Rukou malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. ( Přepnout na tisk
Přepnout na digitální obraz)
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Protože se jedná o ruční malbu, při výběru jiného formátu může umělec kolem obrazu domalovat o něco více, nebo jej mírně oříznout — rozhodnete si vy. Před zahájením malby vám zašleme digitální náhled ke schválení. Obraz zobrazený na této stránce neodpovídá skutečnému výsledku — pouze digitální náhled jej zobrazuje.
Shipped in a protective tube, ready for your own framer.
Above 105 cm the frame is shipped as a kit for a professional framer — read the details.
Celosvětová doprava () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (3 listopad). Bez kompromisů v kvalitě.
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Experience Delphin Enjolras’s ‘Untitled (5411)’. A captivating portrait of a young woman lost in a book, bathed in lamplight. Masterful watercolor captures intimacy & elegance. Authentic reproduction available.
Delphin Enjolras: Francouzský akademický malíř známý svými intimními portréty žen osvětlenými lampami a mistrovským využitím světla a barvy. Jeho dílo vypráví příběh elegance a klidu doby zlatého věku francouzského umění.
1865 - 1945, Francie
Delphin Enjolras byl francouzský akademický malíř, který se narodil v roce 1857 ve vesnici Courcouronnes v departementu Ardèche. Tento umělec, jehož cesta skončila v roce 1945 v Toulouse, byl synem Casimira Enjolrase a Delphine Laurens. Jeho umělecká pouť začala formální výpravou na École de dessin de la ville de Paris pod vedením akvaretisty Gastona Gérarda. Následně si dále zdokonaloval své schopnosti na prestižní École des Beaux-Arts, kde studoval u slavných mistrů, jako byli Jean-Léon Gérôme a Pascal Dagnan-Bouveret. Tato formativní léta položila pevné základy jeho nezaměnitelnému stylu.
Zpočátku se Enjolras soustředil především na krajinní malbu, ale brzy v sobě objevil hlubokou vášeň pro portrétování žen. Tento zvrat znamenal zlomový okamžik v jeho kariéencí. Stal se oslavovaným tvůrcem díky svým intimním zobrazením elegantních mladých žen zapřísněných do každodenních činností – ať už šlo o čtení, šití nebo prosté upojení do vlastních myšlenek. Klíčovou charakteristikou jeho díla je mistrovské využití světla, kdy často pracoval s osvětlením lampy nebo protisvětlem, aby vytvořil dramatickou a evokativní atmosféru.
Enjolrasovo dílo zahrnuje celou škálu obrazů, které projevují jeho technickou zdatnost i citlivost. Mezi nejvýznamnější příklady patří La Sieste, která je dokonalým příkladem jeho smyslného stylu, či Fête venitienne. Jeho práce často zkoumají témata ženskosti, volného času a tichých okamžiků každodenního života. Pro svou tvorbu využíval akvarely, olejné barvy i pastely.
Od roku 1890 Enjolras pravidelně vystavoval svou tvorbu na prestižním Pařížském salonu. V roce 1901 byl přijat do Société des Artistes Français, čímž si upevnil své postavení v rámci francouzského uměleckého establishmentu. Dnes lze najít příklady jeho malby v muzeálních sbírkách, jako jsou Musée du Puy nebo Musée d'Avignon.
Enjolras byl ovlivněn akademickými tradicemi svých učitelů, zejména Gérômeovým důrazem na realismus a detail. Přesto se mu podařilo vyvinout unikátní styl, který spojoval technickou přesnost s intimní a evokativní citlivostí. Ačkoliv nebyl tak široce uznáván jako někteří jeho současníci, Enjolras zanechal po sobě dílo, které stále okraje diváky svou krásou a šarmem. Jeho obrazy nabízejí pohled do života žen v kontextu Francie konce 1enc 19. a počátku 20. století, vykreslený s neuvěřitelnou dovedností a citem.
Total