Rukou malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. ( Přepnout na tisk
Přepnout na digitální obraz)
Umělecké dílo zobrazené na této stránce je chráněno autorským zákonem, což znamená, že nemůžeme legálně vytvářet ani prodávat jeho identickou reprodukci. Tato ochrana je vymáhána na základě mezinárodních dohod, jako například Berberská úmluva a národními zákony, včetně těch stanovených v Americký autorský zákon – Díl 17. Všechna práva vyhrazena.
Jako etická a právní alternativa nabízíme vlastní, ručně malovaná umělecká díla inspirovaná originálem. Naši zdatní a profesionální umělci si pečlivě studují styl, náladu a uměleckou podstatu originálu, aby vytvořili nové, jedinečné dílo, které vyvolává stejný pocit – přičemž zůstává samostatným originálním tvůrčím dílem.
Tato metoda je plně v souladu s autorským právem, protože nezahrnuje kopírování ani duplikování chráněného díla. Jde o kreativní reinterpretaci – nový obraz, který je inspirován originálem, ale není s ním identický.
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Protože se jedná o ruční malbu, při výběru jiného formátu může umělec kolem obrazu domalovat o něco více, nebo jej mírně oříznout — rozhodnete si vy. Před zahájením malby vám zašleme digitální náhled ke schválení. Obraz zobrazený na této stránce neodpovídá skutečnému výsledku — pouze digitální náhled jej zobrazuje.
Shipped in a protective tube, ready for your own framer.
Above 105 cm the frame is shipped as a kit for a professional framer — read the details.
Celosvětová doprava () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (30 říjen). Bez kompromisů v kvalitě.
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Moonlight reflecting on the white Salar de Uyuni under a dark sky creates a serene atmosphere in this stunning painting by Angelo Chiacchio that invites you to bring the majesty of the Andes into your home.
Angelo Chiacchio: Italský designér a fotograf zachycující křehké kultury skrze úchvatné vizuály. Objevte jeho jedinečný styl a globální cesty.
In the quietude of the Andean night, where the boundaries between heaven and earth seem to dissolve, Angelo Chiacchio captures a moment of profound celestial grace in "Tunupa volcano at night." This breathtaking work invites the viewer into the heart of the Salar de Uyuni, a landscape of surreal proportions. The painting is anchored by the majestic silhouette of the Tunupa volcano, its snow-capped peaks catching the ethereal glow of moonlight against a velvet, dark sky. Chiacchio masterfully depicts the way light dances upon the salt flats, transforming the ground into a luminous, white expanse that reflects the heavens above. It is a scene that transcends mere landscape painting, offering instead a meditative window into a world defined by stillness and geological grandeur.
The artist’s technique serves to heighten the sense of vastness and solitude inherent in this high-altitude desert. Through a delicate balance of light and shadow, Chiacchio evokes the crisp, biting air of the Bolivian Altiplano. The interplay between the stark, bright reflections on the salt crust and the deep, obsidian tones of the nocturnal sky creates a rhythmic visual tension. There is a palpable sense of texture in the way the moonlight hits the mineral-rich terrain, suggesting both the ruggedness of the volcanic landscape and the fragile, crystalline beauty of the salar. This mastery of atmosphere allows the viewer to feel the immense scale of the environment, where the absence of human presence emphasizes the eternal, untouched nature of the earth.
Beyond its visual splendor, the artwork carries a deep symbolic resonance, touching upon themes of resilience and the cyclical nature of life. The Tunupa volcano, a symbol of geological power and fertility, stands as a silent sentinel over the salt flats, providing the very minerals that sustain the surrounding communities. Chiacchio’s work captures this delicate equilibrium between the dormant strength of the earth and the serene beauty of its surface. For the collector or interior designer, this piece offers more than just aesthetic appeal; it provides an emotional anchor of tranquility and awe. It is a sophisticated addition to any curated space, bringing a sense of cosmic perspective and a quiet, enduring strength that inspires contemplation and peace.
Náhled díla „Tunupa volcano at night“ od Angelo Chiacchio si můžete prohlédnout na stránce Náhled v prostoru.
Stav autorských práv pro dílo „Tunupa volcano at night“ od Angelo Chiacchio: toto dílo spadá do stále chráněno autorským právem. To určuje, zda lze volně vytvářet reprodukce tohoto obrazu.
Pro dílo „Tunupa volcano at night“ je k dispozici stránka Statistiky. Zobrazuje měsíční počet návštěv tohoto díla i dalších děl daného umělce s rozpadem podle zemí a jazyků.
1986 - , Itálie
Angelo Chiacchio se narodil v roce 1986 v italském Episcopi a jeho umělecká dráha je důkazem síly rozmanitých zkušeností a hlubokého zapojení do osudů těch nejzranitelnějších kultur našeho světa. Jeho tvorba přesahuje hranice pouhé dokumentace; je to imerzivní zkoumání lidského pouta k místu, tradici a křehké rovnováze mezi dědictvím a modernitou. Již od svých raných studií v oblasti designu – zahrnujících prestižní instituce jako Politecnico di Milano, KISD v Kolíně, ENSCI-Les Ateliers v Paříži či FabLab Amsterdam – si Chiacchio vybudoval jedinečnou perspektivu, ve které spojuje technickou preciznost s empatickým přístupem k vizuálnímu vyprávění.
V roce 2018 se Chiacchio vydal na neuvěřitelnou sólovou cestu, která trvala tři sta dní. Nebyla to jen obyčejná dovolená; byla to záměrná mise za tím, aby byl svědkem a dokumentoval ty nejkřehčí kultury a krajiny rozprostřené po celé planetě. Poháněn touhou pochopit, jak komunity udržují svou identitu tváří v tvář globálním změnám, se ponořil do různorodých prostředí – od odlehlých vesnic v Africe až po starobylé kláštery ukryté v srdci vysokých hor. Toto prodloužené období cestování hluboce utvářelo jeho uměleckou vizi a podpořilo intimní porozumění místním zvyklostem, rituálům a nevratnému spojení mezi lidmi a jejich okolím.
Chiacchiův umělecký styl je neuvěřitelně jemný a odráží syntézu rozmanitých vlivů. Jeho designová výchova – patrná zejména v precizní kompozici a prostorové uvědomělosti – dává jeho dílu výrazně moderní estetiku. Tato modernita je však vyvážena dokumentární tradicí fotografie, která čerpá inspiraci od mistrů jako Henri Cartier-Bresson či Sebastião Salgado. Vliv italského designového dědictví je zde hmatatelný, projevující se v úctě k geometrickým formám, bohatým texturám a subtilní eleganci. Navíc jeho práce rezonuje s prvky spatialismu, uměleckého směru 20. století, který zkoumal vztah mezi prostorem, vnímáním a reprezentací – což zrcadlí Chiacchiovo záměrné manipulování s perspektivou a hloubkou pro vytvoření pohlcujících vizuálních zážitků.
Několik Chiacchiových děl vyniká svou evokativní silou. „San Giovanni Battista al Pozzo“ je příkladem jeho schopnosti zachytit duši italské kultury a odhalit krásu v každodenních scénách. Dílo „Captain James Smith“ prokazuje neuvěřitelnou citlivost při portrétování historických postav, kterým vdechuje hloubku a lidskost. Jeho fotografie vojenských témat, jako například „2nd Lieutenant J. P. C. Mitchell“, ukazují vzácnou schopnost vyjádřit zároveň sílu i zranitelnost. Letní pohled na „Lençois Maranhenses“ je svědectvím o jeho schopnosti přeložit velkolepost přírody do fascinující obrazovosti, zatímco „Chinese Man on a Boat“ nabízí okouzující nahlédnutí do života na moři.
Chiacchiova tvorba nadále rezonuje se současným publikem a představuje včasné připomínání důležitosti zachování kultury a environmentální vědomí. Jeho spolupráce s organizacemi jako La Fabrique des Mobilités a jeho členství ve skupině France Alumni podtrhují jeho závazek k podpoře dialogu a prosazování udržitelných postupů. Jeho zařazení do sbírek, jako je „La collezione Bonello“ (Malta), zdůrazňuje jeho rostoucí uznání v uměleckém světě a jeho probíhající projekty, včetně dokumentu „Ephemera“, prokazují trvající oddanost dokumentování ohrožených kultur. Jako umělec hluboce zapojený do složitostí našeho globalizovaného světa budou jeho budoucí příspěvky jistě jak pronikavé, tak vizuálně úchvatné.
Total