Self-portrait (1379) — це картина, у якій найкраще втіджен талант Петер Парлер; вона зберігається в Собор Святого Віта, Празький катедральный собор. Head of Charles IV (1375) та Автопортрет (1379) доповнюють трійку найулюбленіших полотен. Наш каталог налічує 4 робіт Петер Парлер. Ось 4 найвідоміших із них із зазначенням року, музею та історії кожного полотна.
Рейтинг сформовано на основі нашого показника популярності, що поєднує кількість пошукових запитів, переглядів та замовлень для кожної роботи. Оновлено Жовтень 2026. Кожну картину на цій сторінці можна замовити як олійну репродукцію, написану вручну на лляному полотні, або як художній принт, виготовлений за обраним вами розміром.
To look upon this relief is to encounter a man caught in a moment of quiet contemplation. Carved from stone around 1379, this bust offers a rare, intimate glimpse into the identity of Peter Parler. He presents himself not as a distant figure of authority, but as a man of flesh and bone, rendered with a startling degree of naturalism. The head is slightly tilted, a subtle movement that breaks…
A heavy silence resides in the gray stone of this bust. The face of Charles IV emerges from the material, a study in rigid dignity and the weight of a crown. Light falls across the brow, catching the deep-set eyes and the sharp, carved lines of a beard that seems to hold the dust of centuries. It is a portrait of a man who shaped a kingdom, rendered in the…
П'єтро Парлер та Його Самопортрет: Відображення Духу Пізнього Готичної Епохи П'єтро Парлер (1330–1399) був німецьким архітектором і скульптуром високого статусу, який вирішив підкреслити свою роботу та позицію в мистецтві способом, раніше унікальним для портретної історії. Коли він став архітектором катедрального собору імператора та єпископа Праги, його творчість досягла апогею – він створив грандіозні фрески та складні мозаїки, що продовжують захоплювати глядачів глибиною емоцій та технічною майстерністю. Його спадок живе у…
Чотири найпопулярніші сюжети на цих полотнах, кожен із найкращими зразками.
2 музеїв, у яких зберігається більшість картин із цього списку.
| Музеї | Місто | Твори Петер Парлер | Картини з цього списку |
|---|---|---|---|
 Собор Святого Віта |
Празький катедральный собор | 3 | Self-portrait, Head of Charles IV, Автопортрет |
 Собор Святого Віта |
Прага | 1 | Tomb of Ottokar II |
Дати створення полотен Петер Парлер на цій сторінці охоплюють період від 1375 до 1379, лише 5 років: ось вони, рік за роком.
A heavy silence resides in the gray stone of this bust. The face of Charles IV emerges from the material, a study in rigid dignity and the weight…
To look upon this relief is to encounter a man caught in a moment of quiet contemplation. Carved from stone around 1379, this bust offers a rare, intimate…
П'єтро Парлер та Його Самопортрет: Відображення Духу Пізнього Готичної Епохи П'єтро Парлер (1330–1399) був німецьким архітектором і скульптуром високого статусу, який вирішив підкреслити свою роботу та позицію в…
Self-portrait (1379), Собор Святого Віта, Празький катедральный собор. Далі — Head of Charles IV (1375) та Автопортрет (1379).
Петер Парлер, народився у 1330, мав 49 років: Self-portrait датована 1379 роком.
У нашому каталозі представлено 4 робіт автора Петер Парлер, датованих періодом з 1375 по 1379.
Переважно в Собор Святого Віта (Празький катедральный собор) та Собор Святого Віта (Прага); у списку вище наведено назву кожного музею та його полотна.
У 1379, що охоплює 2 із 4 робіт на цій сторінці, серед них — Self-portrait.
Найдавніший холст тут датований Head of Charles IV (1375), а найновіший — Self-portrait (1379).
Stone, використано у 2 з 4 робіт на цій сторінці.
У Собор Святого Віта, Празький катедральный собор зберігається 3 творів із цієї сторінки, серед яких Self-portrait, Head of Charles IV та Автопортрет.
Так. Кожну картину на цій сторінці можна замовити на її окремій сторінці як рукописну олійну репродукцію або як художній принт у обраному вами розмірі.
In the heart of the Late Middle Ages, a period defined by soaring spires and profound devotion, Peter Parler emerged as one of the most influential architects and sculptors of his era. Born into a distinguished dynasty of master builders, he carried the weight of tradition while simultaneously forging a new, expressive language for European architecture. Known variously as Peter von Gemünd or Petr Parléř, his identity was inextricably linked to the Parler family, a lineage of craftsmen whose influence stretched across much of Central Europe. His journey began in the town of Schwäbisch Gmünd, Germany, where he received his early training, eventually leading him to work at significant medieval building sites including Strasbourg, Cologne, and Nuremberg.
The trajectory of Parler’s career reached its zenith when he moved to Prague, the capital of the Kingdom of Bohemia. Here, under the patronage of the Holy Roman Empire, he was able to realize a vision of architectural grandeur that would define the skyline of the city for centuries. His work at St. Vitus Cathedral stands as his most enduring legacy, a monumental achievement where he utilized complex networks of ribbed vaults to create an interior that seems to defy gravity. Through his engineering brilliance, the heavy stone walls appear light and ethereal, allowing for expansive windows that transform the cathedral into a vessel for celestial light.
Parler was not merely a builder of structures but a sculptor of profound emotional depth. His ability to breathe life into cold stone allowed him to bridge the gap between the rigid forms of earlier Gothic traditions and a more naturalistic, human-centric approach. This mastery is perhaps most intimately captured in his Self-Portrait, an evocative piece that offers a rare glimpse into the artist's own contemplative soul. In this work, one can observe the meticulous craftsmanship required to render the subtle textures of hair and the serene expression of a man deeply engaged with both his faith and his craft.
His sculptural contributions often complemented his architectural feats, creating a unified aesthetic experience within the sacred spaces he designed. Notable works such as the Head of Charles IV demonstrate his ability to capture individual character and royal dignity through the Late Gothic style. His achievements were not isolated incidents but part of a broader movement of artistic innovation that saw:
Through his hands, the stone became a chronicle of history, an enduring testament to the skill of the Parler family. His life's work remains etched in the very fabric of Europe, serving as a bridge between the medieval world and the burgeoning complexities of the later centuries.
