Zobrazeno: · Včetně rámu:
Náhled v interiéru
Sdílet
Sdílet
Podrobnosti o díle
Průvodce
Stáhnout
Podobné položky
Rentgenové snímky
Slideshow
Otázky a odpovědi
Statistiky
- 61.0 x 50.0 cm
Kč 5872
Ručně malovaná olejová reprodukce
Rukou malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. (
Přepnout na tisk Přepnout na digitální obraz)
Toto umělecké dílo je chráněno autorským právem
Umělecké dílo zobrazené na této stránce je chráněno autorským zákonem, což znamená, že nemůžeme legálně vytvářet ani prodávat jeho identickou reprodukci. Tato ochrana je vymáhána na základě mezinárodních dohod, jako například Berberská úmluva a národními zákony, včetně těch stanovených v Americký autorský zákon – Díl 17. Všechna práva vyhrazena.
Jako etická a právní alternativa nabízíme vlastní, ručně malovaná umělecká díla inspirovaná originálem. Naši zdatní a profesionální umělci si pečlivě studují styl, náladu a uměleckou podstatu originálu, aby vytvořili nové, jedinečné dílo, které vyvolává stejný pocit – přičemž zůstává samostatným originálním tvůrčím dílem.
Tato metoda je plně v souladu s autorským právem, protože nezahrnuje kopírování ani duplikování chráněného díla. Jde o kreativní reinterpretaci – nový obraz, který je inspirován originálem, ale není s ním identický.
Více informacíVelikost
·Standardní velikost
na zakázku
CM
INCH
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Načítání velikostí...
šířka
výška
Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Protože se jedná o ruční malbu, při výběru jiného formátu může umělec kolem obrazu domalovat o něco více, nebo jej mírně oříznout — rozhodnete si vy. Před zahájením malby vám zašleme digitální náhled ke schválení. Obraz zobrazený na této stránce neodpovídá skutečnému výsledku — pouze digitální náhled jej zobrazuje.
Dokončit
·
Bílé okraje Kč1
Rozostřené okraje Kč1
Prodloužené okraje Kč1
P118B Kč10
P118H Kč10
P118W Kč10
P438Z Kč10
P508JH Kč12
P508YH Kč12
P805H Kč10
P805Z Kč10
P919BZ Kč10
P919G Kč10
P919XJ Kč10
P959ZH Kč10
P968JZ Kč12
W106C Kč8
W218G Kč10
W218JH Kč8
W218Y Kč10
W307PJ Kč10
W316G Kč10
W316PJ Kč8
W316Y Kč10
W398PJ Kč8
W4111J Kč10
W500HY Kč15
W500JH Kč15
W692G Kč12
W849H Kč8
W940BG Kč15
W953PJ Kč8
H24-GOLD Kč30
H24-SILVER Kč30
H36-GOLD Kč45
H36-SILVER Kč45
Dodáváno v ochranné tubě, připraveno k vlastním rámování.
Doplňkové služby
volitelnéCo všechno doplňky zahrnují?
Příklady možných změn: Nahrazení obličeje fotografií zákazníka; Přidání mazlíčka (např. výměna kočky za psa); Skrytá zpráva v pozadí; Změna krajiny nebo prvků v pozadí.
Po přijetí objednávky vám tým TopImpressionists.com pošle e-mail s instrukcemi a poskytne náhled návrhu
Po přijetí objednávky vám tým TopImpressionists.com pošle e-mail s instrukcemi a poskytne náhled návrhu
Celosvětová doprava () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (10 listopad). Bez kompromisů v kvalitě.
Ochranný lak
Popisek díla
Detaily ryté bronzové plakety
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Detaily průhledné akrylové desky
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Detaily černé akrylové destičky
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm- Zdarma celosvětová expresní doprava
- Vysoce kvalitní lněné plátno
- Kompletní pojištění přepravy
- Záruka vrácení celního poplatku
- Záruka věrného barevného souladu
- 100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
- 100% záruka vrácení peněz
- Sleva při více objednávkách
Popis sbírného předmětu
Autorretrát Joan Miró – Výrazný surrealistický obraz z roku 1917 s bohatou texturou impasto a výraznými barvami. Objevte ikonickou dílo modernistické architektury.
Biografie umělce
Surrealistický mistr známý dílem The Farm. Objevte jeho živý svět symbolických tvarů a poetické abstrakce.
O malbě
Odvážné zkoumání identity a vyjádření
Autoportrét Juana Miró z roku 1917 je fascinujícím příkladem raného modernismu, který v klidu nenechá ani ty nejtradičnější normy portrétní malby. Toto nápadné dílo zve зриetele k prozkoumání složitostí lidské identity prostřednictí nekonvenčního využití barvy, textury a formy.Kompozice a styl: Surrealistické mistrovství
Kompozice se soustředí kolem muže zobrazeného v polohě tří čtvrtin, s mírně nakloněnou hlavou, což celému portrétu dodává dynamiku. Miróův styl je zde výrazný a abstraktní, prolínající prvky surrealismu, fauvismu a expresionismu. Jednotné zelené pozadí vytváří ostrý kontrast s tváří a oděvem modela, které jsou vykresleny v zemité hnědé, černé, fialové, modré a žluté barvě.Technika a materiály: Impasto a odvážné tahy štětcem
Miró využívá silné, impastové textury a výrazné tahy štětcem, zejména v konturách tváře a saka muže. Viditelné stopy štětce dodávají dílu hloubku a rozměr, čímž vytvářejí taktilní kvalitu, která diváka neodmyslitelně přitahuje. Intrikované vzory na mužově oděvu dále prohlubují komplexnost celé kompozice.Historický kontext: Miróův vývoj
Vytvořený v roce 1917 tento autoportrét odráží Miróův přechod od raných fauvistických vlivů k mnohem osobnějšímu a symbolickému stylu. V tomto období Miró experimentoval s různými technikami a materiály a odmítal konvenční malířské metody ve prospěch více expresivního a individualistického přístupu.Symbolismus a emocionální dopad: Surrealistická cesta
Nekonvenční barevná paleta a zformované rysy symbolizují mnohostrannou povahu lidské identity. Surrealistické prvky vyvolávají pocit zvídavosti a zájmu, což vybízí k hlubšímu zkoumání charakteru subjektu i uměleckého záměru samotného Miró. Emocionální tón je intenzivní a až mírně znepokojivý, což odráží umělcův průzkum podvědomí. <Proč toto dílo vyniká
Miróův autoportrét z roku 1917 je svědectvím o jeho inovativním duchu a trvalém vlivu na moderní umění. Jeho odvážné využití barvy, textury a formy z něj činí fascinující doplněk jakékoliv umělecké sbírky nebo interiérového projektu. Ať už jste milovník umění, sběratel nebo interiérový designér, toto dílo nabízí jedinečnou kombinaci historického významu a emocionální hloubky.Vnesení tohoto mistrovského díla do vašeho prostoru
Zažijte živou energii a umělecký brilantismus Juana Miró tím, že do své sbírky přidáte vysoce kvalitní reprodukci tohoto autoportrétu. Jeho výrazné barvy a dynamická kompozice z něj činí dokonalý středobod jakékoli místnosti, který dodá interiéru nádech modernistické elegance a surrealistického kouzla.Objevte další díla Juana Miró
Objevte celý rozsah uměleckého génia Juana Miró prozkumáváním jeho dalších mistrovských děl. Od surrealistických obrazů až po abstraktní sochy, Miróova díla nadále inspirují a fascinují milovníky umění po celém světě. Navštivte TopImpressionists.com, abyste si prohlédli naši rozsáhlé kolekci vysoce kvalitních reprodukcí a našli ten pravý kousek pro váš prostor.Zapojte se do konverzace
Podělte se o své myšlenky a zážitky s autoportrétem Juana Miró na sociálních sítích pomocí hashtagů #JoanMiro #SelfPortrait #ModernArt. Propojte se s ostatními milovníky umění a sběrateli, abyste společně oslavili nesmrtelný odkaz tohoto pozoruhodného umělce.Pozvedněte svůj prostor pomocí umění
Proměňte svůj domov nebo kancelář v prostor hodný galerie díky vysoce kvalitním reprodukcím z TopImpressionists.com. Náš závazek k vynikajícímu výsledku zajišťuje, že každý nabízený kus zachycuje podstatu a krásu originálního díla, což vám umožní vychutnat si mistrovská díla slavných umělců, jako je Juan Miró, ve vašem vlastním prostředí.Objevte svět umění Juana Miró
Ponořte se do živého světa Juana Miró, průkopnického španělského malíře, sochaře a keramikáře. Prozkoumejte jeho surrealistická a abstraktní mistrovská díla, katalánský symbolismus a trvalý odkaz v moderním umění. Navštivte TopImpressionists.com pro prohlídku děl Miró a dalších slavných umělců a najděte inspiraci pro svůj další umělecký nákup.Naplánujte si návštěvu Fundació Joan Miró
Pro nezapomenutelný zážitek s uměním si naplánujte návštěvu nadace Fundació Joan Miró v Barceloně. Toto slavné muzeum sídlí největší sbírku Mirových děl a nabízí jedinečící příležitost prozkoumat jeho malby, sochy a keramiku v prostoru navrženém architektem Josepem Lluísem Sertem.Oslavte odkaz Juana Miró
Autoportrét Juana Miró z roku 1917 je víc než jen obraz; je to svědectví o inovativním duchu umělce a jeho trvalém vlivu na moderní umění. Přidáním tohoto mistrovského díla do své sbírky oslavujete nejen Miróův umělecký génius, ale také bohatou historii a kulturní význam jeho tvorby.Zažijte magii umění
V TopImpressionists.com věříme, že umění má sílu transformovat prostory a inspirovat životy. Naše vysoce kvalitní reprodukce vám umožňují zažít magii slavných umělců, jako je Juan Miró, přímo ve vašem domově nebo kanceláři. Prozkoumejte naši nabídku ještě dnes a najděte ten dokonalý kousek, který pozvedne váš prostor.Propojte se s milovníky umění po celém světě
Staňte se součástí globální komunity nadšenců do umění, sběratelů a interiérových designérů, kteří sdílejí vášeň pro díla Juana Miró a dalších slavných umělců. Sdílejte své oblíbené kusy, vyměňujte si nápady a nechte se inspirovat krásou a kreativitou, kterou umění přináší do našich životů.Investujte do umění s jistotou
Když si pro své vysoce kvalitní reprodukce vyberete TopImpressionists.com, investujete do umění s plnou důvěrou. Náš závazek k autenticitě, kvalitě a spokojenosti zákazníků zajišťuje, že každý nabízený kus je věrným zobrazením originálního díla. Pozvedněte svůj prostor nadčasovou krásou autoportrétu Juana Miró a dalších mistrovských děl z naší kolekce.Objevte příběh skrytý za uměním
Každé umělecké dílo vypráví příběh a autoportrét Juana Miró z roku 1917 není výjimkou. Ponořte se do historického kontextu, symbolismu a emocionálního dopadu tohoto nápadného díla. Dozvěděte se více o umělecké cestě Miróa, jeho vlivech a technikách, díky kterým se stal jednou z nejdůležitějších postav 20. století.Vytvořte si prostor hodný galerie
Proměňte svůj domov nebo kancelář v prostor hodný galerie s vysoce kvalitními reprodukcemi z TopImpressionists.com. Naše rozsáhlá sbírka děl slavných umělců, jako je Juan Miró, vám umožní sestavit osobní galerii, která odráží váš jedinečný styl a vkus.Zažijte radost ze umění
Umění má sílu přinášet do našich životů radost, inspiraci a krásu. V AllPaintujícíStore.com se snažíme učinit vysoce kvalitní reprodukce dostupnými pro každého. Prozkoumejte naši nabídku ještě dnes a najděte ten dokonalý kousek, který rozjasní váš prostor a povznese vaši mysl.Připojte se k nám na cestě dějinami umění
Vyrazte na cestu dějinami umění s TopImpressionists.com. Od mistrovských děl renesance až po inovativní díla moderních umělců, jako je Juan Miró, naše kolekce nabízí bohatou tapiserii uměleckého vyjádření. Objevujte příběhy skrytá za uměleckými díly i umělci, kteří je vytvořili.Pozvedněte svůj interiérový design pomocí umění
Interiéroví designéři vědí, že umění je mocným nástrojem pro transformaci prostorů. Vysoce kvalitní reprodukce z TopImpressionists.com vám umožňují začlenit krásu a kreativitu slavných umělců do vašich designových projektů. Vylepšete své interiéry nadčasovou elegancí autoportrétu Juana Miró a dalších mistrovských děl.Oslavte sílu umění
Umění má sílu nás inspirovat, vyzývat a povzbuzovat. V TopImpressionists.com oslavujeme transformativní potenciál umění tím, že nabízíme vysoce kvalitní reprodukce, které zachycují podstatu a krásu originálních děl. Přidejte se k nám při oslavě síly umění a jeho schopnosti obohacovat naše životy.Objevte umění Juana Miró ještě dnes
Zažijte živý svět Juana Miró, průkopnického španělského malíře, sochaře a keramikaře. Prozkoumejte jeho surrealistická a abstraktní mistrovská díla, katalánský symbolismus a trvalý odkaz v moderním umění. Navštivte TopImpressionists.com pro prohlídku děl Miró a dalších slavných umělců a najděte inspiraci pro svůj další umělecký nákup.Vnesení magie umění do vašeho života
V TopImpressionists.com věříme, že umění má sílu transformovat prostory a inspirovat životy. Naše vysoce kvalitní reprodukce vám umožňují zažít magii slavných uměleců, jako je Juan Miró, přímo ve vašem domově nebo kanceláři. Prozkoumejte naši nabídku ještě dnes a najděte ten dokonalý kousek, který pozvedne váš prostor.Propojte se s milovníky umění po celém světě
Staňte se součástí globální komunity nadšenců do umění, sběratelů a interiérových designérů, kteří sdílejí vášeň pro díla Juana Miró a dalších slavných umělců. Sdílejte své oblíbené kusy, vyměňujte si nápady a nechte se inspirovat krásou a kreativitou, kterou umění přináší do našich životů.Investujte
Otázky a odpovědi
Jakou barvu v kompozici díla „Autorretrát“ od Joan Miró dominuje?
Barvou, která v díle „Autorretrát“ nejvíce vyniká, je Espresso (#595238). Dominantní barva je užitečná při sladění uměleckého díla s interiérem.
K jaké fázi kariéry Joan Miró odpovídá datum vzniku díla „Autorretrát“ z roku 1917?
„Autorretrát“, vytvořené v roce 1917, pochází z období Early Surrealism tvorby umělce Joan Miró.
O jaký typ díla se jedná u „Autorretrát“?
Dílo „Autorretrát“ od Joan Miró je klasifikováno jako Obrazová tvorba na stěnu. Tato kategorie určuje typ uměleckého díla, kterým je originál.
Rychlá fakta a umělecký kvíz
O umělci Joan Miró
Joan Miró
1893 - 1983, Španělsko
Biografie umělce
Život a umění Joan Miró
Barcelona, 20. dubna 1893. Joan Miró i Ferrà vstupuje do světa preciznosti a ozubených koleček, narozen do rodiny hodinářů. Toto rané prostředí mu poskytlo kulisy pečlivého řemesla, které mu doprovází po celou jeho evoluci jako malíře, sochaře a keramikaře. Skrze desetiletí se neřídí nastavenou cestou, ale neustálým měnímem svého zaměření, až se nakonec stal ústřední postavou rozvoje surrealismu a abstraktního umění.
Jeho tvůrčí dílo se vymyká snadnému zařazení. Zatímco se mnozí pokoušejí připoutat ho k jednému konkrétnímu směru, Miró zůstává neústupně nezávislý a často vyjadřuje touhu převrátit zavedené estetické hierarchie. Tvoří s neklidnou energií a experimentuje v nejrůznějších médiích, aby zachytil to, co se skrývá v podvědomí. Jeho tvorba je neustálým napětím mezi organickým a geometrickým, mezi snovým a hmatatelným. Když 25. prosince 1983 zemřel, zanechal po sobě vizuální jazyk, který zpochybňuje samotnou definici uměleckého vyjádření.
- The Farm
- The Tilled Field
- The Birth of the World
- Katalánská krajina (The Hunter)
- The Family
- Dutch Interior I
Rané roky, rodina a vzdělání
Barcelona, 1893. Základy vizuálního jazyka, který vytvořil Joan Miró, pramení v katalánské metropoli. Jeho raná léta jsou charakterizována dvojí existencí. Ve čtrnácti letech vstupuje do obchodní školy, což je pragmatická cesta, která se vede v rovnoběžnosti s jeho rostoucími tvůrčími impulzy. Miró si nevybírá mezi obchodem a uměním; usiluje o obojí. Zatímco studuje obchodní vědy, zároveň se zapisuje do výtvarných kurzů na Escuela Superior de Artes Industriales y Bellas Artes.
Dynamika jeho růstu neustále graduje. Již v roce 1911 se Miró objevuje na veřejnosti, když vystavuje svůj první obraz na šestém Mezinárodní výstavě umění v Barceloně. Tento první kontakt s veřejností představuje odklon od pouhého studia do profesionální sféry. Jeho formální vzdělání se prohlubuje v letech 1912 až 1915, kdy studuje pod vedením Francesca Galího ve škole Escola d’Art. Tyto roky přísného výcviku poskytují technický základ pro radikální revoluční kroky, které následují v jeho pozdější tvorbě.
Formativní léta v Paříži
Paříž, rok 1920. Město ho neodolatelně pohlcuje. Miró přichází do francouzské metropole, do prostoru, kde napětí mezi proudy modernismu a jeho vlastní katalánskou identitou začíná zasahovat do jeho tvůrčího jádra. Prochází těmito ulicemi a vnímá přítomnost umělců jako Pablo Picasso. Je to období intenzivního tření a neustálého experimentování. On však neabsorbuje pouze stohy stylů; on se pohybuje v neustálém napětí mezi avantgardou a kořeny vlastní krajiny.
Politická situace se však mění. Vypuknutí španělské občanské války vynucuje změnu jeho geografického působüvaní. Miró se ocitá v nechtěném exilu ve Francii, který trvá až do poloviny roku 1940. Toto období vyhnanství představuje zásadní odklon od jeho dřívějších, stabilnějších tvůrčích explorací. Mezi lety 1937 a počátkem roku 1938 prochází jeho tvorba náhlou a ostrou transformací. Vytvoří dvě díla, která jsou stylisticky naprosto unikátní, čímž se definitivně odprostíní od svých ustálených vzorců a vytvoří něco zcela odlišného od všeho, co bylo jeho dosavadním dílem.
Technika a jedinečný umělecký styl
Joan Miró odmítá bezpečí zavedených metod. Konvenční malba se mu jeví jako nástroj buržoazní společnosti, což je přístup, který se snaží rozložit svou neklidnou, ikonoklastickou praxí. Jeho dílo často vyzyvuje jakoukoli snadnou klasifikaci; ačkoliv je často interpretováno jako surrealistické, je poháněno hluboce osobním stylem, který se brání jakémukoliv pojedinému „ismu“. S horečnatou energií se pohybuje napříč různými medii, experimentuje s malbou, pastelou, grafikou, sochou, keramikou, koláží, muralismem i tapiserií. Tato všestrannost mu umožňuje uniknout omezením tradiční reprezentace.
Jeho biomorfní obrazy se vynášejí skrze hrubé tvary a objekty, které zůstávají jen marginálně rozpoznatelné. V těchto formách je cítit napětí, pocit podvědomí vykreslený prostřednictvím jedinečného picturálního idiomu. K budování zářivých, texturovaných povrchů využívá akrylové barvy, které svým složením dodávají jeho kompozicím fyzickou přítomnost. Tvarové prvky na plátně jen tak nesedí; existují v neustálém stavu proměny, často se objevují jako glyfy nebo symboly, které překlenovávají mezeru mezi tím viditelným a tím představitelným.
- The Farm (1922)
- The Tilled Field (1924)
- The Birth of the World (1925)
- The Gold of the Azure (1967)
Klíčová díla a hlavní mistrovská díla
Posun směrem k osobnímu, symbolickému jazyku nachází svůj pevný bod v obraze The Farm. Toto dílo představuje zásadní odklon od jeho rané výuky a stává se kamenným základem jeho celkového díla tím, že zakotvuje jeho rostoucí abstrakci do reality katalánské krajiny. Do roku 1924 se tato vazba k zemi prohloubila v obraze The Tilled Field, kde se hranice mezi fyzikálním světem a podvědomím začínají stírat. Obrazová řeč se zde vzdaluje tradiční reprezentaci a směřuje k vytvoření soukromého, zakódovaného slovníku forem.
V roce 1925 se objevuje The Birth of the World, což signalizuje vstup do mnohem plynulejšího, primordiálního prostoru. Zde se plátno stává místem spontánní tvorby, kde se tvary zdají vyvádět z prázdna. Tento experiment s kořeny formy pokračuje i v jeho pozdějších letech. V roce 1967 dílo The wing of the lark ... demonstruje jeho neustálou mistrovství v unikátním vizuálním jazyce, který si udržuje pocit pohybu a poetické naznačování i ve chvíli, kdy jeho styl plně dozrál.
Jeho veřejná přítomnost se projevovala také v monumentálních dílech velkého měřítka. Dona i Ocell stojí jako významný symbol katalánského osvobození, který využívá mozaiku a nepravidelné kontury k tomu, aby si náročil prostor v městském prostředí. Toto dílo překlenuje propast mezi jeho intimními, snovými obrazy a veřejným, architektonickým měřítkem jeho pozdější vize.
- The Farm
- The Tilled Field (1924)
- The Birth of the World (1925)
- The wing of the lark ... (1967)
- Dona i Ocell
Odkaz a nesmrtelný vliv
Odchod Miró v devadesátém roku života znamenal konec jedné éry; byl powšeobecně považován za poslední z hvězd modernismu. Jeho neklidný, ikonoklastický přístup k plátnu udělal víc než jen výzvu estetickým hierarchiím. Díky tomu, že zbavoval tvary jejich nadbytečnosti a hledal jejich samotnou esenci, jeho dílo připravilo cestu pro abstraktní expresionismus. Jeho unikátní personages—tyto idiosyncratické, symbolické postavy—zanechaly nesmazatelnou stopu v trajektorii moderního umění a ovlivnily pozdější umělce, jako jsou Robert Motherwell a Louise Bourgeois.
Jeho oddanost budoucnosti umění získala svou fyzickou podobu prostřednictvím institucí, které založil, aby podpořil experimentování. V roce 1975 založil v Barceloně Fundació Joan Miró. Následovalo založení Fundació Pilar i Joan Miró v Palmě de Mallorca v roce 1981. Tyto prostory zajišťují, aby jeho vliv zůstal živý a neustále se vyvíjel, přičemž se vymykají pouhé statické expozici objektů a slouží jako živá centra současného výzkumu a tvorby.
Kde dnes spatřit jeho díla
Nejsilnější setkání s jeho tvůrčí výtvorbou nabízí kopec Montjuïc v Barceloně ve Španělsku. Právě zde Fundació Joan Miró uchovává obrovskou sbírku čítající přes 10 000 uměleckých děl. Muzejní prostor navržený Josepem Lluísem Sertem umožňuje návštěvníkovi procházet terasami a vnitrodvorskámi, které zrcadlí umělcův vlastní organický přístup k prostoru. Toto místo zůstává hlavním centrem pro studium evoluce jeho vizuálního jazyka.
Mimo Španělsko je jeho přítomnost cítit v najważnějších institucionálních centrech uměleckého světa. V New Yorku uchovává několik jeho děl Museum of Modern Art, zatímco Metropolitan Museum of Art má v rámci své trvalé sbírky zastoupeny další jeho kusy. Tyto sbírky nabízejí okno do toho, jak se jeho specifický druh abstrakce a symbolismu integroval do širšího narativu modernismu. V Paříži pak Centre Pompidou představuje další nezbytnou lokalitu pro pozorování jeho vlivu na evropskou avantgardu.
- The Farm (1922)
- The Tilled Field (1924)
- Dutch Interior I (1928)
- Painting (1933)
- Head of a Man (1935)
- Still Life with Old Shoe (1937)
Rychlé informace o umělci Joan Miró
- Artistic Movement Or Style:
- Surrealismus
- Fauvismus
- Expresionismus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Abstraktní expresionismus']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Antoni Gaudí
- Pablo Picasso
- Date Of Birth: 1893
- Date Of Death: 1983
- Full Name: Joan Miró i Ferrà
- Nationality: Španělská
- Notable Artworks:
- The Farm
- The Tilled Field
- The Birth of the World
- Painting
- Place Of Birth: Barcelona, Španělsko
Prozkoumejte umělecká díla uspořádaná podle témat, stylů a charakteristik.
Joan Miró
Autorretrát
() ·
Včetně rámu: · Ručně malováno olejem na plátně
Celkem