Rukou malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. ( Přepnout na tisk
Přepnout na digitální obraz)
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Protože se jedná o ruční malbu, při výběru jiného formátu může umělec kolem obrazu domalovat o něco více, nebo jej mírně oříznout — rozhodnete si vy. Před zahájením malby vám zašleme digitální náhled ke schválení. Obraz zobrazený na této stránce neodpovídá skutečnému výsledku — pouze digitální náhled jej zobrazuje.
Dodáváno v ochranné tubě, připraveno k vlastním rámování.
Celosvětová doprava () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (9 listopad). Bez kompromisů v kvalitě.
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Zažijte drama manýrismu s Exquisitní Celliniho solničkou, alegorií Země a moře; objevte toto mistrovské dílo Benvenga Celliniho.
Benvenuto Cellini (1500-1571): Master goldsmith & sculptor of the Mannerist era, famed for 'Perseus' & the exquisite Cellini Salt Cellar. Explore his art & life!
Saliera, vytvořená ze zlata, byla dílem Benvinta Celliniho pro francouzského krále Františka I. v letech mezi 1540 a 1543. Z dědictví jeho potomka Karla IX. následně přešla do rukou arcidukejce Ferdinanda II. Tato solnička představuje nádhernou alegorii Země a vzájemného působení pevniny a moře. Na její pravé straně spatříme muže s tridentem a loď symbolizující vodu, zatímco levá strana je věnována postavě ženy reprezentující Zemi. Základna díla pak ztvárňuje větry, denní doby a lidskou činnost.
Celková technika, kterou Cellini zvolil při navrhování solničky pro krále Františka I., vycházela z metod, které se naučil od Caradossa (Cristoforo Foppa). Všiml si totiž, že Caradosso si „vytvářel malý voskový model v takovém velikosti, jakou si přál, aby jeho dílo mělo být“. Velký chuť vytvořit umělecké dílo ještě grandióznější a odlišnější než to Caradossovo, využil Cellini právě myšlenku výroby voskového modelu. Finální produkt byl založen na modelu, který Cellini původně vytvořil pro Ippolita d’Este.
Cellini nám vypráví, že když ho oslovil kardinál Ippolito d’Este – vášnivý sběratel umění, dnes si připomínaný především díky tomu, že vykradl Hadrianovu vilu – zahrávala zakázka téma pro jeho design, ale Cellini jasně zdůrazňuje, že veškerá zásluha za dílo náleží pouze jemu. „Kardinál, který byl velmi laskavým posluchačem, projevil nesmírnou spokojenost s návrhy, které ti dva schopní muži vědoucí slovy popsali,“ píše. „Potom jsem se obrátil ke dvěma učencům a řekl: *Vy jste mluvili, já to udělám*.“
Zajímavé je, že umělec jména hlavních postav neuvádí – až později byly identifikovány jako Neptun a Tellus. Jak vysvětluje Charles Hope ve své knize Patronage in the Renaissance, Celliniho primárně zajímala kompozice a vhodná tematická náplň přišla až později.
Celliniho Saliera je mistrovským dílem manýristické sochařské umění – stylu charakterizovaného dramatickou výrazností a stylistickou složitostí. Sochař zde předvedl mnohovrstevnaté významy drobných předmětů tehdejší doby. Po slavném odcizení v roce 2003 byla solnička v roce 2006 nalezena a zloděj byl uvězněn.
Saliera stojí jako svědectví Celliniho geniality – jako jedinečný úspěch, který i nadále vyvolává úžas a obdiv. Její složitý design a mistrovná exekuce představují vrchol renesančního zlatnictví.
Dílo „Solnička“ od Benvenuto Cellini má formát Horizontální orientace. Tento formát určuje poměry kompozice.
„Solnička“, vytvořené v roce 1540, pochází z období Zralý manýrismus tvorby umělce Benvenuto Cellini.
Zachycená nálada díla „Solnička“ od Benvenuto Cellini je Elegance a jeho emocionální náboj je Romantický.
1500 - 1571, Itálie
Benvenuto Cellini, jehož jméno dnes evokuje především okázalou slánku pro francouzského krále Františka I., byl mnohem víc než jen mistr zlatnictví. Byl to italský umělec plný vášně a kontroverzí, sochař s neuvěřitelným citem pro detail, hudebník a především brilantní vypravěč vlastního života. Jeho autobiografie, napsaná s nebývalou otevřeností a sebezpychaním, je dodnes považována za jeden z nejcennějších pramenů k pochopení ducha renesance – doby, kdy se umění, věda a osobní ambice propojovaly v jedinečnou směs.
Narodil se ve Florencii roku 1500 do rodiny hudebníka a stavitele hudebních nástrojů. Jeho otec ho zpočátku usiloval k hudební kariéře, ale Benvenuto již brzy směřoval ke zlatnictví. V patnácti letech se stal učněm u Antonia di Sandro Marconeho, kde získal základy řemesla a začal rozvíjet svůj talent pro detail a inovaci. Jeho raná léta však byla poznamenána neklidem a impulzivitou – zapletl se do potyčky a byl nucen opustit Florencii. Následovaly roky putování po italských městech, včetně Sieny, Bologny a Říma, kde si dále prohluboval své umělecké znalosti a získával zkušenosti s různými technikami.
Celliniho tvorba se vyznačovala neuvěřitelnou zručností a dramatičností. Jeho styl, typický pro období manýrismu, se vyznačoval prodlouženými formami, dynamickými kompozicemi a teatrálním výrazem. Mezi jeho nejznámější díla patří bezesporu Slánka pro Františka I., mistrovské dílo zlatnictví, které uchovává v vídeňském Kunsthistorischen Museum. Tato nádherná slánka, zdobená složitými figurami a scénami z řecké mytologie, je ukázkou Celliniho schopnosti spojit technickou dokonalost s uměleckou vizí. Dalším významným dílem je bronzová socha Persea s hlavou Medúzy, která demonstruje jeho mistrovství v práci s kovem a jeho schopnost zachytit pohyb a emoce. Celliniho tvorba zahrnuje také medaile, šperky a návrhy pro pečetě, které svědčí o jeho univerzálnosti a neustálé snaze o inovaci.
Jeho styl byl silně ovlivněn renesančními umělci, zejména Michelangelem, ale Cellini dokázal vytvořit vlastní osobitý výraz. Jeho díla se vyznačují realistickým zobrazením lidské postavy a dynamickými kompozicemi, které diváka vtahují do děje. Použití detailů a zdobnosti bylo pro něj charakteristické, stejně jako jeho schopnost kombinovat různé materiály – zlato, stříbro, slonovou kost a smalt – aby dosáhl maximálního efektu.
Největším Celliniho příspěvkem k dějinám umění je však jeho autobiografie Život Benvenuta Celliniho. Tento dílo, napsané s nebývalou otevřeností a sebezpychaním, poskytuje fascinující pohled do života renesančního umělce – jeho ambicí, vášní, ale i neúspěchů a konfliktů. Autobiografie je plná barvitých anekdot o patroních, rivalech a osobních dobrodružstvích, které čtenáře vtahují do světa italské renesance. I když je Celliniho vyprávění někdy zkresleno jeho vlastními předsudky a touhou po sebeprezentaci, zůstává cenným zdrojem informací o uměleckém prostředí doby.
Benvenuto Cellini zemřel ve Florencii roku 1571. Jeho odkaz jako jednoho z nejvýznamnějších umělců manýrismu a mistra zlatnictví žije dodnes. Jeho díla jsou vystavována v předních muzeích po celém světě a jeho autobiografie je studována historiky umění a literáty. Cellini představuje ideál renesančního člověka – polymatha, který se vyznačoval talentem v mnoha oborech a nebál se vyjádřit svou individualitu.
Celkem