляжу – будуючи роботи з використанням знайдених матеріалів і розмальовував їх яскраву палітру білого, червоного, жовтого, синього та чорного. Цей період ознаменувався співпрацею з Експериментальною групою Нідерландів, що зміцнило його відданість художній інновації. Смілива спроба заперечити традиційним нормам була пов’язана з тією ж філософією Кобра як і інші експериментальні течії того часу – зокрема з Де Стилем. Він почав скульптурувати у 1947 році, використовуючи техніку асамбляжу – будуючи роботи з використанням знайдених матеріалів і розмальовував їх яскраву палітру білого, червоного, жовтого, синього та чорного. Цей період ознаменувався співпрацею з Експериментальною групою Нідерландів, що зміцнило його відданість художній інновації. Смілива спроба заперечити традиційним нормам була пов’язана з тією ж філософією Кобра як і інші експериментальні течії того часу – зокрема з Де Стилем. Він почав скульптурувати у 1947 році, використовуючи техніку асамбляжу – будуючи роботи з використанням знайдених матеріалів і розмальовував їх яскраву палітру білого, червоного, жовтого, синього та чорного. Цей період ознаменувався співпрацею з Експериментальною групою Нідерландів, що зміцнило його відданість художній інновації. Смілива спроба заперечити традиційним нормам була пов’язана з тією ж

    Дізнатися більше

    Доступно онлайн

    QR-код, що веде на сторінку завантаження Étienne Martin

    topimpressionists.com/uk/art/download/karel-appel-etienne-martin-AS7TNP-en/

    Цитування цього твору мистецтва

    MLA
    Appel, Кarel. Étienne Martin. 1956, https://topimpressionists.com/uk/art/karel-appel-etienne-martin-AS7TNP-en/
    APA
    Appel, Кarel (1956). Étienne Martin [Painting]. https://topimpressionists.com/uk/art/karel-appel-etienne-martin-AS7TNP-en/
    Chicago
    Кarel Appel. Étienne Martin. 1956. https://topimpressionists.com/uk/art/karel-appel-etienne-martin-AS7TNP-en/
    Harvard
    Appel, Кarel (1956) Étienne Martin. Available at: https://topimpressionists.com/uk/art/karel-appel-etienne-martin-AS7TNP-en/

    Придивіться уважніше

    Étienne Martin — Кarel Appel

    Придивіться уважніше

    Відповідайте власними словами. Тут немає неправильних відповідей — лише такі, які ви можете пояснити.

    1. Що першим привертає вашу увагу і чому?
    2. Які кольори чи форми створюють настрій — і що це за настрій?
    3. Скільки облич ви можете знайти? ____ (у нашому каталозі їх 1 — чи згодні ви з цим?)
    4. Поверніться до розгляду Untitled (1960), що було раніше в цьому посібнику. Назвіть дві спільні риси цього твору з цією роботою та одну відмінність.
    5. Кarel Appel було близько 35 років, коли була створена ця робота. Що саме в ній вказує на такий етап творчості митця?

    Ваша відповідь

    Напишіть короткий абзац про цей витвір мистецтва, спираючись на факти з попередніх розділів цього посібника та ваші відповіді вище.

    Запитання та відповіді

    Наскільки насиченими є кольори у «Étienne Martin» Кarel Appel?

    Насиченість кольорів у творі «Étienne Martin» — Monochromatic. Насиченість описує, наскільки яскравими та виразними є кольори.

    У якому році було створено "Étienne Martin"?

    «Étienne Martin» датована 1956 роком. Ця дата дозволяє визначити місце твору в творчому шляху Кarel Appel та відповідну епоху.

    У якому віці Кarel Appel створив(ла) "Étienne Martin"?

    Кarel Appel створив(ла) «Étienne Martin» у віці 35 років. Митець народився(лася) у 1921, а дата створення твору — 1956.