Rukou malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. ( Přepnout na tisk
Přepnout na digitální obraz)
Umělecké dílo zobrazené na této stránce je chráněno autorským zákonem, což znamená, že nemůžeme legálně vytvářet ani prodávat jeho identickou reprodukci. Tato ochrana je vymáhána na základě mezinárodních dohod, jako například Berberská úmluva a národními zákony, včetně těch stanovených v Americký autorský zákon – Díl 17. Všechna práva vyhrazena.
Jako etická a právní alternativa nabízíme vlastní, ručně malovaná umělecká díla inspirovaná originálem. Naši zdatní a profesionální umělci si pečlivě studují styl, náladu a uměleckou podstatu originálu, aby vytvořili nové, jedinečné dílo, které vyvolává stejný pocit – přičemž zůstává samostatným originálním tvůrčím dílem.
Tato metoda je plně v souladu s autorským právem, protože nezahrnuje kopírování ani duplikování chráněného díla. Jde o kreativní reinterpretaci – nový obraz, který je inspirován originálem, ale není s ním identický.
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Protože se jedná o ruční malbu, při výběru jiného formátu může umělec kolem obrazu domalovat o něco více, nebo jej mírně oříznout — rozhodnete si vy. Před zahájením malby vám zašleme digitální náhled ke schválení. Obraz zobrazený na této stránce neodpovídá skutečnému výsledku — pouze digitální náhled jej zobrazuje.
Dodáváno v ochranné tubě, připraveno k vlastním rámování.
Celosvětová doprava () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (3 listopad). Bez kompromisů v kvalitě.
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Zaujala vás 'Druhá verze triptychu' od Francise Bacona? Tato znepokojivá díla z roku 1988 zobrazují lidskou existenci a vyvolávají silné emoce. Objevte surrealismus a expresionismus v jednom.
Vize duše: Tři studie k portrétu od Francise Baceona (1974). Zlověstná, fragmentovaná tvář plná emocionální intenzity a existenciálního strachu. #Bacon #Umění
Francis Bacon, mistr existenciální úzkosti a visceralních obrazů, nám v jeho malířském díle z roku 1988 představuje hluboce znepokojující, přesto fascinující dílo – „Druhou Verzi Triptycha“. Tato umělecká práce není pouhým vizuálním zážitkem; je to emocionální konfrontace, hrubé a poetičtější zkoumání lidské podstaty, zachycené Baconovou typickou brutalitou a citlivostí. Nejde o malbu jako o reprezentaci, ale o vykopávání vnitřního chaosu, který se projevuje v groteskních, téměř humanoidních postavách, které dominují jeho tvorbě.
Původní triptych – struktura tří panelů, historicky rezervovaná pro oltáře – je zde záměrně subvertován. Místo božských příběhů jsme obzvláště konfrontováni s zkroucenou, váhavě lidskou postavou, která se nachází na ostrém červeném podstavci. Tato centrální postava dominuje kompozici, její prodloužený a zakřivený tělo připomíná bytost uvězněnou mezi různými stavy – pták, hmyz nebo něco mnohem primárnějšího. Postava má malou, zaoblenou hlavu s jediným, pronikavým okem, které se zdá přímo upírat pohled diváka, čímž okamžitě vytváří pocit nepohodlí a přímého oslovení. Omezený hloubkový průměr a ploché prostory dále izolují subjekt, zdůrazňují jeho zranitelnost a uvěznění.
Triptych formát – třípanelová struktura – je záměrně subvertován. Místo božských příběhů jsme obzvláště konfrontováni s zkroucenou, váhavě lidskou postavou, která se nachází na ostrém červeném podstavci. Tato centrální postava dominuje kompozici, její prodloužený a zakřivený tělo připomíná bytost uvězněnou mezi různými stavy – pták, hmyz nebo něco mnohem primárnějšího. Postava má malou, zaoblenou hlavu s jediným, pronikavým okem, které se zdá přímo upírat pohled diváka, čímž okamžitě vytváří pocit nepohodlí a přímého oslovení. Omezený hloubkový průměr a ploché prostory dále izolují subjekt, zdůrazňují jeho zranitelnost a uvěznění.
„Druhá Verze Triptycha“ je typickým příkladem Baconova expresivního stylu, hluboce zakořeněného v Surrealismu, ale tvořícího svůj vlastní jedinečný směr. Fluidní, organické linie a amorfní tvary odmítají tradiční reprezentaci, upřednostňují emocionální dopad před anatomickou přesností. Malba je provedena olejem na plátně a ukazuje Baconovu mistrnou práci s barvami a jemným štětcováním, vytvářející hladkou texturu, která odporuje intenzivním emocím, které jsou vyjádřeny. Živý červený podstavec vytváří dramatický kontrast s bledou postavou, okamžitě upoutává pozornost a zesiluje pocit dramatu. Nejde o malbu jako o reprezentaci, ale o vykopávání vnitřního chaosu.
Vytvořený v roce 1988, na konci Baconovy plodné kariéry, tento triptych se dotýká témat, která zkoumal desetiletí dříve ve svém ikonickém díle „Tři Studie pro Postavy u Základů Křížové Cesty“ (1944). Je to přetvoření – druhá iterace –, která naznačuje pokračující pohled na tato základní znepokojení. Bacon byl klíčovou postavou v umění po druhé světové válce, ovlivňoval generace umělců svými neohubnutými vyobrazeními lidské psychiky. Jeho dílo vzniklo ve stínu druhé světové války a odráželo všudypřítomný pocit zklamání a existenciální úzkosti. Tento triptych je v podstatě re-interpretací „Tří Studií“ – Bacon se vrátil k ikonickým postavám, které byly pro něj zdrojem neustálého znepokojení a hledání smyslu.
Symbolika v „Druhé Verzi Triptycha“ je záměrně ambivalentní, vyzývá k mnoha interpretacím. Podstavec lze vidět jako scéna, která zvedá postavu pro přezkoumání, nebo možná jako symbol izolace a zobrazení. Zkroucená forma sama o sobě představuje fragmentaci identity a inherentní křehkost lidského bytí. Pervazující pocit nepohodlí vyvolává pocity úzkosti, zranitelnosti a dokonce i hrůzy. Je to dílo, které neposkytuje snadné odpovědi, ale spíše nás nutí konfrontovat nepříjemná pravda o sobě samých a našem místě ve světě.
Reprodukce „Druhé Verze Triptycha“ je víc než jen estetická přidaná hodnota; je to vyjádřeno umění. Jeho dramatická kompozice a barevná paleta z něj dělají vhodný doplněk pro moderní, minimalistické interiéry nebo prostory, které usilují o dotek intelektuální provokace. Umělecká hloubka přidává vrstvy složitosti jakémukoli prostředí, podněcuje k rozhovoru a zamyšlení. Jeho trvalá relevance jako mistrovského díla 20. století zajišťuje jeho pokračující relevanci a hodnotu po mnoho let.
Fotografická Popis: Celkově dílo zobrazuje surrealistické a znepokojivé scény s groteskní humanoidní postavou, která je umístěna na červeném podstavci. Kompozice dominuje centrální postavě a jejím okolním prostředím, čímž vytváří pocit izolace a úzkosti. Pozadí je zobrazeno v tlumených béžových tónech, které vytvářejí pocit hloubky, ale také přispívají k celkovému plochému vzhledu kompozice. Červená barva podstavce okamžitě upoutá pozornost a vytváří silný vizuální kontrast s bledou postavou. Linie jsou fluidní a organické, přispívající k snům podobné kvalitě obrazu. Tvary jsou převážně amorfní a zkroucené, bez ostrých hran nebo definovaných tvarů. Textura je hladká s jemnými variacemi naznačujícími štětce. Osvětlení je difúzní, vrhá měkké stíny, které dále zdůrazňují izolaci postavy.
Stránka Průvodce pro studenty díla „Druhá verze triptychu“ od Francis Bacon nabízí tištěný dvoulistový informační list: samotné umělecké dílo s identifikační tabulkou, časovou osu situující dílo do období života umělce, další díla daného autora, naměřenou barevnou paletu a citace ve čtyřech stylech připravené pro okamžité zkopírování.
Dílo „Druhá verze triptychu“ od Francis Bacon je klasifikováno jako Ikonické a patří k享有 směru Expressionism.
Stav autorských práv pro dílo „Druhá verze triptychu“ od Francis Bacon: toto dílo spadá do stále chráněno autorským právem. To určuje, zda lze volně vytvářet reprodukce tohoto obrazu.
1909 - 1992, Irsko
Celkem