Ательє — Безкоштовна доставка по всьому світу — Доставка: 2–6 тижнів
      Філіпп де Шампань, 1602 – 1674

      100 найвідоміших картин Філіпп де Шампань за рейтингом

      Найвідоміший витвір Філіпп де Шампань — це The Last Supper, known as The Little Supper (1652), який експонується в Лувр, Париж. Наступними серед полотен, які найкраще знають читачі, є The Échevins of the City of Paris (1648) та Portrait of Omer Talon (1649). Наш каталог містить 134 робіт Філіпп де Шампань: перед вами 100 найвідоміших, з указанням року створення, музею та особливостей, що роблять кожну з них незабутньою.

      Рейтинг сформовано на основі нашого показника популярності, що поєднує кількість пошукових запитів, переглядів та замовлень для кожної роботи. Оновлено Жовтень 2026. Кожну картину на цій сторінці можна замовити як олійну репродукцію, написану вручну на лляному полотні, або як художній принт, виготовлений за обраним вами розміром.

      Портрет Філіпп де Шампань
      Філіпп де Шампань · 1602 – 1674
      Народився · помер
      1602 – 1674, Брюссель
      Рух
      Baroque
      Роботи в нашому каталозі
      134
      Найвідоміші
      The Last Supper, known as The Little Supper (1652)
      Найбільше робіт у
      Лувр

      10 найкращих картин Філіпп де Шампань: полотна, які знають усі

      The Last Supper, known as The Little Supper (1652) роботи Філіпп де Шампань
      1

      The Last Supper, known as The Little Supper

      1652 · Олія на полотні · Лувр, Париж

      To stand before Philippe de Champaigne's rendition of The Last Supper, known intimately as The Little Supper, is to step directly into a moment suspended between divine revelation and profound human drama. This oil on canvas, executed in 1652, transcends mere depiction; it captures the very breath held by history itself. The scene unfolds with meticulous grace around a long, richly appointed dining table, where Jesus Christ shares bread and…

      The Échevins of the City of Paris (1648) роботи Філіпп де Шампань
      2

      The Échevins of the City of Paris

      1648 · Oil On Canvas · Лувр, Париж

      To stand before The Échevins of the City of Paris is to step directly into the richly textured, hallowed atmosphere of 17th-century Parisian civic life. This monumental canvas by Philippe de Champaigne is far more than a mere portrait of dignitaries; it is a meticulously composed tableau vivant, capturing a moment charged with solemn ritual and profound institutional weight. The scene unfolds within an architectural embrace—suggested by the stately columns…

      Portrait of Omer Talon (1649) роботи Філіпп де Шампань
      3

      Portrait of Omer Talon

      1649 · Oil On Canvas · Національна галерея мистецтв, Вашингтон

      A Portrait Steeped in Tradition: Omer Talon by Philippe de Champaigne The painting “Portrait of Omer Talon,” executed in 1649 by Philippe de Champaigne, stands as a testament to the enduring influence of Flemish Baroque artistry within the burgeoning artistic fervor of Louis XIV’s France. Born in Brussels in 1602, Champaigne honed his skills under Jacques Fouquieres, absorbing foundational landscape techniques that would later inform his masterful compositions. His subsequent…

      Jean-Baptiste Colbert (1619–1683) (1655) роботи Філіпп де Шампань
      4

      Jean-Baptiste Colbert (1619–1683)

      1655 · Oil On Canvas · Метрополітен-музей, Нью-Йорк

      In the grand tapestry of the seventeenth century, few images capture the intersection of political intellect and artistic majesty as profoundly as Philippe de Champaigne’s Portrait of Jean-Bapiste Colbert. Painted in 1655, this work is far more than a mere likeness of the man who would become the architect of France's economic golden age; it is a psychological study of authority. As the first Minister of Finance under King Louis…

      Portrait of Cardinal Richelieu (1640) роботи Філіпп де Шампань
      5

      Portrait of Cardinal Richelieu

      1640 · Oil On Canvas · Національний музей у Варшаві, Варшава

      The Portrait of Cardinal Richelieu by Philippe de Champaigne captures a man of immense gravity. Created about 1640, this oil on canvas presents the subject in a moment of stillness. The figure is Cardinal Richelieu, a man whose influence shaped the very foundations of France. He stands as a pillar of ecclesiastical and political authority, his presence defined by the weight of his station.

      Portrait of King Charles II of England (1653) роботи Філіпп де Шампань
      6

      Portrait of King Charles II of England

      1653 · Oil On Canvas · Клівлендський музей мистецтва, Клівленд

      The year 1653 finds King Charles II in a precarious state, living in exile in France following the English Civil War. This portrait captures the monarch not in the comfort of a palace, but amidst the tension of political displacement. He is rendered in a typical French cuirassier's armor, a style intended for cavalry that likely arrived as a gift when he was an infant. The metal reflects a sense…

      Annunciation (1644) роботи Філіпп де Шампань
      7

      Annunciation

      1644 · Олія на полотні · Ferens Art Gallery, Kingston upon Hull

      To stand before an image like Philippe de Champaigne’s Annunciation is to step across the threshold of time and into a moment suspended by divine grace. Painted in 1644, this oil on canvas masterpiece transcends mere depiction; it captures the very breath of revelation. The scene unfolds with breathtaking clarity: two celestial figures—angels—presenting sacred tidings to a woman, all bathed in an ethereal light that seems to emanate from the…

      The Annunciation (1645) роботи Філіпп де Шампань
      8

      The Annunciation

      1645 · Oil On Canvas · Wallace Collection, Лондон

      Philippe de Champaigne’s “The Annunciation,” completed around 1644, stands as a cornerstone of French Baroque art—a testament to the artistic fervor that gripped Europe during Louis XIII's reign. More than just a depiction of biblical narrative, it embodies the intellectual currents of Jansenism, a theological movement advocating for strict moral discipline and emphasizing God’s grace as paramount to salvation.

      Lamentation of Abel (1656) роботи Філіпп де Шампань
      9

      Lamentation of Abel

      1656 · Oil · Kunsthistorisches Museum, Відень

      The air hangs heavy with the weight of a sudden, violent silence. In this vast, atmospheric landscape, the earth itself seems to recoil from the tragedy unfolding upon its rugged surface. The lifeless body of Abel lies in the foreground, a pale and still center to a storm of human grief. Around him, the composition pulls the eye through a sequence of mourning, moving from the slumped, broken forms of…

      Scene from the Life of St Benedict. The Poisoned Cup of Wine (1645) роботи Філіпп де Шампань
      10

      Scene from the Life of St Benedict. The Poisoned Cup of Wine

      1645 · Oil · Державний музей-заповідник «Ермітаж», Санкт-Петербург

      The scene captures a sudden, violent rupture in monastic stillness. Within an octagonal frame, a seated monk, St. Benedict, sits in profile, draped in heavy black robes. He holds an open book and gestures upward, a thin, glowing halo marking his sanctity. To his right, a group of standing monks reacts with visible shock; one raises a hand in a startled gesture. On the wooden floor, a broken ceramic cup…

      Більше полотен Філіпп де Шампань, від 11 до 100

      Antoine Singlin (1646) роботи Філіпп де Шампань
      #21

      Antoine Singlin

      1646 · Музей Дж. Пола Гетті

      This oil on canvas portrait depicts Antoine Singlin, a French Jansenist Catholic priest. The work was executed by the artist Philippe de Champaigne about 1646. The subject is…

      Замовити це полотно →
      The Annunciation (1644) роботи Філіпп де Шампань
      #73

      The Annunciation

      1644 · Метрополітен-музей

      A Moment Frozen in Time: Exploring Philippe de Champaigne’s ‘The Annunciation’ Philippe de Champaigne's “The Annunciation,” completed in 1644, stands as a testament to the burgeoning Baroque aesthetic…

      Замовити ручний живопис →
      The Presentation of the Temple (1648) роботи Філіпп де Шампань
      #91

      The Presentation of the Temple

      1648 · Музеї Королівських витончених мистецтв Бельгії

      Philippe de Champaigne’s “The Presentation of the Temple,” painted in 1648, isn't merely a depiction of a biblical scene; it’s a profound meditation on faith, family, and the…

      Замовити це полотно →

      Найпопулярніші роботи Філіпп де Шампань

      Чотири найпопулярніші сюжети на цих полотнах, кожен із найкращими зразками.

      Де виставляються полотна Філіпп де Шампань

      8 музеїв, у яких зберігається найбільша кількість картин із цього списку.

      Музеї Місто Твори Філіпп де Шампань Картини з цього списку
      Лувр, ПарижЛувр Париж 9 The Last Supper, known as The Little Supper, The Échevins of the City of Paris, Portrait of a Man
      Wallace Collection, ЛондонWallace Collection Лондон 4 The Annunciation, The abbé de Saint-Cyran, The Marriage of the Virgin
      Musée de Grenoble, ГренобльMusée de Grenoble Гренобль 4 Portrait of Jean Duvergier de Hauranne, Abbot of Saint-Cyran, Louis XIV on the day after his coronation, receiving the oath of his brother Monsieur, Duke of Anjou, as Knight of the Order of the Holy Spirit at Reims, June 8, 1654
      Метрополітен-музей, Нью-ЙоркМетрополітен-музей Нью-Йорк 2 Jean-Baptiste Colbert (1619–1683), The Annunciation
      Kunsthistorisches Museum, ВіденьKunsthistorisches Museum Відень 2 Lamentation of Abel, Lamentation of Abel
      Державний музей-заповідник «Ермітаж», Санкт-ПетербургДержавний музей-заповідник «Ермітаж» Санкт-Петербург 2 Scene from the Life of St Benedict. The Poisoned Cup of Wine, Moses with the Ten Commandments
      Баварські державні художні колекції, МюнхенБаварські державні художні колекції Мюнхен 2 Madonna and Child, King Charles II of England (1630-1685)
      Королівська колекція, ЛондонКоролівська колекція Лондон 2 Louis XIII, King of France (1610-43), Armand, Cardinal Richelieu (1585-1642)

      Найулюбленіші полотна Філіпп де Шампань кожної десятиліття

      1. 1620s
      2. 1630s
        Madonna and Child (1635) роботи Філіпп де Шампань
        Місце в рейтингу: 16 із 100

        Madonna and Child

        Вік 28 – 37 років · Баварські державні художні колекції

        In this 1635 oil on canvas, we find ourselves drawn into a private, hushed moment between a mother and her child. The composition is tight, focusing on the…

      3. 1640s
        The Échevins of the City of Paris (1648) роботи Філіпп де Шампань
        Місце в рейтингу: 2 із 100

        The Échevins of the City of Paris

        Вік 38 – 47 років · Лувр

        To stand before The Échevins of the City of Paris is to step directly into the richly textured, hallowed atmosphere of 17th-century Parisian civic life. This monumental canvas…

      4. 1650s
        The Last Supper, known as The Little Supper (1652) роботи Філіпп де Шампань
        Місце в рейтингу: 1 із 100

        The Last Supper, known as The Little Supper

        Вік 48 – 57 років · Лувр

        To stand before Philippe de Champaigne's rendition of The Last Supper, known intimately as The Little Supper, is to step directly into a moment suspended between divine revelation…

      5. 1660s
        Unknown man, formerly known as Montague Bertie, 2nd Earl of Lindsey (1660) роботи Філіпп де Шампань
        Полотно 12 із 100

        Unknown man, formerly known as Montague Bertie, 2nd Earl of Lindsey

        Вік 58 – 67 років · Національна портретна галерея

        A middle-aged man gazes directly from an oval composition, his expression calm and dignified. He possesses long, wavy brown hair and a mustache, framed by a dark, nearly…

      6. 1670s

      Про полотна Філіпп де Шампань: відповіді на ваші запитання

      Яка найвідоміша картина Філіпп де Шампань?Прочитати відповідь

      The Last Supper, known as The Little Supper (1652), Лувр, Париж. Далі — The Échevins of the City of Paris (1648) та Portrait of Omer Talon (1649).

      Скільки років було Філіпп де Шампань, коли було написано The Last Supper, known as The Little Supper?Прочитати відповідь

      Філіпп де Шампань, народився у 1602, мав 50 років: The Last Supper, known as The Little Supper датована 1652 роком.

      Які 10 найвідоміших картин Філіпп де Шампань?Прочитати відповідь

      The Last Supper, known as The Little Supper, The Échevins of the City of Paris, Portrait of Omer Talon, Jean-Baptiste Colbert (1619–1683), Portrait of Cardinal Richelieu, Portrait of King Charles II of England, Annunciation, The Annunciation, Lamentation of Abel та Scene from the Life of St Benedict. The Poisoned Cup of Wine. Кожне полотно в рейтингу вище має зазначений рік створення та музей.

      Скільки всього робіт написав Філіпп де Шампань?Прочитати відповідь

      У нашому каталозі представлено 134 робіт автора Філіпп де Шампань, датованих періодом з 1625 по 1674.

      Де я можу побачити найвідоміші полотна Філіпп де Шампань?Прочитати відповідь

      Переважно в Лувр (Париж), Wallace Collection (Лондон) та Musée de Grenoble (Гренобль); у списку вище наведено назву кожного музею та його полотна.

      Коли Філіпп де Шампань написав свої найвідоміші полотна?Прочитати відповідь

      У 1650s, що охоплює 39 із 100 робіт на цій сторінці, серед них — The Last Supper, known as The Little Supper.

      Які найранніші та найпізніші відомі полотна Філіпп де Шампань?Прочитати відповідь

      Найдавніший холст тут датований Louis XIII (1601-1643) (1625), а найновіший — Christ on the Cross (1674).

      Що найчастіше писав Філіпп де Шампань?Прочитати відповідь

      Man (18), Dark background (10) та Lace collar (6), у 100 роботах на цій сторінці.

      Якою технікою найчастіше користувався Філіпп де Шампань?Прочитати відповідь

      Oil On Canvas, використано у 28 з 100 робіт на цій сторінці.

      До якого напряму належить картина Філіпп де Шампань?Прочитати відповідь

      Baroque, як свідчать полотна на цій сторінці.

      Які полотна Філіпп де Шампань виставлені в Лувр?Прочитати відповідь

      У Лувр, Париж зберігається 6 творів із цієї сторінки, серед яких The Last Supper, known as The Little Supper, The Échevins of the City of Paris та Portrait of a Man.

      Чи можу я купити репродукцію полотна Філіпп де Шампань?Прочитати відповідь

      Так. Кожну картину на цій сторінці можна замовити на її окремій сторінці як рукописну олійну репродукцію або як художній принт у обраному вами розмірі.

      Філіпп де Шампань: життя у фарбах

      Життя, викарбуване у світлі та тіні

      Філіп де Шампань, народжений у Брюсселі 1602 року, постає як ключова фігура французького бароко, хоча його коріння сягало за межі королівства. Його шлях не почався в привілеях, а в скромній родині, де ранню художню схильність підтримували початкові заняття з Жака Фук’єра, пейзажиста, який надав необхідні базові навички. Це закладення виявилося вирішальним, коли 1621 року молодий художник вирушив до Парижа – міста, яке мало стати його новою домівкою та полотном для його творчого розквіту. Саме там він став учнем Ніколя Пуссена, зустріч, яка назавжди змінила його розуміння композиції та майстерності малюнка. Палац Люксембурґ незабаром став першим полігоном для випробувань, де де Шампань брав участь у його декоруванні під керівництвом Ніколя Дюшена, що стало визначальним досвідом, який задав напрямок його творчого шляху. Це був період поглиблених впливів, закладання основи стилю, який зрештою поєднає барокову драму з унікальною французькою чутливістю.

      Мазки влади та благочестя

      Ім’я де Шампаня стало синонімом релігійного живопису та портрету – двох основних стовпів, що відображали домінуючі течії його епохи. Його полотна були не просто зображеннями; це були заяви, сповнені емоційної інтенсивності та майстерного володіння к’яроскуро – драматичної гри світла й тіні, яка визначала естетику бароко. Роботи, такі як Святий Єронім у пустелі, Портрет Омера Талона та Мойсей із скрижалями Заповіту є свідченням його майстерності, кожен мазок розкриває глибоке розуміння людської форми та духовної ваги. Він не обмежувався лише меншими творами; численні картини для собору Паризької Богоматері продемонстрували його здатність концептуалізувати та виконувати великомасштабні композиції з витонченою деталізацією. Однак саме серія портретів кардинала Рішельє закріпила за ним місце в історії. Одинадцять різних зображень могутнього державного діяча – кожне з яких передавало різні аспекти його влади – були замовлени, що відображало не лише художню майстерність де Шампаня, але й тісні стосунки з однією з найвпливовіших постатей Франції. Це були не просто подоби; це були ретельно сконструйовані образи, призначені для проектування сили та контролю.

      Батько-засновник французького мистецтва

      Де Шампань був не лише художником; він був архітектором самого світу французького мистецтва. Як один із засновників Королівської академії живопису та скульптури, він відіграв важливу роль у формалізації художньої підготовки та встановленні стандартів досконалості в королівстві. Ця установа стала наріжним каменем французької мистецької ідентичності, сприяючи створенню особливого стилю, який поєднував барокову динаміку з класичною стриманістю – суміш, внести значний вклад у яку де Шампань. Його вплив простягався далеко за межі його власного життя, відкриваючи шлях наступним поколінням французьких художників, які будували на основі, яку він допоміг закласти. Сьогодні його роботи прикрашають престижні музеї в усьому світі, включаючи Лувр і собор Паризької Богоматері, гарантуючи, що його спадщина продовжує надихати захоплення та повагу. Вплив його відданості художній суворості відчутний і сьогодні в мистецькій освіті.

      Еволюція бачення та духовна глибина

      Протягом своєї кар’єри стиль де Шампаня зазнав тонкої, але значної еволюції. Його пізніші роботи демонструють зростаючу похмурість і інтроспекцію, особливо помітну в його релігійних картинах. Біблійні сцени були вже не просто наративами; вони стали засобами глибокої духовної медитації, сповненими відчуття тихої шани. Цей зсув був частково зумовлений теологічними течіями янсенізму – католицького руху, який наголошував на божественній благодаті та людській підлості – які знайшли вираження в настроях і тематиці деяких його найпереконливіших творів. Він досліджував теми смиренності, жертовності та пошуку спокути, створюючи образи, що резонували зі зростаючою релігійною запальністю у французькому суспільстві. Навіть у його портретах з’явився новий рівень психологічної глибини, розкриваючи не лише зовнішній вигляд, але й внутрішнє життя його моделей. Художній шлях Філіпа де Шампаня був шляхом постійного вдосконалення, що завершилося творами, які зверталися і до інтелекту, і до душі. Його син, Жан-Батист де Шампань, пішов стопами батька як художник, продовжуючи сімейну відданість творчим прагненням та забезпечуючи збереження їхньої творчої спадщини.

      Усі 134 робіт Філіпп де Шампань →