Is John Orlebar under copyright?

No, this artwork is in the public domain.

What topics does John Orlebar explore?

portraiture, 18th century, gentleman, formalwear, introspection, wealth, status, bookish

Objednejte si giclée s motivem John Orlebar

Domů
Tisk na plátno
Arthur Devis
John Orlebar

Objednat reprodukci

Koupit digitální obrázek

Sdílet

WhatsApp
Telegram
Facebook
X (Twitter)
Pinterest
LinkedIn
Reddit

Odkaz byl zkopírován!

Podrobnosti o díle

Přidat do oblíbených Odstranit z oblíbených

John Orlebar

Olej na plátně
Nástěnné umění
Georgian Portraiture
1740
51.0 x 36.0 cm
Harris Museum - Art Gallery

Poznejte John Orlebar od Arthura Devisa – nádherný obraz z roku 1740 prezentujący elegancję georgijského prostředí a pozornost k detailům. Najdete ho v Harris Museum & Art Gallery!

Zobrazit více

Arthur Devis (1712–1787) byl anglický malíř známý především tvorbou obrazů v žánru konverzace, výhledy na námořské životy včetně smrti Napoleona a rodinných portrétů. Objevte jeho dědictví na TopImpressionists!

Zobrazit více

Giclée / Umělecký tisk

Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a flexibilními možnostmi povrchové úpravy.

Objednat reprodukci

Koupit digitální obrázek

Technika a materiál
Rozměry
Rámování
Možnosti

Tisk na lesklém bavlněném plátně

Tisk na matném bavlněném plátně

Tisk na matném papíře

Tisk na papíře s rámem a sklem

Více informací

Plátno srolované v tubusu V ceně zdarma

Napnutý

V rámu

Rámováno s patinou starého dřeva a štuku

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $40

H24-SILVER $40

H36-GOLD $60

H36-SILVER $60

Framed

Description from JS

Více informací

Standardní velikost na míru

Standard

custom

CM INCH

INCH

Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.

vyberte si velikost

Loading sizes...

šířka

výška

Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.

Více informací

Bez lesku

Přidejte lesklý lak (zvýrazní barvy, chrání před světlem a vlhkostí) + $15

Více informací

Bez jmenovky k dílu

Gravovaná bronzová destička se jménem umělce a přeloženým názvem obrazu. Velikost: 9x2 cm. + $10

Průhledná akrylátová cedulka s informacemi o díle a QR kódem, opatřená černým UV gravírováním. Rozměr: 10 × 15 cm. + $30

Černá akrylátová cedulka s bíle gravírovaným textem, informacemi o díle a QR kódem. Rozměr: 10 × 15 cm. + $30

Detaily bronzové ryté plakety

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Detaily průhledné akrylové desky

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Detaily černé akrylové destičky

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

Více informací

Potřebujete expresní doručení? + $30

Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (19 červenec)

Více informací

Zdarma celosvětová expresní doprava

Vysoce kvalitní lněné plátno

Kompletní přepravní pojištění

Záruka vrácení celního poplatku

Záruka přesného barevného shodu

60denní lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)

100% garance vrácení peněz

Sleva při hromadné objednávce

Více informací

Celková cena

-

ExclamationCircle Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm

John Orlebar

Giclée / Umělecký tisk

Rozměry reprodukce

-

Možnosti rámování reprodukcí

-

ExclamationCircle Pro umělecká díla nebo reprodukce, jejichž jakákoliv strana měří více než 105 cm (přibližně 41 palců), bude rám zaslán jako montážní sada. Tento způsob zajišťuje bezpečnou dopravu a minimalizuje riziko poškození během přepravy.

Jsou zahrnuty všechny lišty z masivního dřeva, přesně na míru nařezané.
Snadná montáž pomocí přiložených šroubků – není potřeba žádné lepidlo.
Návod k montáži je součástí; sestavení zabere méně než 10 minut pomocí běžného šroubováku.

Důležité:
Pro dotáhnutí plátna na sestaveném rámu mohou být potřeba kleště pro natahování plátna, která nejsou součástí této sady. Tento nástroj pomáhá zajistit správné napětí a profesionální výsledek.

Více informací

Popisek díla

-

Ochranný lak

Lesklý lak (zvýrazňuje barvy, chrání před světlem a vlhkostí)

-

Prioritní doručení

Dodání do méně než 3 týdnů namísto standardních 4–5 týdnů. Bez kompromisů v kvalitě.

-

Expresní doručení

Celosvětová doprava () do 4–5 týdnů. (26 červenec).

V ceně

Celková cena za výběr

-

Základní informace

Medium: Oil on canvas
Year: 1740
Dimensions: 51 x 36 cm
Movement: Georgian Portraiture
Location: Harris Museum, Art Gallery & Library
Artistic style: Conversation Piece
Notable elements or techniques: Detailed rendering; Soft lighting; Shallow perspective

Kvíz o umění

U každé otázky je pouze jedna správná odpověď.

Otázka 1:

What is the primary subject matter of John Orlebar by Arthur William Devis?

A Landscape Scene

A Still Life Composition

A Portrait of an Elderly Gentleman

Otázka 2:

In what century was John Orlebar painted?

A Medieval Period Painting

The Renaissance Era

The Eighteenth Century

Otázka 3:

What artistic style is characteristic of Arthur William Devis's work, as exemplified by John Orlebar?

Cubism

Impressionism

Classical Portraiture

Otázka 4:

Where can you find a reproduction of John Orlebar?

The Louvre Museum

The Metropolitan Museum of Art

The Harris Museum - Art Gallery

Otázka 5:

What is the dominant color palette used in John Orlebar?

Bright Yellows and Greens

Deep Blues and Purples

Muted Browns, Reds, and Creams

Popis sběratelského kousku

John Orlebar – Portrait of Dignified Reflection

The Harris Museum - Art Gallery v Prestonu, Spojené království, skrývá pozoruhodnou sbírku výtvarného umění, včetně působivého portrétu Johna Orlebara od Arthura Viléma Devisa. Tento obraz z roku 1740 je mistrovské dílo olejografie na plátno velikosti 51 x 36 cm vytvořené v období georgianských dob a představuje vrcholné umění svého času. Jeho estetika vykazuje důraz na detail, pozorovatelský pohled na subjekt a bohatě dekorovanou pozadí – prvky charakteristické pro tzv. konverzací obraz, který si získal významnou pozici v evropské kultuře.

Autor: Arthur William Devis (1762–1822) byl anglický malíř, jehož otec Anthony byl předkem dynastie malířů a spisovatelů. Jeho dílo je známé především obrazy jednotlivců – konverzací obrazy –, které dokázaly vyjádřit komplexní osobnost svého času.
Rok vytvoření: 1740
Technika: Olej na plátno – Devisova technika byla pečlivě vyladěna a využívá vrstvení olejových pigmentů k dosažení vysoké úrovně realismu a detailního zpracování obrazu.

Popis díla: Obraz zobrazuje Johna Orlebara jako mladého muže oblečeného v bohatých šatech – královskému oblečení –, doplněného vyšívaným límečkem a účesem, který byl módou období georgianských dob. Sedí v pohodlném křesle, pravděpodobně za stolem, obklopený knihami, což dodává scéně atmosféru intelektuálního prostředí. Pozadí zdobí vzorovaný pozemek a závojové tkaniny – prvky, které vytvářejí pocit hloubky a intimity. Světlo je tlumené a difúzní, což umožňuje vytvořit subtilní stíny definující tvar subjektu a dodávající obrazu prostorovou dynamiku.

Symbolika: Tento obraz reprezentuje nejen bohatství a společenský status svého času, ale také filozofické otázky týkající se života a smrti. Jeho pozorné zpracování detailů odráží estetické hodnoty období georgianských dob a vyjadřuje důvěru v sílu pozorování jako prostředku poznání světa.

Další informace: Pokud chcete více vědět o Arthuru Vilémovi Devisovi a jeho dalších dílech, navštivte stránky Arthur William Devis na TopImpressionists. Pro inspiraci v dekorování vašeho domu můžete využít podobný styl obrazu – konverzací obraz – který si získal obdivuhodnou popularitu mezi aristokraty a intelektuály období georgianských dob.

Biografie umělce

Arthur William Devis (1762–1822): The Gentle Painter of Conversation Pieces

Arthur William Devis remains a figure shrouded in artistic mystery, largely forgotten by mainstream art history until the fervent rediscovery of his oeuvre during the 1930s. Yet, beneath the veneer of obscurity lies an artist whose meticulous technique and distinctive style—particularly his mastery of the conversation piece genre—offer a fascinating glimpse into the aesthetic sensibilities of late eighteenth-century England.

Early Life and Training: Born in London on August 10, 1762, Devis descended from a lineage of artists stretching back to Anthony Devis, his father, who served as a carpenter and was instrumental in establishing Preston’s guild. His artistic inclinations were nurtured by his brother Thomas Anthony, also a painter, and he enrolled at the Royal Academy Schools in 1774, absorbing influences from luminaries like Joshua Reynolds and Peter Tillemans. Notably, Reynolds himself recognized Devis's talent early on, marking him as one of the foremost practitioners of the burgeoning genre.
The Conversation Piece: Devis’s artistic legacy rests primarily upon his prolific output of conversation pieces—small-scale paintings depicting intimate domestic scenes populated by elegantly posed figures engaged in quiet contemplation. Unlike Reynolds's grand historical canvases or Gainsborough's expansive landscapes, Devis focused on capturing fleeting moments of human interaction within carefully constructed interiors and gardens. This stylistic choice reflects the prevailing taste of the era – a preference for refined elegance and psychological subtlety over dramatic spectacle.
Notable Works: Among Devis’s most celebrated paintings are depictions of prominent figures—Sir William Jones, Lord John Cavendish, and numerous members of Lancashire's landed gentry. His meticulous attention to detail—particularly in rendering fabrics, textures, and facial expressions—became a hallmark of his style. Particularly poignant is “The Death of Nelson,” commemorating the naval hero’s demise at Trafalgar in 1805; Devis’s depiction captures not only the solemnity of the occasion but also the profound grief experienced by Nelson's family. Equally impressive is his posthumous portrait of Horatio Nelson, demonstrating Devis’s ability to imbue even deceased subjects with dignity and grace.
Technique and Influences: Devis’s artistic approach was characterized by a deliberate restraint—a rejection of flamboyant brushwork in favor of layered glazes and subtle tonal gradations. He meticulously studied the works of seventeenth-century Dutch masters, notably Rembrandt and Vermeer, adopting their mastery of chiaroscuro to illuminate his canvases with soft, diffused light. This stylistic influence is evident throughout his oeuvre, contributing to the ethereal quality that distinguishes Devis’s paintings from those of his contemporaries.
Legacy: Despite his obscurity during his lifetime, Arthur Devis's work has experienced a significant revival in recent decades, fueled by scholarly research and exhibitions showcasing the beauty and psychological depth of his conversation pieces. His enduring appeal stems from his ability to convey emotion with understated elegance—a testament to his artistic skill and a poignant reminder of a bygone era’s aesthetic ideals. Today, Devis's paintings can be viewed at institutions such as the Royal Academy and Preston Museum & Art Gallery, ensuring that his contribution to British art history continues to inspire admiration and scholarly inquiry.

Arthur Devis

1712 - 1787 , Anglie

Rychlé fakta

Artistic Movement Or Style: Konverzační obraz
Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Thomas Gainsborough']
Artists Who Influenced This Artist:
- Joshua Reynolds
- Johann Zoffany
Date Of Birth: 1762-08-10
Date Of Death: 1822-02-11
Full Name: Arthur William Devis
Nationality: Angličan
Notable Artworks:
- Úmrtí Napoleona
- Portrét Napoleona
Place Of Birth: Londýn, Velká Británie

Související články

Proměna cestovatelských fotografií v nadčasové olejomalby: Umění uchování vzpomínek a osobního prožitku z cest

Proměňte své cestovatelské fotografie v nadčasové olejomalby! Ručně malované obrazy na zakázku, které uchovají vaše vzpomínky a osobní prožitky. Investice do umění s garancí kvality a individuálního přístupu.