Zobrazit v interiéru
Odeslat
Sdílet
Podrobnosti
Průvodce
Stáhnout obrázek
Podobné kousky
Rentgenové snímky
Slideshow
StatistikyTears
Acrylic On Canvas- WallArt
- Expressionist Modernism
1910- 19th Century
23.0 x 29.0 cm
Arnold Schönberg Center
A hauntingly intense depiction of sorrow by Arnold Schoenberg, painted in 1910, features a man with piercing red eyes and white beard, embodying inner turmoil through deliberately distorted colors and instinctive creation.
Přečíst si více
Objevte revoluční hudbu Arnolda Schoenbergova – atonality, dvanáctitónovou techniku a vliv na skladatele 20. století. Poznejte jeho odkaz v Schönberg Center.
Ručně malovaná olejová reprodukce
Ručně malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. (
Přepnout na tiskové verze Přepnout na digitální verzi obrazu)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Standardní velikost
na zakázku
CM
INCH
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Loading sizes...
šířka
výška
Můžete zadat vlastní rozměry pro konkrétní rám nebo prostor. Pokud se vámi vybraná velikost neshoduje s proporcemi původního obrazu, dílo buď ořízneme, nebo jej doplníme ručně malovanými prvky. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled ke schválení.
Upozorňujeme, že náhled na obrazovce neodpovídá skutečnému ořezu ani rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv je možné zvolit vlastní velikost, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat rozměr z předdefinovaného seznamu.
Příklady možných změn: nahrazení obličeje vlastní fotografií; přidání domácího mazlíčka (např. nahrazení kočky psem); vložení skrytého vzkazu do pozadí; změna krajiny nebo prvků v pozadí.
Po přijetí objednávky vám tým TopImpressionists.com zašle e-mail s pokyny a poskytne náhledovou verzi.
Po přijetí objednávky vám tým TopImpressionists.com zašle e-mail s pokyny a poskytne náhledovou verzi.
Celosvětová doprava () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (23 září). Bez kompromisů v kvalitě.
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Úplné pojištění přepravy
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka věrného barevného shodu
100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při více objednávkách
Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
Tears
Technika provedení
Velikost reprodukce
-
Celková cena
$ 269
A Portrait of Inner Turmoil: Arnold Schönberg’s “Tears”
Arnold Schönberg's "Tears," painted in 1910, is not merely a depiction of a man weeping; it’s a profound and unsettling exploration of the artist’s internal landscape. Created during a period of radical experimentation within his music – a time when he was forging new paths toward atonality – the painting reflects the anxieties and intensities that fueled his groundbreaking compositions. As Karl Linke's insightful introduction suggests, this image transcends simple representation, becoming a visceral embodiment of the “inner weeping” that Schönberg sought to capture in his scores.
- Subject Matter: The central figure is a man’s face, rendered with stark realism and imbued with an almost unbearable sorrow.
- Color Palette: The deliberate misuse of color – hues occupying spaces they shouldn't – speaks to Schönberg’s rejection of conventional artistic norms and his embrace of instinctual expression.
- Technical Detail: Notice the meticulous rendering of the facial features, particularly the intense red pupils that draw the viewer into the man’s tormented gaze.
The Symbolism of Despair
"Tears" operates on multiple symbolic levels. The weeping figure isn't a portrait of grief in the traditional sense; it represents the artist’s struggle to translate profound emotional experiences – specifically, the dissonance and anguish he was pioneering in his music – onto canvas. The veiled face suggests a deliberate obscuring of the source of this sorrow, perhaps reflecting Schönberg’s own attempts to grapple with the unsettling nature of his artistic vision. The image embodies the feeling of being “led” by an unseen force, mirroring the composer's experience of musical intuition.
The painting’s brown background further amplifies the sense of isolation and introspection. It acts as a neutral stage upon which this intensely personal drama unfolds, emphasizing the figure’s vulnerability and the overwhelming nature of his emotional state.
Historical Context & Artistic Innovation
Painted in 1910, “Tears” sits squarely within Schönberg's pivotal period of artistic development. This was a time when he was dismantling traditional harmonic structures and exploring new sonic territories – a process that would ultimately revolutionize the course of 20th-century music. The painting’s raw emotional intensity anticipates the radicalism of his later works, such as “Pierrot Lunaire,” which explored themes of psychological distress and alienation.
Schönberg's decision to depict himself in this way – a figure consumed by inner turmoil – reflects the broader artistic climate of the early 20th century, where artists were increasingly interested in exploring subjective experience and challenging established conventions. This work is a testament to Schönberg’s willingness to push boundaries, both musically and visually.
A Captivating Reproduction
This hand-painted reproduction captures the essence of “Tears” with remarkable fidelity. The meticulous attention to detail – from the texture of the man's beard to the unsettling intensity of his gaze – ensures that this powerful image will resonate deeply with viewers. The 23 x 29 cm size makes it ideal for a variety of settings, while the rich colors and textured surface create a truly immersive experience. A striking addition to any art collection or interior design scheme, “Tears” offers a poignant glimpse into the mind of one of music’s most influential figures.
Biografie umělce
mladost a hudební počátky
arnold schoenberg, rakousko-americký skladatel, se narodil 13. září 1874 ve vídni v Rakousku. Jeho raný život byl poznamenán skromným počátkem, neboť jeho otec byl majitelem obuvi. Navzdory těmto prostým podmínkám jej však vrozená vášeň pro hudbu vedla k tomu, že se v tomto oboru v značné míře vzdělal sám.hudební evoluce a významná díla
Schoenbergovy rané práce, jako například verklärte nacht (1899), představovaly syntézu brahmsovsko-wagnerovského stylu. Jak jeho tvorba postupovala vpřed, stal se centrální postavou druhé vídeňské školy spolu s antonem webernem a albanem bergem. Jeho kompozice, mezi něž patří kvartet pro smyčce č. 2 (1907–1908), erwartung (19mu09) a pierrot lunaire (1912), zosobňovaly jeho inovativní přístup k atonalitě.učitelství, emigrace a pozdější život
V roce 1933 musel Schoenberg rezignovat z Pruské akademie umění kvůli nástupu nacistů k moci, kteří jeho hudbu označili za „degenerovanou“. Následně působil jako pedagog v USA, včetně Kalifornské univerzity v Los Angeles (1936–1944), kde jsou dnes některé prostory pojmenovány právě po něm. [https://TopImpressionists.com/@/arnold-schaenberg](zjistěte více o Schoenbergově životě a díle na TopImpressionists).- Schoenberg se věnoval filmové hudbě a psal více tonální skladby, čímž v roce 1939 dokončil svou symfonii pro komorní orchestr č. 2.
- V díle óda Napoleonovi (1942), inspirované Byronem, se zaměřil na satiru fascistických tyranů.
- Poválečné Vídeň mu nabídla čestné občanství, avšak jeho poslední léta byla poznamenána nemocí, což je zrcadleno v jeho smyčcovém trio (1946).
odkaz a vliv
Když svět zjišťoval hrůzy holocaustu, Schoenberg věnoval památku jeho obětem v díle a survivor from warsaw (1947). V roce 1951 byl zvolen čestným prezidentem Izraelské konzervatoře a akademie hudby. [https://TopImpressionists.com/@@/a@d3bqc7-the-museum-destroyed-by-fire-(united-states)](dozvěděte se více o dopadu jeho tvorby na TopImpressionists). Klíčové body:- Schoenbergova inovativní hudba patřila k nejvlivnějším a nejkontroverznějším dílům klasické hudby 20. století.
- Alespoň tři generace skladatelů rozvinuly jeho formální principy.
- Jeho estetické a hudebně historické pohledy ovlivnily musicology Theodor W. Adorno a Carla Dahlhousea.
Arnold Schoenberg
1874 - 1951 , Rakousko
Rychlé informace
- Artistic Movement Or Style: Dvanáctitónová technika; Expresionismus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Anton Webern
- Alban Berg
- Artists Who Influenced This Artist:
- Johannes Brahms
- Richard Wagner
- Date Of Birth: 13. září 1874
- Date Of Death: 1951
- Full Name: Arnold Schoenberg
- Nationality: Rakousko-americký
- Notable Artworks:
- Suite, op. 29
- Music Typewriter
- Staffliner
- Place Of Birth: Vídeň, Rakousko
Související články
The Magic of Giclée: Bringing Impressionist Masterpieces to Your Walls with Vivid Detail
Discover the breathtaking beauty of Impressionist masterpieces with our museum-quality Giclée prints. Experience vivid detail, archival pigments, and the luminous light of Monet and Van Gogh, expertly preserved to bring timeless elegance and sophisticated artistry into your home.
Prozkoumejte umělecká díla uspořádaná podle témat, stylů a charakteristik.
