Rukou malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. ( Přepnout na tisk
Přepnout na digitální obraz)
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Protože se jedná o ruční malbu, při výběru jiného formátu může umělec kolem obrazu domalovat o něco více, nebo jej mírně oříznout — rozhodnete si vy. Před zahájením malby vám zašleme digitální náhled ke schválení. Obraz zobrazený na této stránce neodpovídá skutečnému výsledku — pouze digitální náhled jej zobrazuje.
Shipped in a protective tube, ready for your own framer.
Above 105 cm the frame is shipped as a kit for a professional framer — read the details.
Celosvětová doprava () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (30 říjen). Bez kompromisů v kvalitě.
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Skotský malíř Alexander Nasmyth (1758-1840) spojoval portrétní a krajinářské umění. Přítel Roberta Burnse, jeho díla zobrazují krásu Skotska a ovlivnila generace umělců. Průkopník skotské krajinomalby.
1758 - 1840
Alexander Nasmyth, narozený v Edinburghu roku 1758 a zemřelý roku 1840, představuje klíčovou postavu ve skotském umění. Byl uznáván jako talentovaný portrétista, ale především se proslavil jako krajinářský malíř. Často je označován za „otce skotské krajinomalby“, neboť úspěšně překlenul propast mezi tradičním portrétem a nově vznikajícím romantickým hnutím s jeho důrazem na přírodní scenérie. Jeho dílo odráží nejen technickou zdatnost, ale i hluboké porozumění skotské krajině a jejímu duchu.
Nasmythova cesta k umění nebyla přímá. Původně se učil řemeslu kočího, ale brzy propadl vášni pro malbu. Studoval na Royal High School a Trustees’ Academy v Edinburghu, kde si osvojil základy výtvarného umění. Důležitým momentem jeho formování bylo období let 1774-1778, kdy působil jako asistent u významného portrétisty Allana Ramsayho v Londýně. Tato zkušenost mu poskytla cenné technické dovednosti a seznámila ho s dobovými uměleckými trendy. Po návratu do Edinburghu roku 1778 si založil vlastní portrétní ateliér.
V roce 1782, díky finanční podpoře Patricka Millera z Dalswintonu, se Nasmyth vydal na cestu do Itálie. Tato cesta zásadně ovlivnila jeho umělecký vývoj. Studoval díla italských mistrů a kopíroval jejich práce, zejména tvorbu Clauda Lorraina. Získané poznatky prohloubily jeho cit pro krajinomalbu a inspirovaly ho k novým přístupům.
Nasmyth zpočátku tvořil portréty v stylu Ramsayho, ale postupně se začal orientovat na tzv. konverzační portréty s venkovními scénami. Jeho portrét Roberta Burnse z roku 1787 je významným dílem tohoto období a dokazuje jeho schopnost zachytit charakter a osobnost modela. Kolem roku 1792 však Nasmyth zcela opustil portrétní malbu a soustředil se výhradně na krajinomalbu. Toto rozhodnutí bylo ovlivněno politickými událostmi i měnícími se uměleckými preferencemi.
Nasmyth si postupně vybudoval osobitý styl, charakteristický detailním pozorováním přírodních prvků a architektonických detailů. Jeho krajiny jsou vždy zobrazením skutečných míst, což svědčí o jeho hlubokém vztahu k rodné Skotsku. Kromě malby se věnoval i scénografii pro divadla a tvorbě panoramat, čímž prokázal svou všestrannost.
Nasmyth nebyl jen umělcem, ale i inovátorem s technickým nadšením. I když nikdy nepatentoval své nápady, podílel se na zlepšování a zkrášlování panství skotské šlechty. Navrhl například kruhový chrám kryjící St Bernard’s Well (1789) a mosty v Almondellu a Tonglandu. V roce 1788 se aktivně účastnil historického testování parníku Patricka Millera na jezeře Dalswinton, což dokazuje jeho pokrokové myšlení.
Nasmyth založil v Edinburghu malířskou školu, která měla zásadní vliv na celou generaci umělců. Mezi jeho žáky patřili David Wilkie, David Roberts, Clarkson Stanfield a dokonce i mladý John James Ruskin (otec Johna Ruskin). Jeho důraz na kreslení z přírody měl trvalý dopad na umělecké vzdělávání. Šest jeho dcer se také stalo uznávanými malířkami, čímž přispěly k rodinnému odkazu v oblasti umění.
Dílo Alexandra Nasmytha pomohlo etablovat krajinomalbu jako respektovaný žánr ve Skotsku a připravilo cestu pro pozdější generace skotských krajinářů. Jeho obrazy dodnes uchovávají krásu a jedinečnou atmosféru skotské přírody.
Total