Изкуството, представено на тази страница, е защитено от законите за авторско право, което означава, че не можем законно да създаваме или продаваме идентични репродукции. Тази защита се прилага съгласно международни споразумения като Бернска конвенция и от националното законодателство, включително разпоредбите на Закон за авторското право на САЩ – Раздел 17.
Този метод е напълно съвместим с законите за авторско право, тъй като не включва копиране или дублиране на защитеното произведение. Вместо това става въпрос за творческа реинтерпретация – нова картина, която е вдъхновена от оригинала, но не е идентична с него.
Giclée печат или принт върху платно с музейно качество, бързо производство и гъвкави опции за завършен вид. ( Поръчайте ръчно рисувано репродукция на този колекционерски предмет
Превключване към дигитално изображение)
Изберете от нашите предварително зададени размери, които съответстват на оригиналните пропорции на произведението.
Въведете необходимата ширина и височина, за да паснат на вашата рамка или стена. Принтовете могат само да се изрязват, но никога не могат да бъдат по-големи от оригиналната картина, така че при размер с различен формат част от изображението ще бъде загубена. Преди да започнем печат, ще ви изпратим дигитален мок업 за одобрение. Изображението, показано на тази страница, не показва реалното изрязване — само мок업ът го показва.
Доставка по целия свят () в рамките на 2 седмици вместо стандартните 4/5 седмици. (22 Октомври)
Sweep it Under the Carpet
Размер на репродукцията
Цветовете на „Sweep it Under the Carpet“ на Банкси показват Muted наситен цвят с Monochromatic интензивност.
Страницата за преглед Предварителен преглед на „Sweep it Under the Carpet“ ви позволява да разгледате произведението, преди да го поръчате.
Страницата Рентгенови лъчи на „Sweep it Under the Carpet“ на Банкси е интерактивен визуализатор, който ви позволява да прелиствате през единадесет оптични слоя на изображението на произведението, включително и рентгенов вид.
Роден около 1974 г. в Бристол, Англия, истинската самоличност на Банкси остава непотвърдена. Ранният му живот е обвит в мистерия, макар че е известно, че е започнал като графити артист, работещ на свободна ръка, в началото на 90-те години, като част от жизнената подземна сцена на града. Той е бил повлиян от артисти като 3D, основател на Massive Attack, и е развивал уменията си в рамките на DryBreadZ Crew (DBZ). Този период полага основите на неговия отличителен стил и бунтарски дух.
Художественото развитие на Банкси премина от графити на свободна ръка към неговата характерна техника, базирана на трафарет. Това позволява по-бързо изпълнение на сложни дизайни, което е от решаващо значение за нелегалното улично изкуство. Неговата работа бързо печели признание със своята сатирична и подривна природа, често съчетавайки черен хумор с пронизващ социален коментар. Той умело смесва изображения и текст, създавайки въздействащи послания, които предизвикват статуквото.
Творчеството на Банкси последователно се справя с предизвикателни теми, включващи:
Неговите влияния се простират отвъд света на графитите, черпейки вдъхновение от историята на изкуството, популярната култура и съвременните събития.
Банкси е създал огромен корпус от творби, както в публични пространства, така и чрез лимитирани издания принтове. Някои забележителни примери включват:
Банкси не е просто артист; той е и отдаден активист. Той често използва изкуството си, за да привлече вниманието към социални и политически проблеми, като често организира сложни интервенции в публични пространства. Неговата работа върху израелската бариера на Западния бряг, добавянето на изображения и послания върху бетонната стена, е първостепенен пример за неговото ангажиране с повишаването на осведомеността за конфликтите и несправедливостта.
Банкси фундаментално промени възприятието за уличното изкуство, повдигайки го от вандализъм до уважаема форма на художествено изразяване. Той предизвика традиционните представи за авторство, собственост и ролята на изкуството в обществото. Неговата работа продължава да провокира диалог, да вдъхновява активизъм и да очарова публиката по целия свят. Той представлява мощен глас на несъгласието и напомняне, че изкуството може да бъде катализатор за промяна.
1974 -